具体描述
20世纪的文学与文化史,基本被“启蒙”与“革命”两大现代性范式所主导。本书另辟蹊径,一方面通过抒情话语对此两大范式重做检讨;另一方面则对“抒情”做系谱学阐释,认为西方美学话语和中国传统诗学,共同铸就了抒情现代性从古典过度到现代的艰难途径。
作者细致分疏沈从文、林风眠、台静农、费穆、梅兰芳、何其芳、冯至等现代中国的知识分子和艺术家,他们如何在20世纪中叶那个革命的“史诗时代”,以自己的才情和思想乃至挫败和苦难,与时代相撞相生,共同谱就了令人嗟叹回味的“抒情声音”
作者简介
王德威,台湾大学外文系毕业,美国威斯康辛大学麦迪逊校区比较文学博士。曾任教于台湾大学、美国哥伦比亚大学东亚系,现任哈佛大学东亚系与比较文学系Edward C. Henderson讲座教授,台湾“中研院”院士。著有《想象中国的方法》《当代小说二十家》《茅盾,老舍,沈从文:写实主义与现代中国小说》《抒情传统与现代性:在北大的八堂课》等多部著作。
目录信息
引言
导论 “抒情传统”之发明
【第一部分】
第一章 “有情的历史”
第二章 沈从文的三次启悟
第三章 梦与蛇
——何其芳,冯至,与「重生的抒情」
第四章 抒情与背叛
——胡兰成战争和战后的诗学政治
【第二部分】
第五章 史诗时代的抒情声音
——江文也的音乐与诗歌
第六章 斯芬克士之谜
——林风眠与现代中国绘画的写实与抒情
第七章 《小城之春》《生死恨》
——费穆、梅兰芳与中国电影诗学
第八章 国家不幸书家幸
——台静农的书法与文学
尾声 批判的抒情
参考书目
· · · · · · (收起)
读后感
一 近十余年来,伴随着陈国球、王德威两位教授持续不断的努力,《美典——中国文学研究论集》、《抒情之现代性——“抒情传统”论述与中国文学研究》、《中国文学的抒情传统——陈世骧古典文学论集》等著作相继在国内出版,使得“抒情传统”这个原本在海外汉学界使用的概念逐渐...
原刊于《文艺争鸣》2018年第10期。 一、情动中国 在20世纪的中国,“启蒙”与“革命”的呼声此起彼落,亟欲疗救中国社会的沉疴巨痛。事实上,经过几代人前赴后继的实践,“启蒙”与“革命”也确实带来了中国社会的巨变,1949年之后,几乎重造了中国社会结构与人文景观,成为中...
用户评价
读完全书后,我感到一种强烈的“回味无穷”感,这不是那种读完就忘的快餐式娱乐。它像是在我的精神世界里种下了一颗种子,随着时间的推移,这颗种子正在缓慢地生根发芽,不断带来新的思考维度。这种持久的影响力来源于作者构建的那个世界观的自洽性与逻辑的严密性,它在展现宏大叙事的同时,又对细节进行了近乎偏执的打磨,使得整个体系坚不可摧。每次当我回想起其中的某个场景或某句对话时,总能从中挖掘出新的层次或更深远的隐喻。它不仅仅是娱乐,更像是一种精神上的投资,给予读者的回报是持续的、递增的。这本书让我明白,真正的史诗作品,应该具备穿越时间、不断滋养后世读者的能力,而这本书无疑具备了这种潜质。
我必须要提到这本书的语言风格,它简直是一场文字的盛宴,每一次呼吸都充满了韵律感。与其说是在阅读文字,不如说是在聆听一场精心编排的交响乐,时而低沉压抑,时而激昂澎湃,时而又转为清澈悠扬的独奏。那些富有画面感的描述,仿佛直接投射在我脑海的“银幕”之上,色彩饱和度极高,细节纤毫毕现,连风吹过荒野时扬起的尘土的质感都能被捕捉到。相比于那些追求简洁明了的现代散文风格,这本书更像是回归了某种古典文学的精髓,追求语言本身的音乐性和力量感,但又巧妙地避开了陈旧的窠臼,使得古典的厚重感与现代读者的审美完美对接。我常常会因为某个词语组合的巧妙而停下来,回味再三,甚至忍不住在心中默默地复述几遍,生怕错过了一丝一毫的精妙之处。这是一次对语言美学极致的探索与展示。
说实话,我最初对这类题材的书抱持着一丝谨慎的态度,毕竟要驾驭如此庞大的叙事结构而不显得松散或空泛,是极具挑战性的。然而,这本书彻底颠覆了我的预期。它的结构处理得异常精巧,如同一个技艺高超的钟表匠,将无数错综复杂的齿轮——时间线、人物关系、次要事件——完美地咬合在一起,驱动着主线故事向前推进,节奏把握得张弛有度,高潮迭起却又不失沉稳。我尤其关注那种由细枝末节逐渐汇聚成洪流的叙事手法,作者似乎深谙“蝴蝶效应”的精髓,每一个看似不经意的侧写,最终都在关键时刻爆发出强大的力量。阅读过程像是在攀登一座结构复杂但路径清晰的山峰,每一次向上攀升都伴随着对全局更宏大的理解,那种豁然开朗的惊喜感,是阅读体验中至高无上的享受。这本书证明了,即便是最宏大的主题,也需要最扎实的结构作为支撑,而本书的作者无疑是位结构大师。
这本书给我最大的触动在于它对“冲突”的处理,它并非简单地将善恶对立摆上台面,而是深入挖掘了人性内部的灰色地带,那些迫使角色做出艰难抉择的困境,才是真正令人心悸的地方。我看到的是一系列的“不得已”,是理想与现实、情感与责任之间永恒的拉锯战。作者没有提供廉价的解决方案或黑白分明的道德审判,而是将角色推向绝境,让他们在痛苦中完成自我塑造或自我毁灭。这种对复杂人性的坦诚描绘,让人物摆脱了脸谱化的窠臼,变得无比真实可信,甚至连反派都有其令人同情的逻辑起点。这种深层次的矛盾冲突,让阅读体验充满了张力,迫使读者不断地反思自己的价值观和在类似境遇下的选择。它不只是一个故事,更像是一场关于人性深渊的严肃探访。
这本书真是太引人入胜了,从翻开第一页开始,我就被作者那细腻而富有感染力的笔触牢牢抓住了。它仿佛为我打开了一扇通往全新世界的窗户,让我得以窥见那些宏大叙事背景下,个体生命的挣扎与辉煌。文字的运用达到了炉火纯青的地步,每一个词语的选择都精准地烘托出当时的情境与人物的内心活动。我特别欣赏作者在营造氛围方面的功力,那种扑面而来的历史厚重感和扑朔迷离的宿命感交织在一起,让人欲罢不能。读到某些情节时,我甚至能清晰地感受到角色们的情绪波动,那种身临其境的体验,是许多作品都难以企及的。更难得的是,作者并未止步于简单的叙事堆砌,而是巧妙地融入了对人性和社会变迁的深刻洞察,让整个故事在保持引人入胜的同时,又具有了值得反复咀嚼的哲学深度。这本书无疑是近期阅读体验中的一次高光时刻,它成功地在史诗般的广阔背景下,捕捉到了最微小、最真实的人类情感的闪光点。
2020115 开读。 2020117 读胡兰成部分,并不觉得高明。盛名之下,其实难副。 2020118 读沈从文部分,见作者功底,理解沈从文需要“诗性”而非理性,服饰的历史亦可让正史危如累卵,“衣沾不足惜,但使愿无违。” 20200131 大概知道王版现当代文学史“五光十色”的面貌了。
2020115 开读。 2020117 读胡兰成部分,并不觉得高明。盛名之下,其实难副。 2020118 读沈从文部分,见作者功底,理解沈从文需要“诗性”而非理性,服饰的历史亦可让正史危如累卵,“衣沾不足惜,但使愿无违。” 20200131 大概知道王版现当代文学史“五光十色”的面貌了。
抒情来自诗性自我与历史巨变最惊心动魄的碰撞,因此二十世纪中期的中国经历剧烈转折,文学、文化抒情性的张力反以空前之姿降临,中国现代性的独特维度显现;本书所讨论的作家、艺术家和知识分子难以归类,他们表达自我的方式也同样,唯一相仿佛的就是抒情性,而抒情也有极其复杂和矛盾的光谱;第一章是中国诗学的演变从浪漫到宣传;第二章是沈从文的抽象的抒情聚焦抒情考古学;第三章是冯至和何其芳的诗歌的抒情的再生缘;第四章是胡兰成的背叛的诗学或美学;第五章是台湾旅日作曲家和诗人江文也追寻身份认同的悲喜剧;第六章是林风眠和徐悲鸿关于抒情与写实的争辩;第七章是费穆的两部电影背后的战争和爱情;第八章是台静农从文学到书法的艺术转型;将内在于抒情传统的某些元素重新编码,重新发现了六朝、晚唐和晚明三个时刻;沈从文自称是收拾破衣烂衫
格调不高。有不少炒冷饭。王堆老师还是省点体力搞点大题目吧。1)水平在线的章节,冯至何其芳一章串联梦与蛇,参以歌德、里尔克这种有迹可循的,还比较说得通;2)沈从文章,结论下得太轻易了,「有情的历史」无法打通最后的服饰史研究,毋宁是沈的「所南心史」,距有情论已是人事已非;明信片、渔舟图过度解读;3)用那么大篇幅写福兰成最为无聊,福兰成这种边缘到不行的人物就别费笔墨了。怹那写的叫文采吗,论证前言不搭后语,王老师居然还拿海德哥儿来做比,请问您自己信吗?简直是海德哥儿被黑的最惨的一次;4)台静农这个好题目写得一泡污,作者对书法史、书法理论的无知令人瞠目,搞个理念就往上贴;5)因为是翻译过来的,也有不少负分处理,本雅明老人家的aura被译为「气氛」,真的大丈夫吗。。。
配合台大公开课一起看