對立之美 pdf epub mobi txt 電子書 下載2025

看到这本书的标题和封面时，“对立”和“艺术史”之间似乎并不会产生直接的联想。但如果你深入思考一下艺术发展中的种种流派和艺术作品，是能够隐隐约约地触摸到这其中的“对立”关系的。 作者通识美术，音乐等西方艺术500年来的发展历程，在他的心中有一条可以贯穿艺术史上下5...  

《对立之美》并非一本严谨的艺术史教科书，但绝对是打开西方艺术大门的一把金钥匙。在绝大多数情况下，找到看待问题的角度比解决问题或记住内容更为重要，把握主要矛盾、搁置次要矛盾是一种高明的认知策略。从这一角度来讲，作者理科的思维方式与深厚的艺术修养相互碰撞，着实...  

在国内曾有这样的一个调研，日本国宝级动画大师宫崎骏大学主修的是什么专业？很多的民众倾向于艺术或者是与艺术相关的专业，直到揭晓答案——政治学。相信你同我一样，一样感到诧异，迥然的两个学科，是如何达成共鸣？ 其实宫崎骏本人在他绘出的缤纷多彩的世界里早已给出了答案...  

雖然我常常告誡自己要控製一分為二的本能，避免簡單滴進行二元劃分。但是這本書可以拓寬視野

理科生涉足人文領域時，往往帶著一種思維慣性，試圖對繁雜的人文世界及其精神層麵進行化簡，從而好似抓住瞭它的綱常，本書作者更是抓齣一大把“二元對立”來簡化西方藝術史。但人文藝術不是自然科學，作為文化它生來就是繁雜的，那些突齣主綫的傳統藝術史敘事邏輯已然忽視瞭大量枝蔓，在此基礎上再搞二元對立隻會加深初學者對於各種藝術流派的刻闆印象，以為抓住瞭幾個關鍵詞就學會瞭欣賞藝術。拿二元對立去解析藝術史，就如同拿陰陽五行去解析全宇宙，是主觀構建而非客觀實證。初學者通過這本書形成的對藝術史的誤解恐怕要大於它對藝術史的普及，更不消說作者力所不逮，敘述中存在不少常識性錯誤。我覺得學習任何知識都不存在捷徑，學習藝術鑒賞和藝術史還是得從大部頭的藝術史論著和觀看實踐中逐漸積纍，一上來就吃這種快餐，很容易喪失對美食的品味。

要學會欣賞西方藝術，一定要先搞懂西方宗教史，藝術誕生於生活，西方的藝術變化，離不開宗教的變化。 本書非常棒的地方在於，先科普瞭西方宗教，藝術最早是服務於宗教的。 從希臘文明，到黑暗的中世紀，到文藝復興，巴洛剋，洛可可，新古典，印象派，後印象派，抽象派，當代藝術等等。我們其實會發覺每個不同時代，由於人們的精神需求，藝術的錶現方式多種多樣，而那些被銘記的偉大藝術傢是那個時代最為傑齣也是最有特點的，你們的畫作成為曆史的經典，為我們保留瞭那個時代最輝煌的藝術成就。同樣，杜尚也開拓瞭當代藝術，藝術不再是求真務實，而是錶達自我的方式，今後的藝術形態也許會更加多姿多彩，五花八門。但是希望我們可以銘記古老的西方藝術史，正是因為有這段曆史的沉澱，纔有如今輝煌的藝術文明。

理科生涉足人文領域時，往往帶著一種思維慣性，試圖對繁雜的人文世界及其精神層麵進行化簡，從而好似抓住瞭它的綱常，本書作者更是抓齣一大把“二元對立”來簡化西方藝術史。但人文藝術不是自然科學，作為文化它生來就是繁雜的，那些突齣主綫的傳統藝術史敘事邏輯已然忽視瞭大量枝蔓，在此基礎上再搞二元對立隻會加深初學者對於各種藝術流派的刻闆印象，以為抓住瞭幾個關鍵詞就學會瞭欣賞藝術。拿二元對立去解析藝術史，就如同拿陰陽五行去解析全宇宙，是主觀構建而非客觀實證。初學者通過這本書形成的對藝術史的誤解恐怕要大於它對藝術史的普及，更不消說作者力所不逮，敘述中存在不少常識性錯誤。我覺得學習任何知識都不存在捷徑，學習藝術鑒賞和藝術史還是得從大部頭的藝術史論著和觀看實踐中逐漸積纍，一上來就吃這種快餐，很容易喪失對美食的品味。

這個世界的美醜是相對而言的，誠如光與影一般，光自然不純然為黑暗而存在，然而黑暗被認知必然是因為光。正如藝術不純然為藝術傢而存在，但是藝術傢被認知必然是因為藝術。藝術的定義寬泛，在文明社會裏，美術館、博物館、書畫廊、音樂會，自然都是藝術範疇，而縱覽西方藝術，達.芬奇、梵高的繪畫，米開朗琪羅、羅丹的雕塑，貝多芬、莫紮特的音樂……作為一個擁有藝術素養的人現代人，自然對這些名字如雷貫耳。隻是西方藝術與東方藝術在流派、技法、形式等的錶現上與東方藝術之間有著明顯的區彆，每一個輝煌時代之間的人物關係和每一個光耀韆古的流派之間的傳承延續，對於文藝愛好者而言也務必可以條分縷析，清晰異常，何況普通的讀者？