具体描述
英国诗歌在英国文学中占有特殊的位置,对外国文学有兴趣的读者,是不能不读读英国诗歌的。屠岸先生研究英国诗歌,迄今达六十余年，他的译笔忠实,谨严,灵动,久已蜚声读书界。他从中世纪末到当代,选择了155位诗人的583首作品,编成本书,大体反映了英国诗歌的发展轨迹。因此本书不论从质上还是从量上来说,在国内可称得上丰厚、精当、完善的一种；不仅便利于一般读者的进修,也是专家学者手头必备的参考工具。
作者简介
目录信息
屠岸选、译《英国历代诗歌选》序 绿原
多彩的画面，交响的乐音——《英国历代诗歌选》序 章燕
英国早期民谣
阮德尔勋爵
芭芭拉·亚伦
阿合并的妇人
忍心的娘
两只乌鸦
三只渡鸦
帕垂克·斯本斯爵士
西风啊
罗宾汉和他的三个扈从
十四世纪
乔叟（Geoffrey Chaucer，约1343—1400）
冷酷的美人
十六世纪
霍斯（Stephen Hawers，1474—1523）
真正的骑士
托马斯·怀亚特（Thomas Wyatt，1503—1542）
从爱中找到幸福和丰饶的甜蜜
亨利·霍华德（Earl of Surry，Henry Howard，1517—1547）
可爱的季节
斯宾塞（Edmund Spenser，1552—1599）
“正像一只船，横劈大海的波涛”
“像猎人追赶了一阵，力倦神疲”
“有一天我把她名字写在沙滩上”
罗利（Walter Raleigh，1552—1618）
自己的墓志铭
锡德尼（philip Sidney，1554—1586）
“月亮啊，你那么哀伤地攀上了苍天！”
马洛（Christopher Maelowe，1564—1593）
热情的牧童对爱人说
莎士比亚（William Shakespeare，1564—1616）
“我们要美丽的生灵不断蕃息”
“我能否把你比做夏季的一天？”
“我一旦失去了幸福，又遭人白眼”
“我的眼睛要闭拢了才看得有力”
“啊，美如果有真来添加光辉”
“白石，或者帝王们镀金的纪念碑”
“做了你的奴隶，我能干什么”
“我曾经看见：时间的残酷的巨手”
“就连金石，大地，无涯的海洋”
“对这些都倦了，我召唤安息的死亡”
“你从我身上能看到这个时令”
“为什么我诗中缺乏新的华丽？”
“有种人，有权力害人，而不去加害”
“我看，美友啊，你永远不会老迈”
……
下卷
……
· · · · · · (收起)
读后感
现代诗歌最初起源于英国，无论格式，形式，内容都是诗歌界一直所推崇的文学样式。英国，文化氛围浓郁的古堡，造就了一位又一位天性浪漫卓绝的诗人。此书除了作者译得极为富有感情外，更是因为选材方面十分的严紧。书中把英国诗歌的历程都较为详细的梳理清楚。可以看到“西风”...
现代诗歌最初起源于英国，无论格式，形式，内容都是诗歌界一直所推崇的文学样式。英国，文化氛围浓郁的古堡，造就了一位又一位天性浪漫卓绝的诗人。此书除了作者译得极为富有感情外，更是因为选材方面十分的严紧。书中把英国诗歌的历程都较为详细的梳理清楚。可以看到“西风”...
现代诗歌最初起源于英国，无论格式，形式，内容都是诗歌界一直所推崇的文学样式。英国，文化氛围浓郁的古堡，造就了一位又一位天性浪漫卓绝的诗人。此书除了作者译得极为富有感情外，更是因为选材方面十分的严紧。书中把英国诗歌的历程都较为详细的梳理清楚。可以看到“西风”...
现代诗歌最初起源于英国，无论格式，形式，内容都是诗歌界一直所推崇的文学样式。英国，文化氛围浓郁的古堡，造就了一位又一位天性浪漫卓绝的诗人。此书除了作者译得极为富有感情外，更是因为选材方面十分的严紧。书中把英国诗歌的历程都较为详细的梳理清楚。可以看到“西风”...
现代诗歌最初起源于英国，无论格式，形式，内容都是诗歌界一直所推崇的文学样式。英国，文化氛围浓郁的古堡，造就了一位又一位天性浪漫卓绝的诗人。此书除了作者译得极为富有感情外，更是因为选材方面十分的严紧。书中把英国诗歌的历程都较为详细的梳理清楚。可以看到“西风”...
用户评价
这本书的装帧设计着实令人眼前一亮。硬壳精装的质感，拿在手里沉甸甸的，透着一股庄重和典雅，仿佛时间也被凝固在了这厚实的纸张和精美的封面之上。封面烫金的字体在深色的底色上闪烁着低调而奢华的光芒，让人忍不住想去触摸那凹凸的纹理。内页的纸张选择也十分考究，米白色的纸张不仅保护了视力，那细微的纹理也增添了一种复古的韵味。装帧团队显然在细节上下了大功夫，无论是书脊的线装工艺，还是跨页的排版布局，都体现出对传统书籍制作的敬意。尤其是当上下两册并置于书架时，那种完整的仪式感，让人感觉收藏的不仅仅是文字，更是一段跨越时空的文化遗产。这不仅仅是一本书，更像是一件值得珍藏的艺术品，体现了出版方对于经典文献应有的尊重和品味。
对于非专业研究者而言，这套书的注释和导读部分显得尤为贴心和重要。我发现那些看似晦涩的古词、典故，或是当时社会背景下的特定指涉，都被编者以一种极其克制但又足够详尽的方式加以说明。这些注解并非堆砌式的资料倾泻，而是精准地落在了需要解释的关键点上，既不打断阅读的流畅性，又能保证读者对诗歌深层含义的理解。这种平衡的拿捏，体现了编者在学术严谨性与大众可读性之间做出的高明抉择。每一次当我被某个词语困住时，转头就能找到清晰的指引，这极大地提升了阅读体验，避免了频繁查阅其他参考资料的麻烦，让心神可以更专注于诗歌本身所蕴含的情感和韵律之中。
初读这部选集，最让我震撼的是编选者的宏大视野与深厚功力。它并非简单地将各个时期的著名诗篇罗列，而是在编排上遵循了一种精妙的脉络，仿佛带着读者进行了一场跨越数个世纪的文学漫步。从古老的盎格鲁-撒克逊时期的残篇逸事，到弥漫着骑士精神的中古叙事，再到文艺复兴的磅礴气象和浪漫主义的激情澎湃，每位诗人的出现都恰到好处，衔接着前人的余韵，开启后人的先声。这种编排的逻辑性，使得读者能够清晰地感受到英国诗歌文脉的流变、主题的演替以及格律的革新。它提供的不仅仅是独立的诗作赏析，更是一部活生生的英国文学史的缩影，让原本分散的知识点串联成了一张意义深远的网。
可以说，这套选集是送给所有热爱文学的灵魂的一份厚礼。它要求读者投入时间与心力，因为它呈现的并非快餐式的阅读体验，而是一场需要沉浸和反思的文学朝圣之旅。在如今信息爆炸、节奏飞快的时代，能够静下心来，跟随那些跨越时空的吟唱者，去感受他们所处的时代脉搏，去体味那些关于爱、死亡、信仰与自然的永恒主题，本身就是一种对自我的重新校准。每一次重新翻开书页，都会有新的领悟浮现，仿佛与百年前的灵魂进行了一次无声的对话。它让人明白，真正的经典是不会褪色的，它们只会随着读者的成熟而展现出新的光芒。
品读这些诗篇，我深刻体会到语言的力量是如何在不同历史时期被塑造成不同的形态。早期那些质朴而有力的音节，带着泥土的芬芳和海洋的粗犷，与后期受拉丁语系浸染后，那精雕细琢、充满哲思和细腻情感的文字，形成了强烈的对比。阅读时，我常常会不自觉地在脑海中复现那些描绘的场景——中世纪猎场的肃杀，田园诗歌中的宁静祥和，工业革命时期对现代社会疏离感的尖锐批判。这种跨越时代的场景重构能力，正是伟大诗歌永恒的魅力所在。它不仅是文字的堆砌，更是历史情感与集体记忆的载体，通过节奏和意象的转换，将那些遥远的情绪拉到了眼前。
看完死亡诗社的后遗症。。
就是有些翻译有待商榷
英国的诗歌是一脉相传的呀，没有明显的断裂，不像中国。
选和译都差强人意
英语诗跟汉语诗怎么比得了噢！
