《岁月可当歌》

《岁月可当歌》 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者: 作者:邓传理 出品人: 页数:352 译者: 出版时间:2021-5-20 价格:51 装帧:平装 isbn号码:9787547318225 丛书系列:
图书标签
  • 现实主义
  • 家庭伦理
  • 时代变迁
  • 女性成长
  • 情感
  • 亲情
  • 奋斗
  • 人生
  • 历史
  • 社会
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具体描述

邓传理和黄圣依母女共同讲述爱与成长的故事。

从祖辈、父辈的经历中汲取养分,把自己的路走得坦然顺遂,再将爱传递给下一代,这是人生代代的意义。

传理天真烂漫、难得本色,无论是讲祖辈的恩怨、父母的爱情、童年的滋味,还是成长求学、南浔下乡,再到为人妻,为人母,大抵顺从内心、潇洒豁达。

女儿圣依沐浴母爱,从爱的教育中获得了成长的能量,勇敢地选择自己的道路,找到了属于自己的生命轨道。

《光影流转:百年中国电影发展史》 引言:光影的百年回响 电影,这门诞生于十九世纪末的艺术形式,以其独特的视听语言,深刻地记录和塑造了二十世纪乃至今日的中国社会面貌。 《光影流转:百年中国电影发展史》是一部力求全面、深入、立体地梳理和剖析中国电影自诞生至当代的宏大叙事。它不仅仅是一部编年史,更是一部关于技术革新、美学探索、产业变迁以及社会文化互动的思想史。本书将带领读者穿越百余年的光影隧道,见证民族精神在银幕上的熔铸与挣扎,理解影像如何成为我们理解历史、感知时代脉搏的独特窗口。 第一部分:萌芽与拓荒(1896-1930年代初)——从西洋奇术到民族工业的雏形 本部分聚焦于中国电影的最初十年。我们将详细考证1896年电影首次传入中国上海的场景,分析其作为“西洋奇术”的娱乐属性,以及早期电影人如何从模仿西方转向尝试拍摄本土题材。重点探讨了张石川、郑正秋等先驱者的贡献,他们如何摸索出中国早期电影的叙事模式和镜头语言。 这一阶段的叙事将围绕“有声化前的探索”展开。研究清末民初社会剧、滑稽短片等早期类型片的特征,分析其对传统戏曲和民间故事的借鉴。尤其深入剖析了上海作为中国电影产业策源地的独特地位,以及民国初年私营制片公司在资金匮乏、技术落后条件下的艰难求生与初步积累。我们将梳理早期明星制度的建立,如“电影皇后”的诞生,及其对社会风气的影响。 第二部分:黄金时代的辉煌与挣扎(1930年代中叶至1940年代)——左翼思潮与民族记忆的并置 三十年代被誉为中国电影的“黄金时代”。本章将详细剖析左翼电影运动的兴起及其对电影社会责任的深刻反思。重点分析夏衍、蔡楚生、史东山等导演如何将现实主义美学引入中国电影,通过《渔光曲》、《神女》等作品,展现出对底层民众命运的深切关怀,以及对社会不公的无声控诉。 随后,我们将探讨抗日战争爆发后,中国电影产业的地理性迁移与精神转向。分析留守上海的“孤岛电影”的复杂性——既要迎合日伪当局的审查,又要通过隐晦的艺术手法传递民族气节与爱国主义。同时,对重庆、香港等地建立的抗战宣传电影和进步电影进行比较研究,展示了中国电影在国家危亡之际所展现出的多元化文化反应。 第三部分:新旧交替的阵痛(1945-1950年代初)——内战背景下的美学分野 战后,中国电影迅速恢复元气,但很快被国共两党的意识形态斗争所裹挟。本章对比分析了国民党主导的制片厂(如中央电影公司)与进步影人(如昆仑影业)在表现战争创伤、揭示社会弊病方面的不同倾向。 重点分析了1949年前后,一批重要影人南下香港或北上解放区,由此形成的两种截然不同的创作格局。对早期东北电影制片厂在接收日据时期摄影器材、学习苏联经验的过程中所形成的独特风格,进行了详尽的描述。 第四部分:集体叙事与类型探索(1950年代中期至1970年代末)——新中国电影的制度化与突破 新中国成立后,电影被纳入国家意识形态宣传体系。本部分深入研究了这一时期电影的“创作规范”:如何通过集体主义视角重塑英雄形象、如何将革命历史转化为光辉叙事。我们将详述对苏联电影的系统学习与本土化改造,分析谢晋、孙瑜等导演如何在一套既定框架内寻求艺术表达的突破口。 随后,本书将以详实的史料,重构“文化大革命”十年间中国电影的极度畸形状态——样板戏电影的影像化、批判性“反面教材”的创作。这一时期的分析旨在揭示在极端政治高压下,电影艺术生命力的压抑与潜藏。 第五部分:复苏、多元与市场化浪潮(1980年代至1990年代)——“第五代”的崛起与全球视野的对接 改革开放为中国电影注入了前所未有的活力。本章的核心是“第五代导演群体”的横空出世。深度解读张艺谋、陈凯歌、田壮壮等人的创作母题,分析他们如何运用强烈的视觉冲击力、对中国传统文化符号的解构与重塑,在国际影坛上获得巨大关注,同时也引发了关于“他者凝视”的深刻讨论。 同时,本书没有忽视“第四代”的坚守和“第六代”的悄然出现。我们将对比研究注重现实主义和城市问题的第六代导演(如王小帅、娄烨),与更具商业潜力的“合拍片”的探索。并详细分析了1990年代中国电影产业化改革的艰难历程,如制片厂的转制、票价的放开,以及好莱坞大片的冲击。 第六部分:数字时代的全球视野(2000年至今)——产业升级、资本涌入与类型片的重构 进入新世纪,中国电影迎来了爆炸式增长。本部分聚焦于中国电影市场如何超越好莱坞,成为全球增长最快的票仓之一。我们将分析“第五代”的成熟与转型,以及以“第六代”为代表的写实风格如何在独立制片和地下电影中延续。 重点探讨了“主流商业大片”的崛起,包括历史史诗、神话改编以及主旋律商业片的工业化生产模式。同时,本书也关注了网络视听平台对传统电影生态的颠覆性影响,以及对纪录片、动画电影在新的传播环境下如何寻找自身价值的深入思考。本书将以上市公司资本、电影节战略、以及观众口味变迁为坐标,全面评估当代中国电影在全球化语境下的成就与挑战。 结语:面向未来的影像叙事 最后,本书将总结中国电影百余年发展中的核心规律:技术革新对美学形态的决定性作用、国家意志与民间创造力的永恒张力,以及中国故事在全球传播中的文化身份认同问题。展望未来,本书认为,只有坚持对本土现实的深刻洞察,并不断探索符合时代精神的影像语言,中国电影才能真正实现艺术与产业的和谐统一。 本书力求以严谨的学术态度和流畅的叙事风格,为所有热爱中国电影艺术的读者提供一份兼具深度、广度与温度的权威指南。

作者简介

邓传理:1951年生于上海,长于书香世家,曾为《新民晚报》资深编辑、记者,从事文字工作多年,创作多见于报纸杂志。

黄圣依:1983年生于上海,系邓传理之女。演员、歌手、出品人。2005年毕业于北京电影学院表演系,代表作有《功夫》《白蛇传说》《天仙配》等。

目录信息

读后感

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姐姐和妈妈在这本书里分享了很多真实的想法,有成长故事,妈妈那个时代的人独有的体验, 他们的生存状态,让我们能对我们的父母被更多一些了解,体会他们养育我们的艰辛和不易。 同时邓妈妈又是那么的坚强,几十年岁月的磨砺并没有折损妈妈的美好, 反而将她打磨得更加光彩夺目...

☆☆☆☆☆

黄圣依最近大热,因为综艺节目的出镜,她的家庭生活逐渐走进大众视野,也让我们见到她更真实的一面。 在《婆婆和妈妈》一期节目中,观众可以看到,在老公杨子遇到事情的时候,黄圣依她会站出来为老公提供情绪价值,以及行动上的支持,包括她的商业头脑,黄圣依不仅仅是明星,更...  

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黄圣依最近大热,因为综艺节目的出镜,她的家庭生活逐渐走进大众视野,也让我们见到她更真实的一面。 在《婆婆和妈妈》一期节目中,观众可以看到,在老公杨子遇到事情的时候,黄圣依她会站出来为老公提供情绪价值,以及行动上的支持,包括她的商业头脑,黄圣依不仅仅是明星,更...  

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黄圣依最近大热,因为综艺节目的出镜,她的家庭生活逐渐走进大众视野,也让我们见到她更真实的一面。 在《婆婆和妈妈》一期节目中,观众可以看到,在老公杨子遇到事情的时候,黄圣依她会站出来为老公提供情绪价值,以及行动上的支持,包括她的商业头脑,黄圣依不仅仅是明星,更...  

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姐姐和妈妈在这本书里分享了很多真实的想法,有成长故事,妈妈那个时代的人独有的体验, 他们的生存状态,让我们能对我们的父母被更多一些了解,体会他们养育我们的艰辛和不易。 同时邓妈妈又是那么的坚强,几十年岁月的磨砺并没有折损妈妈的美好, 反而将她打磨得更加光彩夺目...

用户评价

☆☆☆☆☆

拿到这本书时,说实话,我对它的期待值是持保留态度的,毕竟市面上“感悟人生”的读物太多了,很容易落入俗套。然而,这本书的开篇就给了我一个强烈的震撼。它没有宏大的叙事,而是选择了一个极其微小、日常的切入点,像剥洋葱一样,层层深入地揭示出生活的纹理。作者的语言风格极其独特,时而充满了古典文学的韵味,遣词造句考究而优美,让人在阅读时仿佛能闻到墨香;转瞬之间,又会冒出极具现代感的、直击人心的犀利短句,这种交织形成了一种独特的阅读张力。它成功地避免了同类作品中常见的空泛和说教,而是将抽象的情感具象化,使得那些关于失落、关于追寻、关于和解的篇章,都具有了可触摸的质感。我发现自己经常会停下来,合上书本,望着窗外,开始回忆自己生命中那些相似的场景,那种被理解和共鸣的感觉,是任何快餐式的娱乐都无法替代的。这本书是作者献给我们的一份沉甸甸的礼物,它要求我们慢下来,去真正“生活”而不是“度过”。

☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是“厚重感”——不是指页数多,而是指它所承载的文化积淀和生命体验的密度。作者似乎将毕生的观察和反思都浓缩在了这不多的篇幅之内,读起来需要放慢呼吸,细细咀嚼每一个词汇背后的重量。书中关于“选择与代价”的讨论尤其发人深省,它没有提供廉价的鸡汤安慰,而是残酷而温柔地揭示了每一个人生路口背后的必然取舍。我欣赏作者敢于触碰人性中最幽微、最不愿承认的部分,并用一种近乎诗意的语言将其包裹、呈现。这本书的阅读过程更像是一场漫长的冥想,它迫使你正视自己的脆弱和坚韧,然后以一种更宽容的姿态接纳这一切。它的价值不在于读完后能“学到”什么具体的知识,而在于它能“改变”你感知世界的方式。如果你正在经历人生的某个关键转折点,或者只是单纯渴望一场与自己灵魂的深度对话,那么这本书是绝对不容错过的珍品,它带来的启示是长久且具有改造性的。

☆☆☆☆☆

这本书简直是心灵的栖息地,每一次翻开,都像是与一位智者促膝长谈。作者对人生的洞察力令人惊叹,文字如同潺潺流水,自然而然地流淌,却蕴含着深邃的哲理。它不像某些书籍那样刻意说教,而是用一种非常细腻、温柔的方式,引导读者去思考那些我们日常生活中常常忽略的、关于“存在”和“时间”的本质问题。书中的叙事节奏把握得恰到好处,时而舒缓如夏日午后的微风,时而又像清晨的薄雾一样,带着一丝若有似无的怅惘,引人入胜。我尤其欣赏作者在描绘那些转瞬即逝的瞬间时所展现出的那种近乎虔诚的笔触,仿佛每一个细微的动作、每一束光影,都被赋予了永恒的意义。读完之后,我感到一种久违的平静,仿佛尘世的喧嚣被隔绝在外,只留下内心的澄澈与安宁。这本书更像是一面镜子,照见的不仅是外界的风景,更是我们自己被时间冲刷后留下的真实轮廓。它需要的不是快速的浏览,而是沉浸式的体会,值得反复品味,每一次重读都会有新的感悟。

☆☆☆☆☆

我通常阅读书籍追求的是信息的获取或故事的跌宕起伏,但这本书完全颠覆了我的既有习惯。它更像是一系列散落的心灵碎片被精心打磨后,重新排列组合而成的艺术品。作者的笔触极其精准,尤其是在描绘人物内心微妙的矛盾和挣扎时,那种毫不留情的剖析,既让人感到被冒犯(因为太真实),又让人感到极度的释放。我发现自己对书中许多段落进行了多次标注和引用,因为它们精准地捕捉到了那些难以言喻的情绪。这本书的魅力在于它的“留白”,作者并不急于填满所有的空白,而是把解释和阐释的空间留给了读者,使得每个人都能在其中投射自己的生命体验。这种互动性极大地增强了阅读的沉浸感。初读时,我沉迷于文字的美感;再读时,我开始探究文字背后的结构和意图;等到第三遍,我发现自己已经不再关注作者本身,而是完全活在了那个由文字构建的世界里,与书中人物同呼吸共命运。这是一种罕见而深刻的共鸣。

☆☆☆☆☆

这本书的结构设计简直是鬼斧神工。它仿佛是一部精心编排的交响乐,有高昂激越的主旋律,也有低回婉转的间奏,前后呼应,密不透风。不同章节之间看似独立,实则有着千丝万缕的联系,读到后面,你会恍然大悟,原来开头那个不起眼的场景,早已埋下了伏笔。作者对于时间流逝的描摹,达到了令人心惊的地步,他没有用时间流逝的固定概念来束缚叙事,而是将时间视为一种具有弹性的、可以被情感拉伸或压缩的维度。我特别喜欢其中对“记忆的不可靠性”进行探讨的那几节文字,那种带着一丝戏谑又无比认真的口吻,让我对以往的经历产生了全新的审视。更难得的是,尽管主题深刻,这本书的阅读体验却一点也不沉重,反而有一种被轻盈托举的感觉。它没有提供简单的答案,却给了我们提出更深刻问题的勇气和工具。对于寻求精神滋养的读者来说,这无疑是一次盛宴,它拓宽了我对“叙事”本身的理解边界。

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这本姐姐和妈妈合著的新书里有很多人生感悟和青春回忆,有心灵的触动,有启发,让我对自己的成长和孩子的教育有了更多的思考。

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读了很感概,所谓的出身好,并不是家里多有钱,而是良好的教养、健康的成长环境,特别是父母温暖的陪伴、理解、尊重和支持。这样来看,黄圣依真是出自书香世家,被爱着长大的,难怪气质这么好,教育孩子也有一套。樊登老师推荐的,不是一般的明星书,大家看看都有启发。

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读了很感概,所谓的出身好,并不是家里多有钱,而是良好的教养、健康的成长环境,特别是父母温暖的陪伴、理解、尊重和支持。这样来看,黄圣依真是出自书香世家,被爱着长大的,难怪气质这么好,教育孩子也有一套。樊登老师推荐的,不是一般的明星书,大家看看都有启发。

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感受爱的温暖

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黄圣依的家世好厉害啊,爸爸是清华大学的,叔叔毕业于上海交通大学机械系,婶婶是上海音乐学院钢琴系的,姑妈创办了《新民晚报》。 她的妈妈曾是上海《新民晚报》的记者,父母早年都曾在美国留学,表舅还是著名的经济学家吴敬琏! 什么嫁入豪门,明明她自己就是豪门。