具体描述
契诃夫不仅是享誉世界的短篇小说大师，更是杰出的剧作家、现代戏剧的先驱者，被誉为莎士比亚后戏剧第一人。《樱桃园》是契诃夫晚年戏剧创作的绝笔之作，也是每年在全世界上演最多的古典剧目之一。本书的内容，除了由著名的契诃夫研究专家、翻译家童道明先生从俄文中直接翻译过来的《樱桃园》剧本之外，为了便于读者更好地理解契诃夫这部经典剧作的深刻内涵，书中还附有契诃夫本人与妻子克尼碧尔，以及与他同时代的著名的戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基，戏剧评论家丹钦科、梅耶荷德，诗人巴尔蒙特等人的相关文字与评述，书末附有我国当代著名的戏剧导演李六乙的《樱桃园》导演手记及多次参演契诃夫戏剧的著名演员濮存昕的创作谈话，书中还精心选配了《樱桃园》首演的珍贵剧照，对于热爱契诃夫的读者来说，极具珍藏价值。
作者简介
安东•巴甫洛维奇•契诃夫（1860—1904），俄国著名剧作家和短篇小说大师，被认为是19世纪末俄国现实主义文学流派的杰出代表。戏剧是他文学创作成就中的明珠。在欧美，契诃夫的戏剧剧目演出仅次于莎士比亚，对20世纪现代戏剧影响极大。代表作有戏剧《樱桃园》《万尼亚舅舅》《三姐妹》《海鸥》，小说《第六病室》《变色龙》《凡卡》，等等。
童道明，著名戏剧评论家、翻译家、契诃夫专家。为我国文学界、戏剧界撰写、翻译了众多有价值的理论著作和契诃夫戏剧剧本，著有论文集《他山集》，专著《戏剧笔记》，随笔、散文集《惜别樱桃园》等，并另有多种译著。
目录信息
1 编者的话 001
2 樱桃园 003
3 契诃夫说《樱桃园》 085
4 斯坦尼斯拉夫斯基说《樱桃园》 094
5 聂米洛维奇-丹钦科忆《樱桃园》 119
6 克尼碧尔说契诃夫和《樱桃园》 125
7 莉莉娜谈《樱桃园》 130
8 列奥尼杜夫忆《樱桃园》 132
9 梅耶荷德致契诃夫 136
10 亚•库格尔：《樱桃园》的忧郁 137
11 巴尔蒙特致斯坦尼斯拉夫斯基 139
12《樱桃园》导演手记（李六乙） 140
13 令人眷恋的契诃夫情怀（濮存昕） 144
14 惜别樱桃园（童道明） 150
· · · · · · (收起)
读后感
很短 不会感到无趣 人物对话也很正常 仍然接受不了俄国的人名……前半段一直在返回去第一页找对应的人物介绍。 戏剧读的不多，除了莎翁的也没读过几本。不过樱桃园给了我继续读契科夫的兴趣和勇气。个人认为是悲剧。看到最后斯坦尼斯拉夫斯基意识到作者是亲自砍伐樱桃园并且意...
戏剧，文学四分法其中一大类。诗歌重于形式，小说强于情节，散文则兼于杂于二者，戏剧出现的早，是立体艺术。所谓立体，不演出来，很难完整的体会到其魅力。 《樱桃园》，作者，契诃夫。其小说为中国读者所知。我读过其《套中人》、《小公务员之死》等等作品，其实契氏之戏剧在...
戏剧，文学四分法其中一大类。诗歌重于形式，小说强于情节，散文则兼于杂于二者，戏剧出现的早，是立体艺术。所谓立体，不演出来，很难完整的体会到其魅力。 《樱桃园》，作者，契诃夫。其小说为中国读者所知。我读过其《套中人》、《小公务员之死》等等作品，其实契氏之戏剧在...
很短 不会感到无趣 人物对话也很正常 仍然接受不了俄国的人名……前半段一直在返回去第一页找对应的人物介绍。 戏剧读的不多，除了莎翁的也没读过几本。不过樱桃园给了我继续读契科夫的兴趣和勇气。个人认为是悲剧。看到最后斯坦尼斯拉夫斯基意识到作者是亲自砍伐樱桃园并且意...
戏剧，文学四分法其中一大类。诗歌重于形式，小说强于情节，散文则兼于杂于二者，戏剧出现的早，是立体艺术。所谓立体，不演出来，很难完整的体会到其魅力。 《樱桃园》，作者，契诃夫。其小说为中国读者所知。我读过其《套中人》、《小公务员之死》等等作品，其实契氏之戏剧在...
用户评价
读完这本书，我感觉我的内心像是经历了一场突如其来的暴雨洗礼，浑身透着一股凉爽，但又留下了深深的印记。这本书的叙事节奏非常独特，它不是那种紧凑、步步紧逼的悬念设置，而是像一条缓缓流淌的河流，时而平静舒缓，时而又在不经意间卷起漩涡，将你卷入更深的思考之中。我特别欣赏作者在处理“时间”这个议题上的手法。时间在这里不是一个线性的概念，它更像是一个圆环，过去、现在和未来的影子不断地缠绕、重叠，使得每一个角色的行为都充满了历史的重量感。那些关于“失去”的主题，被处理得极其克制而有力，没有过分的渲染，却在最平静的描述中，爆发出最强大的情感冲击力。你读着，会不自觉地停下来，去回味刚才读到的那句话，仿佛那句话里藏着一个你过去未曾察觉的秘密。这本书的后劲很大，它迫使你审视自己的生活，思考那些你以为已经放下的执念，是否真的已经烟消云散了。
这本书最让我感到震撼的，是它对人物“局限性”的刻画。没有一个角色是完美的英雄，也没有一个角色是纯粹的恶人，他们都是被生活、被环境、被自身的弱点所塑造的矛盾体。作者毫不留情地揭示了人性的脆弱和在面对巨大变故时的无能为力。我尤其对其中某位主要人物的性格转变印象深刻，那不是一夜之间的顿悟，而是无数次微小的妥协和挣扎累积的结果，每一步都充满了令人唏嘘的合理性。你会看着他们做出错误的选择，心里焦急万分，却又清晰地知道，在那种情境下，他们恐怕也只能如此。这种对“宿命感”和“个体能动性”之间拉锯战的描摹，是极其高明的。它探讨的不是简单的对与错，而是关于“人之所以为人”的复杂性和无奈，读完后，我久久不能平静，仿佛被拉入了他们的人生困境中感同身受了一番。
我必须承认，这本书的语言风格对我来说是个不小的挑战，它不像当代流行小说那样直白易懂，反而带着一种古典的韵味和某种程度上的疏离感。但这恰恰是它魅力所在！作者的文字功底深厚得令人咂舌，他似乎拥有将最平凡的场景，通过精准的词汇选择和精巧的句式结构，提升到艺术高度的能力。阅读的过程更像是在鉴赏一幅精美的油画，你需要放慢速度，才能真正看清每一笔刷痕背后的意图。那些关于环境的描写，简直是教科书级别的范例，那种对自然光线、气味、细微声响的捕捉，构建了一个极其真实而又略带梦幻感的背景世界。我甚至感觉，这本书的译者也花了不少心思去捕捉原文那种特有的语感和节奏，使得我们这些非母语读者，也能依稀感受到那种文字的音乐性。总而言之，这是一部需要静下心来，用耳朵去“听”文字的作品，而非仅仅用眼睛“看”故事的佳作。
这部作品，说实话，刚捧起它的时候，我心里是有些忐忑的。毕竟，对经典文学的期待总是伴随着一丝敬畏，生怕那些文字的厚重会压垮我这个寻常读者的理解力。然而，一旦沉浸其中，那种扑面而来的生活气息和人物的复杂性，立刻将我牢牢地抓住了。作者对于细节的捕捉简直令人叹为观止，无论是光影在老旧家具上的移动，还是人物之间一个不经意的眼神交汇，都仿佛被施了魔法般鲜活起来。那些细腻的情感波动，那些源自内心深处的挣扎与渴望，被描绘得如此真实，让人忍不住代入其中，去体会那种明明身处故土，却又无处安放的迷茫。尤其是一些对话，看似寻常，实则暗藏玄机，字里行间都透着一股挥之不去的时代烙印和个体命运的沉重。我甚至能想象出那个特定年代的空气味道，混杂着尘土和某种植物的清香，让人在阅读的同时，仿佛完成了一次跨越时空的沉浸式体验。它不仅仅是一个故事，更像是一幅精心绘制的心理地图，引导着我们去探索人性深处的幽暗与微光。
这是一本需要反复品读的书，初读时或许只能领略其表层的叙事，但每一次重读，都会发现新的层次和更深的意蕴。它就像一本复杂的乐谱，初听时只觉得旋律动听，多听几遍后，才能分辨出其中精妙的对位和和声结构。这本书对“变化”与“不变”的探讨，达到了哲学思辨的高度，却又完全包裹在日常生活的表象之下。那些关于传承、关于记忆、关于身份认同的讨论，在这个看似简单的家庭故事背景下，被挖掘得极其深刻。它不提供简单的答案，而是抛出更多引人深思的问题，让你在合上书本之后，依然能继续与书中的灵魂对话。对于那些喜欢在阅读中寻找思想共鸣，渴望被文学的力量所触动的读者来说，这部作品绝对不容错过，它带来的回味，远超一时的阅读快感。
重读一遍，感觉可能要多去现场看演出才可能对这个剧本的经典性有更深刻的体会。光看剧本本身，一种淡雅的，带着挽歌意味的抒情性是明显的，但就人物和情节的配合来说，剧本还是显得有些凌乱，只不过主题鲜明可能会让一些人忘记它的结构还存在一些问题。
契诃夫站在世纪之交上用这出象征主义新戏剧表达了他的困惑，一面是传统的“樱桃园”，一面是欧洲新文化的入侵，现代主义急于涌入这守旧的态势。契诃夫坚持认为这是一出喜剧，斯坦尼斯拉夫斯基却坚持认为这是一出正剧或者悲剧——契诃夫自己倒是很坦然地面对着这些变化，可能与他自己意识到身体越来越差、不久于人世有关。只是我们作为一个还在热烈活着的人，总不忍看到曾经坚守的一切被砍伐，然后在我们的尸体上建起新的别墅。 btw契诃夫的小说风格与戏剧风格竟然能做到如此迥异，果然文学大家。
话剧太有趣了！
讀了兩遍。重新回想人藝版的話劇，終於理解了櫻桃園存在的永恆意義與普世價值。除了俄國馬車上沒落貴族的惶惶不得終日，人類（個體）精神家園的搖搖欲墜更令人心生絕望。讀完第二遍的晚上，又在首都劇場看了中戲版的話劇，離開的時候，愁緒萬縷。
这些人都不坏，真实的可爱的自欺的软弱的有着种种缺点的，可历史的车轮终会碾碎樱桃园怀旧质感的美好。是旧时代的沉痛挽歌，还是新世界的激昂鼓声？大概只是当下生活本身的愁，已经逝去的过去啊，我怀念你的抚慰，尚未到来的未来啊，你又是怎样的呢。契诃夫下笔真是温柔，悲悯胜过嘲讽。
