具体描述
《真水无香》讲述了:散步是自由自在、无拘无束的行动,它的弱点是没有计划,没有系统。看重逻辑统一性的人会轻视它,讨厌它,但是西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤做“散步学派”,可见散步和逻辑并不是绝对不相容的。中国古代一位影响不小的哲学家——庄子,他好像整天是在山野里散步,观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼,又在人间世里凝视一些奇形怪状的人:驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人,很像意大利文艺复兴时大天才达·芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”,现在竟成为“画院的奇葩”。庄子文章里所写的那些奇特人物大概就是后来唐、宋画家画罗汉时心目中的范本。
散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花,也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。
无论鲜花或燕石,不必珍视,也不必丢掉,放在桌上可以做散步后的回念。
作者简介
朱良志,安徽滁州人,北京大学哲学系教授,教育部文科重点研究基地北京大学美学与美育研究中心教授。出版有《石涛研究》、 《八大山人研究》、 《中国艺术的生命精神》、《中国美学十五讲》等中国艺术和中国美学研究的著作。
目录信息
引言
前编
第一章 由幻境入门
一、幻化:关于变幻的思想
二、幻有:关于形式即幻象的思想
三、幻相:关于幻与真实的问题
第二章 超越美丑分别
一、以丑来质疑美
二、以丑来规避美
第三章 水不流花不开的世界
一、寂寞的云林
二、活泼在何处
三、总非人间所有,即是人间所有
四、至静至深的宇宙
第四章 最高的巧是天巧
一、超越机心
二、超越机巧
三、荡涤机锋
四、存养生命
第五章 萧散之谓美
引子:由《石门颂》谈起
一、关于“萧散”的概念
二、文人意识与萧散
三、萧散之美
第六章 生命的态度
一、是造境,不是比喻、象征
二、“生命的态度”的特点
三、发现意义的“生命态度”
第七章 以心源为洪炉
一、心源为本
二、妙悟玄道
三、造化心源不二
四、心源即生知
后编
第八章 顽石的风流
一、石的“秩序”
二、石的“美”
三、石如何“可人”
四、作为艺术品的“石”
第九章 假山是真的山
一、真假之间
二、假山的“南北风”
三、“散漫”的秩序
第十章 盆景的生意
一、盆景艺术的形成与“观生意”的哲学密切相关
二、盆景的以小观大问题
三、盆景的古拙和苔痕问题
四、捆缚的盆景是否有违自然的原则
五、境界是中国盆景的审美理想
第十一章 篆刻的天趣问题
一、汉印精神
二、文人之印
三、天的秩序
第十二章 明清印学的南北宗问题
一、朱简的印章南北宗说
二、浙派的印学南北宗分派观
三、印学南北宗论中的巧拙说
第十三章 瓷器的天青云破
一、开片:自然延伸的纹理
二、窑变:不可逆料的奇迹
三、色晕:瓷器上的水晕墨章
第十四章 中国画的荒寒境界
一、荒寒画境之体现
二、荒寒画境之特点
三、荒寒画境产生之根源
· · · · · · (收起)
读后感
此书以美学散步的形式使读者能够一窥中国美学的全貌。其中讨论了许多有趣的话题并给出一一解释,例如“中国盆景仅仅是微缩景观的表现形式么”、“中国美学崇尚自然,却为何还讲究人工处理”等等,令人获益匪浅。而关于中国假山、瓷器以及中国艺术的荒寒境界的讨论与介绍则让读...
朱先生的文笔好,思路清晰,有自己的观点。看这本书,是享受,不知不觉地回到从前,让自己的心清凉。但是,也失落——过去读书人必备的常识,现在却要从先生的书里学习。这几十年,我们的文化断代太深了!
喜欢书名,真水无香,用它来为这本谈中国美学和艺术的书命名,非常贴切,一下子把人从现象世界拉到本体世界。 主要看了此书的前半部分,作者文采飞扬,行云流水,读的过程享受其中,不过华丽的文字只是表象,该“见月忽指”、“舍筏登岸”,去探究文字背后的思考逻辑、体验作...
通篇美文,配图多,图片清晰。引文较多,以诗为主。作者的论述较散,不时点拨,与《美学散步》的主题很切和。 优点是阅读很享受,有趣味,长见识。缺点是散漫,无条理,理论疏漏不圆处多。 作者于庄子颇契合,而与儒、释二家则不相应。 纸张非常好,白而光洁,气味芳香。装订有...
文字婉妙,字里行间渗透的是对中国古代文化艺术精髓的美学追问,是当今物欲横流社会里难得的一泓清泉,润滋我们早已干涸的心智。
用户评价
这本书的文笔真是太绝了!那种细腻入微的描写,仿佛能让人身临其境。作者对于人物内心的刻画入木三分,每一个角色的喜怒哀乐都牵动着读者的心弦。故事情节跌宕起伏,充满了意想不到的反转,让人忍不住一口气读完。特别是那些描绘景色的段落,简直就是一幅幅流动的画卷,色彩斑斓,意境深远。读完之后,心中久久不能平静,仿佛与那些人物共同经历了一场荡气回肠的旅程。这本书的深度和广度都让人叹为观止,值得反复品读,每次都能发现新的感悟。
说实话,我本来对这类题材不太感冒,但朋友极力推荐,抱着试试看的心态翻开了它。结果,完全出乎意料!这本书的叙事视角非常独特,采用了多线并进的方式,但切换起来却毫无违和感,反而让整个故事的立体感更强了。每个视角都有其不可替代的作用,共同编织出了一张巨大而精密的网。最让我佩服的是作者对细节的把控,那些看似不经意的道具、一句话的重复出现,到最后都会成为解开谜团的关键,这种伏笔的设置简直是教科书级别的。
这本书给我最大的震撼在于它所探讨的主题。它不仅仅是一个简单的故事,更像是一面镜子,映照出人性的复杂与光辉。作者似乎对社会百态有着深刻的洞察力,他并没有给出简单的对错判断,而是将各种灰色地带铺陈开来,引导读者自己去思考和权衡。这种留白的处理方式非常高明,让这本书的讨论空间被极大地拓宽了。我看完之后,花了好几天时间消化其中的哲理,感觉自己的认知层面被提升了一个档次。这绝对是一部需要用心去“啃”的佳作。
这本书的整体氛围营造得非常成功,有一种独特的古典美感,但又融入了现代的叙事技巧,形成了一种奇妙的融合。我特别喜欢作者在关键情节中使用的一些意象,它们不仅烘托了气氛,还具有象征意义,为故事增添了一层诗意的滤镜。即便是最黑暗的场景,文字中也透着一股清冷而坚韧的美感。读完合上书的那一刻,我仿佛能闻到纸张上残留的墨香,感受到那种沉静而有力量的情绪。这是一次非常优雅、令人回味的阅读体验。
我向来对那种节奏明快的作品情有独钟,而这本书恰恰满足了我的期待。开篇就迅速抓住了我的注意力,情节环环相扣,没有丝毫拖泥带水之处。作者对冲突的营造和化解处理得相当高明,每一次危机出现都让人捏一把汗,而解决的方式又合乎情理,充满了智慧的光芒。它不像有些作品那样故作高深,而是用最朴实的语言讲述了一个引人入胜的故事。读起来酣畅淋漓,非常解压。如果你喜欢那种读起来毫不费力的畅快感,这本书绝对不会让你失望。
略读。
有必要整理下,做做笔记
最后篆刻和瓷器的部分实在兴趣不大就跳过了。旁征博引,整体感觉很美,尤其是山水画的部分。
成见大成,陈之好之坏,皆在于此了
东方之美,往往在于超越技术、美丑、现实,而让人抵达一个远离喧嚣,超越礼教的境界,书法、诗歌、篆刻、瓷器,绘画,无不如此,以萧散、荒寒、古秀、枯瘦为美的境界,重点也在于境界,虽为人造,宛自天开,是创造力的极端体现,而“老境”乃是一种心灵境界,心灵与技巧达到了圆融相交的时候,超越技巧,放浪形骸,在天趣之外表达着自己的音色。