具体描述
《叶嘉莹说阮籍咏怀诗》是“迦陵说诗”系列的收官之作，由九十高龄的叶嘉莹先生亲自反复修改、审定而成。
阮籍流传下来的87首诗中，其中有85首题名“咏怀”，这是一个乱世诗人的悲苦写照。阮籍是中国文学史上继建安文学之后正始文学时代的诗人。当时正处于魏晋之交，社会上一群文士从外表上看放浪、恣纵、旷达、不守礼法，而在他们的内心深处有一份内在的悲哀和痛苦。阮籍的诗寄托深远，而其志气狂放、纵逸，幽微、深隐，蕴藉深厚，在痛苦无人可诉的时候，把零乱、悲苦的内心感情用诗文表现出来。叶嘉莹先生细腻深挚地解读了阮籍脍炙人口的十七首咏怀诗。
作者简介
叶嘉莹，1924年生，1945年毕业于北京辅仁大学国文系。自1954年开始，任教生涯已长达五十余年。曾先后被美国、马来西亚、日本、新加坡、香港等地多所大学以及大陆数十所大学聘为客座教授及访问教授。
1990年被授予“加拿大皇家学会院士”称号，是加拿大皇家学会有史以来唯一的中国古典文学院士。此外，还受聘为中国社科院文学所名誉研究员及中华诗词学会顾问，并获得香港岭南大学荣誉博士、台湾辅仁大学杰出校友奖与斐陶斐杰出成就奖。
在数十年教学生涯中培养了大批中国古典文学研究人材。在国内率先提出振兴传统文化提高国民品质要从幼儿园和中小学做起的建议，得到江泽民主席的支持。著作有：Studies in chinese Poetry、《王国维及其文学批评》、《中国词学的现代观》等多种著作，影响广泛。
目录信息
二 寄兴幽远的诗歌 阮籍的咏怀诗
品读与赏析
夜中不能寐
二妃游江滨
嘉树下成蹊
昔日繁华子
天马出西北
登高临四野
开秋兆凉气
平生少年时
昔闻东陵瓜
步出上末门
昔年十四五
徘徊蓬池上
炎暑惟兹夏
灼灼西隤日
独坐空堂上
北里多奇舞
湛湛长江水
· · · · · · (收起)
读后感
在我的印象中，“魏晋风度”与“盛唐气象”一样，是文学史上令人无限追怀的一段辉煌。由于疏懒的缘故，江山易主频繁的年代我都回避，于是，魏晋之交文学觉醒的重要时期，充满传奇色彩的“竹林七贤”里，除了嵇康和他的《广陵散》以及酒仙刘伶，最耳熟的只有阮籍，而且只记住了...
叶老师对阮籍这十来首咏怀诗的评价大概以“言在耳目之内，情寄八荒之表”就可以概括了。 区别于同一系列的《说诗讲稿》与《好诗共欣赏》，《说阮籍咏怀诗》将目光聚焦于魏晋名士阮籍的身上。个人对于阮籍了解很浅，最近是基于北溟鱼的新书才展开了对于这本书的阅读，因此脑内对...
这是叶嘉莹老师的书里，唯一一本我读到一半弃之一旁的。 总觉得老师讲阮籍，不如汉魏，也不如唐时。 没有那种掩不住的情感流露，反而有种规矩的流程化感。 当然，也有可能不是叶老师不爱阮籍，而只是我不爱阮籍罢了。 魏晋之际的文化，是一袭华装，美在皮相，烂在骨髓。 那个...
这是叶嘉莹老师的书里，唯一一本我读到一半弃之一旁的。 总觉得老师讲阮籍，不如汉魏，也不如唐时。 没有那种掩不住的情感流露，反而有种规矩的流程化感。 当然，也有可能不是叶老师不爱阮籍，而只是我不爱阮籍罢了。 魏晋之际的文化，是一袭华装，美在皮相，烂在骨髓。 那个...
这是叶嘉莹老师的书里，唯一一本我读到一半弃之一旁的。 总觉得老师讲阮籍，不如汉魏，也不如唐时。 没有那种掩不住的情感流露，反而有种规矩的流程化感。 当然，也有可能不是叶老师不爱阮籍，而只是我不爱阮籍罢了。 魏晋之际的文化，是一袭华装，美在皮相，烂在骨髓。 那个...
用户评价
这本书给我的最大启发在于，它强调了文学作品的“现场感”。作者仿佛在提醒我们，那些流传千古的诗句并非孤立的文字符号，而是特定时空下，特定个体生命体验的投射。阅读过程中，我被引导去思考，在那个特定的历史节点上，一个有才华的文人究竟要承受多大的精神压力，才能写出如此撼动人心的篇章。这种对文本背后“人”的关怀，使得原本冰冷的历史文献变得有血有肉。书中的论证逻辑严密，但表达方式却充满温情，使得读者在接受知识的同时，也获得了情感上的共鸣，仿佛与那位遥远的诗人进行了心与心的交流，这种阅读体验极其珍贵。
对于我这样的业余爱好者来说，阅读学术性太强的著作往往会感到吃力，但这本书却成功地找到了学术深度与大众可读性之间的平衡点。它没有刻意去迎合“通俗化”，却处处流露出一种将深奥之理“化繁为简”的匠心。书中对诗歌中情感张力的分析尤其令人难忘，作者总能精准地捕捉到诗人情绪的微妙转折，无论是激昂的慨叹，还是低回的哀婉，都描摹得入木三分。这不仅仅是文字游戏，更是对人性复杂性的深刻洞察。每读到一处精妙的解读，都会产生一种“原来如此”的豁然开朗感，这种愉悦感是其他同类读物难以比拟的。
这本书的结构安排极为巧妙，行文流畅自然，没有丝毫堆砌辞藻的匠气。它更像是一位经验丰富的导游，带着读者漫步在文学的长廊中，不疾不徐，娓娓道来。我特别欣赏作者在处理复杂的历史背景和人物关系时的那种清晰度。很多时候，研究古代文学很容易陷入繁琐的考据，但这本书的笔法却始终保持着一种优雅的克制，只将最有助于理解诗歌精髓的部分提炼出来，让人在享受阅读乐趣的同时，也能获得扎实的学理支撑。那些关于创作背景的推测，更是充满了洞察力，让人不得不佩服作者深厚的学养和敏锐的直觉。读完之后，我感觉自己对那个时代的文化氛围有了更真切的感知，仿佛亲耳聆听了一场跨越时空的文化对话。
初次捧读这本关于古典诗歌的著作，我立刻被那种深邃而又细腻的文字魅力所吸引。作者对于诗歌意境的把握，仿佛能穿透历史的迷雾，直抵诗人创作时的心境。阅读过程中，我常常会停下来，闭上眼睛，试图在脑海中勾勒出那些诗句所描绘的画面，感受其中蕴含的生命体验。这种沉浸式的阅读体验，远超出了单纯的知识获取，更像是一次精神的洗礼。尤其是在解读那些看似晦涩难懂的典故时，作者总能用最精当、最富有人情味的语言去阐释，使得那些尘封的文字重新焕发出鲜活的光彩。这本书的价值，不仅仅在于它对特定诗歌流派的深入剖析，更在于它提供了一种看待古代文学的独特视角，让人在古今交融之间，体会到人类情感的恒久与共通。
这本书的装帧和排版也十分考究，拿在手里便能感受到一种古典的韵味，这在一定程度上也增强了阅读的仪式感。然而，更令人称道的是其内容本身所展现出的那种对传统的敬畏与创新的勇气。作者在继承传统研究成果的基础上，展现了自己独到的见解，既不盲从前人，也不轻易颠覆，而是以一种极其审慎的态度，层层递进地揭示诗歌的内涵。在某些章节中，作者对特定意象的追溯和演变进行了细致的梳理，这种扎实的基本功，是建立在其高屋建瓴的理论分析之上的。读完此书，我不仅对所涉猎的诗歌有了更深的理解，更重要的是，提升了我自己欣赏和品鉴其他古典文学作品的能力，这是一本真正能“教人看书”的好书。
通俗读物，闲来无事可以一读。一些展开很有意思，只是可惜文字略显啰嗦。
（补标？2017）讲了文选十七首 反复零乱。兴寄无端。痛苦求生阮嗣宗。 夜中不能寐，豆瓣标记书……
可见叶先生做学问是很认真仔细的。
解读了14首诗，其中一半以上都能读到心里去。读诗，要读懂诗，找叶先生的书即可。其他书慢慢找来读，然后努力要到一套完整的收藏~
希望先生能做个82首全套
