具体描述
关于文学的历史和典故总是尤为引人入胜,同时我们也从中获益匪浅。哈维尔•马里亚斯在《写作人:天才的怪癖与死亡》中所列的作家小传也不例外。本书以别具一格的创新方式,打破了我们对那些久负盛名的大作家们的刻板印象——包括杜•德芳侯爵夫人、劳伦斯•斯特恩、伊凡•屠格涅夫、拉迪亚德•吉卜林、莱纳•马利亚•里尔克、伊萨克•迪内森等。
哈维尔•马里亚斯在写作时,更注重对作家个体的描述,而非名望给他们所带来的虚妄名声。在他的笔下,一个个十八、十九和二十世纪的文学大师们鲜活地从他们所属的时代中向我们走来,我们可以得以一窥这些作家忙碌而平淡的日常生活的种种细节。当然,作者这样做,绝不是为了满足某些人庸俗的窥私欲望,而只是想借此方式,重现这些作家人性化的一面——这些作家在文学史上的地位备受尊崇,反而导致他们“有人情味儿”的一面随着时间的推移逐渐被掩盖甚至消失,直到哈维尔•马里亚斯用手头能找到的的已经为数不多的剩余材料,为他们再现出这一特质。
作者简介
哈维尔•马里亚斯
Javier Marías
西班牙作家,一九五一年生于马德里,父亲胡里安•马里亚斯是哲学家。
哈维尔•马里亚斯很早立志写作,大学一毕业就出版了两部小说,《狼的领地》(1971)和《地平线之旅》(1973)。同时,他致力于翻译文学作品,一九七九年,他所翻译的《项狄传》获得西班牙国家翻译奖。一九八三年至一九八五年,他在牛津大学教授西班牙文学和翻译理论。
在四十年的创作生涯中,马里亚斯著有多部长篇小说、文学评论、旅行散记和短篇小说集,如《如此苍白的心》《迷情》《坏事开头》《不再有爱》《贝尔塔•伊思拉》等,蜚声国际。
目录信息
前言
写作人生
马背上的威廉•福克纳
约瑟夫•康拉德在陆地上
伊萨克•迪内森的垂暮之年
摆造型的詹姆斯•乔伊斯
朱塞佩•托马西•迪•兰佩杜萨在课堂上
访客亨利•詹姆斯
阿瑟•柯南•道尔与女人
罗伯特•路易斯•斯蒂文森与犯罪者
悲哀的伊凡•屠格涅夫
苦痛缠身的托马斯•曼
狂喜的弗拉基米尔•纳博科夫
等待中的莱纳•马利亚•里尔克
多灾多难的马尔科姆•劳瑞
杜•德芳侯爵夫人与愚者
不苟言笑的拉迪亚德•吉卜林
反艺术的阿蒂尔•兰波
沉默的朱娜•巴恩斯
奥斯卡•王尔德出狱后
三岛由纪夫之死
劳伦斯•斯特恩的离别时刻
红颜易逝
赫斯特•斯坦霍普 沙漠女王
弗农•李 “豹猫”
艾达•伊萨克斯•门肯 马背上的女诗人
维奥莱特•亨特 “巴比伦荡妇”
朱莉•德•莱斯皮纳斯 多情恋人
艾米莉•勃朗特 沉默的“少校”
完美艺术家
后记:老年人的娱乐
参考书目
作家回忆录书目
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的封面设计简直是艺术品,那种复古的墨绿色和烫金的字体搭配,立刻就抓住了我的眼球。我是一个对书籍的物理形态有很高要求的读者,拿到手的时候那种纸张的质感,微微散发出的油墨香气,都让我觉得这不仅仅是一本书,更像是一件值得收藏的物件。我通常对那种设计得过于现代、过于光洁的书籍不太感冒,但这本书的排版和字体选择,透露出一种对经典文学的敬意,每一页的留白都恰到好处,读起来非常舒适,不会有压迫感。我特别留意了作者的名字在扉页上的位置和字体大小,设计者显然非常懂得如何平衡作者的权威感和书籍的整体美学。光是凭着这份对细节的打磨,我就知道作者和出版方在内容上一定也是下了大功夫的。我甚至在想,这本书的装帧设计师是不是也具有某种艺术家的天赋,因为这种视觉上的愉悦感,极大地提升了我进入阅读状态的效率。那种沉甸甸的握持感,让我在阅读那些深刻的文字时,也感受到了一种仪式感,仿佛正捧着一份珍贵的历史文献。
阅读过程中,我几次忍不住在脑中将书中的某些人物进行“角色扮演”式的联想,试图代入他们的处境去思考决策。这些人物的塑造极其成功,他们绝非扁平的符号,而是充满了复杂的、甚至自相矛盾的内在驱动力。他们的优点和缺点都被刻画得入木三分,让你在同情的同时,又会因为他们的某些选择而感到一丝不寒而栗。作者似乎拥有某种近乎透视的魔力,能够精准捕捉到那些隐藏在光环之下的脆弱和阴影。我最佩服的一点是,即使是在描绘那些看似“怪诞”的行为时,作者也始终保持着一种克制的同理心,没有进行简单的道德审判,而是试图去理解这些行为背后的心理逻辑和环境压力。这种对人物复杂性的尊重,使得整个故事的张力达到了极致,让你在合上书页后,仍然能清晰地感受到那些“活生生”的面孔在你的脑海中挥之不去。
从文字的肌理来看,作者的语言功力绝对是顶尖水准的。这不是那种华丽堆砌辞藻的文字游戏,而是一种极其精准和富有画面感的表达。他的比喻往往新颖得出人意料,却又在你读完后恍然大悟,觉得“原来事情是这样的”。举个例子,他对某种情绪的描述,不像简单的“悲伤”或“愤怒”,而是用了一种非常具体的、带有触觉和嗅觉的意象来承载,让你不仅仅是用眼睛在“看”文字,而是用全身的感官在“体验”作者所要传达的情感。这种语言的密度和穿透力,要求读者必须慢下来,细细品味每一个动词和形容词背后的深层含义。我发现自己不得不经常停下来,在脑中重演一遍刚才读到的那个句子,欣赏它如同雕塑般的美感和力量。这种文字的魅力,使得即使是在描述最平淡无奇的日常场景时,也充满了内在的张力与诗意。
这本书探讨的主题深度,远远超出了我最初的预期。我原以为这可能是一部侧重于某个特定历史时期的传记或轶事集合,但深入阅读后才发现,它更像是一部关于人性、创造力与宿命论的哲学思辨录。作者以一种近乎冷峻的笔触,剖析了那些伟大灵魂的内在矛盾——那种天赋与孤独、灵感与痛苦之间的永恒拉锯战。书中对于“何为真正的原创性”的追问,让我深思了很久,也重新审视了我自己生活中的一些既定看法。它并没有提供简单的答案,而是提出了更尖锐的问题,迫使读者自己去寻找并构建意义。这种“启发式”的写作方式,而不是“教导式”的写作方式,是真正优秀作品的标志。它不是要告诉你世界是什么样的,而是要给你工具,让你去看清世界可以是什么样的。
这本书的叙事节奏把握得如同大师级的指挥家,时而舒缓如潺潺溪流,细致入微地描摹场景和人物的内心活动;时而又陡然加快,如同暴风骤雨般将你卷入事件的高潮。我特别欣赏作者在处理时间线时的手法,他似乎并不拘泥于线性的推进,而是巧妙地穿插回忆、预感和现实的交错,这种非线性叙事构建了一个极其立体和复杂的精神世界。读到中间部分,我曾因为情节的突然转折而停下来,反复咀嚼那几句话,生怕错漏了任何一个暗示。这种“不可预测性”是优秀文学作品的关键,它让你始终保持警觉,不断地在脑海中构建和推翻假设。相比于那些情节平铺直叙的小说,这本书的结构更像一座精妙的迷宫,每当你以为找到了出口,却发现自己只是进入了新的循环,但这个过程充满了令人着迷的智力挑战。这种对叙事张力的精准控制,让我对作者的功力感到由衷的敬佩。
好喜欢福楼拜和屠格涅夫那一章,多么有趣的友情
笑死我了
每篇都特别特别短……
意义不大,快速翻看。
每篇都特别特别短……