具体描述
在《读书》杂志所开设的“美术纵横”专栏，作者发表了一系列文章，就美术史何以成为问题、如何拓展其思考路径、这一问题所置身的波澜壮阔的当代人文场景等等，提纲挈领地阐述了个人的见解。
作者简介
巫鸿，1980——1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位，此后在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位。同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术的教学、研究项目，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任。同年兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。
巫鸿的著作包括对中国古代、现代艺术及美术史理论和方法论的多项研究。其著作《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》获该年全美亚洲学年会最佳著作奖。《中国古代美术和建筑中的纪念碑性》被《选择》杂志评为1996年杰出学术出版物，进而被《艺术论坛》列为20世纪90年代最有意义的艺术学著作之一。《重屏：中国绘画的媒介和表现》获全美最佳美术史著作提名。其参与编写的重要著作包括《中国绘画三千年》(1997)、《剑桥中国先秦史》(1999)等。巫鸿多次回国，在中国社会科学院考古研究所、北京大学考古文博学院客座讲学，发起“汉唐之间”中国古代美术史、考古学研究系列国际讨论会，并主编三册论文集。
目录信息
二 图像的转译与美术的释读
三 美术史与美术馆
四 实物的回归：美术的“历史物质性”
五 重构中的美术史
六 “开”与“合”的驰骋
七 “墓葬”：美术史学科更新的一个案例
八 “经典作品”与美术史写作
九 美术史的形状
十 “纪念碑性”的回顾
· · · · · · (收起)
读后感
巫鸿的书并没有提供了什么新的美术史材料 而是提供了另一种看问题的视角。比如，他 所说的历史物质性。一个装裱在皇宫大殿墙 上的画，被撤下，变成卷轴。肯定和那些以 卷轴为最初创作方式的画不一样。处于建筑 构造之中的镂花梁枋，和被拆解下来，独自 陈列的，也很不一...
评分 评分虽然不算是什么新观念，巫鸿教授此书中通篇在强调的“实物不等于原物”观点，还是很有意义。但是Robert Bagley教授对他的批评也很切中要害，巫鸿教授在《美术史十议》第十议中的回应，则显得苍白无力。巫鸿教授把最主要的分歧说成是“研究古代艺术的‘意义’”（即在当时社会、...
评分 评分通观世界后现代历史，可以看到，美式中心主义土鳖的后现代主义史观，从来的首要任务，皆为——自创概念。对于美式后现代主义来说，这是需要一点文采的。只要是能够拟定出一个概念，美式后现代就可以围绕这个概念，进行跑马圈地了。甚至有些时候可以超越专业，进行跨行业的任意...
用户评价
论据和论证高度贴合，文笔全无卖弄的典范之作。美术史也在不断重构，并且带给我们返观自己审美方式的机会。摩西、条幅、墓葬三段最给我启发。
评分祖师爷，请受晚辈一拜。
评分不错的一本小书，“实物不等于原物”观点虽可能不新鲜了，但很有意义。郭熙的画在邓椿那一代展现的一个转变有一定启发。
评分我喜欢巫鸿的美术史，很人类学。
评分祖师爷，请受晚辈一拜。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有