具体描述
日本诗神谷川俊太郎写给世人爱与孤独的唯美诗篇
谷川俊太郎是日本当代诗坛最有影响力的诗人，他为宫崎骏、手冢治虫的动画作词，给荒木经惟的摄影集和佐野洋子的画配诗，他影响了村上春树、大江健三郎、北岛等无数人，曾多次被诺贝尔文学奖提名。他描绘自然、生命和爱，诗句满溢着清澈和温暖；他咏叹宇宙、星辰和风，字间流淌着永恒的孤独和 诗意的感伤。
本书由谷川与他的知音译者田原从其创作的诗歌中，共同遴选出120首艺术成就最高、流传最广的篇目，是目前最全最美的谷川俊太郎诗歌集。该书分为世界的约定、春的临终、小鸟在天空消失的日子、语言的胎盘、悲伤的天使、如果语言六个部分。作者用他蕴含着精湛技艺和惊人想象的诗篇，向这个世界吟唱出悠远而纯粹的赞歌。
★★★
我年轻时曾立志当一名诗人，可在见到谷川的诗歌才华之后，我放弃了这一梦想。
——大江健三郎
如果我是天才的话，谷川俊太郎就更是天才。
——荒木经惟
他持续不断的创造活力令人钦佩。他的许多诗富于深刻的暗示性，既是为人生的，也是纯艺术的，不艰涩，而且饱含真情实感。其语象质朴，保持着恰当的空灵和鲜润感。他以杰出的实绩，真正实现了“为自己生命的延续寻找着语言”。
——著名评论家、诗人陈超
他给中国当代诗歌带来了一定的启示，并激发了一些诗人的创造活力。
——第三届中坤国际诗歌奖
作者简介
谷川俊太郎
日本著名诗人、剧作家、绘本作家、翻译家当今国际诗坛被广泛阅读和最有影响力的诗人
之一。他的作品语言简约深刻，富有超人的想象力。他改变了日本战后诗歌的写作方向和秩序，是日本国民诗人和现代诗歌旗手，曾多次被诺贝尔文学奖提名。
……
译者：田原
旅日著名诗人、翻译家。获 立命馆大学日本战后诗歌专业博士学位，现为日本城西国际大学教授。2010年凭借日语诗集《石头的记忆》获得被誉为日本现代诗坛芥川奖的第60届H氏奖，成为首位获得此奖的华人。
目录信息
活着
水的比喻
世界
关于爱
黄昏
日本与我
杭州大运河
故乡
鸟
世界的约定
春天
接吻
悲伤
寂寞哟
天空
无题
二十亿光年的孤独
牧歌
树荫
悲伤……
礼物
树
死去的男人遗留下的东西
Ⅱ春的临终
春的临终
家族肖像
草坪
大海
夜晚，我想在厨房与你交谈
诗人的亡灵
诗人一个人
肖像画
去见“我”
树
枯叶之上
以为
蚂蚁与蝴蝶
换个话题
八月和二月
院子
我是我
黄昏
问与答
第四十九首
Ⅲ 小鸟在天空消失的日子
河流
恳求
陶俑
花三题
骤雨来临之前
清晨
湖
看
在窗户的旁边
嫉妒
活着
假寐
我歌唱的理由
缓慢的视线
小鸟在天空消失的日子
湿婆神
净土
钻石就是雨滴
傍晚
呼吸
Ⅳ 语言的胎盘
午夜的米老鼠
我的女性论
海的比喻
语言
不被任何人催促地
地球的客人
黑暗是光之母
某种景象
我的心太小
旅行的早晨
自我介绍
二×十
再见
罪过
临死船
语言的胎盘
Ⅴ悲伤的天使
蛇
墓
唇
……
名字
回声
手指
心脏
电话
石墙
三种印象
树•••••诱惑者
水
光
地
纸飞机
致虚空
悲伤的天使
晚安诸神
早晨的接力
Ⅵ 如果语言
维护诗歌兼及小说何以无聊
关于赠诗
抛弃我的语言
傍晚
体内
裸体
微笑
发困
苦笑
蓝天的一隅
那一刻
室内
狗与主人
第三十一首
我是哨兵
家族
梦中的设计图
如果语言
手
秋天
正午
· · · · · · (收起)
读后感
因为偶然在网络上看到《钻石就是雨滴》而决定去买这本书看。大约用了一个半小时读完全篇。这部诗集的语言文字有着国内朦胧诗的美感，但同样也正是因为主题上的朦胧模糊使我在看这些诗歌时一直有一种懵懵的感觉，最后糊里糊涂的看下来，脑子里的也只有《钻石就是雨滴》和《世界...
3.5 惊喜于谷川俊太郎先生思想的浪漫性 很多美妙的组合（划线的部分） 以及通感带来视觉听觉上的极佳享受 “万有引力是吸引孤独的力” 多大胆又浪漫的想法呀～ 以及“你让我懂的潜伏在夜的温柔” 将爱恋和思念描绘淋漓尽致 是获得也是爱而不得 正如前面一句“我孤身一人” 缠绵...
“体内 有深情的呼唤 嘴因此而闭 体内 有永久的黑夜 眼因此而睁 体内 有滚落下的石头 足因此而驻 体内 有被关闭的电路 心扉因此而开启” 这首小诗读出了一点阿多尼斯的味道，类似“什么是玫瑰？为被斩首而生长的头颅”，水平有限，不知道怎么去概括这一点。从我的角度，就是用...
0.对诗人的最高致意 大概是把他的句子摘抄在笔记本上 幻想那是自己的作品 关于诗集的评论 也只好把片段摘抄在这里 1.谷川老师的诗有很好的节奏 （比如：《关于爱》） 我是被凝视的我 我是令人怀疑的我 我是让人回首的我 我是被迷失的我 但我不是爱 我是逃奔到心中的肉体 是不...
堪察加的年轻人 梦见麒麟时 墨西哥的姑娘 在早晨的薄雾里等待着公共汽车 纽约的少女 面泛微笑睡着翻身时 罗马的少年 向染红朝阳的柱顶使眼色 在这个地球上 早晨总是在某一个地方开始 我们把早晨一棒一棒传下去 从经度到纬度 然后交替着守护地球 在临睡前侧耳听到 闹表在远处响...
用户评价
这本小说给我的感觉是，它像一面精心打磨过的镜子，映照出我们每个人内心深处那些不愿触碰的角落。作者的叙事视角转换得极其流畅自然，仿佛能随时随地潜入不同角色的意识深处，体验他们的挣扎、迷茫乃至短暂的狂喜。我很少看到一部作品能如此坦诚地探讨“存在”这一宏大命题，但它没有采取说教的方式，而是将哲思融入到日常琐碎的对话和行为之中。每一个人物，无论戏份多少，都显得无比立体和真实，他们都有着各自的逻辑和无法言说的苦衷，让人在批判的同时又忍不住生出强烈的同情。它成功地营造了一种氛围，让人在阅读时，不由自主地将自身的经历投射进去，体验那种与世界格格不入的疏离感，那种在人群中却形单影只的深刻体验。读完之后，那种久久不能散去的回味，不是因为情节的跌宕，而是因为那些直击灵魂深处的叩问。
我必须坦言，这本书的阅读门槛并不低，它需要你保持高度的专注力，甚至需要你时不时地回翻前文去梳理人物关系和时间节点。但请不要被这种“难度”吓退，因为一旦你跨过了最初的适应期，等待你的将是无与伦比的智力上的满足感。作者的语言风格呈现出一种冷峻的美感，精准且富有张力，没有丝毫多余的情绪外露，所有的情感张力都内化在对客观事实的冷静叙述之中，这反而让那些爆发点更具震撼力。它探讨的议题是严肃的，但表达方式却是优雅而克制的。这本书让我重新审视了叙事文学的力量，它证明了文学作品可以既拥有深刻的哲学思辨，又不失为一种极致的艺术享受。它更像是给思想者准备的一道醇厚的美酒，需要慢慢品咂，才能体会到其中层次丰富的回甘。
如果要用一个词来形容阅读这本书的体验，我会选择“沉浸”。作者构建的世界观极其庞大，但又处理得井井有条，没有丝毫的冗余感。我仿佛真的被拉入了一个由细密的时间线和复杂的因果关系交织而成的迷宫。每一次看似随意的停顿或回顾，最终都会在后续的情节中找到精确的对应和解释，这种精密的结构设计，不得不让人赞叹作者的布局之深远。它不仅仅是一个故事，更像是一个精密的钟表，每一个齿轮的咬合都关乎整体的运转。我花了很长时间才从那种被复杂信息流包裹的状态中抽离出来，需要时间消化其中关于时间、记忆和选择的讨论。对于喜欢逻辑严谨、结构复杂叙事风格的读者来说，这本书简直是一场盛宴，它要求你全身心地投入，去追踪那些若隐若现的线索，去拼凑完整的真相。
这本书最让我印象深刻的是它对“距离”这一概念的颠覆性解读。它不只是指物理上的遥远，更是指代人与人之间、自我与理想之间，甚至是现在与过去之间那种永恒无法完全弥合的鸿沟。作者用近乎诗意的语言，将这种永恒的缺憾描绘得既令人心碎又充满了某种宿命般的接受。阅读过程中，我感受到的更多是一种宏大叙事背景下个体命运的渺小与挣扎，但这并非导向绝望，反而催生出一种坚韧的力量——即使知道最终无法到达，也要义无反顾地前行。这种带着清醒的悲剧意识，却又拒绝沉沦的态度，让整部作品充满了令人肃然起敬的魅力。它不是一部能让人看完就合上书本，然后立刻投入日常生活的作品，它会像一块烙印，留在你的思维深处，时不时地提醒你关于世界的复杂性与自身的局限。
这本书的文字功底着实令人惊叹，作者似乎拥有一种魔力，能将那些最抽象、最难以言喻的情感，编织成一幅幅清晰可见、触手可及的画面。阅读过程中，我时常会因为某一个精妙的比喻或是某一处意料之外的转折而停下来，反复咀喃。它不是那种急于把结论抛给读者的作品，更像是一场漫长而耐心的引导，让你自己去探索那些隐藏在字里行间的微光。叙事节奏的处理也极其高明，时而如涓涓细流般温柔缱绻，将人物的内心世界剖析得入木三分；时而又陡然加快，爆发出一股强劲的张力，让人屏息凝神，生怕错过任何一个细节。这种抑扬顿挫的韵律感，使得整部作品读起来绝不枯燥，反而充满了生命力的起伏跌宕。我尤其欣赏作者在描绘环境氛围上的细腻，那些景物描写不仅仅是背景的填充，它们本身就是情绪的载体，与角色的心境达到了完美的共鸣，共同烘托出一种既疏离又深沉的基调。
谷川俊太郎是我喜爱的日本诗人之一，他用时空单位来形容孤独，这种孤独是我体会不了的。他的诗一一品读，别有一番滋味。
一种轻盈。 “在可爱的电车沿线， 除了春天禁止入内。”
在只言片语的诗句中找寻闪光的碎片，比如这句：“我想要一个宽敞的家 / 因为买不起希望有人送 / 我会写很多诗报答”
年底冲业绩把读过的标一下……
诗从不做出任何承诺/它只是让我们从缝隙里窥见/世界与我们之间不可能存在的和解之幻影——《纸飞机》
