具体描述
拿掉唐诗宋词，中国文化的一张美丽面孔就没有了。继“奇书！天书！”《历史文化的全息图像：论〈红楼梦〉》之后，又一“清扫雾霾”的认知奇著问世。颠覆千年定论，别一种唐诗宋词的打开方式，一本地球引力拽不住的奇书，复兴被历史掩埋的华夏民族的人文精神。不论是王国维、陈寅恪、胡适之，还是龙榆生、施蛰存、钱钟书，都要拿来严苛审视一番。《唐诗宋词解》中的李劼，笔锋犀利，激昂难止，想常人所不能想，言常人所不敢言。
“诗为心声”、“词乃情物”是李劼的审美宗旨，个人的亲历、个人的感怀，才是意境的由来，才是审美的底蕴所在。
作者简介
李劼，作家，思想文化学者，文艺评论家；本名陆伟民，生于上海，毕业于华东师大中文系，并在该系执教十多年。1998年赴美，现居纽约。80年代至今，发表大量文章，在海内外出版有文学评论集《个性·自我·创造》，专著五卷本《李劼思想文化文集》，《中国文化冷风景》、《百年风雨》、《历史文化的全息图像：论〈红楼梦〉》，《木心论》等；以及历史小说《吴越春秋》、《商周春秋》、《汉末党锢之谜》，长篇小说《丽娃河》、《上海往事》、《星河流转》等。
目录信息
[上卷]
【第一编】唐诗大观
【引言】
一、初唐：每一个诗人，都是一部传奇
王 勃‖送杜少府之任蜀州│江亭夜月送别 卢照邻‖长安古意 骆宾王‖咏蝉 刘希夷‖代悲白头翁 张若虚‖春江花月夜 陈子昂‖蓟丘览古赠卢居士藏用│独不见
二、盛唐：一朵富丽堂皇的牡丹花
张九龄‖望月怀远│湖口望庐山瀑布泉 孟浩然‖望洞庭湖赠张丞相│夏日南亭怀辛大│夜归鹿门山歌│春晓│过故人庄│宿建德江 王 维‖凝碧池 王之涣‖凉州词 │登鹳雀楼 王昌龄‖从军行│出塞│闺怨│采莲曲│芙蓉楼送辛渐│送人归江夏│长信秋词 高 适‖塞下曲│蓟门行│哭单父梁九少府│塞上听吹笛 岑 参‖白雪歌送武判官归京 贺知章‖回乡偶书│咏柳 李 白‖侠客行│行路难│将进酒│望天门山│望庐山瀑布│黄鹤楼送孟浩然之广陵│月下独酌 杜 甫‖茅屋为秋风所破歌│春夜喜雨│登高│春望│观安西兵过赴关中待命│闻官军收河南河北
三、中唐：元白主流，柳刘双璧，李贺最耀眼
韩 愈‖左迁至蓝关示侄孙湘 柳宗元‖笼鹰词│江雪 李 贺‖致酒行│高轩过│雁门太守行│李凭箜篌引│出城寄权璩、杨敬之 元 稹‖遣悲怀│织妇词│离思 白居易‖对酒│长恨歌│卖炭翁 薛 涛‖十离诗│春望词│池上双鸟 刘禹锡‖再游玄都观│堤上行│竹枝词│学阮公体
四、晚唐：明星辈出，并非余响
杜 牧‖赤壁│泊秦淮│过华清宫绝句│叹花│江南春绝句│山行 温庭筠‖苏武庙│商山早行│瑶瑟怨│咸阳值雨│过分水岭 李商隐‖锦瑟│无题│夜雨寄北│梦泽│咸阳│同崔八诣药山访融禅师│正月崇让宅│悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪 韩 偓‖咏手│咏浴│闻雨│绕廊│五更 韦 庄‖秦妇吟
【第二编】宋词纵览
一、北宋景观，对长亭晚
柳 永‖望海潮·东南形胜│少年游十首│菊花新·中吕调│红窗迥·小园东
二、是官宦词家，也是文人墨客
张 先‖天仙子·水调数声持酒听│一丛花·伤高怀远几时穷 范仲淹‖剔银灯·与欧阳公席上分题│渔家傲·秋思 欧阳修‖采桑子·群芳过后西湖好│朝中措·平山堂│蝶恋花·庭院深深深几许│玉楼春·夜来枕上争闲事
三、五代小令，犹有余响
晏 殊‖踏莎行·祖席离歌│破阵子·春景│木兰花·燕鸿过后莺归去 晏几道‖蝶恋花·卷絮风头寒欲尽
四、有宋士大夫词，自东坡始
苏 轼‖念奴娇·赤壁怀古│定风波·三月七日│江城子·乙卯正月二十日夜记梦│望江南·超然台作│南乡子·送述古
五、情词如潺潺之水，如泣如诉
秦 观‖满庭芳·山抹微云 贺 铸‖鹧鸪天·重过阊门万事非│青玉案·凌波不过横塘路│西江月·携手看花深径│踏莎行·杨柳回塘
六、承柳词之婉约，变为和雅
周邦彦‖青玉案·良夜灯光簇如豆│大酺·春雨│洛阳春·眉共春山争秀│兰陵王·柳
七、南宋以降，词人如倦客思家
李清照‖ 醉花阴·薄雾浓云愁永昼│蝶恋花·上巳召亲族│如梦令·昨夜雨疏风骤│永遇乐·落日熔金│一剪梅·红藕香残玉簟秋│声声慢·寻寻觅觅│凤凰台上忆吹箫·香冷金猊│孤雁儿·藤床纸帐朝眠起
八、美成余脉，精致有加，大气不足
姜 夔‖扬州慢·淮左名都 吴文英‖喜迁莺·同丁基仲过希道家看牡丹│莺啼序·春晚感怀
九、稼轩以降，辛词不再
辛弃疾‖破阵子·为陈同甫赋壮语以寄│摸鱼儿·更能消几番风雨│青玉案·元夕│鹧鸪天·代人赋 │祝英台近·晚春│一剪梅·记得同烧此夜香│西江月·遣兴│卜算子·修竹翠罗寒│临江仙·手拈黄花无意绪│水龙 吟 · 登 建康赏心亭
[下卷]
【第三编】评说唐诗诸大家
一、王勃如彗星划过
杜甫的诗作是慢慢发光的，而王勃却一起笔就光芒四射。
二、诗才盖世刘希夷
世传刘希夷最终遭人暗算，因为一联“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。
三、王维像牛车走过
在摩诘居士面前展现出来的，是一幅空灵幽渺的山水画作，一派不食人间烟火的高僧气度。
四、无厘头李太白
写诗人在李白只不过是爱好而已，成为侠客，才是他的人生理想。
五、向日葵杜工部
《红楼梦》里贾政人格的最早版本不是孔丘，而是杜甫。他的人生，被成为贤臣的理想追逐得苦。
六、妄人韩退之
《晚春》的“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”一联，几乎就是韩诗的总体形象了。
七、骚辞鬼唱见昌谷
鬼才之“鬼”在于，身系俗世，灵感世外。所以会有“桂叶刷风桂坠子，青狸哭血寒狐死”那样的世外之音，会有“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”那样的绝世警句。
八、俗诗天王白居易
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，不过是通俗文学的自谓。说白了无非是，作文写诗要的就是媚俗，无所谓个人意气志向性情。
九、宜春苑外温飞卿
倘若将当年的秦宫视作城堡式的象征，那么温飞卿无疑是城堡外的浪子。城堡里的帝王将相，正人君子，人民诗人，爱国词人，全都不是温飞卿的菜。
十、日射风撼李商隐
义山诗句写得很有分寸。所谓分寸，就是不夸张，不滥情。倘若说审美是一种人的尊严所在，那么这种尊严通常就在于有分寸。
十一、明日池塘说韩偓
韩偓以情入诗，《香奁集》自序如是：“柳巷青楼，未尝糠秕。金闺绣户，始预风流。”后世曹雪芹作《红楼梦》，开首自称“今风尘碌碌，一事无成”云云，恐怕是受此启迪。
【第四编】话说后主及宋词家
一、后主词绝人更绝
能够与后主相比较的人物，惟《红楼梦》里的贾宝玉与《源氏物语》里的光源氏而已。这两者都是虚构的文学形象，而后主李重光却是实实在在存在过的天才词人，千古君主。
二、宋词首席大家柳三变
宋明主情的情字，便以柳永为最。一句“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”道尽宋朝人文气象。中国式的文艺复兴，自此开启。
三、舞低杨柳小晏情
小山作词相当自重，很少用村言俚语。然而，将小山词一首首地读过去，会不会产生如此疑问：那样的自重是否也是自闭？
四、东坡未了佛道缘
时人比作盛唐李白，《赤壁怀古》仿佛曹操当年的“对酒当歌”。世人所谓文章穷而后工，又正是苏轼遭贬黄州的人生写照，其巅峰之作，皆成于此。
五、孤馆春寒少游词
秦观的词境不如柳永，其词之厚重不如李清照，但其旁观世事人情的“孤馆春寒”，在有宋词人当中可谓无出其右。
六、拂水飘绵美成曲
美成词作中的江南人文气息，可谓开了千年之后上海市民的生活情趣之先河。
七、晚晴寒透李清照
从各人的不幸返观当年的幸福时光，那才叫阅尽人间诸色。从李清照晚年的“寻寻觅觅，冷冷清清”一路读到她当年的“买得一枝春欲放”，此中不知多少滋味。
八、壮志难酬稼轩悲
辛弃疾本非文人墨客之流，乃天然一将帅之大材。倘若生在汉末，当为曹孟德倚重；倘若幸逢孙权，足与周瑜比肩。“生子当如孙仲谋”并非只是感叹历史。
九、数峰清苦，白石自度
姜夔活得很不彻底。入世不深，出世不远，结果就是：“春未绿，鬓先丝。人间别久不成悲。”
十、梦窗沉香，垂柳系舟
倘若说柳耆卿犹如洞庭湖，周美成好比西子湖，那么吴梦窗则像庭院中的池塘，小巧幽雅，荷叶清新
十一、玉田浅醉，怕听啼鹃
南宋末年的气数已尽，即便不看史书，也能从词家比如张炎的词句中窥见一二。
【附录】诗话词论
一、闲话唐诗论宋词
二、中国古代诗论、文论流变概说
《典论·论文》《诗品》《文心雕龙》《二十四诗品》《六一诗话》《白石诗说》《沧浪诗话》
· · · · · · (收起)
读后感
缺点是带着“深情”的有色眼镜遍照所有诗词，难免有的是3D，效果突出，有的则视而不见。批评标准的单一，对女性美和婉约的偏执，让人多次反胃。 优点就是提供了不一样的视角，给人从庸常之见中惊醒的刺激吧。 总体看，作者评诗论词处处有个我在，喜欢就吹捧上天，不喜欢就贬之...
缺点是带着“深情”的有色眼镜遍照所有诗词，难免有的是3D，效果突出，有的则视而不见。批评标准的单一，对女性美和婉约的偏执，让人多次反胃。 优点就是提供了不一样的视角，给人从庸常之见中惊醒的刺激吧。 总体看，作者评诗论词处处有个我在，喜欢就吹捧上天，不喜欢就贬之...
用户评价
我向来对那些“通俗易懂”的解读持保留态度，总觉得会牺牲掉原著的深度。但这本书，用一种近乎讲述故事的方式，巧妙地规避了这一点。它没有使用晦涩难懂的学术术语来吓退普通读者，但其分析的深度却足以让行家点头。我特别喜欢它在探讨“意境”时所用的比喻，比如将王维的诗比作一幅静谧的水墨画，将李贺的词比作一场绚烂却稍纵即逝的烟火。这种具象化的描述，极大地帮助我建立了对抽象美学的感知。阅读过程中，我常常停下来，不是因为看不懂，而是因为被某些句子触动，需要时间去回味作者精准的措辞和巧妙的转折。总而言之，这是一本能够真正“滋养”心灵的书籍，推荐给所有对古典文学抱有好感，但又害怕被复杂理论困扰的读者。
这本书的装帧和排版，也体现了编辑的用心良苦。字体选择既保证了清晰度，又带着一种古朴的书卷气，纸张的触感也十分舒适，长时间阅读下来眼睛也不会感到疲劳。但最让我惊喜的，还是作者在解释一些意象时所展现出的那种跨越时空的共情能力。比如，对于“孤舟”、“寒江”这些意象的反复出现，作者并没有简单地归结为伤感，而是结合了当时的交通、通信限制，解释了这种“远隔”状态对古人精神世界的实际影响。这种解释，不再是冰冷的知识灌输，而是充满了对古人生活的体恤和理解。它成功地将我从一个现代视角拉回到了那个古老的语境中，让我读懂了“人在天涯”的重量，这本书的价值，已经远超出了单纯的文学鉴赏范畴。
这本《唐诗宋词解：诗为心声，词乃情物》的封面设计得非常有韵味，那种水墨晕染的风格，瞬间就把人带入了一种古典的意境之中。我本来以为这又是一本枯燥的文学赏析，没想到一翻开，才发现作者的笔触是如此的细腻和富有洞察力。它不仅仅是对那些脍炙人口的篇章做字面上的解释，更是深入挖掘了诗人词人在创作时的心境和时代背景。比如对李白“举杯邀明月，对影成三人”的解读，简直是把那种孤独与豪迈交织的情感描摹得淋漓尽致，让我这个平时只停留在“好美”层面的读者，第一次真切地感受到了诗歌背后的那份复杂心绪。作者的文笔很流畅，读起来完全没有晦涩感，即便是涉及一些相对生僻的典故，也能用现代人易于理解的方式串联起来，读完后感觉对唐诗宋词的理解又上了一个新的台阶，像是被一位学识渊博的前辈温柔地拉着，走进了那些千年前的文字花园里散步。
我得承认，我最初买这本书是抱着一种试试看的心态，毕竟市面上关于古诗词的书籍实在太多了，大多是老生常谈。但这本书的独到之处在于，它似乎找到了一种平衡点——既保留了学术的严谨性，又充满了人文的温度。尤其是对宋词部分的论述，作者并没有将词仅仅视为“小诗”，而是深入探讨了婉约与豪放背后，士大夫阶层在理学兴起和社会变动中的精神困境与情感寄托。读到对苏轼词中那种“一蓑烟雨任平生”的旷达，我几乎能想象出他被贬黄州时，在月光下独自垂钓的画面。作者对于词牌、曲调的背景介绍也十分到位，让我这个“半吊子”读者，在品味文字时，也能依稀听到那个时代的丝竹之声，这种多维度的沉浸体验，是很多纯理论书籍无法给予的。
说实话，我以前对古诗词的接触大多是通过课本，感觉是某种必须完成的任务，充满了应试的压力。然而，这本书彻底改变了我的看法。它更像是一次心灵的对话，作者仿佛一个高明的心理分析师，总能精准地捕捉到词句下潜藏的那些微妙的情感波动。比如，某段关于柳永的分析，将词中那种缠绵悱恻的相思之情，与当时都市生活中的个体情感投射联系起来，让我明白，那些看似无病呻吟的句子，其实是那个时代城市人群最真实的“内心独白”。文字的编排也很有心思，章节之间的过渡自然衔接，让人欲罢不能。每读完一个主题，都会忍不住合上书本，抬头望望窗外，试着用书中学到的角度重新审视眼前的光影，这种即时反馈带来的阅读愉悦感，非常难得。
切入角度可以，算是能够自圆其说。但还欠一点打磨。就是这样的感觉。可读性是有的。
面对唐诗宋词，不保持点自谦的姿态，很容易讨嫌的。
读李劼，总要面对一些形成惯性认识偶像的倒塌，和因自己无知竖立起来的明星。对李贺、刘希夷好感倍增。
幾年來李劼在他的博客上「與眾分享」的十幾篇詩人詞人評論，可以看作是本書的先聲。如某人所言，李氏最為擅長的乃是將歷史人物安排在恰當合理的位置上—往往也非其真正的位置。他之推崇王靜安先生陳鶴壽先生，卻並沒有理解他們不構體系不立門戶的苦心孤詣。他昌言「詩為心聲，詞乃情物」並以此衡文論藝、月旦人物，故有顛覆推倒之效，然實無創闢營建之功：他以再寫歷史重構文化的開創之功輕輕掩飾了局限性，然而其體系狹隘的空間並沒有將言說的自由留給後人，因而這種獨特的文字操作方式始於此止於此。朝氣蓬勃才氣縱橫的文風似乎三十年來始終如此，然而自我放逐之後的寂寞孤傲早已經讓他的精神蒙塵。帶有啟蒙理性精神的孜孜求問已然被獨斷專行甚至不無蠻橫的喝斥指責所替代。作為體系元命題的「詩為心聲，詞乃情物」甚至也不能全然覆蓋所有評說文字。
大失所望，不值一读。
