具体描述
一位学者,七十三年,四千个日夜,一生徒步十六万公里。
他穿过荒芜的小径、进入人烟稀少的深山,走入一处处鲜有外人到访的村落,在篝火边、在溪边,在夜晚的小径和小屋门前,听那些掩埋在记忆中的故事。佐护八旬老人苍老而悠远的歌声、村里男女赌上身体的对歌比赛、趁着夜色偷偷潜入姑娘闺房的年轻男子、女人们富有情趣的笑话、盲眼老人充满情爱纠葛的一生、只有麻风病人通行的小道……
著名学者宫本常一对偏远地区进行调查。他走访许多遥远的村落,与那里的人们秉烛夜谈,记录下大量详实的资料。他将调查的经历写成本书,真实再现了旅途中的所见所闻。《被遗忘的村落》成为了解现代文明高速发展前的日本与日本人的珍贵著作。
作者简介
宫本常一(1907 - 1981),日本民俗学家,曾任日本观光文化研究所所长。从1930年开始,他探访日本各地民俗,深入当地民众之中,留下了大量珍贵的文字记录和照片。他的研究对许多作家和学者都有非同寻常的意义。
代表作有《被遗忘的村落》《栖居于山间的人们》《庶民的发现》《民俗学之旅》等。
目录信息
村落的寄合
名仓漫谈
寻找孩子
女人的社会
土佐源氏
土佐寺川夜话
梶田富五郎翁
我的祖父
世间师(一)
世间师(二)
文字记录传承者(一)
文字记录传承者(二)
川目的故事
十津川山崩
新十津川开村记录
流浪者的系谱
后记
追记
· · · · · · (收起)
读后感
20世纪20年代,辜鸿铭在日本的一次演讲中说过:”今日的日本人是真正的中国人,是唐代的中国人“。彼时的日本已完成明治维新,全盘西化,正在积极进行资本积累;而中国进行了新文化运动,大举科学、民主的大旗,抛弃旧文化,摒弃孔孟之道。辜鸿铭以此来传达:日本文化根植于中...
宫本常一,一位学者,用了七十三年时间,徒步十六万公里,探访古村落,与田间老人们秉烛夜谈,记录下那些正在消失的日本昔日生活,文字集结成了这本《田野调查——被遗忘的村落》,据说宫崎骏的《龙猫》曾从书中获得灵感。 花了几天读完,感觉更像一本乡土文化的散文集,没...
逛书店的时候,注意到这本书,一下就被封面吸引了,黑白的田野景象,乡村特有的庄重质朴迎面而来,繁杂的城市里,从没有一处地方能如此纯净,因而立刻买下这本书。 书不厚,我还是用了十多天才读完。就像它的名字,内容都是古老的、被社会忽视的村庄的故事。宫本常一显然更愿意...
逛书店的时候,注意到这本书,一下就被封面吸引了,黑白的田野景象,乡村特有的庄重质朴迎面而来,繁杂的城市里,从没有一处地方能如此纯净,因而立刻买下这本书。 书不厚,我还是用了十多天才读完。就像它的名字,内容都是古老的、被社会忽视的村庄的故事。宫本常一显然更愿意...
逛书店的时候,注意到这本书,一下就被封面吸引了,黑白的田野景象,乡村特有的庄重质朴迎面而来,繁杂的城市里,从没有一处地方能如此纯净,因而立刻买下这本书。 书不厚,我还是用了十多天才读完。就像它的名字,内容都是古老的、被社会忽视的村庄的故事。宫本常一显然更愿意...
用户评价
如果要用一个词来概括这次阅读体验,我会选择“回声”。这本书像一面巨大的、深埋于地下的鼓,每当我们触碰它时,都会引发一阵久远的共鸣。它不仅仅是关于那些地理位置上的“被遗忘的村落”,更是关于我们每个人内心深处,那些被匆忙的生活压制住的、对根源的追问。作者在行文间流露出一种深深的同情,但这种同情是克制的、尊重的,它不是居高临下的怜悯,而是平视的理解。书中那些关于家庭关系的细腻描摹,比如祖孙两代人因为一张老照片而产生的短暂和解,那种瞬间的情感爆发力极强,让人潸然泪下,却又带着一种温暖的希望。这本书的价值在于,它像一面镜子,映照出我们这个时代在高速运转下所付出的代价,它是一份沉甸甸的记录,值得被所有心怀乡土情结的人细细品读,并且反复回味。
这本书最让我惊喜的是它对“被遗忘”这个概念的多元解读。它并非仅仅在讲述一些地理位置偏远、经济落后的村庄,而是深入挖掘了记忆和身份的断裂。其中有几章专门探讨了年轻人外流后,留守老人们的精神世界。我印象特别深的是对一位独居老奶奶的访谈记录,她讲述的不是物质上的匮乏,而是与孙辈的交流障碍——语言习惯、生活观念的巨大鸿沟,让她感到自己像是一个活着的历史遗物。这种“被遗忘”是双向的:村庄被时代遗忘了,而村庄里的人,也正以一种缓慢而痛苦的方式,被新兴的社会文化所抛弃。作者的叙事节奏控制得非常好,时而缓慢得如同村里的老钟摆,时而又因为某个突如其来的变故而加快,让人喘不过气。这种张弛有度的叙事结构,让阅读体验充满了层次感,绝非那种平铺直叙的流水账可以比拟。它迫使读者停下来,反思我们社会发展进程中,究竟牺牲了多少无形却重要的连接。
这本书的后半部分转向了一个更为尖锐的议题:文化遗产的保护与商业开发的矛盾。作者没有简单地站队,而是呈现了复杂的利益博弈。他描绘了一个关于“文旅融合”的项目如何渗入一个古老村落的故事。一方面,旅游的引入带来了经济的活水,让年轻人有了回流的可能;另一方面,为了迎合游客的审美和需求,那些历经百年风雨的建筑和习俗,正被迫进行一种“表演化”的重构。比如,传统手艺人为了迎合游客的“打卡”需求,不得不加快制作速度,牺牲掉对细节的打磨。书中对这种“被异化”的文化现象的探讨,充满了哲学思辨的深度。我合上书时,不禁在想,我们究竟是在保护这些村落的“形”,还是在拯救它们“神”?作者通过一系列无可辩驳的案例,将这个问题抛给了所有关心社会发展的人,引发了我对“进步”这个词汇的重新审视,它并非总是单向且光明的。
从写作技巧的角度来看,这本书简直是一本关于如何进行非虚构写作的教科书。作者在引述村民原话时,那种近乎完美的还原度,让我一度怀疑自己是不是在阅读一本访谈录合集。然而,高明之处在于,他并没有让这些零散的个体声音淹没主题。他巧妙地运用了文学性的过渡段落,将不同村落、不同人物的故事线串联起来,形成一个宏大的主题——“在现代性面前,传统聚落的命运”。我尤其欣赏他对于环境描写的那种极简主义风格。他很少使用华丽的辞藻,而是专注于描绘光线、气味和声音的组合,比如某个雨后清晨,苔藓上凝结的水珠如何反射出变幻莫测的天空色彩。这种精确的感官捕捉,使得阅读过程非常具有沉浸感,我甚至能感觉到泥土的潮湿和空气的清冽。这远超出了普通纪实文学的水准,达到了接近散文诗的境界,读完后让人心头久久不能平静。
这本书的封面设计极具吸引力,那种朴实的色调和手绘的线条感,立刻就让人联想到一种深入乡土、探索未知的感觉。我原本以为这会是一本侧重于社会学研究的学术著作,毕竟“田野调查”这个词汇带着一种严谨的意味。然而,当我翻开第一页时,我发现作者的笔触远比我预期的要细腻和富有情感。他没有采用那种冰冷的、客观的叙事方式,而是将自己完全融入到那些村落的生活肌理之中。比如,书中对一个老木匠的描写,那种对手艺人近乎虔诚的观察,以及对光影如何在他布满皱纹的手上跳跃的捕捉,都展现出一种深厚的文学功底。这让我开始重新思考,究竟什么是真正的“调查”?它不应该仅仅是数据的堆砌,更应该是对生活温度的精准捕捉。读完这部分,我感到内心深处被触动了,那是一种对逝去时光的怀念,也是对那些在现代洪流中悄然退场的传统生活方式的敬意。作者似乎有一种魔力,能让那些被我们遗忘的日常瞬间,重新焕发出强大的生命力,让读者仿佛真的能闻到炊烟的味道,听到牲畜的叫声。
不忘初心。
学者以很朴实的笔触描写日本农村 一样是那种日式一本正经卖萌的风格
日本民俗学的随笔中,能带来社会结构,人格构成等的思考。
我一直认为我们与发达国家最大的差距在乡村,看了这本书更加证明了这一点。从明治时代起,农民们就逐渐开始识字,乡村的知识份子开始记述保存古老的传统,同时又充当文明开化的传播者。有个自然形成的山中村落,一直到明治三十年都没有学校。年轻人自发聚在一起盖了房子,住在一起,去到临近的地方学习读写,再回来一起学习。有路过的剧团,也向剧团学习演戏。还有里面那个算卦人,充满了对劳苦百姓的关怀。
2017年已读038:宫本常一的日本村落调查笔记,自我见闻与村人口述相结合,他对乡村图景的记录,无论是民俗、山林、土地、自治制度等村落结构性问题,还是那些小人物为生存而付出的努力以及命运的辗转飘摇,皆有一种娓娓道来、细诉从前的素朴敦厚,又不乏充满活力的明朗。尤其是其中几篇口述,读来很是亲切,昏昏灯火话平生,那些被遗忘的人与事,皆在诉说中被唤醒、被记忆。那些淳朴的人们,他们总是试图跟上时代的步伐,虽然这种尝试多半徒劳无果,但就是在这点滴的努力之中,这些人不断推动村落向前。