具体描述
《树犹如此》是白先勇的散文自选集，主要收录他回忆个人经历、亲友交往的文章。其中纪念亡友的《树犹如此》将至深痛楚沉淀六年，被称为“以血泪、以人间最纯真的感情去完成的生命之歌”。另收两篇写友人的新作：画家奚淞修佛之旅《寻找那一棵菩提树》，救助上万艾滋孤儿的杜聪《修菩萨行》。可见白先勇近年心中所系。
书中作品多成于白先勇“五十知天命”之后，董桥曾“惊讶他已然像自在、放下的老僧，任由一朵落花在他的掌心默默散发瞬息灿烂”。写至友王国祥、三姊先明，平实中蕴藏波澜壮阔，人间悲悯。桂林、上海、南京、台北，文化乡愁叠加，难觅归处。在倾注心血和青春的同人杂志《现代文学》，白先勇以文会友，情笃一生。他也关心年轻人的成长困境，艾滋病患的挣扎和勇气。生命繁华之欢喜，伤逝消亡之不舍，白先勇的天真执着和无可奈何，在散文中化为真实的有情世界。
作者简介
白先勇，小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人，名将白崇禧之子。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”（Writer’s Workshop）文学创作硕士。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《树犹如此》、《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》，舞台剧剧本《游园惊梦》，电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等，重新整理明代汤显祖戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧传记《白崇禧将军身影集》。2004年之后大力投入昆曲经典《牡丹亭》的制作演出，青春版《牡丹亭》目前已演出超200场，在华人世界造成极大轰动，启动了台海两岸昆曲复兴的契机。
目录信息
【至念】
树犹如此
第六只手指——纪念三姊先明和我们的童年
少小离家老大回——我的寻根记
上海童年
石头城下的冥思
岂容青史尽成灰
【青春】
明星咖啡馆
《现代文学》的回顾与前瞻
《现代文学》创立的时代背景及其精神风貌——写在《现代文学》重刊之前
不信青春唤不回——写在《现文因缘》出版之前
白先勇、李欧梵对谈台大外文系的那段日子——兼谈我们的老师
我的创作经验
【师友】
文学不死——感怀姚一苇先生
天天天蓝——追忆与许芥昱、卓以玉几次欢聚的情景
怀念高克毅先生
忧国之心——余纪忠四平街之憾
仁心仁术——一个名医（吴德朗）《理想的国度》
人间重晚晴——李欧梵与李玉莹的“倾城之恋”
花莲风土人物志——高全之的《王祯和的小说世界》
殉情于艺术的人——素描顾福生
走过光阴，归于平淡——奚淞的禅画
寻找那一棵菩提树——奚淞的佛画
画中有诗——谢春德的摄影艺术
冠礼——尔雅出版社二十年
克难岁月——隐地的“少年追想曲”
摄影是他的诗——因美生情，以情入镜（柯锡杰）
邻舍的南瓜——评荆棘的小说
凤凰花开——古蒙仁的写作轨迹
知音何处——康芸薇心中的山山水水
【关爱】
写给阿青的一封信
山之子——一个艾滋感染者出死入生的心路历程
修菩萨行——杜聪与河南艾滋孤儿的故事
瘟疫中见真情——保罗•莫奈的艾滋追思录
【附录】
白先勇回家/林怀民
同性恋，我想那是天生的！——Playboy杂志香港专访白先勇/蔡克健
文学创作：个人•家庭•历史•传统——访白先勇/刘俊
· · · · · · (收起)
读后感
最近半年，一直很迷恋白先勇作品。 最开始对他的关注来自于台湾公视改编的电视剧《孽子》，在那个时候我多多少少还算是个腐女，为了男男之爱去看的电视剧，其实看了几年的耽美，觉得自己也算是阅文无数，阅文无数的人一般都有个通病，那就是很难感动，所以我本来是...
最近半年，一直很迷恋白先勇作品。 最开始对他的关注来自于台湾公视改编的电视剧《孽子》，在那个时候我多多少少还算是个腐女，为了男男之爱去看的电视剧，其实看了几年的耽美，觉得自己也算是阅文无数，阅文无数的人一般都有个通病，那就是很难感动，所以我本来是...
我发觉给年长人写书评最难，尤其是他的。因为没有那种人生阅历，很难把自己置换成他去体会那种人生感悟。处于同一个年代，还可按照年代的脉络去厘清。而年岁差距过大，怎能体会那份特有心境。如果我是毛新宇或蒋友柏，那么这篇文章会好写很多，毕竟是名门之后，还可以小...
白先勇先生来重庆的时候，我很想去见见。不是去见一个人，而是去见一张脸。一张脸就是一个人的故事，不同角度、不同时期都是不同的。 人脑分辨面孔的神经通路和观看其他物体是完全不同的，所以我们能从老照片上认童年的 出母亲。 腾讯读书试读：http://...
白先勇是我最喜欢的作家，他的经典小说《孽子》我每年都要读几遍，否则难以平复心底对青春的追忆与拷问。 《树犹如此》则是一根扎在心底都的针，痛到不能用文字表达。不仅仅因为我知道这是作者的真实经历，而是作者在文字里透出的淡然超脱的心态，更加让人怀念他们曾经共...
用户评价
我必须承认，这本书的文笔华丽得有些过分，但我说的“华丽”不是指那些空洞的辞藻堆砌，而是指那种将琐碎日常提炼成诗意的能力。作者的观察角度极其独特，他似乎总能捕捉到光线穿过百叶窗时在地板上投下的那些转瞬即逝的几何图形，并赋予它们某种隐喻的重量。初读时，我甚至觉得节奏有些拖沓，仿佛作者在故作深沉，但随着情节的深入，我才明白那是刻意的铺垫——他是在用近乎电影慢镜头的速度，让你充分沉浸在角色的内心世界里。那些关于记忆、失落和身份认同的探讨，都不是通过大段的哲学思辨来完成的，而是巧妙地融入到了对一张旧照片的凝视、对一间空房间气味的描述之中。这本书要求你放慢速度，去品味那些被我们日常生活中忽略掉的细微之处。读完之后，我看着自己房间里的摆设，都觉得它们似乎藏着一些我尚未发现的、关于它们自身的故事。
我过去很少会主动去接触那些被归类为“实验性写作”的作品，但这部作品成功地让我体会到了语言本身的弹性和韧性。作者似乎在探索词语组合的极限，句子结构时而极度简洁，如同命令式的口号，时而又拉伸成一段绵延不绝、充满从句的意识流。这种节奏的巨大反差，有效地模拟了角色在极端压力下精神状态的波动。更值得称赞的是，尽管形式上如此大胆，它却丝毫没有牺牲故事的可读性。你依然能紧紧抓住故事的主线，但同时又被那些华美的、近乎音乐性的语言段落所吸引。它读起来不像是在阅读一个故事，更像是在聆听一首结构复杂的交响乐，每个乐章都有其明确的功能，最终汇聚成一个宏大而令人震撼的整体。这是一次对阅读习惯的温柔却坚定的挑战，结果是令人振奋的。
这部作品的叙事张力简直令人窒息，它没有落入那种老套的、非黑即白的道德困境，而是将我们带入了一个错综复杂的灰色地带。作者对人性幽暗面的洞察力令人惊叹，笔下的人物仿佛就是我们身边那些沉默的、隐藏着秘密的邻居。那种缓慢渗透的、让人脊背发凉的恐惧感，不是通过突兀的惊吓堆砌起来的，而是通过对日常细节近乎偏执的描摹而达成的。我尤其欣赏作者处理时间线的方式，它像一团被打散的毛线，你得耐心地跟着那些闪回和预示，才能拼凑出事件的全貌。阅读的过程就像是在解剖一个复杂的机械装置，每当以为自己看清了某个齿轮的运作原理时，作者总能再抛出一个新的变量，让你不得不推倒重来。最震撼的是结局的处理，它没有提供一个廉价的答案或安慰，而是留下了一个巨大的、让人久久不能释怀的问号，迫使读者在合上书本之后，依然在自己的脑海中继续这场审判。那种余韵，比任何直接的宣泄都来得更具力量和持久性。
这本书的结构设计简直是天才之作，它完全颠覆了我对传统叙事结构的期待。作者采用了一种“嵌入式叙事”的手法，故事线如同俄罗斯套娃一般层层递进，你以为你读到了核心真相，结果发现那只是包裹着更深一层秘密的表皮。这种手法带来的阅读体验是双重的：一方面是解谜的快感，另一方面是不断被误导和重新定向的迷失感。我尤其喜欢作者对“不可靠的叙述者”的运用，角色们的回忆和陈述充满了矛盾和自我欺骗，这使得读者必须时刻保持警惕，像一个侦探一样，在文字的迷雾中寻找最微弱的真实信号。更妙的是，作者没有试图去“修复”这些矛盾，而是让它们并置、共存，最终形成了一种超越真假的新现实。这种对叙事边界的挑战，让这本书的阅读体验远超一般的文学作品，更像是一场智力的角力。
如果要用一个词来形容这本书给我的感受，那就是“清冷”。它不像某些畅销小说那样热烈奔放，而是用一种近乎疏离的笔触，描绘着人与人之间那种难以逾越的距离感。故事背景的设定，无论是地理环境还是社会阶层，都带着一种被时间遗忘的、略显荒凉的气息，这种环境与人物内心的孤寂感形成了完美的共鸣。作者很少使用直接的情感宣泄，喜怒哀乐都内敛在角色的行为模式和对白中的停顿里。你需要仔细推敲那些没有说出口的话，去体会那些擦肩而过的不幸。例如，两位主角之间微妙的关系变化，不是通过激烈的争吵或深情的对白来展现的，而是通过他们共同面对一个沉默的物体、或者在特定时间点保持同步呼吸的频率来暗示的。这种克制之美，让最终情感爆发的瞬间，显得尤为珍贵和沉重。
严肃文学的每个字都看不腻啊
首篇树犹如此，情最真，悲最痛，醉过才知酒浓，爱过才知情重，原来是桓温说的“树犹如此，人何以堪”，
白先勇小说第一，随笔次之。
前两篇把我哭的啊，一个字一句话都是泪
《第六只手指》写的实在太好了，感觉比《树犹如此》还好。
