具体描述
本书为歌德的代表作,为诗体悲剧,书中描写了主人公浮士德一生探求真理的痛苦经历,反映了从文艺复兴到19世纪初整个欧洲的历史,揭示了光明与黑暗、进步与落后、科学与迷信两种势力的不断斗争。歌德借助浮士德的抱负和追求,表达了他本人对人类未来远大而美好的理想。全书由一系列叙事诗、抒情诗、戏剧、歌剧以及舞剧组成,涉及神学、神话学、哲学、科学、美学、文学、音乐以及政治经济学。译本采用郭沫若先生的经典译文,插图采自郭沫若先生于20世纪40年代编印、绝少流传因而弥足珍贵的《浮士德百三十图》,由弗兰兹·斯泰封绘图,亦是本书的经典插图作品。
作者简介
约翰•沃尔夫冈•冯•歌德:18世纪中叶到19世纪初德国和欧洲最重要的剧作家、诗人、思想家。歌德除了诗歌、戏剧、小说之外,在文艺理论、哲学、历史学、造型设计等方面,都取得了卓越的成就。 郭沫若,著名作家、诗人、剧作家、历史学家。
郭沫若:我国著名作家、诗人、剧作家、历史学家和社会活动家。
目录信息
“浮士德”简论/ 00 1
献诗/ 00 1
舞台上的序剧/ 00 5
天上序幕/ 01 1
第一部 悲剧/01 7
夜/ 019
城门之前/ 03 2
书斋/ 044
书斋/ 053
莱普齐市的欧北和酒寮/ 067
魔女之厨/ 076
街头/ 086
夕暮/ 089
散策/ 093
邻妇之家/ 095
街道/ 101
花园/ 104
园亭/ 109
林窟/ 111
甘泪卿之居室/ 116
玛尔特之花园/ 119
井畔/ 123
城曲/ 127
夜,甘泪卿门前之街道/ 129
寺院/ 135
瓦普几司之夜/ 138
瓦普几司之夜梦
——俄伯龙与蒂唐尼亚的金婚式/ 152
晦暝之日/ 158
夜间旷野/ 161
监狱/ 163
第二部 悲剧/17 1
第一幕/ 17 2
风光明媚的地方/ 174
紫 禁 城/ 179
旁通百室的广廷/ 186
上 林 苑/ 219
阴暗的走廊/ 226
灯火辉煌的大厅/ 232
骑 士 厅/ 235
第二幕/ 24 2
莪特式的居室,狭隘,屋顶穹隆/ 244
中世纪风的实验室/ 251
古典的瓦普几司之夜/ 258
比纳渥斯河/ 268
比纳渥斯河上游/ 276
爱琴海的岩湾/ 295
第三幕/ 31 1
斯巴特梅纳劳斯宫前面/ 312
第四幕/ 36 1
高 山/ 362
前山之上/ 372
伪帝的天幕/ 383
第五幕/ 39 1
旷原/ 392
在小园中/ 395
宫殿/ 398
深夜/ 403
子夜/ 405
宫中广大的前庭/ 410
埋葬/ 415
山谷,森林,岩石,邃境/ 423
第一部译后记/ 435
第二部译后记/ 437
· · · · · · (收起)
读后感
时隔如此之久,终于理解浮士德。人对宇宙和真理的探索无穷无尽,锐意探索最终往往是徒劳。理性和知识的增加并不会让我们更幸福,求知奋进的过程却会让我们失去了本真世俗的快乐。人的精神归宿在于神性(das Unheimliche) ,让人得到心灵的安宁,把自己交给信仰,最终获得相对的...
魔鬼,在宗教中的形象通常骄傲、诡诈、污秽、凶残。它们的出现总是伴随着地狱的罪恶和恐怖。魔鬼的外形就说明了这一点:庞大的黑色身躯,狰狞的面孔,尖锐的爪牙和勾人魂魄的镰刀或者同样险恶的三叉戟。 《浮士德》中的魔鬼梅菲斯特因其复杂的性格形象而成为文学研究者们津津...
孤独的光芒,激情的火 ——“体验”着浮士德的“体验” 我们不能真正的懂得一位大家,一切蜻蜒点水般的奢谈都是对他们的亵渎。 一 或者说,体验才是浮士德的名字。对浮士德而言,...
舞台序幕 请去跨越宇宙的全境,以一种从容不迫的态度,遍游天上人间和地狱 P15 你从祖先手里继承的遗产,要努力利用,才能安。不用的东西乃是沉重的负担,只有应时的产物,才能有应时的用场。 P31 有两个灵魂住在我的胸中,它们总想互相分道扬镳;一个怀着一种强...
很早以前看了这本书,略觉得晦涩和不理解。 后来工作了,自己生活了很久以后,再想起这本书。。。发现,人人都是浮士德。。 魔鬼为了获得浮士德的灵魂,为浮士德提供了所有他想要的,刺激的,甚至是无耻的经历。。 生活中的我们,面对着所有物质的精神的和其他的诱惑,谁敢...
用户评价
这部作品的文字之华美,简直让人叹为观止,每一个词语的摆放都像是经过精心的雕琢,流淌出的意境深远而又富有张力。我尤其欣赏作者在描绘那种知识的渴求与人世的诱惑交织时,所展现出的细腻笔触。那些关于灵魂的交易、对真理的追寻,乃至对世间一切美好与丑陋的体察,都被包裹在一种近乎咏叹的叙事腔调中。读起来,仿佛不是在阅读文字,而是在聆听一场宏大而又私密的交响乐,每一个音符的起伏都牵动着心弦。那种哲学上的思辨性,并非枯燥的说教,而是自然而然地融入到角色的每一次挣扎和每一次抉择之中,让人在跟随人物命运的同时,也不由自主地进行着自我审视。它探讨的主题之宏大,涉及了人类存在的根本困境,使得即便是当下生活中的琐碎烦恼,在与书中的永恒议题对比之后,也显得有了新的参照系。这本书的美感,在于它能将形而上的思考,以最具体、最富感官冲击力的方式呈现出来,读罢久久不能忘怀。
这本书的叙事节奏非常独特,时而如狂风骤雨般紧凑激烈,将人卷入命运的漩涡;时而又像古老的钟声,缓慢而悠长地敲击着每一个重要的瞬间,留出足够的空间供人反思。我印象最深的是那些充满奇幻色彩的场景设定,它们不仅仅是背景,更像是角色的内心世界的物质化。那种亦真亦幻的交错感,让整部作品笼罩在一层迷离而又梦幻的色彩之下,使得即便是最世俗的场景也带上了神话的色彩。这种处理方式极大地增强了作品的艺术感染力,使得“现实”与“超自然”的边界变得模糊不清,这恰好呼应了书中关于理性与非理性力量对抗的主题。它成功地构建了一个自洽的、充满象征意义的微观宇宙,在这个宇宙里,每一个符号、每一次对话都似乎指向了更深层的意义,让读者沉醉其中,不断揣摩作者的用意。
这本书给我的感受是极其沉重的,但这种沉重绝非压抑,而是一种对生命厚度的深刻体验。作者对于人性弱点的刻画入木三分,那种对享乐的无止境的追逐,对平庸生活的厌倦,以及在强大力量面前个体意志的脆弱,都描绘得真实得令人心痛。读到某些转折时,我甚至能清晰地感受到角色的绝望和挣扎,仿佛那些痛苦就发生在我的身边。它毫不留情地撕开了关于“完美”的假象,展示了在追求至高境界的道路上,人会付出何等惨痛的代价。但这并非一部悲观的作品,恰恰相反,正是在这种彻底的展现之后,才诞生出了一种近乎肃穆的敬畏感——敬畏于生命本身的复杂与矛盾。我时常需要停下来,合上书本,让那些强烈的画面和情感在脑海中沉淀一番,才能继续下一章的旅程。它要求读者付出专注,但回报的却是对人类处境更深一层的理解。
我必须承认,初读时会觉得有些晦涩难懂,因为它不迎合大众的阅读习惯,更像是一部文学的“高山仰止”之作,需要耐心去攀登。但一旦跨过最初的门槛,那种豁然开朗的体验是无与伦比的。它不是那种读完就丢在一边的娱乐性读物,而是一本可以反复翻阅、每次都能发现新东西的“宝藏”。不同的人生阶段去读,对其中角色的理解都会发生变化,这本身就是其生命力的证明。书中对权力、知识、爱情这些永恒主题的探讨,其深度和广度,足以让任何一个严肃的思考者反复咀嚼。它像一面棱镜,折射出社会和个体内部的种种光怪陆离,也映照出我们自身在面对选择时的犹豫与渴望。这本书的价值,在于它不仅仅是讲述了一个故事,更是提供了一种审视世界的独特而又深刻的视角。
说实话,我一开始被它的篇幅吓到了,但一旦真正沉浸进去,时间感就完全消失了。这本书的结构精妙得让人拍案叫绝,它不像传统小说那样循规蹈矩地推进情节,而是像一张巨大的、互相连接的网络,充满了象征和隐喻。那种在不同场景和时间线上自由穿梭的能力,极大地拓展了故事的维度,让读者必须调动起全部的想象力去连接那些看似跳跃的片段。我特别喜欢作者在处理那些对比鲜明的意象时所展现出的高超技巧——光明与黑暗的并置,纯洁与腐败的交织,每一种对立都激发出新的理解。它不提供简单的答案,而是提出一系列深刻的问题,逼迫你去思考“什么是完整的人生?”、“代价与收获的界限在哪里?”。阅读过程更像是一场智力上的探险,每一次揭开新的层面,都会带来“原来如此”的顿悟感,这种持续的智力上的满足感,是很多当代作品难以企及的。
现实与浪漫主义的完美结合,自我探索实现的宏篇;诗剧、二部悲剧和五次追求幻灭但毕竟爽过了好羡慕;欲望得不到满足和得到满足,人生这样斗争到死;本就是这世界快乐的一遭,莫错把贪图当理想,即便得到也不一定想要,哪怕一切皆如所想,欲望驱动和满足造就狂妄自大,恍然回头不是真的得到,告诫自己能节欲精进砥砺肯干敬天爱人自己开心但行好事莫问前程就好;最初想读是因为墨菲斯托,这恶魔出镜率太高;诗剧不好读容易抓不住主线和漏戏,插图版连贯了情节又提醒重点不漏戏大赞;这书从西安读到北京好几周了累爱,虽然ms不是主流版本但也能读出郭沫若翻译的不错,经典作品值得一读
移情到沫若身上了。我爱他。只有诗人才有资格翻译诗人。谁若说沫若不好,我可要与他决斗。//2017-2020年封笔不译文学。
译文有明显的郭沫若风格。
浮士德不愧是神作,不了解希腊罗马神话和圣经的就不要看了,第二部实在是晦涩。斯泰封的插图很美,很妖娆,而郭沫若的才学与人品成鲜明的对比!
郭沫若的译本初看十分惊艳,迫不及待往下读。但看到后面有些审美疲劳,再加上知识储备不够,读来十分吃力。或许再过几年还会重读,希望有新收获。