精神上的搏斗和人与人之间的战斗一样激烈残酷。
——兰波《地狱一季》
他(兰波)是众多流派之父,不是任何流派的亲人。
——亨利•米勒
我没有看到写(例如)《地狱一季》的困难,一切都是直接表现,喷涌迸发,烈度。
词语中的烈度对于我是无谓的,对于我并不提供什么。
在《彩画集》中的情况却相反,含有极高价值的事物不止于一个方面
——保罗•瓦莱里
从十六岁后直到生命最后一息,兰波似乎始终处于一种躁动不安、焦灼求索的状态。他为什么放弃写传统形式的诗作,转而致力于散文诗?这显然与波特莱尔发表著名的散文诗之后,巴黎诗风的变化有关。
兰波认为,诗人必须成为“通灵者”、“无比崇高的博学的科学家”,“通过长期、广泛和经过推理思考的过程,打乱所有的感觉意识”,通过所谓“言语的炼金术”,寻求一种“综合了芳香、音响、色彩,概括一切,可以把思想与思想连结起来,又引出思想”、“使心灵与心灵呼应相通”的语言,以求达到“不可知”。这“不可知”并非某种形而上的客体,有时与他诗中所说的未来的“社会之爱”有关,又或者是某种理想。以上种种,可以说就是兰波的象征主义。
本书收入法国天才诗人、象征主义大师兰波所有的散文诗作品,包括《地狱一季》《彩画集》,并附有著名的《“通灵者”书信》二封以及法国结构主义理论家茨维坦•托多罗夫等人的评论。《地狱一季》和《彩画集》虽形式独特,含义诡谲难解,却展现诗人在巴黎诗风转变后,所创造出的新诗学与对创作的探索。作品流露出十九世纪末的法国生活风情,与彼时之文化传统相呼应,字里行间回响着诗人对自我与世间的挑战。
兰波(Arthur Rimbaud,1854—1891),法国天才诗人诗人,象征主义大师,超现实主义诗歌的鼻祖。他用谜一般的诗篇和富有传奇色彩的一生吸引了众多的读者,成为法国文学史上最引人注目的诗人之一。
????在路上,在隆冬之夜,没有投宿地,没有寒衣,没有面包,有一个声音把我冻结的心揪得紧紧:“软弱或者强大,这就是你,就是力量。你不知投奔何处,你不知到哪里去,也不知为什么要去,你无往不在,无所不应。反正是死尸一具,你是杀不死的。”在清晨,我张开眼看,茫然无所...
评分兰波是一个早慧的诗人,以至于早慧成为他永生的罪恶,他在十九岁时已是处于昏黄的深秋,很难想象一个十九岁的少年写出地狱一季,他在世三十七岁,像是一个戴着破旧的帽子,四处游吟的通灵奔波腐朽的占星师。 高卢人授予兰波只可自残不可消灭的筋骨肌肤与坏血统,基督教的传统使...
评分兰波“诗人应该是盗火者” 尼采说“上帝已死”;比尼采晚十年出生、早九年逝世的兰波,少年时在墙上写“上帝去死”(尽管弥留之际,他似乎信了上帝) 聪颖、敏感的少年,十六七岁离开家乡小镇,去了大都会巴黎;遇到了魏尔伦(对他的记忆有如太阳照耀我,永不熄灭)…… 短暂的...
评分????在路上,在隆冬之夜,没有投宿地,没有寒衣,没有面包,有一个声音把我冻结的心揪得紧紧:“软弱或者强大,这就是你,就是力量。你不知投奔何处,你不知到哪里去,也不知为什么要去,你无往不在,无所不应。反正是死尸一具,你是杀不死的。”在清晨,我张开眼看,茫然无所...
评分我喜爱沙漠,烧毁的果园,破落的店铺,泛味的酒。我步履艰难徜徉在恶秽发臭的小巷,我双目紧闭,在火之神太阳下曝晒。 ——《地狱一季》之言语炼金术 天才兰波在他的诗歌里写的是什么? 要学习他的诗作,就要抛弃有关诗作的作为一种押韵的句子的想法。 尽管我们的书里大部分都...
《彩画集》为我打开了一个充满诗意和情感的世界。我被它所呈现的画面所深深吸引,它们真实而又充满艺术的美感。我能感受到画家对生活的独特观察力,以及他将这份观察转化为艺术的才华。我尤其着迷于它对色彩的运用,那些柔和的色调,那些细腻的过渡,都展现出高超的技艺和对美的深刻理解。这些色彩不仅仅是视觉的享受,更是情感的载体,它们能够直接触动我的内心,唤起我内心深处的情感共鸣。我发现自己会在阅读这本书时,不自觉地放慢呼吸,眼神也变得更加专注。它就像一位温柔的朋友,在我需要的时候,给予我片刻的宁静和深刻的思考。它不是一本一次性的读物,而是一本能够陪伴我,随着时间的推移,不断给我带来新的启示的书。
评分在我看来,《彩画集》是一本能够触及灵魂的作品。我被它所描绘的画面所深深打动,它们真实而又充满艺术的美感,让我能够感受到一种生命的温度。我喜欢它对细节的极致关注,以及对情感的细腻捕捉。我被画家对光影的运用所深深吸引,那种细腻的光影变化,赋予了画面一种生动而立体的质感,让一切都显得那么触手可及,又带着一丝梦幻的色彩。我更被它对人物神态的捕捉所打动,那些细微的表情,那些眼神的流转,都饱含着丰富的情感信息,让我能够轻易地与画中的人物产生共鸣。我发现自己会反复翻阅某些画面,试图从中挖掘出更多的含义,更多的感动。这本书没有给我任何说教,它只是静静地展示,然后让我自己去感受,去思考。它像一位沉默的智者,通过画面与我进行着无声的交流,引我进入更深的思考。它让我对生活有了更深的感悟,也让我对艺术有了更深的理解。
评分《彩画集》带给我的,是一种久违的宁静与沉思。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代,我们往往被各种碎片化的信息轰炸,很难有时间去真正地静下心来,感受生活的美好,体悟人生的深度。而这本书,就像一个温柔的提醒,让我放慢脚步,重新审视身边的世界。我常常会选择一个舒适的角落,一杯温热的饮品,然后慢慢地翻阅这本书。每一次翻动页面,都像是在揭开一层层的面纱,展现出更多令人惊喜的细节。我喜欢它对情感的捕捉,那些看似平淡的场景,却被注入了深深的情感力量。也许是一个孩子单纯的笑容,也许是一对恋人之间默契的眼神,也许是一位老人脸上岁月的痕迹。这些都让我感受到一种生命的温度,一种人与人之间最真挚的连接。画家的笔触,时而细腻如发丝,时而奔放如涌泉,它们共同构建了一个充满灵性的世界,让我不禁思考,在这些画面背后,又隐藏着怎样的生活,怎样的经历?这本书就像一本无声的诗歌集,每一幅画都是一首诗,等待着我去品味,去理解。
评分《彩画集》是一本让我能够静下心来,细细品味的画集。在如今这个快节奏的时代,能够有这样一本作品,让我暂时忘记外界的纷扰,沉浸在艺术的美好之中,是难能可贵的。我喜欢它所描绘的那些生活化的场景,它们真实而又充满诗意。我能感受到画家对生活的独特观察力,以及他将这份观察转化为艺术的才华。我尤其被它对色彩的运用所吸引,那些柔和的色调,那些细腻的过渡,都展现出高超的技艺和对美的深刻理解。这些色彩不仅仅是视觉的享受,更是情感的表达,它们能够直接触动我的内心,唤起我内心深处的情感共鸣。我发现自己会在阅读这本书时,不自觉地放慢呼吸,眼神也变得更加专注。它就像一位温柔的朋友,在我需要的时候,给予我片刻的宁静和深刻的思考。这本书让我重新审视了生活中的点滴美好,让我更加懂得去欣赏和珍惜。
评分我可以说,《彩画集》是一次令人难忘的艺术体验。我被它所展现出的细腻与深度所折服。画中的每一笔,每一划,都仿佛蕴含着画家丰富的情感和深刻的思考。我喜欢它对光影的运用,那种微妙的光影变化,赋予了画面一种生动而立体的质感,让一切都显得那么触手可及,又带着一丝梦幻的色彩。我更被它对人物神态的捕捉所打动,那些细微的表情,那些眼神的流转,都饱含着丰富的情感信息,让我能够轻易地与画中的人物产生共鸣。我发现自己会反复翻阅某些画面,试图从中挖掘出更多的含义,更多的感动。这本书没有给我任何说教,它只是静静地展示,然后让我自己去感受,去思考。它像一位沉默的智者,通过画面与我进行着无声的交流,引我进入更深的思考。它让我对生活有了更深的感悟,也让我对艺术有了更深的理解。
评分说实话,我一开始拿到《彩画集》的时候,并没有抱有太高的期待。我见过太多空洞的、卖弄技巧的画册,它们往往只是华丽的包装,内容却乏善可陈。然而,当我真正翻开这本书时,我被它内在的某种气质深深打动了。它不像某些作品那样试图用奇技淫巧来炫耀,而是以一种温和而坚定的力量,慢慢渗透进我的意识。我注意到画中的人物,即使只是一个侧影,也似乎承载着丰富的故事。他们的眼神,他们的姿态,都显得格外真实,仿佛我能够听到他们的呼吸,感受到他们的心跳。那些描绘的场景,无论是繁华的市井还是静谧的田园,都散发出一种独特的生命力,让我仿佛置身其中,能够闻到泥土的芬芳,听到微风拂过树叶的声音。我尤其喜欢它对光线的处理,那种细腻的过渡和微妙的明暗对比,赋予了画面一种生动而立体的质感,让一切都显得那么触手可及,又带着一丝梦幻的色彩。这本书并非以强烈的视觉冲击来取悦读者,而是通过一种更内敛、更深刻的方式,逐渐勾勒出一个个动人的瞬间,让我沉醉其中,久久不能自拔。
评分《彩画集》对我而言,更像是一次视觉的洗礼,一次心灵的净化。在日常的喧嚣中,我们很容易失去对美的敏感,对生活的热情。而这本书,恰恰能够唤醒那些沉睡的情感。我发现自己会在阅读这本书时,不自觉地放慢呼吸,眼神也变得更加专注。我喜欢它所营造的氛围,那种宁静、祥和,却又充满力量的感觉。画中的每一处细节,都仿佛经过了精心的打磨,充满了艺术家的匠心。我尤其着迷于它对色彩的运用,那些丰富的层次,那些微妙的过渡,都展现出高超的技巧和独到的见解。这些色彩不仅仅是视觉的享受,更是情感的载体,它们能够直接触动我的内心,唤起我内心深处的情感共鸣。我常常会为那些描绘人性的画面而感动,它们展现了人类情感的多样性,也让我对生命有了更深刻的理解。这本书没有给我任何说教,它只是静静地展示,然后让我自己去感受,去思考。它像一位沉默的智者,通过画面与我进行着无声的交流,引我进入更深的思考。
评分一本画集,对我来说,远不止是纸张和色彩的堆砌,它更像是一扇窗,让我得以窥见另一种生活,另一种思考方式,甚至另一种存在的可能性。当我翻开这本《彩画集》时,仿佛踏入了一个由画家精心构建的梦境,每一个笔触都蕴含着情感的低语,每一幅画面都诉说着无声的故事。我被那些细腻的描绘所吸引,它们不仅仅是现实的复刻,更是艺术家对世界的独特解读。光影的流转,色彩的碰撞,构图的巧思,无不透露出一种深邃的功力与匠心。我沉浸其中,试图捕捉那些转瞬即逝的情感,理解那些含蓄的象征,感受那些直击灵魂的震撼。有时,我会为一个眼神的深邃而驻足良久,揣摩其中隐藏的悲喜;有时,我会为一抹色彩的浓烈而心神激荡,仿佛能感受到画中人或景的情绪。这本书的魅力在于它的多义性,它不提供标准答案,而是邀请观者参与到一场无尽的解读与对话之中。每一次翻阅,都会有新的发现,新的感悟,就像与一位老友重逢,每一次都能发掘出彼此之间未曾言说的默契。它像一个安静的陪伴者,在浮躁的世界里,给予我片刻的宁静和深刻的思考。我常常会带着它在咖啡馆里静坐,任由思绪随着画面自由飞翔,将现实的烦恼暂时抛诸脑后。
评分我不得不说,《彩画集》是一次令人惊喜的发现。在茫茫的书海中,能够遇到这样一本能够触动灵魂的作品,实属不易。它没有华而不实的宣传,没有故弄玄虚的标题,只是用最真诚的画笔,描绘出最动人的景象。我被它的画面所吸引,它们有一种能够瞬间抓住人注意力的魔力。但是,这种吸引力并非昙花一现,而是随着我越来越深入地阅读,变得越来越强烈。我开始注意到那些细微之处,那些画家用心良苦的设计。比如,色彩的运用,并不是简单的堆砌,而是充满了情感的表达;构图的安排,也并非随意的摆放,而是有着深刻的寓意。我喜欢它对人物的刻画,那种神态的捕捉,那种情绪的表达,都显得异常真实和生动。我仿佛能够看到他们眼中的故事,听到他们无声的诉说。这本书让我重新思考了“美”的定义,它不只是表面的光鲜亮丽,更是内在的灵魂与情感的流露。它让我感受到一种平静的力量,一种对生命的热爱,一种对世界的温柔凝视。
评分读完《彩画集》,我感到一种前所未有的充实与宁静。在这本书中,我看到了对生活细节的极致关注,看到了对情感的细腻捕捉。我喜欢它所呈现的那些平凡生活中的不平凡瞬间,它们没有戏剧性的冲突,没有轰轰烈烈的场面,却有着能够触动人心的力量。我被画家对光影的运用所深深吸引,那种细腻的光影变化,赋予了画面一种生动而立体的质感,让我仿佛能够感受到空气的流动,闻到阳光的温暖。我更欣赏它对人物表情和姿态的刻画,那些细微的动作,那些眼神的流转,都饱含着丰富的情感信息,让我能够轻易地与画中的人物产生共鸣。这本书就像一面镜子,映照出我内心深处的情感,也让我对生活有了更深的感悟。我发现自己会反复翻阅某些画面,试图从中挖掘出更多的含义,更多的感动。它不是一本一次性的读物,而是一本能够陪伴我,随着时间的推移,不断给我带来新的启示的书。
评分短评里有个傻子,居然把译者的画像给撕了
评分兰波和波德莱尔相似,是法国文化自身之中产生的对于启蒙精神的反对力量。在兰波的散文诗里,这种反对明确体现在:从主题上看,他刻画的是在善与美被“理性”所劫持之后那无处安放的罪与丑;从语言上看,他力求突破的就是现代性的分类;从文化意涵上看,他对于宗教主题的运用也是为了表现“牧师被医师取代”、“先知被政治家取代”的无家可归感。王道乾先生的翻译较好地再现了法语诗歌的奇诡风格,但在义理上似乎仍有未通明之处。
评分断断续续读完,之前其他版本看过多遍,乃诗歌启蒙,重读仍能感受到扑面而来的激情,不按语法、不按常理的遣词造句、对气味声音色彩的打乱融合与焚烧入骨、洋溢着晕眩的无限写意,几乎又叫我掉入一个不可逆转的时空;等待某天真正读懂才好打五星;正如他自己所言“在迷狂状态下失去对他所见景象的理解力,真正有所见。真正看到他的幻象!所以,诗人,确实是窃火者”;仍最爱《地狱一季》。
评分这阶段的法国文风是不是动不动就咏叹啊?总之看得莫名其妙,仿佛看见一个捧着心的病西施+歌剧里的骑士形象,原谅我进不去语境。
评分短评里有个傻子,居然把译者的画像给撕了
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有