具体描述
深描姆明之母托芙·扬松的人生与创作,她为孩子而写,也为不合群的边缘人而写。
【编辑推荐】
● 由托芙·扬松的信件、日记、作品展开,深描她数十年的人生与创作。
● 姆明系列标配读物,揭秘姆明一族的灵感来源。
● 自由是最美好的,可以享受孤独,也可以寻求陪伴——这是姆明的 哲学,也是扬松本人的人生哲学。
● 全新译本,芬兰语直译,精美四色印刷,收录130张珍贵插图,呈现童话大师生命中的关键时刻。
【内容简介】
“一生都要成为一个只知道画柠檬,写童话故事,收集稀奇古怪的物件,保持怪异的爱好,轻视公众集会和各种社团的个人主义者。这听起来很可笑,然而我就想要这样的生活。”
姆明之母托芙·扬松的人生不仅关乎姆明,不仅关乎童话。她是获得国际安徒生奖的作家,也是芬兰著名的诗人、油画家、连环画家。她轻盈跳跃于不同的领域之间,书写和描画着自己的生活。无论是在哪一类创作中,她都秉承一种哲学:安静地、毫不妥协地拥抱着属于自己的自由。
作者简介
图拉·卡尔亚莱宁
Tuula Karjalainen
芬兰艺术史学家和非虚构作家,曾担任赫尔辛基市立艺术博物馆馆长和基阿斯玛当代艺术博物馆馆长。2009 年,卡尔亚莱宁荣获芬兰非虚构作家协会颁发的非虚构作家奖。2014 年,她凭借《创作与爱:托芙·扬松传》一书获得劳里·扬特非虚构图书奖。
目录信息
第一章 父亲的艺术,母亲的画作
第二章 青春与战争
第三章 工作与爱
第四章 姆明世界
第五章 走向成名
第六章 姆明征服世界
第七章 孤独时连美丽贝壳也会黯然失色
第八章 回归艺术绘画
第九章 写给孩子和关于孩子的书
第十章 寻回自由与色彩
第十一章 人生与生活
第十二章 告别
致谢
年表
人名对照表
注释
参考文献
图片出处
· · · · · · (收起)
读后感
若你看过姆咪系列的图书或动画——没有也不要紧——不妨认识一下姆咪妈妈:托芙·扬松。因为说不定你会发现,她很像小时候的你,或许还像现在的你。而如果她不像现在的你,那只能说明你不是天才。但我们也无需羡慕天才,因为天赋对他们而言,就如小孩子的生长痛,发作起来连本...
若你看过姆咪系列的图书或动画——没有也不要紧——不妨认识一下姆咪妈妈:托芙·扬松。因为说不定你会发现,她很像小时候的你,或许还像现在的你。而如果她不像现在的你,那只能说明你不是天才。但我们也无需羡慕天才,因为天赋对他们而言,就如小孩子的生长痛,发作起来连本...
若你看过姆咪系列的图书或动画——没有也不要紧——不妨认识一下姆咪妈妈:托芙·扬松。因为说不定你会发现,她很像小时候的你,或许还像现在的你。而如果她不像现在的你,那只能说明你不是天才。但我们也无需羡慕天才,因为天赋对他们而言,就如小孩子的生长痛,发作起来连本...
若你看过姆咪系列的图书或动画——没有也不要紧——不妨认识一下姆咪妈妈:托芙·扬松。因为说不定你会发现,她很像小时候的你,或许还像现在的你。而如果她不像现在的你,那只能说明你不是天才。但我们也无需羡慕天才,因为天赋对他们而言,就如小孩子的生长痛,发作起来连本...
若你看过姆咪系列的图书或动画——没有也不要紧——不妨认识一下姆咪妈妈:托芙·扬松。因为说不定你会发现,她很像小时候的你,或许还像现在的你。而如果她不像现在的你,那只能说明你不是天才。但我们也无需羡慕天才,因为天赋对他们而言,就如小孩子的生长痛,发作起来连本...
用户评价
这本书的叙事节奏简直像一场精心编排的华尔兹,时而轻快得让人忍不住随着文字的韵律起舞,时而又缓缓沉入一种深邃的冥想。作者的笔触细腻得如同触碰最精美的丝绸,每一个场景、每一个人物的内心活动都被描摹得栩栩如生。我特别欣赏作者对于环境氛围的营造,那种将读者的感官完全调动起来的能力,仿佛我真的能闻到故事中那潮湿泥土的气息,感受到角色胸腔里那份难以言喻的悸动。情节的推进并非一蹴而就的爆发,而是通过无数微小、看似不经意的细节慢慢积累,最终形成一股无法抗拒的情感洪流,让人在不经意间就被卷入其中,无法自拔。这种潜移默化的感染力,远胜于那些直白宣泄的情节高潮。读完之后,书中的一些片段依然在我脑海中不断回放,它们不是具体的对白,而是一种弥漫的情绪,一种对生活复杂性的深刻洞察。这不仅仅是一本书,更像是一次漫长而值得的回味的人生体验,它挑战了我们对既有认知的一些固有偏见,引领我们去探索那些潜藏在日常之下的诗意与挣扎。
读完这本书,我感觉自己仿佛经历了一场关于“时间”与“记忆”的哲学辩论,但这种辩论被包裹在一层极其动人的个人史诗之中。作者在构建世界观时展现了惊人的耐心和精准度,每一个时间点的切换,每一次回忆的闪回,都服务于揭示人物在特定历史背景下所做的选择的重量。我尤其赞赏那些穿插其中的、关于“失落”与“重建”的思考,它们没有落入常见的伤感陷阱,而是以一种近乎冷静的、近乎科学家的客观态度去剖析情感的内核。它迫使我停下来,思考自己生命中那些被匆忙略过的瞬间,究竟留下了多少未被处理的残余物。语言风格上,这本书展现出一种略带疏离感的古典美学,用词考究,句式多变,绝非当代流行的快餐式阅读材料。它要求读者投入心力去解码其中的隐喻和象征,回报以的是对人性深层动机更清晰的理解。对于那些寻求阅读深度和智力挑战的读者来说,这无疑是一份厚礼,它不是提供答案,而是提供更深刻的提问。
我一直认为,真正伟大的作品,是那些能够在你心中种下一颗“不安的种子”的作品。这本书正是如此。它并非以宏大的历史事件为背景,而是专注于对个体日常经验的极端放大和解构。作者擅长捕捉那种潜伏在最平凡场景下的荒诞和异化感,比如在超市排队时突然产生的对自身存在的怀疑,或者在安静的咖啡馆里感受到的社会连接的断裂。叙事语言是极其个人化和内省的,仿佛是直接偷窥了主角那些未经修饰的、甚至有些可耻的内心独白。这种近乎“裸露”的坦诚,在初期会让人感到不适,但很快就会转化为一种强烈的共鸣。它撕开了现代人为了维持体面而披上的所有伪装,直视了我们每个人内心深处都藏匿着的那些小小的、不为人知的焦虑和欲望。这本书像一面反光的镜子,照见的不是理想化的自我,而是那个疲惫、矛盾、充满缺陷的真实存在。它不提供安慰,但它提供了理解,而这份理解,本身就是一种强大的力量。
这本书的文字密度极高,简直像一本浓缩的百科全书,里面充满了对特定领域知识的扎实考据,但奇妙的是,这些知识点丝毫不让人感到枯燥或说教。它们如同支撑起整个故事骨架的钢筋,既提供了坚实的背景支撑,又被巧妙地融入到角色对话和环境描写之中,达到了“润物细无声”的境界。阅读过程中,我不得不时常停下来查阅一些背景资料,以确保完全理解作者所引用的典故或技术细节。这种沉浸式的学习体验,让我收获颇丰,仿佛完成了一次小型的学术研究。然而,这种深度也意味着它不适合抱着轻松娱乐心态的读者。它要求一种“参与感”,读者必须主动地去挖掘文字背后的深意,去连接那些看似遥远的知识点。作者对细节的痴迷令人敬佩,从某个古老仪式的精确步骤到某个历史建筑的结构分析,无不体现出严谨的治学态度。这本作品,与其说是在讲述一个故事,不如说是在构建一个可以供人探索的复杂生态系统。
坦白说,这本书的结构处理得非常大胆,甚至可以说有些挑衅传统叙事规范。它不断地在不同角色的主观视角之间进行跳跃,每一个“我”都有其不可撼动的真实性,但当这些碎片化的真实被拼凑起来时,一个更宏大、更令人不安的真相便浮出水面。这需要读者极高的专注力,一旦跟丢了主线,很容易在那些看似无关紧要的支流中迷失方向。然而,正是这种碎片化,精准地捕捉了现代生活的本质——我们所经验的一切都是被切割的、多面的、永远无法被一个单一视角完全概括的。书中对“道德模糊地带”的描绘尤其出色,作者没有简单地将角色划分为好人或坏人,而是将他们置于一个充满灰色地带的环境中,让他们根据自己的生存逻辑做出艰难的取舍。这使得故事的张力始终保持在一种紧张的平衡状态。我合上书时,脑海里充斥的不是一个清晰的故事结局,而是一系列未解的伦理困境,这恰恰是它最成功的地方——它让你继续思考,久久不散。