具体描述
极全面的建筑通史,囊括全球各时期建筑
畅销数十年的经典,建筑艺术的重磅之作
◎ 编辑推荐
☆畅销数十年,内容不断修订,渐臻完善
《建筑的故事》自1983年费顿出版社首次出版以来,不断更新、重印、再版,畅销至今,已成为建筑类著作中不可多得的口碑之作,亦被评为建筑系学生必读之书。
☆全面的建筑通史,从建筑文明伊始到现代建筑
大致以建筑的发展历史为线,讲述从建筑文明伊始到现代的建筑艺术,各建筑风格各立篇目又互有关联。时间跨越数千年,地域跨越五大洲,其中包含目前少有著作提及的亚洲次大陆、中美洲建筑。
☆充实的内容,既谈建筑,也讲故事
作者曾为建筑系教授,亦是经验丰富的建筑师,其与妻子一同参观了世界各地的建筑,查阅了无数书籍与建筑平面图,最终将他们对建筑的认识全部分享在本书中。不同于充斥着晦涩术语的建筑读物,本书重在从建筑师的角度分享建筑的故事,在讨论建筑的同时,作者还极具文采地讲述了建筑背后的历史及文化,使本书亦堪称一本简明的历史读物。
☆丰富的建筑图片,在书中纵览全球建筑
近五百幅插图,有精美的全景照片、细节详图,也有平面图,有的为上世纪拍摄的珍贵图片,同类著作中少见,身临其境般欣赏建筑。
◎ 内容简介
大致以时间为序,介绍全球数千年的建筑艺术。对各时期、各地域的建筑风格及代表建筑,作者从起源、发展、特征等方面讲述其背后的故事,并提出自己的见解,尝试走进每位伟大建筑师的内心,是一本包含人文、历史和建筑知识的建筑通史。
◎ 媒体推荐
书中每一页都洋溢着纳特金斯对于建筑的热情。
——《今日建筑》
本书已成为建筑系学生必读之书。
——《泰晤士报文学评论副刊》
◎ 名人推荐
学者和学生应该非常感激有这样一本内容丰富、文字精炼,并对亚洲及美洲在建筑史上的贡献给予肯定的书诞生。
——詹姆斯·麦考利(曾为格拉斯哥麦金托什建筑学院资深讲师)
作者简介
帕特里克·纳特金斯,约克大学建筑系教授,利兹理工学院院长,是建筑和教育领域的作家,同时主持相关主题的节目,著有《世界建筑袖珍指南》《理解现代建筑》《建筑的故事》等。
目录信息
第一章 建筑的基本知识:乡土建筑
第二章 野性的光彩:建筑文明之始
第三章 不朽的几何学:古埃及建筑
第四章 圣山与圣窟:亚洲次大陆建筑
第五章 谜语和模矩:中国与日本建筑
第六章 血腥仪式:中美洲建筑
第七章 众神的景观:古希腊建筑
第八章 能者的权利:古罗马建筑
第九章 礼拜团体:早期基督教和拜占庭建筑
第十章 修道会与避难所:仿罗马式建筑
第十一章 沙漠中绽放的花朵:伊斯兰建筑
第十二章 光的形而上学:中世纪风格与哥特式建筑
第十三章 人类完美的尺度:意大利的文艺复兴建筑
第十四章 跨越阿尔卑斯山脉:文艺复兴的流传
第十五章 形状与空间的戏剧:巴洛克与洛可可
第十六章 优雅的代言人:浪漫古典主义建筑
第十七章 从开疆拓土到落地生根:美洲与新世界
第十八章 铸铁建筑大师的伟大成就:风格的探寻
第十九章 崭新的光景:世纪的转折点
第二十章 符合新社会形态的设计:国际风格
第二十一章 建筑多元论:确定性的结局
结语
地图与历史年表
名词释义
建筑师小传
参考文献
索引
图片来源
出版后记
· · · · · · (收起)
读后感
千万别被这本书的装帧外表给骗了,以为是一本以精美图片为主、配以简单文字说明的建筑艺术鉴赏画册。实际上,假如缩小到正常精装本的尺寸大小,这本书完全可算是非常高质量的建筑通史社科书籍。 相较于其他的大开本画册里而言,这本书的文字占比非常高,图片反而成了零星点缀,这也正...
图片配得很好,让我这看黑白而且印刷极差的建筑教材的人眼前一亮。可以用来画建筑画。 写得很科普,不适合作为专业参考书。尤其对东方建筑的理解有特点但是不到位。 翻译很垃圾。很多人名都不符合建筑学习惯。古建名词更是难为译者了。可能原著也叫艰...
图片配得很好,让我这看黑白而且印刷极差的建筑教材的人眼前一亮。可以用来画建筑画。 写得很科普,不适合作为专业参考书。尤其对东方建筑的理解有特点但是不到位。 翻译很垃圾。很多人名都不符合建筑学习惯。古建名词更是难为译者了。可能原著也叫艰...
图片配得很好,让我这看黑白而且印刷极差的建筑教材的人眼前一亮。可以用来画建筑画。 写得很科普,不适合作为专业参考书。尤其对东方建筑的理解有特点但是不到位。 翻译很垃圾。很多人名都不符合建筑学习惯。古建名词更是难为译者了。可能原著也叫艰...
用户评价
这本书的结构安排非常巧妙,它不是按时间线索,而是围绕几个核心的“主题冲突”来展开叙事的。比如,“人与尺度”的对抗,“功能与形式”的纠缠,“永恒与瞬间”的并存。这种主题式的划分,使得作者可以更自由地穿梭于不同的历史时期和文明之间,进行更富有逻辑性的比较和论证。有一章专门讨论了“材料的叙事性”,我特别喜欢。作者深入挖掘了混凝土、钢材、玻璃这些现代材料如何改变了人们对“坚固”和“透明”的认知,以及这种认知变化如何反过来影响了我们的社会结构。他笔下的混凝土,不再是冰冷的工业产品,而是承载着现代社会对效率和规模追求的宣言。而且,作者的文字中有一种强烈的“行动感”,他总是在探讨这些固定的结构,是如何推动或阻碍人类活动的。这种动态的视角,让读者在阅读时,不仅仅是在看“被建成的样子”,更是在理解“建造的过程”以及“建造的意图”。整本书读下来,收获的远不止是知识,更是一种重新审视我们所处世界的思维框架。
这本书最让我称赞的一点,是它对“地域性”和“气候适应性”的探讨,写得深入且富有洞察力。作者并没有采用自上而下的宏观介绍,而是选择了一些极具代表性的地域案例,比如北欧木结构的智慧,沙漠中厚墙体系的应对,以及热带雨林中架空地基的巧妙。他不仅仅是描述了这些技术,更重要的是解释了“为什么”要这样做,挖掘了隐藏在技术背后的生存智慧和文化基因。例如,在描述日本传统建筑对“间”的运用时,作者将“空间留白”的概念,提升到了精神层面,解释了这种开放性如何与禅宗思想相契合,使得建筑成为了引导心性的媒介。这种将物质实践与精神文化紧密结合的叙事方式,让原本冰冷的结构分析变得有温度、有深度。读完这一部分,我感觉自己仿佛进行了一场环球旅行,见证了人类如何因地制宜,与自然环境进行了一场场精彩的“博弈”与“合作”。
说实话,一开始我对这类题材有些望而却步,担心会读到太多拗口的专业术语。但这本书的语言风格极其潇洒、甚至带有一丝文学性的浪漫色彩。它更像是一位经验丰富的老者,坐在壁炉边,娓娓道来他观察到的世间万象。书中有一段关于“废墟”的论述,尤为精妙。作者并没有将废墟视为失败或终结,而是看作时间留下的最诚实的记录。他描述了风雨侵蚀下,墙体如何缓慢地“软化”,色彩如何被大自然重新调和,那种带着时间磨痕的美感,让我感触良多。这已经超出了对“建筑史”的探讨,更像是一种关于存在与消逝的哲学沉思。书中不乏作者个人的深刻见解和大胆假设,这些观点往往能引发读者强烈的思考,比如他提出“所有成功的建筑,最终都会努力忘记自己是建筑”。这种充满诗意和思辨性的表达,让阅读过程充满了发现的乐趣,完全没有传统教科书的刻板和沉闷。
这本书的叙事节奏把握得极好,它不是线性的时间轴推进,而更像是一部交响乐,不同的主题和乐章不断交织、回响。最让我印象深刻的是关于光线和空间的对话那一部分。作者将建筑的本质,拆解为对“虚”的塑造。他引用了大量不同时期、不同地域的建筑实例,比如黑暗中沉思的修道院内部,那种光线被精心“裁剪”过后的神圣感,与现代主义建筑中那种追求通透、模糊室内外界限的手法形成了鲜明的对比。这种对比不是简单的对立,而是一种对话,探讨着人类在不同时代对“存在感”和“边界感”的理解。我尤其欣赏作者那种跨学科的视野,他毫不避讳地将美学、社会学、甚至心理学融入分析,使得对建筑的解读不再局限于技术层面。比如,他分析了某种特定开窗方式如何影响居住者的情绪波动,或者某种材料的冷暖色调如何潜移默化地影响社区的社交模式。这让我意识到,建筑从来都不是孤立的容器,而是人类生活方式和精神世界的投射仪。阅读过程中,我频繁地停下来,拿出手机搜索那些被提及的建筑照片,那些文字描述已经在我脑海中勾勒出了立体的空间,文字与图像的互补体验非常棒。
这本书,我得说,真是让人耳目一新。它不像那些传统的历史读物,上来就堆砌年代和人名,而是像一位资深的匠人,带着你漫步于那些凝固的时光之中。开篇的章节,作者并没有急着去讲宏大的叙事,而是聚焦于一块最普通的砖石,从它的质地、烧制的温度,乃至最初被采掘时的地质背景,都描绘得栩栩如生。我仿佛能闻到泥土和火焰混合的气味,感受到工匠手中粗粝的触感。这种微观的切入点,一下子就拉近了读者与“建筑”这个宏大概念的距离,让人意识到,再伟岸的宫殿,也是由无数微小的、充满故事的元素构成的。随后的篇章里,叙事手法更是灵活多变,一会儿是哲思的探讨,审视不同文明对于“庇护所”这一基本需求的哲学思辨;一会儿又转为充满画面感的场景再现,比如描绘古罗马建筑师在工地上与奴隶们争论拱券的受力学原理,那种紧张而充满创造力的氛围,跃然纸上。作者对细节的把控达到了令人惊叹的地步,即便是涉及复杂的结构力学,也能用极其生活化的比喻来解释,完全没有让人感到枯燥或晦涩。读完后,我对那些习以为常的立柱和墙体,有了一种全新的敬畏感。
有点失望。整体行文有点杂乱和晦涩,除了我自己曾经亲历参观过的建筑,其他的举例对大众来说纯靠想象,有点痛苦。而且对建筑史上几个比较重要时期的建筑风格讲解很潦草,比如希腊式,罗马式,哥特式,巴洛克式,都是匆匆忙忙的组装了一些零散的信息,读完收获不大。发现自己还是最爱高迪和柯布西耶,朗香教堂也不知道什么时候才能去,希望能尽快成行吧。
抱着极大的期望开始,读完却难掩失望,只想给两星半。本书基本上也是延续一般建筑史类书籍的结构,以时间顺序展开,从古埃及,到古希腊罗马、拜占庭、哥特、文艺复兴、巴洛克、浪漫主义、古典主义到现代建筑。在范围上扩展到美洲、穆斯林建筑及亚洲的印度、中国和日本等。对各阶段、各建筑风格,作者选取最具代表性的建筑举例,但读起来感觉只是对建筑风格、建筑师及代表建筑简单的堆砌罗列。书中所呈现的每一座伟大建筑,其结构、特质等缺乏充分展开,大都一句带过,至多不过是百十字的介绍和时有时无的配图。翻译水平也很尴尬,“新月沃地”译成“肥沃月亮”,布匿战争译成普尼克战争。内容粗浅得令人惋惜。若作为画册欣赏,则图片质量完全不过关,像素低画质模糊颜色失真,伊什塔尔城门蓝色瓷砖变成灰棕色,还有一半是黑白照片。#29@2021
正如简介的那样,这是一本极全面的建筑通史,囊括全球各时期建筑,只不过命字叫建筑的故事罢了。想要了解世界各地的建筑,读懂建筑,首先就要掌握建筑的语言体系,用建筑语言去读懂建筑。这是一本非常适合建筑爱好者或者像入门的朋友的书籍,通俗易懂,毫无门槛,推荐!
这本建筑史是参照传统西方艺术史的脉络书写的,从两河埃及东亚美洲古文明到希腊罗马拜占庭伊斯兰再到中世纪文艺复兴巴洛克浪漫主义最后是现代各种风格,思路清晰,行文通畅。 我应该是第一次读建筑通史,读着读着就明显意识到,建筑史所讲述之建筑,多为陵寝、庙宇、宫殿、大厦。这一点,其实作者在第一章结尾已经开宗明义,他讲的是“伟大建筑”的故事。伟大建筑无疑是人类文明极其重要的一个方面,它们也因此更大概率地保存至今,但千姿百态的民居和住宅也是不容忽视的存在,如果谁写一本“乡土建筑”的故事搭配就完美了。 中文版源自台版,译名多有出入,这一次编辑把译名统一进行了调整,很好(不过“拱圈”没有改成“拱券”)。不足之处是,英文原版出版于1997年,书中所配图片源自胶片相机,观感没那么新鲜。
不要说它科普,深度超过大部分本科教材了,大部分已经完成专业训练的建筑师对世界建筑史的把握也就这种程度。适当的篇幅里已经拥有世界性的视野,清晰的脉络,关心使用的主体,也有作者自身的判断,十分不易。