具体描述
这是一本揭示建筑设计方法、颠覆建筑价值观的书，向世界宣告一个全新的建筑时代的来临。本书是柯布西耶在其主编的《新精神》杂志上发表的文章结集，书中阐述了何为机械美学，以及有关工业、经济、形式与功能的关系。作者提倡建筑走平民化、工业化、功能化的道路，以及相应的建筑美学革新，其石破天惊的理念对现代建筑的形成和发展产生了重大而深刻的影响。柯布西耶指出现代建筑应当结合时代的需求、抛却虚华的空洞、批量建造住宅，提出“住宅是居住的机器”这句划时代的名言，并确立了现代建筑的美学观念“工程师美学”。柯布西耶在本书中强调建筑的功能性、强调人能战胜自然，他石破天惊的理论和观念，对世界现代建筑的形成和发展产生了重大而深刻的影响。对于当代建筑师、城市规划师来说，书中200多幅照片及线描手绘图是**启发性的原始参考资料，这些也为广大建筑专业师生及建筑爱好者提供了一种最纯粹的观察角度。
作者简介
勒·柯布西耶（1887 -1965），法国建筑师、画家、城市规划师、雕塑家，被称为“现代建筑的旗手”，法国现代主义建筑运动的杰出代表，20世纪著名建筑师与设计艺术理论家，国际现代建筑协会（CIAM）的创始成员。柯布西耶致力于为拥挤都市的居民创造更好的生活环境，其于1926年提出的现代建筑五要素（底层架空、屋顶花园、自由平面、自由立面、横向长窗）对20世纪的建筑发展与城市规划产生了深远的影响。
勒·柯布西耶一生著作40余部，完成大型建筑设计60余座，对现代建筑风格有重要影响。“现代建筑的任何东西都可以在柯布西耶的作品和草图中找到”不是一句空话，在柯布西耶的设计生涯中，他的作品包罗万象，成为了后世最好的参考资料。除了建筑，柯布西耶一生中曾设计了一整个城市(印度的昌迪加尔市)，完成近400幅油画，创作了约50件雕塑，设计了100多件家具。同时，柯布西耶还与朋友合办杂志《新精神》，将自己的建筑观点与文学诗歌艺术结合。1923年，又出版了建筑学理论著作《走向新建筑》，用自己对建筑和美的见解影响了一代又一代的业界人士。
目录信息
给建筑师先生们的三条忠告
· I 体块
· II 表面
· III 平面
基准线
视而未见的眼睛
· I 远洋客轮
· II 飞机
· III 汽车
建筑艺术
· I 罗马城的经验
· II 平面图上的幻象
· III 纯粹的精神创造
批量住宅
建筑或者革命
第二版序言
专家导读
主要观点
· · · · · · (收起)
读后感
勒·柯布西耶在这本书里竭尽所能地呼吁大家从旧式的古典风格或其他传统风格的桎梏中挣脱出来，睁开眼睛看看正在被急切需要的新的简洁风格，而这一点还不为人所察觉，尤其是建筑师们的不觉醒令他焦虑。他赞美新时代里的新风格，如轮船和飞机那样机械美学式的住宅风格。他的意思...
英文译者错把柯布元书 Vers Une Architecture 翻译为 Towards a New Architecture，陈志华老师不懂法语，竟从错误的英译版翻译柯布的文字，结果书本被名为《走向新建筑》。纵不明内容，把法文直译过来叫《面对一种建筑》总也强些。 又想起建筑史课本里陈老师对西方建筑史有多处...
朗香回来之后在图书馆的书架上看到这本小书，心里的激动难以言喻。 他的思考他的语言，一如他的作品，淡然之下有无限的张力和激情。 字句中他对“平民”（姑且用这个词来表示我想表达的意思吧）的关注和不寻常的尊重，这是在我看来这本书最“革命”的地方了。然而这又如何呢，...
《第三版序言 - 溫度》 柯布開篇以1924年於「邁向建築」的第二版序言，闡述建築所承擔的問題不在古典宮殿，而在平常人的住家，解決住家需求才是當代重點。 後接續一次大戰後的時光精神，說明新成立的日內瓦國際聯盟為一躲藏在未來營地的新精神表徵，並以「國際聯盟宮殿」的計...
第一次接触《走向新建筑》是我高一的时候，可以说是柯布西耶引导我走向了建筑师的生涯。昨夜又翻开这本书，越读越畅快，一口气读到三点，大呼过瘾。此番有了些个人对建筑的感悟后，读来方才领悟到更内涵的东西。如果说第一次读只是理解了现代主义产生的必然性，那这次读更多是...
用户评价
读罢这本巨著，我的心头久久不能平静，仿佛经历了一场跨越世纪的对话。它给我的震撼，更多来自于作者那近乎偏执的细节描摹和对宏大历史进程的精准把握。与其说这是一本关于建筑的书，不如说是一部关于“人类如何安放自身存在”的史诗。作者的文字功力极为老辣，他总能在最平实的叙述中，陡然插入一段石破天惊的论断，如同在平静的湖面上投入巨石，激起的涟漪久久未息。我尤其欣赏其中对于“场所精神”的重新诠释，它不再是怀旧的哀歌，而是被赋予了一种面向未来的、动态的生命力。通篇的论证逻辑严密，环环相扣，仿佛一座精心搭建的复杂机器，每一个齿轮都咬合得恰到好处。读到关于城市肌理变迁的那几章时，我忍不住放下书本，走到窗边，重新审视脚下这座城市那层层叠叠的、充满矛盾的表皮。这种能将纸上谈兵的理论迅速回馈到现实感知的能力，是此书最迷人的魔力所在。它催促着我们，不要满足于表面的光鲜亮丽，而要去探寻支撑这一切的深层文化动力。
翻阅此书，我不得不感叹作者在资料搜集上的浩如烟海。它所引用的案例之广，涉及的地域之远，几乎令人咋舌。然而，高明之处在于，这些丰富的案例并非堆砌的素材库，而是被作者巧妙地编织进了他试图构建的理论框架之中，成为了支撑论点的坚实论据。那些深入到特定文化背景下的案例分析，展现了一种细腻入微的洞察力，它没有流于对西方现代主义的盲目追捧，而是极其审慎地探讨了地域性与全球化语境下的张力与融合。特别是关于可持续性发展的章节，作者没有停留在空泛的口号层面，而是深入探讨了材料的生命周期、社区的参与机制，以及经济可行性之间的复杂平衡，这让整个讨论显得异常接地气且充满现实操作性。这本书的阅读体验是渐进式的，每一次重读都会有新的发现，仿佛拨开了一层又一层迷雾，每次都能触及到作者思考的更深层次。它要求读者投入时间与精力，回报的却是对建筑作为一门社会科学的全新理解。
这本书的行文风格，颇有一种老派知识分子的风范——严谨、克制，却又饱含着对理想的执着追求。它的节奏把握得极好，时而如溪水潺潺，娓娓道来历史的渊源与前人的教训；时而又如惊雷炸响，对当前建筑实践中的诸多弊病进行毫不留情的鞭挞。我注意到作者在处理争议性话题时，总是保持着一种冷静的学术姿态，先呈现多方观点，再提出自己的独到见解，这种理性的疏离感反而增强了其论述的说服力。那些关于结构美学与功能主义的辩论，被作者梳理得清晰明了，使得即便是非专业背景的读者，也能大致领会其核心思想的精髓。阅读时，我经常会情不自禁地在脑海中构建出作者描述的那些空间场景，感受那种纯粹的几何秩序所带来的精神上的净化感。它更像是一部理论教科书与哲学著作的混合体，旨在塑造的不仅是设计师的技能，更是建筑师的灵魂与责任感。
这部厚重的作品，初捧上手便觉其分量非同一般，想来其中定然蕴含着作者对时代脉搏的深刻洞察与对未来图景的雄心勃勃的构想。从目录的只言片语间，我似乎已能窥见一条清晰的脉络，它并非仅仅勾勒出某种风格的演变，更像是在编织一张宏大的社会结构网，探讨着技术革新、人文思潮与空间形态之间错综复杂的关系。我尤其期待作者如何将那些抽象的哲学思辨，转化为具体可感的空间叙事。那些关于“新”的定义，想必早已超越了单纯的材料或形式的更迭，而是指向一种全新的生活方式和价值体系的建立。阅读的过程，定然是一场思维的探险，需要不断地将既有的认知模型进行拆解与重塑。我甚至可以想象，某些章节会以近乎宣言的姿态，挑战读者习惯性的审美判断，迫使我们重新审视那些被我们视为理所当然的建筑常识。这种挑战，恰恰是真正有价值的学术著作所应具备的锐气与担当。整本书散发出一种对当下持审慎态度的批判性精神，预示着一次深刻的思想洗礼，而非简单的知识罗列。
此书给我最大的启示在于，它成功地将那些看似遥不可及的前沿概念，拉回到人类最基本的需求层面进行审视。它没有被那些华而不实的建筑语汇所裹挟，而是始终聚焦于“人与环境如何和谐共存”这一永恒的主题。作者对传统工艺与本土智慧的尊重，并非故步自封，而是一种寻求根基的努力，意图在追逐“新”的过程中，不至于迷失自我。阅读体验中，最令人拍案叫绝的是作者对“过程美学”的强调，他认为建筑的价值不仅体现在最终的实体上，更在于其从构思到落成的整个动态过程之中所蕴含的智慧、协作与妥协的艺术。这种观点极大地拓宽了我对“完成度”的定义。读完之后，我感觉自己看待每一个新落成的项目，都会不自觉地去探究其背后的决策逻辑和文化语境，而不是简单地评判其外观是否“时髦”。这是一本能够长期滋养思考的佳作，其价值将随着时间的推移而愈发显现。
住宅是居住的机器
一本写给从业者看的启示书
“建筑是时代的一面镜子。”
但是旧事物总是滞后的。精神世界总是沉醉在过去。古典时代的艺术仍然在垂死挣扎。建筑上的滞后则更为明显，折衷风格的产生恰恰说明建筑已经迷失方向走投无路。这时，柯布西耶吹起了改革的号角：要么进行建筑，要么进行革命。过去的风格华而不实，效率之低已经无法被资本容忍；新的技术迫切需要在新的建筑形式上展现其价值；越来越严峻的居住问题亟待解决。唯一的方式是出现新的建筑形式。他提出了建筑的三个要点：体量、外观和平面布局。随着跟随者的出现，二十世纪终于产生了它的风格，而柯布西耶和《走向新建筑》也永载史册，就像他所赞美的非迪亚斯和米开朗琪罗。最后的主要观点罗列了前篇中的一些重要的结论和观点，这个设计不错
一本写给从业者看的启示书
