具体描述
【内容简介】
“鲁拜”指的是波斯的四行诗体，其中，波斯11世纪的数学家、天文学家奥玛珈音创作的“鲁拜”流传甚广，已成为世界文学史上的杰作。19世纪，英国文学家爱德华•菲茨杰拉德选译了奥玛珈音的101首“鲁拜”，结集为《鲁拜集》，其英译本辞藻优美、意境灵动，吸引了世代读者，成为英语文学中的名篇。在中国，《鲁拜集》也不断吸引作家、诗人进行翻译创作，郭沫若、胡适、闻一多、徐志摩、朱湘等名家都翻译过《鲁拜集》，迄今约有二十多个译本。译林出版社版本选用菲茨杰拉德的英译本，物理学家、诗人黄克孙先生的汉译本，他以七言绝句衍译，获得了钱锺书先生盛赞。
【编辑推荐】
波斯诗人奥玛珈音的《鲁拜集》自11世纪流传至今，吸引、迷住了世代的读者，诗人、作家、插画家、出版人都在各自的时代以不同的方式为这部诗集赋予新的意义，回应奥玛珈音对人生和宇宙的诗意思索。
译林出版社新版《鲁拜集》为19世纪英国文学家爱德华•菲茨杰拉德的英译本，20世纪物理学家、诗人黄克孙的七言绝句汉译本，并收录插画家埃德蒙•杜赖克、罗伯特•斯图尔特•谢里夫斯的高清精美彩插，合计26幅，装帧采用精装烫金，书口3面刷金工艺，倾力打造藏书佳品。
【名人评价及推荐】
黄先生译诗雅贴比美FitzGerald原译。FitzGerald书札中论译事屡云“宁为活麻雀，不做死鹰”（better a live sparrow than a dead eagle），况活鹰乎？
——钱锺书
《鲁拜集》所表达的感情，包含了哲人的迷惑和诗人的潇洒。但文学，特别是诗，zui终是对语言负责的。珈音的原作一定是波斯文学传统的产物。而费氏的译诗，空灵洒脱，怀古感慨，声调铿锵，韵脚美妙，则是英国文学登峰的作品。六十年前，少年时，我很向往费氏的诗。它构出的境界，往往在心中涌现。它的诗情，通过中文传统，很自然地就化为七言绝句。
——黄克孙
奥玛珈音的诗在世界文学史上占着独一的地位。难得的是一个大数学家纵情于诗章以为自娱。奥玛珈音包含了纯科学需要的zui严密的思维和诗人所需的想象力和性灵。像罗马门神雅努斯（Janus）一样，他可以说是一个两面人。
——波斯学者，爱德华•考埃尔
作者简介
【作者简介】
作者介绍：
奥玛珈音（1048—1131），波斯数学家、天文学家、哲学家、诗人，在三次方程式和历法领域成就杰出，创作了一千多首“鲁拜”，即波斯的四行诗，19世纪英国诗人爱德华•菲茨杰拉德将其中百余首译为英语，结集为《鲁拜集》。
英译者介绍：
爱德华•菲茨杰拉德（1809—1883），又译费氏结楼，英国作家、诗人，毕业于剑桥大学三一学院，由于家族富有，一生过着隐居的乡绅生活，以翻译《鲁拜集》而闻名于世。
汉译者介绍：
黄克孙（1928—2016），1928 年生于广西南宁。1953年获得美国麻省理工学院物理博士学位。物理著作除学术论文外，有《统计力学》及《量子场论》等英文专著多种。人文方面著作有《易经》英译本、《鲁拜集》中译本，及诗集《沧江集》。
插画师介绍：
埃德蒙•杜赖克（1882—1953），画家、设计师，生于法国，定居英国，为杂志、书籍绘制了大量插画，设计过邮票。他为图书绘制的插画多以礼品书形式出版，代表作品包括《一千零一夜》《安徒生童话》《睡美人和其他童话故事》《鲁拜集》等。
罗伯特•斯图尔特•谢里夫斯（1906—1960），英国漫画艺术家，擅长名人肖像画，以简单笔触还原人物神情，曾长期为英国著名漫画杂志《笨拙》绘制电影漫画。1947年出版的《鲁拜集》由他绘制插图，评论界认为该作品代表了他绘画艺术的巅峰。
目录信息
读后感
摘自《时代周报》 作者：李怀宇 新加坡南洋理工大学黄克孙教授的研究室里，一面墙上挂着他的书法作品，另一面墙上则有一张1979年邓小平和黄克孙的合影。研究室里有几位跟他做物理研究的博士后，一问，来自中国。年逾八十，黄克孙依然醉心于研究和教学，畅谈一个下午不见...
波斯诗人欧玛尔·海亚姆的《鲁拜》，读过三个译本，郭沫若、黄克孙、张鸿年，就翻译而言，应该说各有千秋，都可获得美的享受，奇怪的是，前两者都转译自英国诗人菲茨杰拉德的英译本，此本在英语世界堪称名著，黄本前言及所附两篇董桥先生的文章，谈到了与之相关的掌故，盖言菲...
一 莪默生平，有兴趣可寻向博尔赫斯，不赘述。 因为我要说的是那母鸡下的蛋。 蛋的名字，叫做鲁拜集。 鲁拜集的故事煞是辗转，我也不说了，前人考究得好，毋庸我赘言。 蛋的故事与我何干？我要说的是蛋的味道。 二 有人曾谓:诗不可译.是焉?非.你看查先生的普希金,浑然天成.我...
用户评价
那本书，简直是一场关于人生的沉思之旅，读完后让人久久不能平静。它没有宏大的叙事，也没有跌宕起伏的情节，它更像是一面古老的镜子，映照出我们内心深处那些最柔软、最难以言喻的情感。我尤其喜欢作者那种近乎哲学的探讨方式，他总能用最朴素的语言，触及到最深奥的真理。比如，关于时间流逝的描绘，那种既无奈又带着一丝超脱的洒脱感，让人感觉自己仿佛也站在了历史的长河边，目送着每一个瞬间化为虚无。书中的某些意象，比如夜色、美酒、凋零的花朵，都反复出现，但每一次的出现都带有新的含义，如同音符在不同的乐章中演奏出迥异的旋律。它不是那种读完就能合上的书，你需要时不时地停下来，去体会那些字里行间蕴含的重量。很多句子都值得抄录下来，贴在案头，因为它们像是精准的咒语，能瞬间将你从日常的琐碎中拉拔出来，直面那些永恒的命题。我常常在想，作者是如何将如此复杂的生命体验，提炼成这般凝练而富有韵味的文字的，这本身就是一种高超的艺术。
我花了很长时间才真正进入这本书的世界，一开始的疏离感来自于其表达方式的非主流，它很少直接给出结论，而是设置场景，引导读者自己去推导出那个必然的、略带悲剧性的答案。这本书最迷人的地方在于它对人类矛盾性的深刻洞察——我们既渴望永恒，又深深沉迷于转瞬即逝的感官愉悦；我们理性地知道一切终将消散，却依然义无反顾地去爱、去追求。作者的笔触冷静到近乎冷酷，但在这冷静之下，涌动着一股炽热的、对生命本身的赞叹。我尤其欣赏其中对传统道德和既定规则的质疑，它提供了一种挑战性的视角，让人反思自己所遵循的准则是否真的站得住脚。这本书更像是一种精神上的洗礼，它剥去了我们习惯性的自我安慰和虚假的美好滤镜，迫使我们直视生活的本质——复杂、美丽，且注定不圆满。读完后，世界似乎没有发生改变，但你看待世界的方式，却已经悄然被重新校准了。
说实话，这本书的阅读体验非常个人化，它更像是一场私密的、与智者的对话，而不是面向大众的宣言。我特别欣赏作者那种毫不矫揉造作的真诚，他毫不避讳地探讨了享乐主义的诱惑与随之而来的空虚，也毫不掩饰地表达了对世俗规则的不屑一顾。书中的叙事逻辑，与其说是线性的，不如说是螺旋上升的，每一个主题都在不同的角度被重新审视和深化。这让我联想到某些古老的东方哲学，强调循环和回归，但又融入了更具个体色彩的挣扎与反思。我记得其中有一段描绘黄昏景象的文字，仅仅寥寥数语，却将那种“一切都将过去”的无可挽回之美展现得淋漓尽致，那一刻，我甚至能闻到空气中泥土和花粉混合的味道。我发现自己不自觉地开始模仿书中的语气，在面对日常的烦恼时，尝试用一种更宏大、更超然的视角去看待它们。这本书的价值在于，它提供了一种精神上的庇护所，一个可以暂时逃离琐碎喧嚣，进行严肃内省的空间。
这本书简直是文字的盛宴，读起来有一种醇厚的、仿佛陈年佳酿般的质感。它的节奏把握得极妙，时而舒缓得像夏日午后的微风，让人可以悠然地沉浸其中，细细品味每一个词语的韵脚和声调；时而又陡然加速，像一阵突如其来的狂喜或悲怆，让你不得不紧跟作者的思绪飞奔。我必须承认，初读时会有些许门槛，因为其中引用或暗喻的背景知识需要一定的沉淀，但一旦跨过那层薄雾，展现在眼前的便是豁然开朗的景象。作者对命运的看法，并非简单的宿命论，而是一种带着清醒的觉察和幽默感的接受。他似乎在对每一个不公和缺憾报以一个会心而略带嘲讽的微笑。这种情绪的复杂性，使得文本拒绝了任何简单的标签化解读。我试着向一位朋友推荐，但发现很难用几句话概括它的精髓，因为它更像是一种氛围、一种心境的捕捉，需要读者自己去“感受”而非“理解”。那些关于短暂欢愉与永恒虚无的对比，让人在笑中带泪之余，生出一种莫名的勇气去面对接下来的每一天。
这是一本需要用“心”而非“脑”去阅读的书。它的语言结构充满了古典的张力与现代的破碎感，二者奇妙地结合在一起，形成了一种独特的韵律。如果说大多数文学作品是在讲述“发生了什么”，那么这本书则是在探讨“为什么会这样”以及“这又如何”。它关注的焦点极其狭窄，却又极其宽泛——它只谈论最基本的人类境遇：爱、失落、短暂的美好、对死亡的认知。我发现自己读得很慢，因为每读完一页，我都需要停下来，体会那种字句背后蕴含的巨大情感能量。作者对“当下”的把握令人惊叹，他能将一个瞬间拉伸、放大，直到它包含了所有的过去和未来的意味。这种对瞬间的极致捕捉，让整本书充满了鲜活的生命力，尽管主题常常指向虚无，但文字本身却充满了强烈的存在感。我不会把它推荐给那些寻求快速消遣的读者，因为它需要投入时间、耐心，以及一颗愿意被触动的灵魂。
大二就读过了，买了一本很漂亮的民国版本的影印本。黄克孙翻译得被很多人指责不够信，但我个人从刚读就实在太喜欢了，典故都是一一对应的，连这个陌生的夜晚都忍不住翻出来看。如果不是黄克孙完全是天才等级的格律诗体翻译，鲁拜集（就算是英文翻译都）不会真的能撼动我，我就永远错过了非常感动人的诗篇。不化用中国典故直接翻译的别有一番动人，比如“沉沉消息七环杯，伊览芳华尽劫灰”；“摩世手伸千树白，耶稣气吐一山春”；“茫茫天地有筵台，司命高持黑酒杯”；“寥落穹庐野火中，苏丹骏马飞沙漠”。有太多首可以直接全文背诵了。读黄克孙的译本好像嘴里含着字句的满是清气的糖。
似乎收录了101首，英文原版是110首。
黄氏“七言绝句”的译法很有特点，不失为一个好译本，但终不得我心。译林的装帧也不伦不类，三面书口刷金，却是纸面精装，触感低廉，易脏易损。插图过于模糊，严重失真，大煞风景。
不通世理的人啊，你本无影无形， 你原本只是一阵清风， 你的生命介于两个虚无之间， 你周围一切和你的内心本都是虚空。
除了插画和装帧，格律诗恕我无能接受
