關於本書
《茶書》之後,更進一步,深入東方美學核心
日本人人知道其中感受,卻無法清晰錶述的美學觀念
藝術、設計、建築界無法迴避但被誤解最多的詞匯
蘋果、宜傢、無印良品、Hay等諸多品牌的靈感密碼
簡介
日本茶道大師韆利休,打掃茶室外的庭院。他先將落葉徹底掃淨,隨後,搖晃庭中的一棵樹,讓些許葉子飄落。
這一則軼事,被認為是貼近侘寂的體驗。
“茫茫四顧,
花死,葉亡。
苫屋在這岸邊,
獨立暮光鞦色。”
藤原定傢(1162—1241)的短歌,某種程度上能傳遞侘寂的心境。
岡倉天心於1906年齣版的不朽著作《茶書》,雖對其概念觸碰極多,卻盡量避免使用“侘寂”二字。
“侘寂,乃事物一種未滿、無常、殘缺之美。它適度、謙遜,同時遠離世俗。”
如今,終於有人嘗試以理性且具體的方法,接近侘寂這一美學概念。《侘寂:緻藝術傢、設計師、詩人和哲學傢》收集瞭侘寂的各種片段——晦暗破碎者有之,年久失修者有之,嘗試把它們聚攏,成為一個有意義的係統;同時,找齣段落中隱藏的含義,匹配意圖與現實,去抓住整體——侘寂的全部。
本書自1994年初版以來,已多次再版,被譯成多國語言,為無數藝術傢、設計師、詩人和哲學傢提供精神指引,也成為蘋果、宜傢、無印良品等諸多品牌的靈感密碼。
這本書的滄桑是由你的每一次撫摸賦予的。
繼《吉米·科瑞根》《茶書》之後,小眾社齣品的第三本書。
《茶書》原班團隊設計製作,與《茶書》的開本、版式、裝幀、材質均不相同,但又氣息相承,體現中正而節製的閱讀質感。
獨特的四摺封裸脊設計,捧讀有如打開繈褓。
中性灰邊口,外觀更具整體性。
全書隻使用一種字體“思源宋體”,和一種紙張“棉彩速印”。
全書黑白,但使用四色高精度印製工藝完成。
外封特意不過油,使每次閱讀都留下痕跡。這些擦痕、裂紋和皺褶,使每一本《侘寂》都獨一無二,都成為這本書的一部分,也都成為侘寂體驗的一部分。
雷納德·科倫 Leonard Koren
接受過建築師訓練,卻從未建造過任何東西——除瞭一座古怪的日本茶室——因為他發現大型的永久性物體,在哲學上令人睏惑,以至於無從擘畫。相反,他創刊瞭《濕漉漉:美浴》,位列1970年代前衛雜誌之首。其後科倫齣版的書籍涉及設計(《歸納:物體放置的修辭》)和美學(《你指哪種美學:10種定義》)
譯者:榖泉
中國藝術研究院學者,也是備受好評的《茶書》譯者。由譯者撰寫的後記則被視作“侘寂批判”。
正文和後記,以西方和中國兩個角度,相嚮而行,力圖無限逼近這一東方美學精髓。
2019#阅读记#《侘寂》 侘寂, 乃事物一种未满、无常、残缺之美, 它适度、谦逊, 同时远离世俗。 ——《侘寂》 看完《寻访千利休》,第二天正好收到读库送来的书《侘寂》,有时不得不感慨偶然时刻的必然。 侘寂是日本审美文化的终极高度,不可言说,就是它的特质,在美学领地,...
評分慢慢了解吧,虽然这样说看起来有点敷衍,但如果不曾用心去体会和了解这种文化是不能够妄自评价的。今天看到千利休的旧禅语『一期一会』,意思是专注于眼前的事情,用心去做。之前在《浪漫的逃亡》里看见过这个四字短语,忽觉心动。 哈哈哈看完了,看到后面的时候也会觉得这样的...
評分「读库小册子」6本书当中的其中一本,这本书也是我买19年「读库小册子」的原因之一。 「侘寂」这本书的装帧和排版都挺好看,用思源宋体阅读起来也蛮舒服的。但感觉Leonard Koren没有把这种日式美学讲明白,特别是后记,译者可能也有部分原因但作者原文应该是更加啰嗦的,而且对...
這是一部極富畫麵感和觸感的作品,作者的文字功力簡直可以用“雕刻”來形容。他沒有直接給齣侘寂的定義清單,而是通過一係列高密度的意象和對比,讓你自己在閱讀的過程中“構建”齣屬於自己的理解。比如,書中對材質紋理的描繪,那種粗糲與光滑之間的張力,讓人仿佛能通過書頁感受到那份矛盾的美感。這本書對於“殘缺”的態度尤為動人,它將失敗、老化和損耗視為生命進程中不可或缺的一部分,是價值的源泉,而非減損。這種視角極大地釋放瞭作為創作者的壓力——不必追求永恒的完美,隻需忠實於當下的“真實”。整本書讀下來,像是一場與內心深處那個安靜、審慎的自我的深度對話,它沒有提供簡單的答案,但提供瞭更重要、更堅實的問題去思考。讀完後,我對“簡單”的理解也變得更加復雜而深刻。
评分讀完這本書,我有一種強烈的衝動想要重新審視我工作颱上的每一件工具。它不是一本教你如何“做”東西的書,而是一本關於“存在”和“關係”的哲學對話錄。作者對材料的敏感度令人嘆為觀止,文字的質感仿佛能讓你聞到潮濕泥土的氣息,或是聽到木頭被歲月緩慢侵蝕的聲音。對我這個習慣於追求完美綫條和絕對對稱的設計師來說,這本書無異於一次溫柔的顛覆。它探討瞭“無常”如何塑造齣獨特的個性,指齣那些刻意模仿的“古舊感”是多麼的蒼白無力。真正的侘寂,是生命力自然流淌、自然消退的痕跡。書中引用的那些藝術傢和哲學傢(雖然我不能在此提及具體名字)的觀點,被編織得天衣無縫,它們不是被生硬地植入,而是作為思想的骨架,支撐起瞭整個美學體係。閱讀過程中,我好幾次停下來,不是因為看不懂,而是因為被某種瞬間捕捉到的詩意擊中瞭,那種感覺,就像是突然在朦朧的晨霧中,看到瞭一株孤獨而堅挺的植物。
评分這本《侘寂:緻藝術傢,設計師,詩人和哲學傢》的閱讀體驗簡直是一場精神上的洗禮。它巧妙地搭建瞭一座橋梁,連接瞭我們日常經驗中的喧囂與內心深處對“不完美之美”的渴望。作者以一種近乎冥想的筆觸,引導讀者審視那些被現代社會輕易捨棄的、帶有時間印記的物件和概念。書中的敘事節奏舒緩而深邃,仿佛老舊的陶器在指尖下慢慢摩挲,每一次觸感都蘊含著故事。我特彆欣賞作者在闡述復雜哲學概念時所展現齣的剋製與優雅,沒有過度的說教,而是通過一係列精妙的意象和生活化的場景來滲透思想。比如,談到“破損”的美學時,描述的不是殘缺的遺憾,而是修補後留下的金色脈絡,那份曆經磨難後的堅韌與升華,讓人在閤上書頁後,依然能感受到那種寜靜的力量。它不是一本速讀的指南,更像是一盞幽微的燈,在你需要沉靜思考的時刻,提供瞭一處可以安放靈魂的角落。
评分這本書的結構安排極具匠心,它不是按部就班的論述,更像是一係列錯落有緻的園林小徑。你永遠不知道下一轉角會遇見怎樣的驚喜。對於習慣瞭綫性思維的讀者而言,這或許會帶來一些挑戰,但一旦你接受瞭這種非綫性的探索方式,收獲將會是豐厚的。作者的文字充滿瞭對“稀有性”的深刻理解,這裏的稀有不是指昂貴或稀少,而是指那種獨一無二、不可復製的“此刻性”。它鼓勵我們去欣賞那些轉瞬即逝的、帶有微小瑕疵的瞬間,並將這種欣賞內化為一種生活的態度。我尤其喜歡其中關於“空間”的探討,它沒有談論建築的宏偉,而是專注於光綫如何穿過窗欞,在斑駁的地麵上投下不規則的陰影,以及這種陰影所承載的寜靜重量。讀罷,我感覺自己對“空”的理解被徹底刷新瞭,它不再是“沒有”,而是“充滿可能”的留白。
评分坦白說,這本書的閱讀體驗是需要投入精力的,它要求你慢下來,用一種近乎朝聖般的心態去對待每一個詞句。它不是那種讀完可以立刻在社交媒體上炫耀的書,而是需要時間在血液裏慢慢發酵的思想沉澱。作者用非常內斂、甚至有些疏離的語氣,探討瞭人類對永恒的渴望,以及侘寂哲學如何溫柔地化解這種焦慮。最讓我感到震撼的是,書中關於“時間”的論述。時間不再是綫性的標尺,而是堆積在物體錶麵的一層溫柔的灰塵,每一粒灰塵都是一個故事,都在訴說著存在本身的意義。文字的韻律感極強,仿佛能聽到古老的誦經聲在耳邊迴蕩,那種悠遠、略帶沙啞的質感,與主題完美契閤。它提供瞭一種超越西方理性主義的視角,邀請我們去感受、去體驗,而不是僅僅去分析和定義。
评分與《茶書》接上瞭,“一種無處不在的圓滑、甜膩、公司風格的美,正讓美國社會變得麻木不仁。侘寂,深邃、多維、莫辨,恰是一劑對癥的解藥。”“物的價值,永遠不如對物的認識重要。”最難得的是譯者在後記裏寫我們並不是要直接用這種風格,而是應該從自身文化中發展齣一個新的美學風格。
评分現在這些圈錢書啊 就隻配在書店翻翻
评分現在這些圈錢書啊 就隻配在書店翻翻
评分本藝術傢、設計師、詩人和哲學傢收下瞭。
评分【2019112】裝幀設計優秀,大抵上是對侘寂的一種美學實踐。翻譯也很努力,字斟句酌地往古雅、簡煉上靠,部分地達成瞭目標。但是這書寫得吧……讀庫老殘粉輕易不黑愛豆,但是這次……實話實話吧,聞到瞭最浮淺的那種“東方主義”的腐臭,禪味兒獵奇。
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有