具体描述
《杜涯诗选》作者杜涯，诗歌一要诚实，二要热情，三要文采，其实，这些同样地为其他的文类所需，只是叙事性作品上可凭籍故事的连环紧扣读者。《杜涯诗选》由杜涯编写。
作者简介
1968年生于河南许昌乡村。曾在医院工作10年。1984年开始写诗，出版有诗集《风用它明亮的翅膀》。现居北京。
目录信息
春天
田野（一）
田野（二）
桃园之冬
琴歌
在南方
春天的上午
被光阴伤害的人
春暮
风景：一片树林
转达
遗忘之歌
午后的吉他曲
被光阴伤害的人（之二）
短歌
秋天
冬天的树林
沉默
寂静
就像我对你的思念
写在春天
春天，在我的村庄
我看见月光
在北国
那座城
嵩山北部山上的栗树林
树林中
桃花
春天的声音
短歌
夏天，你的常春藤，你的苹果树
再也没有人能告诉我南方
春天与风
对一个梦境的陈述
我无法言说我的哀伤
我渴望在秋天
雪地和阳光
树林或童年的阳光
有月光的夜晚
月光曲
十二月重唱
深蓝的冬天
冬天的柿树
第二辑 晴朗的冬天（1999—2002）
十一月
秋天
冬天的山林
冬天的白杨林
冬夜
二月
春天十四行
故乡十四行
铃兰花
秋天的醒悟（之一）
秋天的醒悟（之二）
冬夜歌
依旧是芦荻苍茫
风中白杨
日落
晴朗的冬天
雪
致故乡
不会再有人走过那片雪原
秋天的银杏树
秋天的柿树
白梨花
春天寄书
北国
河流
春天的十二个瞬间（十二首选七）
北方的白杨树
致夜晚繁星
第三辑 无限（2004—2007）
纪念童年
已经消逝的，正在消逝的
为一对老夫妇而作
远行
入冬的生活
一个名字：花好月圆
岁末为病中的母亲而作
岁末诗
这些天
昨夜
无限
国槐
告别
秋之落
秋风吹在河上
语言是自由的
秋园
楝实
在嵩山
叙述
银杏
河南
椿树
空旷
春天寄友人书（一）
春天寄友人书（二）
春天寄友人书（三）
悲伤
自述
致书
桉树林
是否我的命运不够
采石场
偏远
远地
第四辑 组诗和长诗
春天组诗
遗忘之词
北方安魂曲
挽歌
星云
附录
由抒情而来的境界
· · · · · · (收起)
读后感
杜涯：时间的回归 荷尔德林在《许佩里翁或希腊的隐士》中写道：“人就像孩子一样能够生成，无邪的金色世界还会回来……然而它的春天到底归来！当至精至粹者凋谢，别哭！它不久将重获青春！当你们心的旋律喑哑，别难过！很快又有一只手来调理琴弦！” “无邪的金色...
杜涯：时间的回归 荷尔德林在《许佩里翁或希腊的隐士》中写道：“人就像孩子一样能够生成，无邪的金色世界还会回来……然而它的春天到底归来！当至精至粹者凋谢，别哭！它不久将重获青春！当你们心的旋律喑哑，别难过！很快又有一只手来调理琴弦！” “无邪的金色...
杜涯：时间的回归 荷尔德林在《许佩里翁或希腊的隐士》中写道：“人就像孩子一样能够生成，无邪的金色世界还会回来……然而它的春天到底归来！当至精至粹者凋谢，别哭！它不久将重获青春！当你们心的旋律喑哑，别难过！很快又有一只手来调理琴弦！” “无邪的金色...
杜涯：时间的回归 荷尔德林在《许佩里翁或希腊的隐士》中写道：“人就像孩子一样能够生成，无邪的金色世界还会回来……然而它的春天到底归来！当至精至粹者凋谢，别哭！它不久将重获青春！当你们心的旋律喑哑，别难过！很快又有一只手来调理琴弦！” “无邪的金色...
我一直想写一写杜涯，可是一直没有，因为我知道我写不出个什么鸟。 杜涯当年的锐气早已不再，可终究是她真正意义上的教会我写诗。她告诉我怎么去回忆，她完整了我那个空白的童年，她清晰了我模糊不清的村庄概念。当时，我拿到杜涯的《风用它明亮的翅膀》对着傍边的同...
用户评价
这本诗集，拿到手里的时候，就感觉沉甸甸的，仿佛捧着一个旧日时光的匣子。初读时，那种扑面而来的古典韵味着实让人眼前一亮，作者的笔触细腻得如同江南的烟雨，轻轻地落在读者的心头。我特别喜欢其中几首描写山川景色的篇章，那些意象的选取极为精妙，不是那种流于表面的描摹，而是深入骨髓的体悟。比如有一首写月光的诗，没有用什么华丽的辞藻堆砌，只是寥寥数语，便将那份清冷、寂寥却又带着一丝温柔的月色勾勒得栩栩如生，让人仿佛能闻到空气中凝结的露水味。诗歌的节奏感把握得恰到好处，读起来朗朗上口，即使是初次接触这类风格作品的人，也不会感到晦涩难懂。它像是一坛老酒，需要慢慢品味，每一次重读都会有新的感触浮现，初读惊艳于其格律之美，再读则沉醉于其意境之深。这本书带来的阅读体验，是那种久违的、沉静下来的美好，让人愿意放下手中的俗事，静静地与诗人的灵魂进行一场跨越时空的对话。我甚至忍不住在一些诗句旁做了标记，那些触动心灵深处的句子，值得反复咀嚼，细细品味其中的韵味与哲思。
说实话，我本来对诗歌这类文学形式总是抱着一种敬而远之的态度，总觉得它们过于高深，难以亲近。但翻开这本诗集后，我的看法彻底被颠覆了。它给我的第一感觉是“真”，一种未经雕琢、直抵人心的真实情感。这些诗篇没有故作高深的腔调，反而充满了生活的气息，哪怕是咏物言志，也植根于寻常可见的事物之中。有一组诗是关于季节更迭的感叹，作者捕捉到了那种微妙的、转瞬即逝的美丽，比如秋日里最后一片叶子飘落的瞬间，那种“无可奈何花落去”的怅然若失，被描绘得既伤感又不失豁达。它的文字力量是内敛的，不张扬，却有着一种持续的穿透力，像春日里悄无声息破土而出的嫩芽，看似柔弱，实则蕴含着无穷的力量。读完之后，我感觉自己仿佛洗涤了一番心灵，那些被日常琐碎蒙蔽的双眼，似乎又重新看到了世界本来的面貌。它不是那种读完就忘的快餐式阅读，而是能沉淀在记忆深处，在你某个不经意的瞬间，忽然又在你脑海中响起，带来一丝慰藉或启发。
这本书的装帧设计和选材，无形中也提升了阅读的仪式感。纸张的质感很好，拿在手里很有分量，油墨散发出的那种淡淡的清香，让人仿佛回到了那个提笔挥毫的年代。我最欣赏作者在诗中对“时间”这个宏大主题的处理方式。他似乎对流逝有着一种特殊的敏感，笔下的时间不是线性的向前推进，而是像水波一样，不断地在过去、现在和未来之间荡漾。有一段描写对往昔友人的追忆，那种怀念之情写得极是克制，没有过度的渲染，只是通过对某件旧物或某一个场景的精准复现，便能让读者瞬间体会到那份刻骨铭心的情谊和岁月无情的冲刷。这种“此时无声胜有声”的艺术手法，展现了作者极高的驾驭文字的能力。阅读过程中，我时常会停下来，仔细揣摩一个动词或一个形容词的选择，它们似乎都是经过千锤百炼才最终定稿的，每一个字都承载着不可替代的重量。
坦白说，我对古体诗的理解能力一直不敢恭维，很多时候读起来总觉得隔着一层纱，不得要领。然而，这本诗集却奇迹般地拉近了我与古典诗词的距离。也许是作者的现代意识和传统技艺结合得太过自然，使得诗歌在保持了古典韵味的同时，又具备了某种现代人可以共情的精神内核。我注意到其中有几首是写游历见闻的，视角很独特，他似乎总能从宏大的景观中，捕捉到个体生命的渺小与珍贵。比如他写到登高望远时，不仅描绘了山势的雄奇，更侧重于登临者胸襟的开阔与低回，那份“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈，却又带着一丝对自然伟力的敬畏。整本书的阅读体验是一气呵成的，节奏感非常好，像是在听一曲精心编排的古乐，时而激昂，时而婉转，但主旋律始终保持着一种高贵的格调，让人沉醉其中，不愿醒来。
自从读完这本诗集，我发现自己看世界的方式都有了微妙的变化。以前可能只是走马观花，现在则会不自觉地停下来，去观察那些平时忽略的细节——一片叶子的脉络，屋檐下水滴落下的轨迹，甚至光线穿过树叶缝隙投下的斑驳光影。这种细致入微的观察力，无疑是受到诗中那些精微描摹的熏陶。作者的语言功底深厚，但难能可贵的是，他并未沉溺于辞藻的炫技，而是将技巧完全服务于情感的表达。整部作品给我的感觉是“气韵生动”，它没有刻意的煽情，却处处流露出一种深沉的生命感悟。尤其是一些关于友谊与别离的篇章，那种处理离愁别绪的成熟和淡然，让人由衷地感到佩服。这已经超越了单纯的文字游戏，而上升到了一种人生哲学的层面。读完合上书页的那一刻，心中不是空虚，而是一种被充盈的满足感，仿佛参与了一场盛大的精神洗礼，让人对生活中的美有了更深的敬意和更敏锐的捕捉能力。
任何诗歌都只为一部分人存在，杜涯的诗歌同山岗，树木，河流，野花和苦难的童年一起也只为一部分人存在。那童年早就浓缩了一生的荒凉和孤寂。
任何诗歌都只为一部分人存在，杜涯的诗歌同山岗，树木，河流，野花和苦难的童年一起也只为一部分人存在。那童年早就浓缩了一生的荒凉和孤寂。
诗这样写未免也太好写了
不错。随意，自由，有流动。
就十来首还不错
