具体描述
孤儿出身的修配工雅柯夫为人正派，但命运多舛。他没有孩子，老婆跟别人走后，独自到大城市基辅谋生。但新生活的开辟并不容易，寄居于不准犹太人居住区域的他，被人诬陷杀害了一个基督徒小男孩。接踵而来的是荒谬的指控，漫长得不合情理的牢狱生活，肉体、精神上的非人折磨，以及雅柯夫始终如一的对理想与正义的坚守。作者以一种平实中略带讽刺的口吻，将沙皇政府以莫须有的罪名不动声色地迫害犹太人的暴行写得淋漓尽致。
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·战后重要的美国犹太小说家，二十世纪最伟大的文学家之一
·与艾萨克•辛格、索尔•贝娄、菲利普•齐名的美国犹太作家
·奥斯卡金像奖最佳男主角提名影片《我无罪》原著
·描摹孤独人物的逆境，二十世纪最伟大的犹太文学
·他描写短篇，堪比契诃夫、巴别尔；他写犹太人，直逼索尔·贝娄；他揭发荒谬，不下奥威尔、索尔仁尼琴
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才华横溢，令人扼腕……历史真相结合虚构写法以及让小说举足轻重的高度美感。
——《时尚》
《修配工》应与索尔•贝娄和菲利普•罗斯的美国犹太小说齐名。
——《独立报》
无论如何都是一起文学事件。
——《纽约时报》
作家推荐
在马拉默德的话语里，常常可以听到一种难得的、充满个人感情的、真挚的声调。他是个富有独创性的第一流作家。——索尔•贝娄
和萨缪尔•贝克特一样，马拉默德注定要写犹太人的平凡生活。一方面是来自宏大的社会历史背景下严酷的种族记忆，一方面又尽可能地从细处人手，通过描摹他那些极度无助的族人悲惨而微末的反抗，创造出最无情的哲学家般令人沮丧的隐喻。——菲利普•罗斯
作者简介
伯纳德•马拉默德（Bernard Malamud 1914-1986），出身于美国一个俄国犹太移民家庭，22岁毕业于纽约城市学院，28岁获哥伦比亚大学硕士学位。他的主要作品有短篇小说集《魔桶》（1959年美国国家图书奖）、《修配工》（1967年美国国家图书奖、普利策文学奖）以及《抽屉里的男人》（1969年欧•亨利短篇小说奖）等。他的作品大多反映底层犹太人的困苦生活，风格幽默而含蓄，色彩浓重而明朗，笔端饱含着同情小人物的悲悯精神。他用充满人道主义的眼光观察世界，以犹太人的坎坷命运来展现现代人共有的命运。
目录信息
读后感
我怀疑伯纳德·马拉默德是刻意以一种平实中略带讽刺的口吻描述这样一个悲惨而富戏剧性的故事。故事里讲什么？可以列出许多的词：“坚持”“信念”“顽强”“苦难”“罪恶”“虚荣”“真理”“良心”“自由”“种族歧视””隔阂“等等。而在这部多有涉及的小说里，我想最让人震...
我怀疑伯纳德·马拉默德是刻意以一种平实中略带讽刺的口吻描述这样一个悲惨而富戏剧性的故事。故事里讲什么？可以列出许多的词：“坚持”“信念”“顽强”“苦难”“罪恶”“虚荣”“真理”“良心”“自由”“种族歧视””隔阂“等等。而在这部多有涉及的小说里，我想最让人震...
终于在周末里把<the Fixer> 看完了。结局是开放式的，不知道修配工雅柯夫在经历了2年的牢狱煎熬后，在最后面临法庭审判时，是终于沉冤昭雪而获释；还是被那些坏人陷害成功而难逃噩运。有些遗憾，因为我希望看到雅柯夫最终获释重得自由，毕竟他吃了那么多苦，用那么不容易的...
用户评价
我必须说，这本书的结构设计非常巧妙，它不是线性的教学手册，更像是一部关于“修复美学”的论集。作者擅长运用对比手法，将现代批量生产的“易弃性”与传统修补的“永恒性”进行碰撞。他笔下的修补匠人，不是简单地将东西恢复原样，而是在修复中融入了对原作者意图的深刻理解，甚至可以说是在进行一场跨越时空的对话。这种对“痕迹”的珍视，让我印象深刻。书里没有试图抹去所有岁月的痕迹，反而强调了那些被时间磨砺出的包浆和细小瑕疵，才是物件灵魂的所在。这不仅是对技艺的赞美，更是对时间流逝本身的致敬。阅读过程中，我常常停下来，对着手边的一件小物件反复摩挲，思考它被创造、被使用、被遗弃又被重拾的过程。这本书为“维修”这个词赋予了近乎神圣的意义，它是一种责任，一种对过去与未来的承诺。
这本书给我带来一种强烈的“怀旧的慰藉感”，它让我意识到我们这个时代对“即时满足”的过度依赖，是如何剥夺了我们体验“成就感”的机会。作者在书中对一些古老修补手法的追溯，简直像是一场文化考古之旅，他不仅展示了技术如何演变，更揭示了不同历史时期人们对“完好”的定义有何不同。阅读过程中，我体验到了一种深沉的满足感，那不是读完一个精彩故事后的兴奋，而是一种更接近于“归位”的平静。它让人重新珍视那些需要时间去打磨、去校准、去耐心地对待的事物。这本书的文字本身也有一种被精心“修配”过的痕迹，句子结构严谨，用词考究，读起来有一种咬合严密的美感，让人感觉到，作者对待他的文字，如同对待他手中的材料一样，一丝不苟，追求完美。
这本书简直是为那些对手工技艺怀有深深敬意的人准备的。我读完之后，感觉自己仿佛穿越到了一个充满老式工具和木屑气味的作坊里。作者对细节的把握令人惊叹，他描述如何校准一把刨子的方式，那种精准到一丝不苟的态度，让我这个平时对机械一窍不通的人，都能想象出工具被打磨到极致的锋利与光泽。更让我着迷的是，书中不仅仅是关于“如何做”，更是关于“为什么这么做”的哲学探讨。每一次敲击、每一次测量，都被赋予了一种近乎冥想的意义。他似乎在告诉我们，在日益数字化的世界里，亲手塑造一个物件，完成一次完美的修补，是多么深刻和治愈的体验。这本书让我开始重新审视家里那些旧物件的价值，它们不只是物品，更是承载着时间与技艺的载体。那种老派工匠的沉稳与智慧，通过文字的转述，依然能感受到扑面而来，让人心生敬畏。读完后，我甚至开始清理我的工具箱，那种想要亲手解决一个小问题的冲动，是这本书带给我最直接的改变。
这本书的叙事节奏有一种奇特的、近乎催眠的韵律感，它不急于推动情节，而是沉浸在对“过程”的细致描摹之中。我印象最深的是其中关于材料特性的那一章，作者对不同木材在湿度变化下的“呼吸”方式，描述得如同抒情的散文诗一般。他将冷冰冰的物理属性，赋予了生命般的感官体验——那种干燥时的细微开裂声，潮湿时表面的温润触感，都被捕捉得淋漓尽致。这让阅读体验超越了单纯的知识获取，更像是一次深入自然肌理的探索。整本书的基调是沉静而内省的，它不迎合快节奏的生活，反而像一个老者，慢悠悠地向你展示世界是如何精妙地运作的。对于那些渴望从日常喧嚣中抽离，寻找一种慢下来、专注于手中的事物所带来的宁静感的人来说，这本书无疑是一剂良药。它教会我们，真正的“完成”，往往是无数次微小的、几乎无人察觉的调整积累的结果。
说实话，我拿到这本书时，担心它会过于技术化，充斥着我无法理解的专业术语。但出乎意料的是，作者的笔触极其平易近人，即便是最复杂的机械原理或材料学知识，也被他用极其生动的日常比喻解释得透彻明了。比如，他将螺纹的受力分析比作两手相握的力度，一下子就抓住了核心概念。这本书的魅力在于它的普适性——它吸引的不仅是专业人士，更是任何一个对“让事物持久运转”抱有好奇心的人。它不只是在讲工具和技术，它更是在描绘一种生活态度：拒绝轻易放弃，相信通过学习和耐心，任何看似无望的破损都可以被温柔地挽回。我尤其欣赏作者在描述自己失败经历时的坦诚，那种“试错”的过程被描绘得充满趣味和教训，让人感觉，这本书是和一个经验丰富的朋友促膝长谈，而不是对着一本冰冷的教科书。
“我们知道你没干过坏事，最坏的是他们也知道，但胡说你干了坏事。这就是最坏的。”
整本书是从一个压抑感过渡到一个更为压抑的氛围中来就讲述修配工雅柯夫如何有一个艰难生活的自由犹太人变成一个政治动荡中的牺牲品，在监狱遭受无妄的痛苦，甚至是丧失了自己的尊严，被虐待，被折磨，而他依旧艰难的活着，坚持自己无罪，渴望真相大白，自己无罪释放的那天。
一口气读完，也许是前头写的太好，对结尾有些失望...但真的太好了。 受难时令人心碎的简朴。
（偷偷摸摸看小说系列）看书经常会有通感，这本书到后面，越来越强地犹如后黑金属的感受充斥在大脑（Alcest上头），文字本身是简单朴实轻盈的（超级喜欢的文风），却在整整大半本书里详细地诉说着痛苦，一个喜欢读斯宾诺莎、向往思想自由的犹太修配工，身体被禁锢，心灵被折磨，承担了本不属于他的惩罚，这时候，受难的意义是什么呢？斯宾诺莎被逐出犹太教被暗杀是因为他的思想，雅科夫却是因为社会对他的残暴的陷害。谁说明天一定会比今天更好？如果不会更好，又该如何活在世上？如书中所说，“一天一天过得很慢，就像个濒于死亡的东西在缓慢地爬行”，太悲观了么？在那种被彻底压迫的状态中，如何保持生存的意志？可能唯一有效方式，就是睁大双眼直视你的敌人吧，把自己活成对方眼中永远的刺。
呃...别名《倒霉的犹太人》...三星半…花了两周断断续续看完...前半部分还可以...后半部分入狱后略显枯燥...“忍受到最后的人将会得救。”
