具体描述
丘特切夫是俄罗斯哲理诗重要的代表，有“抒情的哲学家”之美誉，他善于将人生观和宇宙观寄寓于风景的素描中，而从情感的抒发中追问生命的意义。自然与爱情是他钟爱的两大主题，其创作中显露的早期象征主义特征尤为后来的诗人推崇，被誉为“第一流的诗歌天才”、“俄罗斯诗坛上不可多得的卓越现象”。诗集选译了丘特切夫极具代表性的诗作4000行。
译者汪剑钊是俄罗斯文学翻译的专家， 也是诗人和文学评论家。现为北京外国语大学外国文学研究所教授，比较文学与世界文学专业博士生导师。北京大学中国诗歌研究院研究员。出版有：专著《中俄文字之交》、《二十世纪中国的现代主义诗歌》、《阿赫玛托娃传》、《诗歌的乌鸦时代》（诗文自选集）等；译著《订婚的玫瑰——俄国象征派诗选》等。
作者简介
丘特切夫（Фёдор Иванович Тютчев 1803-1873），俄罗斯哲理诗重要的代表，有“抒情的哲学家”之美誉。自然与爱情是他钟爱的两大主题，其创作中显露的早期象征主义特征尤为后来的诗人推崇，被托尔斯泰誉为“没有丘特切夫就不能生活”。在俄罗斯诗歌史上，丘特切夫与普希金堪称双壁。
汪剑钊，北京外国语大学外国文学研究所教授。出版专著《中俄文字之交》、《二十世纪中国的现代主义诗歌》、《阿赫玛托娃传》等；诗文自选集《诗歌的乌鸦时代》；译著《俄罗斯白银时代诗选》、《普希金抒情诗选》、《曼杰什坦姆诗全集》、《阿赫玛托娃诗选》等。
目录信息
我强壮又很羸弱
泪
致Н
闪光
黄昏
正午
春天的暴风雨
ＣＡＣＨＥ－ＣＡＣＨＥ
夏日黄昏
幻象
失眠
快乐的白昼还在喧闹
天鹅
在人群中
你看他在纷纭的大千世界中
致N.N
山中清晨
雪山
最后的灾变
仿佛海洋整个环抱着地球
海马
这里，天之穹顶如此沮丧
致两姊妹
安恬
朝圣者
疯狂
我驾车驶过立窝尼亚原野
松散的沙粒盖住了双膝
秋天的黄昏
树叶
阿尔卑斯山
这一天
MAL’ARIA
仿佛在一堆灼烫的灰烬上
春水
Silentium
在这棵高挺的人类之树上
致***
PROBLEME
行吟诗人的竖琴
我喜欢路德教徒的祈祷仪式
从乡村到乡村
我依然记得那黄金时代
海上的梦
不，大地母亲，我不能掩饰
黛青色的花园睡得多么甜美
在空气窒息的沉寂中
柳树
黄昏
灵柩已经放进了坟墓
东方泛白
恰似一只小鸟
瓦灰色的影子已经相互融合
多么荒僻的一个峡谷
一只鸢鸟从林中草地腾起
在爬满葡萄藤的山冈之上
水流变得更浓稠、更浑浊
午夜的风
灵魂渴望成为一颗星星
我的灵魂是影子的厄吕西翁
起伏的山峦
我独自坐着
冬天的末日已经来临
喷泉
峡谷中一片耀眼的积雪
大地还是一片凄凉的景象
你的眼睛里没有感情
我的朋友，我爱你的眼眸
昨夜，被幻想的魅影笼罩
意大利别墅
1837年1月29日
1837年12月1日
莫非已经很久
怎样的温柔
你看，西边的天空
春天
白昼与黑夜
姑娘，别相信
我站在涅瓦河的河畔
哥伦布
大海与悬崖
我还在忍受欲望的折磨
致一名俄罗斯女人
仿佛烟柱在高空明亮地闪烁
神圣的夜在天之穹顶升起
很不乐意地
就这样，我又一次见到了您
迟暮的夏天，安谧的夜晚，
当我们置身于致命的烦忧中
在海水的蓝色平川上
我又看见了你的眸子
人的泪滴
诗
夜的罗马
威尼斯
宴会结束
上帝，请把你的愉悦
涅瓦河上
阴云密布的天气
被若有所感的睡意笼罩
致罗斯托普钦娜伯爵夫人
不论正午炎热的气息
不要轻易下判断
两个声音
你看，在开阔的河面上
新绿
我们的世纪
波浪与思想
暑热尚未完全消退
在离别中蕴含着一种高妙的涵义
夕光降临，夜色临近
你不止一次听到这样的表白
我不知道
夏日雷霆的轰鸣多么欢快
仁慈的上帝并非无意地
哦，我们的爱情多么致命
定数
不要说他还像从前一样爱我
哦，不要用公正的责难来惊扰我
你满怀柔情祈祷的言辞
我记得一双眼眸
孪生子
你，我大海的波浪
阳光普照
冬天这个善使魔法的女巫
最后的爱情
1854年夏天
你现在还顾及不了诗歌
红彤彤的火光
从海洋到另一个海洋
这些穷困的村庄
哦，我有预知本能的灵魂
1856年
生活中有那样一些瞬间
致Н?Ф?谢尔皮纳
美妙的白昼消隐在西边
在黑黢黢一群的上空
在初秋的节令中
你看，树林里满目葱绿
经常有这样的时刻
她静坐在地板上
在深秋时节
归途
致Е?Н?安年科娃
十二月的早晨
尽管我在峡谷中筑巢
我认识她还是那个时候
玩耍吧
致А?А?费特
仿佛在夏日
北风止息
哦，这南方
ENCYCLICA
她整天神志恍惚地躺着
哦，夜之海
在上帝不曾给出默许之前
在我痛苦而停滞的生活中
海浪含纳一种悦耳的声响
致我的朋友雅?波隆斯基
朋友，迄今已有十五个年头
东方令人可疑地缄默
1864年8月4日忌辰前夜
多么意外啊，多么明亮
夜的天空如此阴郁
没有一天，灵魂不疼痛
无论中伤的话语多么刻薄
当我们的一个单词引发了
当衰迈而陈腐的力量
理智无法了解俄罗斯
纪念Н?М?卡拉姆辛百年诞辰
你，俄罗斯之星
金色屋顶的反光
烟
最后的时刻无论怎样沉重
我重又伫立在涅瓦河上
火灾
云彩逐渐在天空融化
西里尔逝世千年忌辰
仿海涅
不曾拥有预测的能力
两种力量
大自然就是司芬克斯
致Ю?Ф?阿芭扎
无论离别怎样折磨着我们
К?Б
我们遵从最高的旨意
陪伴了我好多年的兄长
不论生活给过我们什么教诲
这里，曾经有过多少狂放的生命
惩罚人的上帝夺走我的一切
意大利的春天
失眠
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
与其他同期的诗歌选集相比，这本书最突出的特点，在于其强烈的、近乎宗教般的“超越性”追求。这不是对尘世享乐的赞颂，也不是对社会批判的简单宣泄，而是一种对更高真理的渴望与追问。诗人似乎总是在寻找那个临界点——存在与虚无交汇的瞬间，光明与黑暗对峙的瞬间。在阅读过程中，我能明显感受到一种“升腾”的力量，尽管主题可能沉重，但表达方式却总是努力地突破肉体的束缚，试图触及某种永恒的维度。这种对崇高境界的向往，使得全书弥漫着一种肃穆而庄严的氛围。它不像某些现代诗那样倾向于将视角拉近到日常琐碎，而是始终保持着一种审视人世的高度。阅读这本书，就像是跟随一位智者进行一次艰难的精神攀登，沿途的风景或许崎岖，但顶峰的视野却是开阔而令人心悸的。它强迫你思考，除了眼前的生活，我们是否还应肩负起对更宏大、更抽象概念的敬畏之心。这本书更像是一部精神的指南，而非单纯的文学作品集。
这部诗集，坦率地说，给我的阅读体验带来了一场意料之外的洗礼。我本来以为这不过是又一套梳理了某个时期、某个流派的诗歌作品集，带着点历史的尘埃气。然而，翻开扉页，首先映入眼帘的那些意象，仿佛不是用油墨印上去的，而是直接从某种幽深的、未经雕琢的自然界中提取出来的精华。它们有着一种近乎野蛮的原始力量，却又被某种高贵、近乎禁欲的格律所约束。读到其中几首描写季节更迭的作品时，我感到一阵寒意，那不是气温的降低，而是灵魂深处对时间流逝的本能恐惧与敬畏。作者似乎并不满足于描摹表面的光影，他更热衷于探入事物内在的结构，去捕捉那转瞬即逝的“瞬间”是如何承载了永恒的重量。诗行之间的留白，与其说是为了呼吸，不如说是在邀请读者进入一个需要高度专注的冥想空间。特别是那些关于“光”与“影”的辩证处理，简直像是哲学家在用最精炼的语言进行一场关于存在本质的探讨。我尤其欣赏那些反复出现的关于“沉默”的主题，那种大音希声的艺术处理，比任何激昂的口号都更能触动人心。这本书不适合在喧闹中快速浏览，它需要你放下所有杂念，像对待珍贵的文物一样，用指尖去感受文字的纹理和呼吸。
这部作品的音乐性超乎想象地强大，即使是默读，也能清晰地听到诗行内部流淌出的节奏和韵律。这不仅仅是传统意义上的格律严谨，而是一种更深层次的、接近于自然界风声、水流声的内在韵律。诗人的句法常常出人意料，他毫不畏惧地使用长短句的急剧交错，制造出一种阅读上的“断层”，这种断层恰恰模拟了思绪在高速运转时产生的跳跃感。有些诗句的结构之复杂，仿佛在尝试用有限的线性文字来表达多维度的感知，读起来需要调动听觉、视觉乃至触觉等多重感官。特别是当诗人描绘那些宏大的自然景观，比如远方的山脉、变幻的云层时，其语言的密度和气势，简直能让人产生一种身临其境的眩晕感。他仿佛是一位精通声学的建筑师，用词语搭建起一座座听觉上的殿堂。这本书的排版和用词选择，都透露出一种对语言本体的极致尊重，每一个字都像是经过千锤百炼才最终落定在纸上的。它证明了，真正的诗歌，即便剥离了华丽的辞藻，其内在的骨架依然能支撑起撼动人心的力量。
这是一本真正令人不安的诗集，它毫不留情地撕开了日常表象下的虚伪与苍凉。我并非指责诗人的基调过于悲观，而是他捕捉到的那些人性的幽暗角落，太过真实，真实到让人无法逃避。那些关于人类情感的细微波动，被他以一种近乎解剖学的精确度描绘出来，没有多余的抒情粉饰，只有冷峻的洞察力。我记得有几首诗，似乎是在描绘某种集体性的迷失，人们在现代文明的巨大洪流中，失去了方向感，如同被遗弃在无垠的荒原上。那种疏离感、那种与本真世界的渐行渐远，让人读后久久无法释怀。这位作者显然是一个极其敏感的观察者，他对周遭环境的细微变化有着近乎神经质的捕捉能力，并将这种捕捉转化成了凝练的、有时甚至是尖锐的语言。阅读过程中，我时常感到一种强烈的代入感，仿佛诗人正在低声对我诉说一些我早已有所察觉却不愿承认的秘密。这本书的伟大之处在于，它不提供慰藉，它只提供一种清醒的、略带痛苦的觉知。如果你期待在诗歌中寻找浪漫的避风港，那么你可能会失望；但如果你渴望直面现实的棱角，那么这本书无疑是一把锋利的手术刀。
读这本诗集，如同进行了一场关于“记忆”与“时间”的考古挖掘。结构上，它展现出一种非线性的美感，仿佛不是按年代或主题排列，而是按照情感的密度和回忆的层次堆叠而成。有些篇章，语言古朴典雅，带有明显的古典回响，但其内涵却又极具现代性的焦虑和碎片化。这使得诗歌在历史的厚重感和当下的紧迫感之间搭建了一座奇特的桥梁。我特别注意到诗人对“物”的描绘，那些普通的、被我们忽略的器物——比如一张旧桌子、一扇紧闭的窗——在诗人的笔下，突然被赋予了强大的生命力和历史重量。它们不再是背景，而是承载了无数次会面、争吵与遗忘的无声证人。这种将宏大叙事浓缩于具体物件之中的手法，极为高明。它要求读者必须放慢速度，去品味每一个词语背后的回声。很多诗读完一遍，只能理解其表层意象，需要反复咀嚼才能体会到其间蕴含的复杂张力与深层意图。这本书的阅读体验，更像是在解开一个需要耐心的谜题，但一旦找到关键的线索，那种豁然开朗的愉悦感是无与伦比的。
好多“你”，好不吝啬或畏惧讲“你”
“没有丘特切夫就不能生活”
诗选254首，文风活泼生动，画面代入感浓烈，主题基本为“爱情”、“信仰”、“自然”。译者行文流畅，无一些翻译的生涩感，措辞也较好。丘特切夫的诗像“春天”，生机勃勃，给人以温暖的阳光，抚慰皮囊与灵魂。
好多“你”，好不吝啬或畏惧讲“你”
朴实无华。
