具体描述
《笔花钗影录》（又译《寻欢作乐》）是毛姆最重要的长篇小说代表作之一，堪与《人生的枷锁》、《月亮和六便士》及《刀锋》比肩并列而毫无逊色，毛姆本人更坦承这是他本人最得意与最喜爱的一部小说。
这部小说首先是一部讽刺作品，一部“谤书”，它的嘲弄对象则是以书中的德律菲尔（影射哈代——虽然毛姆曾予以公开否认）和阿罗依•基尔（影射休•沃尔波尔）等为代表的当日英国文坛的种种窳风恶习，仿佛一部英国的《儒林外史》。《笔花钗影录》同时又是一曲赞歌，赞美的对象即德律菲尔的前妻、书中的女主角露西：这个风情万种的地母形象堪称毛姆笔下最迷人的女性角色，这个形象几十年来一直魂牵梦绕在作者的胸臆之中，久思将其写入自己的作品而苦于不得机会，直到《笔花钗影录》开笔，这个渴望已久的机会才终于水到渠成；毛姆本人也毫不隐讳地坦承这是他所创作的最动人的女性形象。
《笔花钗影录》是老一辈著名翻译家高健的代表译作，高健先生毕生致力于英语文学尤其是英语散文的研究和翻译，在英语小说中独喜爱和推崇毛姆的作品；高健先生是国内卓有成就的英美散文选家和翻译家，尤以翻译风格见长，其译作精致周到、隽美考究、纯净圆熟、自成一家，具有极高的欣赏价值。
作者简介
威廉·萨默塞特·毛姆（1874—1965），英国著名作家，被誉为“最会讲故事的作家”，整个英语世界最畅销的作家之一。毛姆是一位成功的多产作家，在长篇小说、短篇小说和戏剧领域里都有建树。不过毛姆本人对自己的评价却很谦虚：“我只不过是二流作家中排在前面的一个。” 毛姆最知名、最畅销的小说包括《人生的枷锁》《月亮和六便士》和《刀锋》等。除长篇外，毛姆还是一个出色的短篇小说家，他的短篇小说有一百多部。1946年，毛姆设立了萨默塞特·毛姆奖，奖励优秀的年轻作家，鼓励 并资助他们到各处旅游。1952年，牛津大学授予毛姆名誉博士学位。1954年，英王室授予他“荣誉侍从”称号。1965年12月16日毛姆在法国尼斯去逝。
目录信息
读后感
译林最近再版了毛姆的名作《寻欢作乐》。知道我这阵子在读Selina Hastings写的毛姆传记，Ata本着一个编辑的敬业精神，桃花本着她的八卦心，都叮嘱我读完要写个帖子。贩卖二手八卦这种事......其实我还满喜欢做的。不过我觉得如果真是毛姆迷，就应该把这本传记找来读一下（译林...
罗西的魅力，大概正如毛姆在序中所提到的那样，是诚实。她虽然风流，但从不利用别人，她诚实遵从自己的内心，希望自己和别人都快乐，她第一次引诱“我”时说，“我们还是趁着现在尽情玩乐吧”。 罗西总是那么的无私。她乐于成全别人。她是那种地母式的女人。有着无比强大的内心...
初读毛姆，惊为天人，为他评价人性与社会现象时的准确、犀利，为他传统叙事手法的娴熟拿捏：这其中，必得回避和躲闪掉一些人物正常的反应、交代，旁敲侧击、闪转腾挪、吊足胃口又同时抒情款款。无论是学习叙事还是研究人物，毛姆都堪称标板，扎实、细腻，滴水不漏。 粗略来说...
初读毛姆，惊为天人，为他评价人性与社会现象时的准确、犀利，为他传统叙事手法的娴熟拿捏：这其中，必得回避和躲闪掉一些人物正常的反应、交代，旁敲侧击、闪转腾挪、吊足胃口又同时抒情款款。无论是学习叙事还是研究人物，毛姆都堪称标板，扎实、细腻，滴水不漏。 粗略来说...
毛姆的笔有一种魔力，让人欲罢不能的魔力。当每一次打开书的时候，你便开始期待一份不期而遇的快乐。每一次生命和生命交汇的地方便是一次奇遇。在《寻欢作乐》之中，我们遇见了一批作家。能名垂青史的又有几人，但是，毛姆却把那些悲欢离合写得真切。无论是其中的谁，你都有种...
用户评价
这本书的装帧设计简直是艺术品，拿到手里就能感受到沉甸甸的质感。封面那淡雅的墨色晕染，配上烫金的书名，初看时就让人心头一动。内页的纸张选得非常考究，那种微微泛黄的米白色调，在灯光下读起来格外舒服，丝毫没有普通印刷品的廉价感。而且，每一页的排版都精妙绝伦，字距、行距都恰到好处，即便长时间阅读也不会感到视觉疲劳。我特别欣赏作者在细节上投入的心血，比如扉页上的那枚小小的印章图案，虽然微不足道，却给整本书增添了一份古朴典雅的气息。这不仅仅是一本书，更像是一件精心打磨的工艺品，光是摆在书架上，都能提升整个房间的格调。对于热爱收藏实体书的读者来说，这样的品质绝对是物超所值，每一次翻阅都是一次视觉和触觉的享受，让人由衷地赞叹出版方的用心。
书中对人物心境的刻画细腻到了令人发指的地步。我尤其喜欢作者描摹主角内心挣扎时的那种笔触，那种不是用大段的心理独白来直接告诉读者“他很痛苦”，而是通过对方微小的动作、眼神的闪躲、甚至是呼吸的频率变化来侧面烘托情绪。举个例子，有一次主角在面对重大抉择时，作者只用了短短几句话描述他如何反复摩挲着指间的一枚旧物，以及他如何避开窗外的阳光，这种无声的演绎，比任何激烈的言语都更能直击人心。它让我感觉自己仿佛化身成了故事中的一员，真真切切地体会到了那种被命运裹挟着前行的无力感与挣扎，那种复杂的情感交织，真实得让人心疼，也让我对角色的共情达到了前所未有的深度。
我特别留意了作者在构建世界观时所使用的那些隐喻和象征手法，这表明了作者绝非止步于讲述一个简单的故事。书中的一些核心物件或场景，每次出现都会带来新的解读维度。比如，那个反复出现的，被藤蔓缠绕的庭院，初读时只觉得是环境背景，但随着情节推进，它似乎开始象征着某种被时间遗忘的记忆或被束缚的自由。这种多层次的文本结构，极大地提升了作品的耐读性，每次重读都会有新的发现，仿佛是剥洋葱一样，总能触及到更深层的含义。它促使我不断地去思考作者隐藏在字里行间那些更宏大的人生命题，而不是停留在表面的人物冲突上，这对于寻求深度阅读体验的读者来说，无疑是极大的馈赠。
这部作品的语言风格简直是独树一帜，它不像当代白话文那样直白，也没有刻意追求晦涩的古风，而是在两者之间找到了一种极其优雅的平衡点。用词考究，遣句精妙，仿佛每一个词语都是经过千锤百炼后才被放置在那里的。特别是那些描述景物和氛围的段落，简直可以单独摘出来作为文学范本。作者对于光影的捕捉极其敏锐，能够将转瞬即逝的景象凝固在文字里，让读者仿佛能闻到空气中湿润的泥土气息，或者感受到黄昏时分最后一抹阳光洒在发梢的温度。这种流畅而富有诗意的文字，让阅读本身变成了一种享受，而不是负担，它使得整个故事的基调都被提升到了一个更高的艺术层次，让人读完后久久不能忘怀其中的韵味。
这部作品的叙事节奏掌握得炉火纯青，它不像有些小说那样一上来就急于抛出高潮，而是像一位老道的说书人，慢慢地为你展开一幅宏大的画卷。开篇的铺陈极为克制，通过环境的细致描摹和几组富有象征意义的意象，悄无声息地为故事定下了基调。读到中间部分，情节的张力开始逐渐累积，人物之间的暗流涌动、那些欲言又止的对话，都让人屏息凝神，恨不得一口气读完。最妙的是，作者总能在关键时刻设置一个意料之外却又合乎情理的转折，像是一阵清风拂过水面，激起层层涟漪，让人不禁停下来回味刚才读到的内容，反思人物的动机。这种张弛有度的叙事，让整个阅读过程充满了探索的乐趣，而不是单纯被情节推着走，这种文学功力着实令人佩服。
人类真情流露犹如永恒心灵的一个玩笑/作家的优势就是可以在书里暗暗地报复
毫不介意再买一本 作者的附录太讨厌了，简直就是书里讽刺的
可以看不是洪晃母亲的译本真的好开心
“很有可能，一段真情里本身就包含着某种荒谬的东西；人类这种本属于一个平凡星球上的朝生暮死的家伙，尽管毕生奋斗不已、痛苦无穷，到头来也只不过是那永恒心灵的一个玩笑而已。”德律菲尔的那本书前面还译成《人生之杯》，后面就变成《生命之杯》了，希望再版时改正啊……
之前读到读不下去的时候，抱怨过译者，看到最后发现译者还写了一篇文章解释这本书在读者看来乏味无趣的原因。（关于翻译，总体感觉是，译者译得辛苦也挺负责，但是总感觉有秀技的感觉？）书的后半部分写的不错。
