具体描述
作者简介
目录信息
抒情诗
诗人(“拉斐尔在灵感冲动之下”)
致友人
俄罗斯乐曲
一个土耳其人的哀怨
回答
独白
星(“天边有一颗星”)
悔恨
高加索
斯坦司(“我爱凝望我的姑娘”)
春
忠告
孤独
题纪念册(“不!我不希求人注意”)
雷雨
星(“辽远的星啊,你放点光明吧”)
雨后黄昏
献给蠢美人
致高加索
高加索之晨
致……(“切莫以为我已经够可怜”)
预言
乞丐
战士之墓
波浪和人
情歌(“欢快的音滑过了我的琴弦”)
斯坦司(“我爱凝望我的姑娘”)
秋天的太阳
致……(“你很快就对我变了心”)
给自己
黄昏
人间与天堂
邻居
我的恶魔
一八三一年六月十一日
心愿
希望
人生的酒杯
天使
短歌(“黄昏后在一间小屋里”)
“我爱那层峦叠嶂的青山”
太阳
告别
她非常美丽,仿佛像那
不,我不是拜伦,是另一个
情歌(“你就要走上战场”)
“我想要生活!我想要悲哀
致……(“命运偶然把我俩凑在一起”)
两个巨人
小舟
为什么我出生到世上
帆
苇笛
美人鱼
当我们埋葬朋友入土的时候
垂死的角斗士
题纪念册(“有如一座孤寂的青冢”)
诗人之死
波罗金诺
一根巴勒斯坦的树枝
囚徒
囚邻
每逢黄澄澄的田野泛起麦浪
祈祷(“圣母啊,我如今向你祈祷”)
我俩分离了,但你的姿容
我不愿意让世人知晓
我急急匆匆打从遥远的
短剑
她一歌喉,声音便消融
沉思
诗人(“我的短剑闪耀着金色的饰纹”)
哥萨克摇篮歌
我要用这篇迟献的诗章
莫要相信自己
三棵棕榈
捷列克河的赠礼
纪念奥多耶夫斯基
有些话――它的含义
我常常出现在花花绿绿的人中间
寂寞又忧愁
译歌德诗
飞船
女邻
编辑、读者与作家
被囚的武士
因为什么
谢
云
遗言
表白
祖国
死者之恋
在荒凉的北国有一棵青松
别了,满目垢污的俄罗斯”
悬崖
争辩
梦
他们彼此相爱,那么长久,那么情深
塔玛拉
叶
不,我如此热恋的并不是你
我独自一人出门启程
海官公主
先知
从那神秘而冷漠的半截面具下
我的孩子,你别哭,别哭
长诗
沙皇伊凡・瓦西里耶维奇、年轻的近卫士和勇敢的商人卡拉希尼科夫之歌
逃兵
童僧
恶魔
译后琐记
· · · · · · (收起)
读后感
黄昏 每当艳红的夕阳西沉, 落入那蓝色的天际, 每当薄雾升起,而夜幕 把远处的一切遮蔽, 我便总要在寂静之中, 思索起爱情和永恒, 有个声音在对我低诉: 幸福不可能再光临。 我便揣着颗顺从的心, 朝天穹遥遥地望去, 上苍曾经创造了奇迹, 却并不造福我和你, 不为我这不...
黄昏 每当艳红的夕阳西沉, 落入那蓝色的天际, 每当薄雾升起,而夜幕 把远处的一切遮蔽, 我便总要在寂静之中, 思索起爱情和永恒, 有个声音在对我低诉: 幸福不可能再光临。 我便揣着颗顺从的心, 朝天穹遥遥地望去, 上苍曾经创造了奇迹, 却并不造福我和你, 不为我这不...
黄昏 每当艳红的夕阳西沉, 落入那蓝色的天际, 每当薄雾升起,而夜幕 把远处的一切遮蔽, 我便总要在寂静之中, 思索起爱情和永恒, 有个声音在对我低诉: 幸福不可能再光临。 我便揣着颗顺从的心, 朝天穹遥遥地望去, 上苍曾经创造了奇迹, 却并不造福我和你, 不为我这不...
黄昏 每当艳红的夕阳西沉, 落入那蓝色的天际, 每当薄雾升起,而夜幕 把远处的一切遮蔽, 我便总要在寂静之中, 思索起爱情和永恒, 有个声音在对我低诉: 幸福不可能再光临。 我便揣着颗顺从的心, 朝天穹遥遥地望去, 上苍曾经创造了奇迹, 却并不造福我和你, 不为我这不...
黄昏 每当艳红的夕阳西沉, 落入那蓝色的天际, 每当薄雾升起,而夜幕 把远处的一切遮蔽, 我便总要在寂静之中, 思索起爱情和永恒, 有个声音在对我低诉: 幸福不可能再光临。 我便揣着颗顺从的心, 朝天穹遥遥地望去, 上苍曾经创造了奇迹, 却并不造福我和你, 不为我这不...
用户评价
这位作家笔下的世界总是带着一种难以言喻的苍凉与宏大。初读他的作品,我立刻被那种近乎史诗般的叙事结构所吸引。他似乎总能轻易地将个人的、细腻的情感融入到更广阔的自然景观或历史背景之中,使得每一次心灵的触动都伴随着一种对永恒的敬畏感。比如他描绘的那些高加索山脉的景象,简直就像一幅油画,你几乎能闻到空气中松针和冰雪的气息,感受到风声在山谷间的回荡。这种对环境的精雕细琢,绝不是简单的背景交代,而是情绪的载体,是人物内心挣扎的具象化呈现。他的文字节奏变化多端,时而如平静的湖面,温柔而富有哲理,引导你沉思;时而又如同暴风雨来临前的海浪,充满了蓄势待发的张力和近乎宿命般的悲剧感。阅读过程中,我常常需要停下来,不是因为晦涩难懂,而是因为那些句子本身就具有一种音乐性,需要细细品味其音韵之美。这种将自然力量与人类脆弱性并置的技巧,非常高明,让人在为角色的命运叹息的同时,也对生命本身的意义产生更深层次的探究。这种深沉的内省力量,是许多当代作品所缺失的,它要求读者付出专注和耐心,但回报绝对是丰厚的,它拓宽了我们对“美”和“悲剧”理解的边界。
如果用一种感官来描述这部作品的整体氛围,那一定是“凛冽的寒风”裹挟着“陈旧皮革和硝烟的气味”。它并非那种能让人在沙发上放松阅读的“闲书”,而是一部需要你全神贯注、甚至需要备好一杯热茶来抵御其文字散发出的清冷气息的作品。作者对细节的描摹达到了令人发指的程度,他笔下的人物往往带着一种与世界格格不入的疏离感,他们的内心世界是喧嚣而封闭的堡垒。这种“局外人”的视角,使得整个故事笼罩着一层挥之不去的不安全感和强烈的宿命感。我能想象到,在那个特定的历史背景下,个体生命的卑微和对外界的无力反抗。文字的密度极高,阅读过程中几乎没有可以轻松跳过的段落,因为每一处看似随意的环境描写,都可能隐藏着对未来冲突的预示,或者对主人公内心状态的侧面烘托。这要求读者必须保持高度的专注力,去解码那些隐藏在华丽辞藻背后的真实意图。总而言之,这是一部充满力量和悲剧美学的杰作,它强迫你直面人性的幽暗角落,并在那种严酷的真实中发现一种独特的、近乎残酷的美。
不得不说,这本书的哲学思辨色彩极其浓厚,读完之后,脑海里留下来的不是具体的故事情节,而是一连串关于荣誉、自由、爱情与死亡的拷问。作者似乎并不满足于讲述一个单纯的故事,他更像是一个冷峻的观察者,通过笔下的人物去试探人性的底线,去叩问社会规范的合理性。那些人物的对白,常常不是简单的信息传递,而是充满了辩证法和反讽意味的交锋,充满了对既有价值观的挑战。我感觉自己在阅读过程中,不断地被拉入一场无声的论战之中,需要不断地审视自己的立场。书中那种对“多余人”群体的深刻描绘,尤其触动我。那群才华横溢却又被时代和自身局限所困住的灵魂,他们的迷茫、他们的愤世嫉俗,在作者的笔下被描绘得入木三分,让人不禁反思现代社会中个体价值的实现困境。这种对时代精神的精准捕捉和深刻批判,让这部作品超越了单纯的文学范畴,具有了社会学和心理学的深度。每次合上书卷,那种萦绕心头的沉重感,正是源于作者抛出的那些尖锐问题,它们要求我们走出舒适区,去直面存在的荒谬与美好。
这本书的结构布局像一座设计精妙的古典建筑,每一部分都承载着不同的象征意义,层层递进,最终指向一个必然的、令人唏嘘的结局。我尤其欣赏作者在塑造人物弧光上的耐心和精准度。那些人物并非一成不变的扁平符号,而是具有多面性和内在矛盾的复杂体。你可以清晰地看到他们的成长轨迹——也许是走向毁灭,但这个过程本身充满了悲壮的必然性。例如,主角的每一次鲁莽的决定,都不是头脑发热的冲动,而是深植于其过往经历和性格结构之中的,充满了宿命的味道。作者很少直接评判角色的对错,而是将他们置于残酷的命运之下,任由读者自行去裁决。这种“让事实说话”的叙事策略,极大地增强了作品的说服力和感染力。阅读的体验更像是在观看一场精心排练的悲剧,你知道最终的幕布会落下,但你依然会被舞台上每一个演员的投入和挣扎所牵动,直到最后那一声沉重的叹息响起。这种对情节张弛有度的控制,体现了创作者对故事节奏炉火纯青的掌控力,让人在阅读时感受到一种既紧张又满足的审美愉悦。
这本书的语言风格简直就是一场华丽的冒险,充满了十九世纪俄国文学特有的那种深沉的贵族气质与浪漫主义的炽热激情。作者似乎对词语的选择有着近乎偏执的完美主义,每一个动词和形容词都像是经过千锤百炼才放在那个位置上,恰到好处地烘托出人物内心那份无法言说的复杂情愫。我特别欣赏他处理矛盾冲突的方式,那种外在的冷峻疏离与内在的火山爆发形成了强烈的张力。举例来说,当人物面临抉择的关键时刻,作者不会用冗长的心理解析来解释,而是通过一个微小的动作、一个不经意的眼神,甚至是场景中一盏摇曳的烛光,来暗示所有汹涌澎湃的思绪。这种“言有尽而意无穷”的表达,极大地考验读者的共情能力和想象力。读下来,你会感觉自己不是在阅读一个故事,而是在参与一场精心编排的戏剧,每一个段落的转折都充满了戏剧性的高潮。而且,他的叙事视角切换得十分自如,时而拉远景,展现时代洪流,时而又聚焦到细节的微观世界,让人在宏大叙事中感受到个体生命的重量。这种高超的叙事技巧,使得整部作品读起来毫不拖沓,反而有一种紧凑而富有力量的美感,让人欲罢不能地想知道下一个转角会迎来怎样的风暴。
可能是翻译的问题,觉得抒情得比较幼稚
诗还是要多读几遍。。
莱蒙托夫
译得好,但不是我的菜。P.S. 我觉得莱蒙托夫的抒情诗比拜伦好
高贵的莱蒙托夫,我们都是在天空流浪的云