具体描述
"“原来那些文字只是在记录某一刻的心情,记录一种循环往复、一种生生不息的流动。”——张炜
★茅盾文学奖得主张炜经典作品再现。
这本书,分享了作者和他朋友珍藏的47幅图片,及由此而感发的47篇富有热力和韵感的文字。
★在这里,认识美,寻找灵感。
这本书,每幅定格的画面都有故事和诗情。我们可以看到乔伊斯的“古怪之美”,感受到戴高乐柔细而淳朴的心灵,体会世界的阔大与纷繁以及灵魂的激荡与坚守.....
★文字隽永,至情至性;是旧梦,也是想象;有隐隐约约的忧愁,也有心底那被触动的温柔。
"
作者简介
张炜,现任山东省作家协会主席,中国作家协会第八届全国委员会主席团成员。 主要作品有《古船》《九月寓言》《你在高原》等。作品多次获奖。其中《古船》被两岸三地评为“世界华语小说百年百强”和“百年百种优秀中国文学图书”; 2011年8月,长篇小说《你在高原》获第八届茅盾文学奖。
目录信息
依赖
葡萄与靴
美额之链
她与顽皮
宏巨
动之余
乡菇
美生灵
未知的命运
最美的肖像
漫漫
获火
挑战的鼻梁
在风中
蓬勃
昨日小猫
如发的电缆
荒原
别一种童年
安居的人生
安然与激越
最美的笑容
淳朴和坚定
选择
古怪之美
圣华金小狐
陶醉
自守与注视
如火如茶
排遣之地
注视
酷烈
陪伴
完美的信念
洁净
天生的傲岸
异域之美
生命的力量
艺术和流浪
琴声
英雄挽歌
公民激情
梦的故乡
森林之冬
温柔的绿山
他们
后记
关于《凝望》再版
· · · · · · (收起)
读后感
凝望,出神地凝望,忘记了世界,忘记了一切。一些捉摸不定的东西被作家捉摸着,色彩斑澜,梦萦神牵……联想,无穷无尽地,自由的联想,作家心中有一个多么丰富、广阔的世界!任何一个细节:发带、眼神、颜色都会激发出一个完整的、生机勃勃的、繁复多变的场景乃至社会。那一篇...
负能量占据全身的时候在书店读到这句话。当痛苦袭击的时候,人,在当下,本身就是一幅独一无二的图像。人们匆匆地瞥过,留下一个模糊的印象。当你为生命中那些必须承担的痛苦哭泣,最好也最无谓的安慰就是:我懂,我都理解。他懂得的只是他自己,他那一瞬间里图像背后的小雨...
关于《凝望》再版 张炜先生的《凝望》与《心仪》,几是同时落到我的眼底。 那是一个忽然的机缘。 6月初到万松浦书院拜访。先是心仪了院子里啁啾的鸟鸣,再就被这一片绿意里的宁静魔魇住了。即算不比较,那都市里无可避让的喧嚣,也总会叫人生出几丝畏怕。高旷蓝天是常年...
《凝望:47幅图片的故事》(广西师范大学出版社),是作家张炜1998年书作的同名再版。15年的光阴过后,这部作品的魅力不仅没有丝毫减退,深情的文字反而在荒芜的时光中,越发绽放出沉静安宁的淡香。这本书,不仅仅是对图片的解析吟诵,更是作者用半生经历和体验来书写的人情冷...
负能量占据全身的时候在书店读到这句话。当痛苦袭击的时候,人,在当下,本身就是一幅独一无二的图像。人们匆匆地瞥过,留下一个模糊的印象。当你为生命中那些必须承担的痛苦哭泣,最好也最无谓的安慰就是:我懂,我都理解。他懂得的只是他自己,他那一瞬间里图像背后的小雨...
用户评价
老实说,这本书的开篇一度让我感到困惑,它的叙事视角跳跃得非常自由,像是意识流的片段集合,并没有一个清晰的叙事主线来牵引读者。我甚至怀疑自己是不是漏看了什么重要的铺垫,不得不翻回去重读好几遍。但正是这种看似松散的结构,最终构建出了一个极其立体和复杂的精神世界。作者似乎并不急于交代“发生了什么”,而是更专注于“感受到了什么”。那些散落的句子、突兀的意象,在阅读的过程中像碎片一样拼凑起来,直到某一刻,突然间,所有的碎片都找到了它们的位置,形成了一幅清晰而又迷幻的图景。这种阅读体验非常独特,它要求读者主动参与到故事的构建中去,去填补那些看似留白的空白,去解读那些模棱两可的暗示。它考验的不是你的记忆力,而是你的共情能力和对隐喻的理解深度。读完后,我感觉自己的思维方式也被这种非线性的叙述方式感染了,看待事物多了一些从不同角度审视的习惯。
我向来偏爱情节紧凑、冲突明确的小说,所以这本书对我来说,无疑是一次大胆的尝试。它的推进方式更像是一种缓慢的渗透,而非爆发式的冲击。你不会在其中找到传统意义上的高潮迭起,取而代之的是一种持续、低沉的氛围渲染。作者非常擅长营造那种“暴风雨前的宁静”感,尽管表面上风平浪静,但字里行间却弥漫着一种不安和张力。这种张力不是来自于外部的威胁,而是源自人物自身的内在矛盾和他们对周遭环境的疏离感。阅读过程中,我时常感到一种难以言喻的孤独,仿佛被置身于一个巨大的、安静的房间里,周围的一切都清晰可见,但又遥不可及。这种孤独感是如此真实,以至于让人有点喘不过气,却又不得不承认,它精准地描绘了现代生活中许多人内心深处的真实写照。这是一本关于“存在”而非“事件”的书。
从文学性的角度来看,这本书的构建手法非常高明,它巧妙地模糊了现实与虚构的界限。故事中的场景和人物,既有极强的代入感,又时刻提醒着你,这可能只是作者构建的一个精心布置的梦境。这种亦真亦幻的感觉,贯穿始终,让人很难确定自己是站在观察者的角度,还是已经被拉入了故事的内核。作者似乎并不关心提供一个标准的、可供检验的“真实世界”,他更感兴趣的是探索人类感知经验的局限性。我常常会思考,书中的哪些部分是纯粹的想象,哪些部分又暗合了某种不为人知的心理学规律。这种探索的乐趣,使得阅读过程充满了思辨性。它不是提供答案,而是抛出问题,让你带着这些疑问,继续在生活的各个角落寻找共鸣。读完后,我发现自己看世界的眼光也变得更加审慎和多维了。
这本书的文字像一条缓缓流淌的河流,没有波涛汹涌的起伏,却有着一种难以言喻的韵味。我花了很长时间才适应这种舒缓的节奏,一开始总觉得情节推进得太慢,直到后来才体会到作者笔下那种细水长流的叙事力量。它不是那种能让你一口气读完,然后拍案叫绝的畅快淋漓之作,而更像是一壶需要慢慢品味的茶,初尝平淡,回味却悠长。作者对细节的捕捉极其敏锐,无论是街角黄昏时分那短暂的光影变化,还是人物内心深处那些难以启齿的挣扎,都被描绘得入木三分。我尤其欣赏那种不动声色中蕴含的巨大情感张力,很多时候,人物一个眼神、一个细微的动作,比长篇大论的内心独白更具有冲击力。这本书读完后,留下的不是一个完整的故事结局,而是一连串的画面和一种难以言喻的情绪,让人在合上书页很久之后,还会时不时地回想起那些场景,仿佛自己也曾在那个世界里驻足过片刻。它需要你放下外界的喧嚣,全身心地沉浸进去,才能真正感受到它深处的宁静与力量。
这本书的语言风格,在我读过的所有作品中,都算得上是极其冷峻和克制的。它没有过多的华丽辞藻堆砌,句子结构简洁有力,像一把把锋利的小刀,精准地切割开事物的表象,直抵核心。这种克制反而产生了一种强大的力量,使得每一个被选中的词汇都承载了巨大的重量。我尤其欣赏作者对“沉默”的处理,很多重要的信息和情感转折,都是在人物的沉默中完成的。这种沉默不是空洞,而是充满了未说出口的话语和未被表达的情感纠葛。它迫使我必须放慢语速,去品味每一个停顿、每一个省略号背后的含义。读这本书,就像在解一个非常精密的密码锁,你不能着急,也不能用蛮力,只能依靠对作者思维逻辑的理解,一步步找到正确的路径。它是一次智力上的挑战,也是一次精神上的淬炼。
“作为一个个体是多么单薄渺小,它在万千生灵万千事物面前,只是大漠一粒,是草原一瓣。无论你在枯萎、在消灭、在茂长,或者是在分解、在吹散,对于整个大千世界都微不足道”——《漫漫》是啊,我们是比漫天浮游的尘埃还要渺小的存在,在世界面前我们是多么的微不足道,以至于我们撕心裂肺地呐喊,我们的张牙舞爪显得多么的卑微。 在《凝望》哲学而又诗意的文字世界里,心不禁慢慢的静下来,慢慢地被吸引慢慢地被触动,慢慢的思悟...... 在书里,作者张炜呈现了他在过去二十多年里所珍藏的47幅图片,将这些定格在画面里的女孩、男孩、小猫、小狐、葡萄、乡菇、荒原、森林、笑容和感动都用如诗如画的文字隽永,至情至性。
我停下来静默的凝望,在一个个故事中却湿润了眼眶。
对于图像的解读,有没有过度诠释,另当别论。但文字显然过于矫情,有无病呻吟和生拉硬扯之嫌。或另有人喜欢此种风格也未可知。在我看来,倒不如更多地介绍一下一幅幅图背后的故事。没有干货,只有个人感悟,空穴来风,风去无痕,徒然无益。
一些照片经过加工也能编成一本书啊,哈哈提供了编书的角度。解读文笔挺好的,但有一些图片的解读过于矫情。作者一定是一个清新派。
对于图像的解读,有没有过度诠释,另当别论。但文字显然过于矫情,有无病呻吟和生拉硬扯之嫌。或另有人喜欢此种风格也未可知。在我看来,倒不如更多地介绍一下一幅幅图背后的故事。没有干货,只有个人感悟,空穴来风,风去无痕,徒然无益。