具体描述
本书是本雅明的代表作，作者在本书上所耗费的心力，所寄托的希望，所装载的哲思，从谋篇至行文都有十足的体现。原本在文学史上不被人看重的巴洛克时代德意志悲苦剧，在他笔下却勾连起了西方自古典经中世纪而至他所处的二十世纪二十年代的文化史、美学史、宗教史。笔墨既驰骋古今，释义则不落窠臼。哲学式批评的角度在文学研究内部屡破藩篱，而在广义文化研究层面更让人耳目一新，及至今日，费解之名仍在，独创魅力不减。
作者简介
瓦尔特·本雅明（1892—1940），德国文学家、思想家，因其博学和敏锐而享誉世界，被视为20世纪前半期德国最重要的文学评论家，被誉为“欧洲最后一位知识分子”。他学术视野开阔，学术眼光独到，著作宏富，著有《德意志悲苦剧的起源》、《德国浪漫派的艺术批评概念》、《可技术复制 时代的艺术作品》、《评歌德的<亲和力>》、《摄影小史》、《柏林童年》、《德意志人》等名著，尚留下六册书信集。作为众所周知的思想家，其论著丰富的解释力吸引越来越多学者的目光，俨然成为重审现代性与欧洲文化史的关键节点。
目录信息
认识论批判 代序
劝谕文的概念——认识与真理——哲学中的美——概念的划分与分散——作为组合的理念——作为理念的词语——理念不可归类——布尔达赫的唯名论——真实主义、调和论、归纳法——克罗齐的艺术体裁——起源——单子论——对巴洛克悲剧的轻视与误解——“评赏”——巴洛克与表现主义——言归正传
悲苦剧与悲剧
一：悲苦剧的巴洛克理论——亚里士多德的影响并无意义——悲苦剧以历史为内容——君主理论——拜占庭作为题材来源——希律王戏剧——优柔寡断——作为受难者的暴君，作为暴君的受难者——受难剧遭受低估——基督教编年史与悲苦剧——巴洛克戏剧的内在性——戏演与反思——作为造物的君主——荣誉——历史伦理的毁灭——舞台——廷臣作为圣徒与阴谋策划者——悲苦剧的教育意图
二：福尔科特的《悲剧美学》——尼采的《悲剧的诞生》——德意志唯心主义的悲剧理论——悲剧与传说——王室与悲剧——新旧“悲剧”——悲剧之死作为框架——悲剧性，审判中的对话和柏拉图对话——悲伤与悲剧性——狂飙突进、古典主义——政治嬉闹剧、木偶戏——阴谋策划者作为滑稽人物——在命运剧中的命运概念——自然罪责与悲剧罪责——道具——鬼魂显灵与魂灵世界
三：合法性理论、漠然、忧郁——君王的忧郁——肉体上与灵魂上的忧郁——土星理论——意象：狗、球、石——懈怠与不忠——哈姆雷特
寄喻与悲苦剧
一：复古主义中的象征和寄喻——浪漫主义中的象征与寄喻——近代寄喻的起源——例子与证明——寄喻的二律背反——废墟——寄喻失去灵魂——寄喻化为碎片
二：寄喻式人物——寄喻性幕间剧——标题与警句——隐喻——源自巴洛克的语言理论——亚历山大诗体——语言碎片化——歌剧——文字上的骑士
三：尸体作为寓意画——基督教中的诸神身体——寄喻起源中的悲伤——撒旦制造的恐惧与预言——沉思的界限——“神秘的重力平衡”
附录
本雅明自传
译名释义
译名对照表
译后记
· · · · · · (收起)
读后感
[作者简介]王晓升，1991年在中国人民大学获哲学博士学位，1996—1997年在利兹大学做访问学者，2002年在慕尼黑大学从事国外马克思主义哲学研究，现为华中科技大学哲学系教授，主要从事批判理论、国外马克思主义研究，代表性著作有《语言与认识》《现代化：发展与价值》《走出语...
- 正如一个发着烧的病人将他所有能听到的话语都改造成了谵妄状态下的种种臆想，时代精神（Zeitgeist）也会拾取先前的或者遥远的精神世界里的种种物证，将它们拉扯至身边，毫不怜惜地置入自己那不能自拔而出的幻想中。 - 而这也就是时代精神的标志：如果不能立刻非常明显地引起...
我于1892年7月15日出生于柏林。父亲是商人。我在一所人文主义高级文理中学完成了学业，曾休学两年，休学期间在图林根州浩彬达的乡村实验寄宿学校生活。 我在1912年夏季学期进入大学学习哲学。第一个学期和第三个学期我就读于弗莱堡大学，第二个学期和第四个学期及随后几个学...
建议配合《德意志悲苦剧的起源》的品读会来看，会有不小的收获http://site.douban.com/114617/widget/notes/12534879/note/260293264/ 曹卫东教授谈如何读...
《德意志悲苦剧的起源》是本雅明短暂学术道路上奇崛超凡的高峰，也是让人扼腕的终点。他在该著作上所耗费的心力，所寄托的希望，所装载的哲思，从谋篇至行文都有十足的体现。原本在文学史上不被人看重的巴洛克时代德意志悲苦剧，在他笔下却勾连起了西方自古典经中世纪而至他...
用户评价
我必须承认，这本书的装帧和纸张质量都透着一股庄重感，拿到手里就感觉分量十足。内容上，作者的视角非常独特，他似乎总能从别人忽略的角落里找到最核心的矛盾点，然后一针见血地剖析。我特别欣赏他处理历史事件时所采取的去英雄化、去神圣化的态度，他笔下的人物不再是教科书上扁平的符号，而是充满缺陷和挣扎的真实存在。这种诚实的叙事，反而更具感染力。读完后，我感觉自己的思维模式似乎被重新校准了一遍，对“悲剧”这个概念的理解也从单纯的文学体裁，扩展到了更深层次的哲学和存在论层面。这是一本需要沉下心来慢慢品味的“慢阅读”佳作，每一次停下来思考，都会有新的感悟涌现。
读完这本书，我感到一股强烈的震撼，它彻底颠覆了我对那个特定历史阶段的刻板印象。作者的叙事节奏掌握得极佳，仿佛一位高明的指挥家，时而激昂澎湃，时而低沉内敛，将复杂的文化冲突和精神困境层层递进地展现出来。不同于那些只停留在表面现象的通俗读物，本书深入挖掘了社会结构变迁对艺术形式产生的根本性影响，其论证过程严谨到令人咋舌。我尤其喜欢他对于某些关键人物生平侧面的挖掘，那些不为人知的挣扎与抉择，让那些历史上的名字瞬间丰满了立体起来。这不仅仅是一本关于文化现象的分析，更是一部关于人类精神如何在大时代洪流中寻求出路的心灵史诗。它的文字充满了一种古典的韵味，读起来酣畅淋漓，但内里却蕴含着令人不安的深刻洞察。
这本书的语言风格非常凝练，读起来有一种冰冷的精确感，像是透过一台高倍显微镜观察世界，每一个细节都无所遁形。作者在探讨文化生成机制时，很少使用煽情的词汇，而是依靠扎实的数据和文本分析来构建论点，这种克制反而增强了其说服力。我最欣赏的是，它成功地描绘出一种“内在的断裂感”，那种文化主体在面对外部冲击和内部瓦解时的那种无所适从和痛苦的自我重塑过程。它不仅解释了“为什么会发生”，更深刻地揭示了“在这种状态下，人是如何忍受和思考的”。对于想要了解文化转型期精神危机的读者来说，这本书提供了一个极其深刻且全面的分析框架，令人过目难忘，也让人深思良久。
这部作品简直是知识的殿堂，阅读体验如同在历史的迷雾中拨开重重迷障，直抵那个时代最深邃的灵魂。作者的笔触细腻而有力，他不仅仅是在梳理文献和史料，更是在重塑一个已被时间尘封的文化景观。我尤其欣赏他对思想流变脉络的梳理，那种将宏大的历史叙事与微观的个体经验巧妙结合的功力，让人在阅读过程中能真切地感受到时代的重量。它不是那种让你轻松翻阅的小说，它需要专注，需要思考，但随之而来的知识的充盈感和对复杂人性理解的加深，绝对是无价的。特别是关于早期哲学思潮如何渗透进艺术表达的那些论述，逻辑严密，论据详实，简直是学术研究的典范。每一次翻阅都能发现新的细节和更深层的含义，这绝对是一本值得反复咀嚼的案头书。
这本书的阅读过程，更像是一场漫长而艰辛的智力攀登。坦率地说，对于非专业读者来说，开篇的某些章节确实构筑了相当高的门槛。它毫不避讳地使用了大量晦涩的术语和需要背景知识才能理解的典故。然而，一旦跨过最初的障碍，接下来的体验就是纯粹的智识上的享受。作者在构建其理论框架时，所展现出的那种百科全书式的广博和严苛的逻辑推演能力，让人不得不由衷地佩服。他不是在简单地罗列事实，而是在进行一场精密的思想考古，将那些看似零散的文化碎片，通过他独到的见解重新粘合成一个有机的整体。对于任何想要深入理解特定时期欧洲思想史的深度学习者而言，这本书是绕不开的里程碑式的著作，其价值远超一般意义上的“好书”。
通过本雅明的关注对象和视角对生活有了些新的理解。想想为什么本雅明以17世纪戏剧作为研究对象本身也是有意思的。巴洛克戏剧本身体现出整体性消失、世俗与超验间冲突具有现代性，符合其一直以来对废墟的关注和从过去中找先兆的方式。其次是哲学真理内容的批评方法，感觉与文化宗教背景分不开的。再次是单子理念的历史哲学，因而非常注重极端情况和细节，碎片越是难以想象按基本构想衡量，价值越有决定作用。最后是个人最感兴趣的土星情结，感觉本雅明也是将自己性情投射到研究中去了。语言风格也正像他的研究对象那样——雕像式的 巴洛克定格。
同样是从艺术哲学角度写戏剧，尼采的《悲剧的诞生》写得诗意盎然、激情澎湃，而本雅明的这本《德意志悲苦剧的起源》却是佶屈聱牙、如读天书。冲着本雅明后来在文艺评论上的大名来读这本书的朋友，要做好啃硬骨头的思想准备；而个人也认为，一般的人文社科爱好者来读这本书，实在有些吃力不讨好。
看了一个月，效率极低…
若读不懂代序·认识论批判，你就别说自己懂本雅明！就代序而言，有些地方的译文，因为句式问题，表述得很不清晰，参照英文一目了然。此外，也存在一些因为理解不到位而产生的误译，如将realism译为现实主义而非唯实论，如此就错失重要的思想史线索。就此书归类而言，与文化研究没有半毛钱关系。
以前竟然不知此书。
