具体描述
《中国古代文论教程》叙述了我国两千多年的文学理论和批评的发展情况。全书以历史为线索，按先秦、两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋金元、明、清、近代等时期分为八章。每章前设有“概述”，总论各个时期的历史语境和文学、文论的概况，然后分论该时期有代表性的文论观点。编者在对文论史的叙述中，特别注意把文学观念置于总的文化系统中去考察，从而突出了古文论与各个时期的社会政治和社会思潮之间的关联。
《中国古代文论教程》适于大学文科中文专业师生教学使用，也可作为古代文学、古代文论的研究者、爱好者的参考。
作者简介
目录信息
一、在对待古代文论的态度上存在的主要问题
二、古代文论研究的现代意义
三、走向文化诗学
四、中国古代文化精神概观
五、中国古代文论概观
第一章 先秦时代的文学观念
第一节 概述
一、文化话语权力的转移
二、作为新的言说主体的士人阶层
三、先秦文论概观
四、儒家的文化追求
第二节 孔子的文论
一、孔子文论的文化意蕴
二、孔子的诗歌功能论的复杂性
第三节 孟子的文论
一、孟子与士人阶层的自我认同意识
二、孟子的主要文论观点
第四节 苟子的文论
一、荀子言说立场的时代特征
二、荀子的主要文论观点
第五节 先秦道家思想的诗性特征
一、老庄道论
二、老庄所崇尚的“妙”和“自然”
三、庄子对“游”和“化”的推崇
四、庄子“言不尽意”论及其对文学批评的影响
第二章 两汉经学时代的文学理论批评
第一节 概述
一、汉代的政治文化结构
二、士人阶层的处世策略
三、经学语境中的文论思想
四、两汉文论概况
第二节《乐记》与《毛诗序》
一、《乐记》的主要贡献
二、《毛诗序》的诗学思想
第三节 司马迁、班固的文学思想
一、司马迁的文学思想
二、班固的文论观点
第四节 扬雄的文学思想
一、扬雄文学思想的核心
二、扬雄论辞赋
第五节 汉人对屈原的评价问题
一、淮南王刘安与司马迁的评价
二、扬雄与班固的评价
三、王逸的评价
第六节 王充的文学思想
一、王充的生平
二、王充的主要文论观点
第三章 魏晋南北朝时期的文学理论批评
第一节 概述
一、乱世政治与文人命运
二、从经学的衰落到社会思想的解放
三、理论批评中的玄学旨趣
四、文学概略
五、在文学与玄学共同影响下的文论
第二节 曹丕的《典论·论文》
一、作家论和批评论
二、文体论
……
第四章 隋唐五代的文学理论批评
第五章 宋金元时代的文学思想
第六章 明代的文学理论批评
第七章 清代的文学理论批评
第八章 近代的文学理论批评
· · · · · · (收起)
读后感
合情合理，平易近人。深入浅出。点到为止。 尤其总绪论， 先秦儒家和唐朝。 脉络非常清晰。废话基本没有。表述到位，能使人解悟。 明清戏曲摘的原文有几段极好。简直让人六神无主。 虽然，细节上还是难免有抵牾的时候。 比方说，前面说对“怨”的注解，朱熹的比孔安国的“明显...
合情合理，平易近人。深入浅出。点到为止。 尤其总绪论， 先秦儒家和唐朝。 脉络非常清晰。废话基本没有。表述到位，能使人解悟。 明清戏曲摘的原文有几段极好。简直让人六神无主。 虽然，细节上还是难免有抵牾的时候。 比方说，前面说对“怨”的注解，朱熹的比孔安国的“明显...
合情合理，平易近人。深入浅出。点到为止。 尤其总绪论， 先秦儒家和唐朝。 脉络非常清晰。废话基本没有。表述到位，能使人解悟。 明清戏曲摘的原文有几段极好。简直让人六神无主。 虽然，细节上还是难免有抵牾的时候。 比方说，前面说对“怨”的注解，朱熹的比孔安国的“明显...
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合情合理，平易近人。深入浅出。点到为止。 尤其总绪论， 先秦儒家和唐朝。 脉络非常清晰。废话基本没有。表述到位，能使人解悟。 明清戏曲摘的原文有几段极好。简直让人六神无主。 虽然，细节上还是难免有抵牾的时候。 比方说，前面说对“怨”的注解，朱熹的比孔安国的“明显...
用户评价
这本书的阅读过程，更像是一场与古代文人进行的跨越时空的对话。我尤其欣赏作者在处理不同流派观点时的克制与平衡。比如，在介绍早期辞赋与诗歌的争论时，它没有简单地褒贬某一方，而是细致地分析了各自在文学功能和审美目标上的差异，展示了古代批评的多元性和复杂性。书中的语言风格在保持学术严谨性的同时，又充满了对文学之美的敏感捕捉。在描述一些经典理论家如严羽、金圣叹的精辟见解时，文字本身也仿佛被赋予了一种古典的韵味，读起来既有学问的扎实感，又不失文采。这使得原本可能枯燥的理论学习过程，变成了一种美的享受和思维的拓展。它帮助我理解，古代的文学批评并非一套僵死的规则，而是一套不断生长、自我革新的思想体系，反映了不同时代对“美”与“真”的永恒追问。这种将理论研究与审美体验融合得恰到好处的处理方式，是这本书最难能可贵之处。
这本书简直是打开了一扇通往古代中国思想殿堂的大门，虽然我不是专门研究古代文学的科班出身，但初读之下便被其深邃的内涵和精妙的论述所吸引。作者显然花费了大量心血梳理了从先秦诸子到魏晋玄学，再到唐宋诗论的漫长发展脉络。尤其赞赏的是，书中对于那些看似晦涩的理论，比如“风骨”、“气韵”、“意境”这些核心概念，都进行了非常细致的拆解和历史语境的还原。我以前总觉得这些词汇停留在概念的表面，读完后才明白，原来每一次概念的演变都与当时的社会思潮、文人命运紧密相关。书中对不同时期代表性文论家的观点对比分析得尤其到位，比如曹丕与刘勰在文体论上的侧重差异，清晰地勾勒出了文学批评自身的发展逻辑。对于想了解中国文论如何从早期对“言”与“意”的探讨，逐步发展为对个体生命体验和艺术形式的深入探究的读者来说，这本书提供了极佳的导航图。它不是冷冰冰的理论堆砌，而是充满了对古代文人精神世界的致敬与再现，读起来酣畅淋漓，学到了太多过去忽略的细节。
我手里拿到的这本《中国古代文论教程》，说实话，刚开始还有些担心它会像许多学术著作一样，充满了教条化的术语和佶屈聱牙的句子。但实际阅读体验却出乎意料地流畅和引人入胜。它最让我惊喜的地方，在于它对于“文道合一”思想的贯彻和论证。作者没有将文学理论孤立地看待，而是将其置于整个中国古代哲学与伦理体系中去考察，这使得那些原本可能让人感到抽象的批评标准，立刻变得具体可感，有了扎实的立足点。例如，书中对“文以载道”的阐释，绝非简单的道德说教，而是探讨了知识分子在不同历史时期如何通过文学实践来安顿自己的社会责任感和内心世界。读到关于宋代欧阳修等人复古运动的部分时，我仿佛能感受到他们力图在唐诗的磅礴气势与汉赋的辞藻华美之间寻求一种“雅正”的良苦用心。这种将理论与历史人物的生命实践紧密结合的写法，极大地增强了阅读的代入感和历史厚重感，让人对古代文人的苦心孤诣油然生敬。
坦率地说，我对这类传统文化书籍通常抱持一种审慎的态度，因为很多教程往往在史料的罗列上用力过猛，导致理论的阐发显得单薄无力。然而，这本教程在构建知识体系的严密性上，展现出了极高的专业水准。它没有止步于描述“是什么”，而是深入挖掘了“为什么会这样”。例如，在讨论六朝时期文人对“尚自然”的追求时，书中不仅引用了相关文献，更将其与当时玄学清谈之风的兴起联系起来，揭示了审美趣味背后的政治与社会心理动因。这种深层关联的挖掘，让原本平铺直叙的知识点变得立体而富有张力。特别值得称赞的是，书中对于一些关键文本的引述和注释处理得非常得体，既保证了学术的准确性，又不会过度打断读者的阅读节奏。对于希望系统性构建自己对中国古典美学认知框架的读者来说，这本书无疑提供了坚实的基础和清晰的路径。它教会我如何带着批判的眼光去看待古代的批评话语，而不是盲目接受。
我常常在想，如何才能真正把握中国古代批评思想的精髓，而不只是记住几个名字和口号。这本教程似乎给出了答案：那就是理解其内在的逻辑关联和历史的必然性。它并没有将古代文论视为一套固定的教条，而是将其视为一个动态发展的有机体。书中对历代文论家如何回应时代困境、如何界定文学的独立性进行了深入剖析。例如，在论述文学形式与内容关系时，书中清晰地展示了从注重辞藻华丽到推崇自然平淡的几次重要转向，并指出了这些转向背后的文化心理动因。这种宏观视野的构建，让我得以跳脱出单一作品的分析，转而从更广阔的文化史角度去理解中国文学批评的发展轨迹。这本书结构清晰，逻辑缜密，对于希望深入了解中国古典文论发展全貌的读者，无论是自学入门还是专业进阶，都能从中获得丰厚的滋养，它远超出了一个“教程”的范畴，更像是一部精致的文化史画卷。
强烈推荐李春青老师的序言
#这本很好
【藏书阁打卡】 绪论高屋建瓴，虽工中国古代文论，西学功底亦了得。正文体例得当，由面及点，时代思想文化源流的铺垫极佳，言必考一时之士人阶层状况与心态，颇多感慨。盖所谓文学，皆士人之学，所谓文论，皆士人之论。 可惜我实在难以体会古代文论之妙，感觉千年文论未出先秦儒道之框架，虽细目各异不过繁琐了些，甚至有“一代不如一代”之感，老是搞“古文运动”。当代古代文论的重心似乎还是《文心雕龙》，亦可见其后文论之“一般”(我很久以前就有疑问，南北朝之后为何没有再出系统的文论？文心雕龙何以成龙学？——等我看了可能就知道了)。神、气、意、味、境、韵等，皆玄之又玄，反古复古，反反复复，如陷泥潭，难以言喻，索然无味，不如读诗。汝果欲学诗，工夫绝不在文论。 盖中国文论之学，应西方文论而出。本来无须有之物，强为之做史耳。
其实中国古代文论很丰富，最重要的是如何衔接起来。
欲仙欲死啊有么有。 已完成！！！
