具体描述
In the frenzied final years of the Weimar Republic, amid economic collapse and mounting political catastrophe, Walter Benjamin emerged as the most original practicing literary critic and public intellectual in the German-speaking world. Volume 2 of the Selected Writings is now available in paperback in two parts. In Part 1, Benjamin is represented by two of his greatest literary essays, "Surrealism" and "On the Image of Proust," as well as by a long article on Goethe and a generous selection of his wide-ranging commentary for Weimar Germany's newspapers. Part 2 contains, in addition to the important longer essays, "Franz Kafka," "Karl Kraus," and "The Author as Producer," the extended autobiographical meditation "A Berlin Chronicle," and extended discussions of the history of photography and the social situation of the French writer, previously untranslated shorter pieces on such subjects as language and memory, theological criticism and literary history, astrology and the newspaper, and on such influential figures as Paul Valery, Stefan George, Hitler, and Mickey Mouse.
作者简介
目录信息
读后感
本雅明笔下的绘画与摄影之间的关系读到今天才终于理清楚一些脉络。绘画作为一种representation（of nature）随着摄影的出现而逐渐式微，这可以解释印象派（跟摄影在视觉上更为亲近）以及后来的抽象主义（彻底地和摄影杠上了，反正摄影拍不出来）的流行，举例而言毕加索放弃了早...
评分本雅明笔下的绘画与摄影之间的关系读到今天才终于理清楚一些脉络。绘画作为一种representation（of nature）随着摄影的出现而逐渐式微，这可以解释印象派（跟摄影在视觉上更为亲近）以及后来的抽象主义（彻底地和摄影杠上了，反正摄影拍不出来）的流行，举例而言毕加索放弃了早...
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评分本雅明笔下的绘画与摄影之间的关系读到今天才终于理清楚一些脉络。绘画作为一种representation（of nature）随着摄影的出现而逐渐式微，这可以解释印象派（跟摄影在视觉上更为亲近）以及后来的抽象主义（彻底地和摄影杠上了，反正摄影拍不出来）的流行，举例而言毕加索放弃了早...
用户评价
阅读这本书的过程，更像是一场与一位老朋友在咖啡馆里进行的漫长而富有启发的对话。这位朋友，虽然生活在遥远的过去，但他的洞察力却惊人地契合当下。我常常在阅读的间隙停下来，反复咀嚼他那些充满画面感的段落，试图从那些看似零散的词句中，构建出他宏大的思想图景。他对于历史的理解，并非线性叙事的堆砌，而是充满了断裂、碎片和非连续性。这种“碎片化”的叙事方式，反而更贴近我对于现代生活体验的感受——生活本身就是由无数个瞬间、无数个看似无关的事件所组成的。书中对于“历史的幽灵”的描绘，尤其让我感到震撼。他将历史视为一种活生生的力量，一种潜藏在我们身边，随时可能被唤醒的记忆。这种视角，颠覆了我以往对历史的刻板认知，让我意识到历史并非过去的事情，而是与当下息息相关，甚至能够塑造我们的未来。他对于“童年”的怀旧，那种对失落的纯真和完整性的追寻，也让我产生了强烈的共鸣。在喧嚣而浮躁的现代社会，我们是否也常常渴望回到那个尚未被污染、充满想象力的童年世界？这本书并非一本轻松的读物，它要求读者投入相当的精力去思考、去感受，去跟随作者的思绪一同跌宕起伏。然而，正是这种挑战，使得阅读的体验更加丰富和深刻。
评分这本书所呈现出的世界，是一个充满着矛盾和张力的现代世界。作者以其独到的眼光，揭示了在这个世界中，我们所感受到的新奇与不安，进步与失落，机遇与挑战。他对于“艺术”的定义，以及艺术在现代社会中的功能转变，让我对当下琳琅满目的文化产品产生了深刻的审视。他提出的“灵韵”概念，在机械复制的时代，似乎变得愈发珍贵。而我们，又如何在海量的复制品中，去寻找那份独一无二的体验？这个问题，至今仍困扰着我。他对于“历史”的理解，也打破了我固有的认知。他并非将历史视为过去事件的简单记录，而是将其看作是一种活生生的、能够影响当下和未来的力量。他对于“童年”的追忆，那种对失落的纯真和完整性的情感，也让我产生了强烈的共鸣。在飞速发展的现代社会，我们是否也在不知不觉中，失去了许多宝贵的东西？这本书让我有机会去反思这些问题，去重新认识我们所处的世界。
评分初次接触这本书，我原以为会是一篇篇枯燥乏味的哲学论文，然而，事实却远非如此。这本书的魅力在于其独特的写作风格，它融合了散文的抒情、评论的锐利以及哲学的思辨，形成了一种独树一帜的文本质感。作者对于细节的捕捉能力，堪称一绝。他能够从一件不起眼的事物，例如一张老照片，一个旧玩具，甚至是一种特定的城市景观，挖掘出深层的文化和历史意义。这种“微观”的洞察，让我看到了现代性在日常生活中的具体显现。他对于“复制”的讨论，让我联想到如今信息传播的便捷与泛滥，原创性似乎变得越来越稀缺，而“相似性”和“可替代性”却成为了常态。他如何在这种泛滥的复制品中，寻找那份失落的“灵韵”，那种独一无二的价值，让我深思。这本书让我开始重新审视自己所处的时代，那些我们习以为常的现象，在作者的笔下，都呈现出了别样的面貌，充满了新的解读空间。我喜欢他那种对历史进程中那些被遗忘的、边缘化的事物，所抱有的深切关注。他并非只关注宏大的历史叙事，而是将目光投向那些微小的、个体化的经验，并将它们置于更广阔的文化语境中进行考察。
评分读完这本书，我感到自己仿佛经历了一次思想上的洗礼。作者以其非凡的才华，为我们展现了一个复杂而多维的现代世界。他对“复制”的讨论，让我对当下信息爆炸的时代产生了深刻的思考。海量的复制品，是否正在消解着我们对原创性和深度的追求？他对于“历史”的理解，也打破了我以往的固有认知。他并非将历史视为一条线性的发展道路，而是更倾向于将其看作是充满断裂、碎片和非连续性的复杂结构。这种对时间的非线性理解，为我理解历史和记忆提供了全新的视角。
评分这本书带给我的，不仅仅是知识的增长，更是一种思维方式的启迪。作者以其非凡的洞察力，为我们展现了一个复杂而多维的现代世界。他对城市景观的描绘，充满了诗意与批判。他将城市视为一个承载着无数故事和记忆的舞台，其中充满了各种各样的生活方式和文化现象。他对“童年”的怀旧，也让我感同身受。那种对失落的纯真和完整性的追忆，在喧嚣的现代社会，显得尤为珍贵。他对于“历史”的理解，也打破了我以往的固有认知。他并非将历史视为一条线性的发展道路，而是更倾向于将其看作是相互交织、断裂、重叠的复杂结构。这种对时间的非线性理解，为我理解历史和记忆提供了全新的视角。他对于“艺术”的论述，也让我对当下充斥着的大众文化有了更深刻的审视。
评分初次翻开这本书，我怀揣着一种莫名的期待，却又不敢抱有过于宏大的幻想。毕竟，瓦尔特·本雅明这个名字，在学术界和思想界早已如雷贯耳，其思想的深邃与复杂，往往令人望而生畏。然而，这本书的出现，像是一扇窗户，让我得以窥见这位思想巨匠迷人却又充满挑战的内心世界。我并非本雅明研究的专家，更不是那种能够轻易解读晦涩哲学术语的学者，我只是一个对思想史和文化批判抱有浓厚兴趣的普通读者。因此，我阅读的重心，更多地在于感受作者的笔触，体味其文字中流淌出的智慧，以及他如何用一种近乎诗意的语言，去捕捉和分析那些稍纵即逝的现代性碎片。书中的每一章，都像是他漫步于柏林街头，或是穿梭于巴黎拱廊街时，信手拈来的观察和思考。他对于摄影、电影、复制技术等新兴艺术形式的独特见解，让我重新审视了这些我们习以为常的现代媒介。我尤其被他对于“灵韵”（aura）的探讨所吸引，那是一种关于艺术品独特性的神秘光环，在机械复制时代逐渐消逝，而取而代之的是一种普罗大众的接受方式。这种变化，不仅仅是技术层面的革新，更是深刻地触及了我们感知世界、体验艺术的根本方式。读到这里，我不禁联想到当下信息爆炸的时代，海量的知识和碎片化的信息，是否也正在消解着我们对深度、对原创性的追求？这本书提供了一个绝佳的视角，让我们去反思技术发展与人类文化、审美体验之间的复杂关系。
评分初次翻阅这本书，我便被其独特的文字魅力所吸引。作者的笔触，时而细腻入微，如同一位画家在描绘一幅幅生动的画面；时而又如同一位哲人，在进行着深刻而冷静的思考。他对现代性种种现象的剖析，并非空洞的理论说教，而是充满了鲜活的细节和具体的案例。他对于摄影和电影的讨论，让我重新认识了这些现代媒介的本质，以及它们如何深刻地改变了我们的感知方式和对现实的理解。他提出的“灵韵”概念，更是让我深思。在这个高度复制的时代，我们是否还能寻找到那些具有独一无二价值的事物？这种思考，也促使我反观自身，在日常生活中，我是否也在追逐着那些虚幻的、被复制的“光环”，而忽略了事物的内在价值？他对于历史的看法，也让我耳目一新。他将历史视为一种充满断裂和非连续性的过程，而非一条线性的发展轨迹。这种视角，让我对理解历史和当下有了新的理解。
评分当我阅读这本书时，我仿佛进入了一个充满奇思妙想的知识迷宫。作者的思维跳跃而富有创造力，他能够将看似无关的现象联系起来，并从中提炼出深刻的见解。他对“复制”的讨论，让我对当下信息爆炸的时代产生了深刻的思考。海量的复制品，是否正在消解着我们对原创性和深度的追求？他对于“历史”的理解，也与众不同。他并非将历史视为一条线性的发展轨迹，而是更倾向于将其看作是充满断裂、碎片和非连续性的复杂结构。这种对时间的非线性理解，为我理解历史和记忆提供了全新的视角。他对于“童年”的怀旧，也让我产生了强烈的共鸣。那种对失落的纯真和完整性的追忆，在现代社会，显得尤为珍贵。
评分当我翻开这本书时，我对作者的了解仅限于他名字在思想史上的分量。而阅读的进程，则像是在解开一个层层嵌套的谜团。作者的语言，时而如涓涓细流，细腻地描摹着城市的街景和过往的记忆；时而又如惊涛骇浪，以其尖锐的批判性，揭示着现代社会隐藏的危机。他对“波希米亚”人群的描绘，让我看到了在现代社会进程中，那些试图逃离主流、寻找自我价值的个体，他们所面临的困境与挣扎。这种对边缘群体的关注，体现了作者深刻的人文关怀。他关于“城市”的论述，并非简单的空间描述，而是将城市视为一个巨大的、不断演变的文化有机体，其中充满了各种力量的博弈与张力。他对巴黎拱廊街的细致描绘，让我仿佛置身其中，感受到了那个时代的独特氛围，以及其中孕育出的现代性雏形。他对于“时间”的思考，也与众不同。他并未将其视为一条单向流动的河流，而是更倾向于将其看作是相互交织、断裂、重叠的复杂结构。这种对时间的非线性理解，为我理解历史和记忆提供了全新的维度。
评分这本书带给我的，是一种全新的视角去理解我们所处的时代。作者以其深刻的洞察力，揭示了现代性带来的种种变化，以及这些变化对我们生活方式、审美体验和思维方式的深刻影响。他对于“灵韵”的探讨，让我重新审视了艺术的价值。在机械复制的时代，我们如何去寻找那些具有独特价值的事物？他对于“历史”的理解，也打破了我以往的固有认知。他并非将历史视为一条线性的发展道路，而是更倾向于将其看作是充满断裂、碎片和非连续性的复杂结构。这种对时间的非线性理解，为我理解历史和记忆提供了全新的视角。
评分摄影小史，超现实主义
评分Experience and Poverty
评分摄影小史，超现实主义
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