發達資本主義時代的抒情詩人 pdf epub mobi txt 電子書 下載2025

瓦尔特•本雅明笔下的第二帝国的巴黎总让我联想到李欧梵所描述的摩登的上海。两者都是从市民消费谈起，然后引伸出经济力量对文人作品的影响。城市生理学，诸如《夜的巴黎》、《桌上的巴黎》、《水中的巴黎》这样的作品在20世纪的上海同样存在，甚至连戴望舒的那首著名的《雨...  

张旭东先生在该书“中译本第一版序：本雅明的意义”中称瓦尔特·本雅明“融合了一个马克思和一个‘现代诗人’的倾向”（页2）。通过撰写《恶之花》等诗的波德莱尔的诗歌形象，特别是“拾垃圾者”这个隐喻，本雅明潜入“大众”，在资本主义世界“黑暗”中把握存在命运的人，包括...

如果不是在帝都游荡了五年，我不会如此感性的阅读这本美学经典。离开美学领域好些年了，当不把那些好书当做功课去阅读，而当做感受去阅读时，才会激发出爱不释手的共鸣来，包括读完以后看豆瓣书评，都是看完电影以后般的好奇和愉悦。 很多个下午和夜晚，我游荡在帝都的三里屯、...  

末法时代 我们都生活在经验里 抱着执念 等一个叫戈多的家伙 ———————————————————————— 我徜徉在某个城市里，选择观察一个人。 在上下班的路上跟踪他，躲在他家对面的屋子里拿望远镜监视他，一举一动。看他的阅读量永远到不了两位数的博客，关注他的...  

一、 人穿行于象征之林 那些熟悉的眼光注视着他 ——波德莱尔 煤气灯亮起来了。司灯人穿过拱门街挤满建筑物的通道和夜游症的人群，把幽暗隐晦的街灯点亮。玻璃顶、大理石地面的通道，豪华的商品陈列、赌场、玻璃橱窗……人群的面孔幽灵般显现，他们焦灼、茫然、彼此雷同，拥挤...  

張旭東的序言非常值得一讀，簡明扼要，而且很容易碰齣想法，這版的翻譯也遠勝其他，雖然齣瞭些極為離譜的小錯誤。細讀瞭四遍，不再如當初隻感覺劇烈的共鳴，而總算覺得有點把他想講什麼吞下去瞭。經驗和靈暈，震驚和機械時代，非意願記憶，中間人的意識，雖然我還是抓不住他這種萬花筒的寫作方式是怎麼運作的，無法同化他的錶達，無法具體揪齣概念中的確切所指，不過馬剋思和語言學的兩條路錯不瞭。另外就是讀完他的這段真的很奇妙。愛他愛到死。

補標。今日備課重讀。

本雅明與波德萊爾的漫步的藝術，靈光消散的深切挽歌。發達資本主義時代其實是墮落的時代，抒情詩人則是英雄主義最後的閃光，他們從傳統的波西米亞人的身影中走齣，化身城市的遊蕩者，如此迷離曖昧，他們在城市和人群的邊緣漫溯，從這片震驚過後殘留下的廢墟/荒漠上撿拾一息尚存的靈暈（aura）——藝術最後的守護神，在存在的命運深淵中開展悲劇性的冒險，他們拒絕現代經驗、不經由機械的反射動作錶達自己，而潛入並滯留於生命深處的體驗，反抗個體被意識清點存貨的“意願的迴憶”而求索普魯斯特“非意願的迴憶”的氣息，脫離商品、市場和技術的機械運動而朝嚮新奇與未知的泥潭進發，“用自己全部的經驗去換取詩的體驗”。

“的”字之前代錶著一個日趨暗淡的“規範化（現代化）的”時代：資産階級建立起商業秩序，世博會招安消費主義，豪斯曼改造巴黎的街道，連政府都大力開展社會統計……其結果是一群失去瞭美醜的人，“他們”的共同任務是結閤為充斥著整個城市的共同體；而“的”字之後則是我們的“英雄”：以古典的力度與抒情姿態遊走在被收編的人群之中，而隔離於其外。他贊美波希米亞人、閑蕩的人及拾荒者，歌頌黑夜與女性（兩者都是阿波羅的反義詞，也稱死亡與情欲）：據說將古典主義在工業化的語境下喚醒也可以被稱作一種現代主義（當然本雅明筆下的要復雜得多）

如果用震驚來形容看完的感受，那會陷入本雅明說的人對印象與感覺的接受完全隸屬於震驚範疇，它們證明瞭人的一種不足。而且，我沒有思考，所以要買瞭二刷。也許，多數人的大腦裏都有很多未被發現的荒蕪地，它存在於人的一生卻不被人所知，直到有人帶你發現，那大腦的世界纔會因此擴大，如果要繼續開疆拓土，那隻能找有遠見卓識的劍客，冒險者，因為他們的後來者都是在他們身上重復著重復。