具体描述
出现在公元5、6世纪之交的《文心雕龙》不仅在中国文学史上有其重要的地位，在世界文艺理论史上，也是一部值得我们引为自豪的杰作。早在公元9世纪初，《文心雕龙》，的部分内容便流传海外。公元1731年，日本出版丁冈白驹校正的《文心雕龙》句读本，这是国外出版的第一个《文心雕龙》版本，19世纪以后，国外不仅出版过多种《文心雕龙》的原本和译本，供研究《文心雕龙》的“逼检’和“索引”也不断出现了。这说明。《文心雕龙》在理论上的成就及其历史贡献，正越来越多地为世界各国文学研究者所注目。
国内研究《文心雕龙》的论著，近年来更如雨后春笋，大量出现，在研究、译注、考证等各个方面，不断取得显著的新成就。特别是《文心雕龙》在今天，巳不再是少数专家研究的对象，而成了为数众多的读者所需要的读物，广大古典文学爱好者，不满足于第二手的、众说纷纭的评介，而要求研读原著，这是大好事。但由于《文心雕龙》涉及的问题相当繁富，用典较多，更以骈文谈理论，这就给今天的读者造成一定障褥。这本译注虽是企图为扫除文宇上的幛碍而略尽徽力，但译注者的理解，未必尽符刘勰原意，所以，主要还是供读者参考译注去研究原文。这篇引论，是仅就笔者浅见，对读者将遇到的一些主要问题，提出自己的看法。
作者简介
目录信息
引 论
一 产生《文心雕龙》的历史条件
二 刘勰的生平和思想
三 《文心雕龙》的总论及其理论体系
四 论文叙笔――对前人创作经验的总结
五 创作论
（一）割情析采
（二）创作论的总纲
（三）�神性――艺术构思和艺术风格
（四）图风势――对作品总的要求和具体要求
（五）苞会通――从《通变》到《附会》
（六）阅声字――从《声律》到《练字》
（七）《总术》――创作论的总结
六 批评论
结 语
译 注
一 原 道
二 征 圣
三 宗 经
四 正 纬
五 辨 骚
六 明 诗
七 乐 府
八 诠 赋
九 颂 赞
十 祝 盟
十一 铭 箴
十二 诔 碑
十三 哀 �
十四 杂 文
十五 谐 隐
十六 史 传
十七 诸 子
十八 论 说
十九 诏 策
二十 檄 移
二一 封 禅
二二 章 表
二三 奏 启
二四 议 对
二五 书 记
二六 神 思
二七 体 性
二八 风 骨
二九 通 变
三十 定 势
三一 情 采
三二 熔 裁
三三 声 律
三四 章 句
三五 丽 辞
三六 比 兴
三七 夸 饰
三八 事 类
三九 练 字
四十 隐 秀
四一 指 瑕
四二 养 气
四三 附 会
四四 总 术
四五 时 序
四六 物 色
四七 才 略
四八 知 音
四九 程 器
五十 序 志
附：参考书目
· · · · · · (收起)
读后感
2017年11月27日读《梁书·刘勰传》和《序志》两篇 1.首先解释书名，文心是讲作文的用心，雕龙指雕刻文龙，比作文的要讲究文采，但不要光讲究文采。全书的“文”是指文章，文章有两类，一类是文学的，一类是非文学的。所以《文心雕龙》既是讲文章理论的著作，也是古典文学理论的...
金毓黻在1943 年3 月10 日日记中说: 《文心雕龙》注本有四: 一为黄叔琳注, 二为李详补注, 三为先师黄季刚先生札记, 四为同门范文澜注。四者予有其三。黄先生《札记》只缺末四篇, 然往曾取《神思》篇以下付刊, 以上则弃不取, 以非精心结撰也; 厥后中大《文艺丛刊》乃取弃稿付印,...
余昔所览之书，纷繁庞杂，皆做札记，唯恐忘却。然令人记忆犹新者，非《文心雕龙》莫属，刘彦和志高气扬，儒释玄兼修，是以其书体大思精，其文错彩镂金。文学文体、创作、批评皆有涉及，然文体详备：颂赞、祝盟、铭箴、诔碑、哀吊、杂文、谐隐等，凡此种种，不一而足。关于创作...
大学的时候，常喜欢抱这些巨册书在图书馆里招摇，严肃的表情似乎真的是一位颇有修养的研究者，其实我没有读过文心雕龙，然而在我打算读的时候，就死啃范文澜的注，即使看的稀里糊涂，不过到正纬一篇便大发感慨，写数千字论文一章以志心得，不仅如此，还红这个脸递给老师...
用户评价
这本书的价值，我认为远远超出了其作为一部“译注”本的范畴。它更像是一部连接古代智慧与现代审美的桥梁。通过作者的解读，那些原本被认为已经僵化的古典美学标准，重新焕发出了鲜活的生命力，让我开始重新审视当代的文学创作和审美趣味。它让我明白，很多看似新潮的观点，其实在古代的经典理论中早有萌芽，只是表达方式不同而已。这种跨越时空的对话感，极大地拓宽了我的视野。每次合上书本，都会忍不住思考一些更宏大的命题，比如文学的本质、艺术的永恒魅力等。它不仅是知识的传授者，更是一位精神上的引路人，引导我走向更深层次的思考。
我必须强调一下这本书在史料考证方面的扎实程度。作为一部深入研究古代文学理论经典的著作，其对历史背景和时代思潮的梳理是极其细致入微的。书中引用的各种文献资料，从主流的史书到一些相对冷门的笔记、文集，都经过了仔细的甄别和引用。这使得全书的论述有坚实的根基，不是空中楼阁式的推测。我尤其佩服作者在梳理历代对某一理论观点的演变时所展现出的那种耐心和细致，像剥洋葱一样，一层层揭示出其内在的复杂性。这对于我们这些希望深入了解古代思想脉络的读者来说，提供了极其可靠的参照系。在信息爆炸的今天，一本能提供如此高质量、经过时间检验的知识体系的书，显得尤为珍贵。
我过去在学习古代文学理论时，常常为那些晦涩的古文感到头疼，很多关键概念在不同的译本中理解起来总有偏差，让人摸不着头脑。但这本书的注释部分，简直是救星般的存在。它不仅仅是简单地解释字词的意思，更深入地挖掘了词语在当时的文化语境下的深层含义，有时候还会引用宋明以来的相关论述进行旁证博引，使得原本像迷雾一样的段落瞬间变得豁然开朗。我特别欣赏译者在处理那些极富哲理性的论断时的那种严谨态度，既没有过度解读，也没有流于表面，而是用一种既精准又富有洞察力的语言将其阐释出来。对于一个希望真正领悟到文学批评精髓的人来说，这样的深度和广度是极其宝贵的财富。它教会我的不仅仅是“是什么”，更是“为什么是这样”。
这本书的装帧设计真是一绝，拿到手里就能感受到那种沉甸甸的历史厚重感。纸张的质感非常舒服，不是那种廉价的白纸，而是带有微微泛黄的纹理，仿佛能触摸到古籍的温度。内页的排版更是体现了匠心，字体选择得恰到好处，既保持了典雅的书卷气，又兼顾了现代阅读的舒适度。尤其是那些引文和注释部分的区分，清晰明了，让人在阅读主体文字时不会被打断思路，需要查阅时又能迅速定位，这种对细节的打磨，简直是为我这种对阅读体验有较高要求的读者量身定做的。从书脊的烫金工艺到扉页的设计，无不透露出一种对传统文化深深的敬意和现代出版工艺的完美结合。我已经把它放在书架最显眼的位置，不仅仅是内容上的珍视，更是把它当作了一件艺术品来欣赏。每次翻开它，都能收获一份心灵上的宁静和满足，这是很多快餐式阅读物无法比拟的。
这本书的行文风格和论述逻辑，让我有一种在和一位博学的老先生对话的感觉。它不像某些学术著作那样堆砌概念，而是循序渐进，层层递进地展开论述。作者似乎深谙如何引导读者的思维，先提出一个核心观点，然后用丰富的例证和精妙的对比来支撑，让你自然而然地接受并理解其论证过程。读起来丝毫没有枯燥感，反而有一种智力上的愉悦和满足。特别是当它讨论到创作的“神思”与“风骨”这些抽象概念时，作者运用了大量生动的比喻，仿佛将那些高深的理论具象化了，让人很容易在脑海中构建起清晰的认知框架。这不仅仅是一本工具书，更是一部关于文学精神的启蒙之作，读完后感觉对文学创作的理解上了一个大大的台阶。
大概六年前。
日读一篇，若有所得。知行合一，道阻且长。
还没看
此书不厌千番读！
不读文心雕龙，不知中国古人的厉害。谁说咱们在理论上不如西方？刘勰写文心雕龙时，西方人正尿尿和稀泥玩儿呢。必读书之一。经典。
