具体描述
风景构成法是由日本的中井久夫先生于1969年创立的一种艺术疗法,被认为是投射法的一种。《风景构成法:一种独具特色的绘画心理治疗》作者皆滕章先生第一次对此方法进行了系统、全面的阐述。风景构成法是一种从临床实践角度出发、通过患者的作品探索合适的治疗方式的技法,其中包含了一些绘画治疗的元素。近年来,风景构成法得到了很大发展,它现在和罗夏墨迹测试、树木人格测试一样,在心理治疗中得到了广泛使用。
作者简介
作者——皆藤章(Akira Kaito)
1957年出生于日本福井县。入学日本京都大学工学部以后,在大学本科三年级时转学到教育学部专攻临床心理学,师从于京都大学教授、荣格派分析家河合隼雄博士,专心于心理治疗的理论和实践研究。现任京都大学研究生院教育学研究科教授,文学博士,临床心理士。
日本风景构成法研究的第一人,在美国、韩国等世界各地介绍及推广风景构成法。
译者——吉沅洪(Yuanhong JI)
1969年出生于中国苏州。日本名古屋大学发展临床心理学专业博士。日本临床心理士。现任日本广岛市立大学国际学部副教授、博士研究生导师,中国西南大学心理学院客座教授。主要研究领域为投射心理测试、艺术治疗和跨文化临床心理学。
目录信息
第一章 什么是风景构成法
第二章 风景构成法的理论背景
第二部分 对风景构成法的解读方式的研究
第三章 风景构成法的构成过程
第四章 风景构成法作品中的人物形象和风景中的自我形象
第五章 关于风景构成法的诱目性
第六章 风景构成法在临床上的运用
第七章 内心成长和绘画变迁
第八章 通过风景构成法看心理疗法的过程
第九章 通过个案研究看风景构成法的应用
第三部分 数量指标的统计学研究
第十章 风景构成法和其他技法的比较
第十一章 通过重测法来考察风景构成法的信度
第十二章 风?构成法中的项目提示顺序
第十三章 数量研究中的解读指标
原著后记
译后记
· · · · · · (收起)
读后感
“老师的人生哲学里,有容不得商量不可动摇的原则吗?” “不管遇到什么困难,都不能自杀。” 皆藤章,日本心理咨询师,心理大师河合隼雄的学生。 从佛罗伊德,到荣格,从荣格,到布鲁诺.克洛普弗,从布鲁诺.克洛普弗到河合隼雄,再从河合隼雄到皆藤章,精神和思想,就是这样...
“老师的人生哲学里,有容不得商量不可动摇的原则吗?” “不管遇到什么困难,都不能自杀。” 皆藤章,日本心理咨询师,心理大师河合隼雄的学生。 从佛罗伊德,到荣格,从荣格,到布鲁诺.克洛普弗,从布鲁诺.克洛普弗到河合隼雄,再从河合隼雄到皆藤章,精神和思想,就是这样...
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用户评价
**书评四** 作为一名平面设计师,我过去的工作大多依赖于软件自带的网格系统和模板,对自然界中的“无规则之美”思考得比较少。这本书打开了我对“非对称美学”的大门。它系统地分析了如何运用错位、冲突和非均匀分布来创造出更具张力的视觉效果,这在现代设计中是至关重要的。书中对“韵律感”和“节奏感”的描述,让我开始思考如何将音乐的律动融入到静态的画面构建中。这种跨学科的视角非常新颖,它不再将摄影或绘画视为孤立的领域,而是将其置于更广阔的艺术感知体系下讨论。阅读体验非常流畅,排版也十分考究,大量图例的选取都极具代表性,证明了作者在艺术鉴赏方面的深厚功底。这本书对于任何需要进行视觉传达工作的人来说,都是一份极佳的灵感来源。
**书评二** 我个人对艺术史和设计理论抱有浓厚的兴趣,所以这本书从一开始就成功吸引了我。它不只是停留在基础的平衡与对称讨论上,而是巧妙地融入了许多历史流派,比如包豪斯对几何形体的偏执、印象派对光影碎片的捕捉,以及东方美学中对“留白”的极致运用。作者在阐述构图原则时,总是能回溯到其背后的哲学思考,这使得整本书的层次感非常丰富。我特别喜欢其中关于“动态平衡”的章节,它讨论了如何在画面中制造紧张感和运动感,这对于拍摄人物和自然风光都有极大的启发性。这本书的行文风格非常典雅、富有思辨性,读起来就像是在跟一位经验丰富的老教授进行深度对话,引人深思,让人忍不住一读再读,每次都有新的体会。它更像是一部美学散文集,而非冰冷的教科书。
**书评五** 这本书最让我印象深刻的是它对“情感注入”的强调,它远超出了单纯的技法层面。作者认为,任何成功的构图,其核心都是在传达一种情绪或氛围。比如,如何通过低角度和大面积的天空来表达“敬畏”与“渺小”,或者如何利用狭窄的通道和倾斜的线条来营造“压抑”与“紧张”。书中还探讨了文化差异对构图偏好的影响,这让我对不同地域的视觉表达有了更深的理解。虽然书中涉及了不少专业名词,但作者的文字功底极佳,总能用最朴实的语言把复杂的心境描绘出来。它激发了我去寻找自己独特的视觉语言,而不是盲目模仿别人。对于那些渴望在自己的作品中注入灵魂的创作者来说,这本书无疑是一剂强心针,它教你如何用心去构建画面,而不是只用眼睛。
**书评三** 坦白说,我原本以为这又是一本充斥着大量复杂术语、只能束之高阁的专业书籍。但出乎意料的是,这本书的编排逻辑极其清晰,简直是结构上的艺术品。它似乎遵循了一种由浅入深的递进关系,从最基础的点、线、面开始建立认知,逐步过渡到复杂的空间感和景深处理。我最欣赏的是作者对“主体与背景关系”的拆解,这一点往往是新手最容易忽略的。书中用大量的对比图例展示了如何通过调整前景、中景和背景的清晰度、密度来突出焦点,让画面瞬间立体起来。对于我这种主要拍摄室内静物和人像的朋友来说,这些技巧立竿见影。它没有空泛的理论说教,每一条建议都落到实处,看完立刻就能在自己的作品中找到提升的方向,实用性强到令人咋舌。
**书评一** 这本书简直是为我这种刚入门的摄影爱好者量身定做的“通关秘籍”。我一直苦于拍出来的照片总觉得少了点什么,构图像是随手乱放,没有重点。这本书的理论部分写得非常深入,但又用很多生动的例子把那些晦涩的原理讲得明明白白。特别是关于“视觉引导线”和“黄金分割”的实战应用,作者给出了不少具体的场景分析,比如如何利用道路、河流或者建筑的线条,自然地将读者的视线引向主体。我拿着这本书去户外实践了几次,明显感觉到自己对画面的掌控力增强了,不再是机械地按下快门,而是有意识地在构建一个故事。它不是那种教你使用哪种光圈或快门速度的纯技术手册,而是更侧重于“如何看”世界,如何用镜头语言来组织画面元素。读完之后,那种“豁然开朗”的感觉,真的很难用言语表达,感觉自己的摄影眼被彻底重塑了。强烈推荐给所有觉得构图很抽象、抓不住重点的朋友们。
看得出作者学术态度很严谨,工作和写作也十分真诚,令人感动。在此职业道路上发展,需要这样的榜样,心理咨询行业的健康发展也需要更多这样的执业人员。由于涉及大量调研测量统计,也许一开始读难以坚持,而一旦坚持读完,相信你会跟我一样感到对工作深有启发。
看得出作者学术态度很严谨,工作和写作也十分真诚,令人感动。在此职业道路上发展,需要这样的榜样,心理咨询行业的健康发展也需要更多这样的执业人员。由于涉及大量调研测量统计,也许一开始读难以坚持,而一旦坚持读完,相信你会跟我一样感到对工作深有启发。
书中的案例十分感人,作为河合的学生,皆藤AKIRA身上可以看到大师的光辉。
研究果然非常扎实、严谨,各个层面都考虑到了,而且有扎实的统计数据,中文版将文献部分都删掉了
有