具体描述
● 《格兰塔》是世界上最著名的文学杂志之一,1889年创刊于英国剑桥大学
● 《格兰塔》的影响遍及全世界,迄今已有十多个国际版本,中文版由99读书人独家推出
● 收录二十一位作家风格各异的短篇 美国精神深刻准确的风向标
● 孤独、创伤、虚无、悲剧、黑暗:垮掉的一代?
● 杰西•鲍尔、哈利•巴特勒、艾玛•克莱恩、乔舒亚•科恩、马克•多滕、珍•乔治、蕾切尔•B. 格拉泽、劳伦•格罗夫、雅•杰西、加斯•里斯克•哈尔贝格、格雷格•杰克逊、萨娜•克拉西科夫、凯瑟琳•莱西、本•勒纳、卡兰•马哈扬、安东尼•马拉、迪奈•门格斯图、奥戴莎•莫思斐、奇诺洛•奥卡帕然塔、埃斯梅•玮珺•王、克莱尔•韦恩•沃特金斯
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每隔十年,《格兰塔》编辑部都会推出一本美国小说特辑,聚焦美国文坛极出色且深有潜力的、年龄在二十岁到四十岁间的小说家。
在这本《格兰塔•美国最佳青年小说家》特辑中,二十一位杰出的作家敏锐地把握了现代美国的脉搏。
这些故事中,有描人们如何逐渐走出创伤的孤独和伤痛(本•勒纳《光环》;卡兰•马哈扬《选集》;萨娜•克拉西科夫《纪念维斯盖特》),有移民挥之不去的梦魇和精神疾病(埃斯梅•玮珺•王《多么可怕的事》;雅•杰西《告别哥谭市》),有年轻的以色列士兵面对战争、冲突的虚无感受(乔舒亚•科恩《乌里》);有反乌托邦色彩浓郁的小品(格雷格•杰克逊《国家和东部》;马克•多滕《川普天空阿尔法号》);有颠覆传统骑士小说的暗黑作品(戴莎•莫思斐《布洛姆》);有不幸的童年带来的疯狂和悲剧(杰西•鲍尔《木头的味道代表河坝》;迪奈•门格斯图《这是我们的血统》);还有相当一部分作品揭示了美国生活的无聊和苍白(奇诺洛•奥卡帕然塔《一切笼子里的事物》;艾玛•克莱恩《洛杉矶》;凯瑟琳•莱西《答案》)。
作者简介
《格兰塔》是世界上最著名的文学杂志之一,1889年创刊于英国剑桥大学,名字取自剑桥附近的格兰塔河,是剑桥大学的一份学生刊物。1970年,《格兰塔》因资金等原因停刊。1979年,两个剑桥大学的美国留学生比尔•巴福特和乔纳森•莱维对当时文坛沉闷的氛围很不满。为了撼动既有的文学格局,便接手《格兰塔》,以季刊的形式重新出版,口号是“新写作杂志”,每期均有一个特定主题。
目录信息
1 木头的味道代表河坝
杰西·鲍尔
11 新的我
哈利·巴特勒
23 洛杉矶
艾玛·克莱恩
41 乌里
乔舒亚·科恩
65 川普天空阿尔法号
马克·多滕
79 革命
珍·乔治
101 第四天
蒂切尔·B.格拉泽
113 伊波尔
劳伦·格罗夫
129 告别哥谭市
雅·杰西
145 皮囊
加斯·里斯克·哈尔贝格
163 国家与东部
格雷格·杰克逊
179 纪念维斯盖特
萨娜·克拉西科夫
189 答案
凯瑟琳·莱西
203 光环
本·勒纳
215 选集
卡兰·马哈扬
237 利帕里
安东尼·马拉
249 这是我们的血统
迪奈·门格斯图
257 布洛姆
奥戴莎·莫思斐
271 一切笼子里的事物
奇诺洛·奥卡帕然塔
287 多么可怕的事
埃斯梅·玮瑁·王
301 我爱你但我选择黑暗
克菜尔·韦恩·沃特金斯
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
从整体的阅读体验来看,这本书带来的思考是持久而深远的,它不仅仅提供了娱乐性,更像是一次精神上的洗礼。它提出的那些关于成长、身份认同以及社会变迁的议题,并不急于给出标准答案,而是将沉甸甸的问题抛给了每一个读者,鼓励我们去直面内心的不确定性。我合上书页后,那种久久不能散去的回味感,是区分“好书”和“杰作”的关键所在。它不只是在讲述一个故事,它是在构建一个世界观,一个让人愿意反复进入并从中汲取力量的所在。当我走在街上,看到那些擦肩而过的年轻面孔时,脑海中会不自觉地浮现出书中的某些场景或对话,仿佛我的感知维度都被这本书拓宽了,这种潜移默化的影响,才是它真正的价值所在,让人在不经意间完成了某种内在的重塑。
这本书的语言风格变化多端,展现了作者极其扎实的文字功底和广阔的文学视野。有些段落,它的用词考究,句式结构复杂而富有韵律感,读起来像是在品鉴一首古典诗词,每一个词都经过了千锤百炼的打磨,充满了古典的庄重和美感。然而,在描述年轻一代的对话时,笔锋一转,又变得极其口语化、充满活力,甚至带着一丝不羁和戏谑,那种真实感瞬间将读者从高雅的文学殿堂拉回到日常生活的烟火气中。这种在不同语域之间自如切换的能力,避免了全书风格的单一化导致的审美疲劳。更妙的是,作者似乎总能找到那个最恰到好处的词汇去描述那种难以言喻的情感状态,比如描述一种介于希望与绝望之间的“灰度”情绪,寥寥数语便能击中要害,这种精准度和表现力,着实令人惊叹。
我得说,这本书里的角色塑造简直达到了“入木三分”的境界,他们并非是扁平的、脸谱化的符号,而是充满了矛盾与成长的鲜活个体。你甚至会因为他们的某个决定而感到恼火,继而又在下一刻对他们的脆弱产生强烈的共情。那种人类复杂性的展现,让我不禁停下来,合上书本,陷入沉思:现实生活中的我们,难道不也是在这样的挣扎与自我认知中摸索前行吗?我尤其欣赏作者处理人物内心独白的方式,它不是生硬的“内心OS”,而是巧妙地融入到行为、对话乃至环境描写之中,需要读者带着更深层次的解读去挖掘。仿佛每一次重读某个章节,都会发现角色们隐藏在表面言语之下的另一层真实意图,这种多维度的解读空间,让这本书的价值在每次翻阅时都显得愈发珍贵,真正做到了“常读常新”。
这本书的封面设计简直是一场视觉的盛宴,那种带着些许复古又饱含现代气息的排版,一下子就抓住了我的眼球。我拿起它,指尖摩挲着那略带粗粝感的纸张,仿佛能感受到作者那些细腻又充满力量的文字正在其中酝酿。更别提扉页上的那句引言,言简意赅却又深邃无比,瞬间将我带入了一个充满未知和探索的境界。我带着一种近乎朝圣般的心情翻开了第一页,期待着文字能像一把钥匙,为我开启一扇通往全新世界的大门。那种阅读前的仪式感,对于一个沉浸式的读者来说,是多么重要,它预示着即将展开的旅程的非凡。我花了很长时间仅仅是端详这本书的各个细节,从字体的选择到行距的安排,都能看出出版方在制作上的用心良苦,这不仅仅是一本书,更像是一件值得珍藏的艺术品,让我对其中蕴含的故事充满了无尽的遐想和敬畏。
这本书的叙事节奏把握得极其精准,如同一个高明的指挥家,时而激昂澎湃,如同一场突如其来的暴风雨,文字如骤雨般倾泻而下,让人喘不过气来;时而又戛然而止,转入一种近乎凝固的静默,每一个停顿都像是经过深思熟虑的呼吸,让你有时间去消化刚刚经历的巨大情感冲击。我发现自己完全沉浸其中,完全忘记了周围的一切,外界的喧嚣仿佛被一层无形的屏障隔绝开来。作者在构建场景时,那种对细节的描摹达到了近乎偏执的程度,无论是光线穿过百叶窗在木地板上投下的斑驳阴影,还是角色们在紧张对峙时指尖不自觉的轻微颤抖,都被捕捉得纤毫毕现。这种细腻的处理方式,使得故事中的每一个瞬间都仿佛可以被触摸、被感知,极大地增强了代入感,让人不得不佩服作者对叙事张力的拿捏艺术,完全不是那种平铺直叙的流水账,而是充满了起伏和惊喜。
译了本·勒纳的那篇《光环》,一眨眼整整三年过去了……
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译了本·勒纳的那篇《光环》,一眨眼整整三年过去了……
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