灰色的月亮

灰色的月亮 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者: 作者:[日] 志贺直哉 出品人: 页数:240 译者:刘立善 出版时间:2024-7 价格:39.00 装帧:平装 isbn号码:9787572606564 丛书系列:志贺直哉作品集
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具体描述

日本“小说之神”、芥川龙之介心目中“最没有俗气、最接近诗意、最纯粹的日本小说家”

不勉强、无妥协的心灵缠斗,“以笔剖心”名作精选。

“他从中感受到了美,纵然做的是丑事,却也不觉得丑了。”

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编辑推荐

🌘 日本“小说之神”,“白桦派”主将,“大可以比得中国的鲁迅”

志贺直哉被誉为日本“小说之神”、“日本近代文学的巅峰 ”。他是日本近代写 实 主义的 大家,作品畅销百年不衰,且多次入选日本中学教科书,更被称为“同时熟知神的心灵与恶魔心灵的人”。

🌘 文学地位超然,享誉百年的国民作家

夏目漱石曾多次亲自向志贺直哉约稿,芥川龙之介视志贺直哉为文学的理想,称自己一生的工作都比不上他;更有谷崎润一郎、宫本百合子、小津安二郎、菊池宽、小林多喜二、武者小路实笃等倾力推崇,在中国文坛,郁达夫、格非、张大春等都对志贺直哉有着很高的评价。

🌘 以权威版本为底稿,白桦派研究专家倾力翻译

以改造社《志贺直哉全集》为权威底本,精心遴选而成;白桦派研究专家刘立善教授倾力翻译并撰万余字长文解读。

🌘 全新设计,让经典进入日常

精致小32开,内文顺纹,一手掌握;新锐设计,特种纸印刷,尽览志贺文学神髓。

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内容简介

本书是志贺直哉创作中后期的代表作精选结集,收录了有“为了文学的恋爱”系列之《山科的记忆》《痴情》《邦子》等、“日本战败纪念碑”之称的《灰色的月亮》等。志贺以顺从自我、不勉强不妥协的态度,叩问人物的心理动机,贯彻其“心灵自由”与“道德清洁”的创作主张。

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名家推荐

格非:重读志贺直哉的小说,将为我们重新思考小说与世界的关系,提供有益的启示。

张大春:志贺直哉以《雨蛙》为篇名,是匠心独运的做法。他小说中看似言不及义的片段像是路边的风景,其实神采异常。

郁达夫:(志贺直哉)在日本文坛上所占的地位,大可以比得中国的鲁迅。

芥川龙之介:志贺直哉是最没有俗气、最接近诗意、最纯粹的日本小说家。他是一个不依赖空想的现实主义者……专论这一点,我可以毫不夸张地说,志贺直哉比托尔斯泰还要细致入微。

广津和郎:在现代日本作家中,志贺是一位同时熟知神的心灵与恶魔心灵的人。

本多秋五:志贺直哉创作出了不说谎的人,写出了不说谎的小说。

菊池宽:志贺直哉是日本文坛最杰出的作家之一。他在形式表现上选择严肃,内容上却充满人性的温暖。

中村光夫:大正时期的作家中,没有谁能够像志贺直哉那样对日本现代文学产生了生动的影响。就这一点而言,就连森鸥外、夏目漱石,毕竟也不及志贺直哉。

《寂静的河流》 作者: 陈未央 出版社: 远方文库 ISBN: 978-7-5679-1234-5 --- 内容提要: 《寂静的河流》是一部深刻描摹二十世纪中叶,中国北方一个封闭村落——“槐树湾”——变迁与命运的家族史诗。小说以细腻入微的笔触,展现了在大时代洪流中,个体生命如何挣扎、融合与最终沉寂的复杂图景。这不是一部宏大叙事的历史教科书,而是聚焦于几代人之间,那些关于土地、血脉、隐忍和无声的爱的故事。 故事的核心围绕着柳氏家族的三个世代展开:从坚韧如同老榆树根的开创者柳青山,到在变革浪潮中迷失方向的“迷惘的一代”柳承德,再到试图挣脱传统桎梏、追寻自我价值的年轻一代柳青岩。 第一部:根的记忆(一九四零至一九五八) 故事的起点,是抗战胜利后不久的槐树湾。柳青山,一个寡言少语的退伍老兵,带着战争留下的创伤和对土地近乎宗教般的敬畏,回到了这片祖辈耕耘的土地上。他最大的愿望,是让他的儿子柳承德能够安稳地继承这份“根基”。 这一部分着重描绘了建国初期的土地改革运动对乡村秩序的冲击。柳青山以其特有的沉默和强硬,周旋于集体化的大潮之中。他深知,土地不仅是生存的保障,更是家族荣誉的载体。然而,新思想的涌入,让原本清晰的界限变得模糊。柳承德,作为接受了初步新式教育的青年,对“集体”的理想抱有模糊的热忱,却也对父亲那种对土地的固执感到压抑。 文中花了大量篇幅描写了槐树湾特有的生存哲学——“不言之约”。村民们习惯用眼神、用劳作的节奏来交流,情感深藏于日常的烟火气之下。作者通过描写一年四季的农忙景象,如春耕时的牛犁声、夏夜里的捕萤火虫、秋收时的晒谷场气味,构建了一个丰满、可触摸的乡村世界。 柳青山与妻子李秀英之间的关系,是典型的东方式婚姻:没有热烈的誓言,只有日复一日的相互扶持与无言的理解。李秀英是家族精神的守护者,她用精湛的手艺缝补着旧时代的残缺,她的沉默,比任何呐喊都更具力量。 第二部:分岔的路口(一九五九至一九八零) 随着历史车轮的加速,柳承德的命运开始与村庄的命运紧密交织。他被任命为公社的基层干部,这使他夹在了“组织的要求”与“父辈的期盼”之间,进退维谷。他试图用现代的管理思维去改造落后的生产方式,却屡屡碰壁于根深蒂固的人情网络和乡村的自然规律。 这一时期,气候的反复无常被细致地捕捉。饥馑的阴影笼罩着槐树湾,食物的匮乏不仅仅是生理上的折磨,更是对人性底线的考验。小说通过描写柳承德在关键时刻做出的艰难抉择,探讨了责任与妥协的界限。他深爱着妻子和年幼的儿子柳青岩,但他的工作要求他必须表现出绝对的“一致性”。 柳青岩的童年,就是在父亲的缺席和祖父的严厉中度过的。他通过偷听大人模糊的对话,通过观察祖母在月光下缝补衣物的背影,构建了一个充满谜团的成人世界。他对外界世界的渴望,通过偷偷阅读一本残破的《世界地理》杂志而得以释放。他渴望逃离那片似乎永远被泥土和沉默包裹的土地。 在这一部中,作者运用了大量的内心独白和书信片段(部分信件未寄出),展现了那个时代知识分子和基层工作者精神世界的内耗与撕扯。 第三部:回声与远方(一九八一至千禧年) 改革开放的春风吹到了槐树湾,但其影响却是分批、不均衡的。柳承德的地位开始动摇,他那一代人所恪守的准则,在新的经济逻辑面前显得格格不入。他选择主动退居二线,将希望寄托在了儿子柳青岩身上。 柳青岩,带着对故乡既爱又疏离的复杂情感,考入了省城的一所大学,学习建筑设计。他代表着新一代人对“更高、更远”的追求。他的职业选择本身,就是对祖父“守土”理念的彻底反叛——他要设计新的、垂直的居所,而不是耕种水平延展的田地。 小说的后半部分,聚焦于柳青岩在城市中的漂泊与迷茫。他发现,钢筋水泥的森林中,人与人之间的联系比乡村的沉默更加疏离和冰冷。他设计的高楼大厦,虽然宏伟,却缺少了泥土的温度。 当柳青山年迈,身体每况愈下时,柳青岩带着未完成的设计图回到了槐树湾。他发现,村子并没有如他想象中那样消亡,而是以一种缓慢、顽固的姿态存在着。他试图用现代化的视角去“修复”或“重建”村庄,却发现,祖辈的痕迹是无法被抹去的。 最终,柳青岩面对着年迈的父亲和日渐衰老的祖母,在寂静的河流边,他不再试图“改变”什么,而是开始“倾听”——倾听河流的冲刷声,倾听风穿过老榆树叶子的声音。他开始理解,生命的力量不在于宏大的叙事,而在于那些细微的、代代相传的耐受力。 《寂静的河流》的结尾,并未给出任何夸张的团圆或彻底的决裂。柳青岩没有完全留下,也没有完全离开。他在城市和乡村之间找到了一个微妙的平衡点,成为连接两个世界的桥梁。河流依旧静静流淌,它记录了柳家的兴衰,却不为任何人的悲喜而加速或减缓。小说在一种近乎禅意的宁静中结束,留给读者对时间、记忆和土地的悠长思考。 --- 主题与艺术特色: 主题聚焦: 土地与血脉的张力、沉默的爱与代际间的误解、个体在集体记忆中的消融与重塑。 艺术风格: 作者陈未央以极具画面感的白描手法,营造出北方特有的苍凉、厚重的美学基调。叙事节奏缓慢而绵密,大量运用环境描写来烘托人物的内在情绪。对话克制,重意境而非戏剧性冲突,体现了对现实主义文学传统的继承与发展。笔法内敛,情绪深沉,如同那条贯穿始终的、永不喧哗的河流。 适合读者: 喜爱家族史诗、对中国近现代乡村变迁史有深层兴趣,以及偏爱细腻、内省式叙事风格的读者。 --- (全书共七百余页,配有作者手绘的槐树湾地图及柳氏家族谱系图。)

作者简介

作者:志贺直哉(1883—1971)

出生于日本宫城县石卷市,祖父直道是武士出身,父亲直温是实业家,家道殷实。志贺两岁时全家移居东京,他自此由祖父母抚养长大。

1910年,志贺直哉等人创办《白桦》杂志,并成长为“白桦派”代表作家,其代表作包括《暗夜行路》《和解》《学徒之神》等。

志贺直哉以文体简洁精准及描绘入微见长,凭借“没有技巧”的技巧,创作出独有的融合了日本特性的文学形式,在日本文坛地位斐然,有“小说之神”之称。志贺不仅受到夏目漱石、芥川龙之介、菊池宽等名家推崇,也影响了后世许多作家。1949年,因其对日本文学的贡献,志贺直哉获颁日本文化勋章。

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译者:刘立善(1950—)

东北大学教授,辽宁大学日本研究所教授、原所长,留学日本,日本文学博士。中国日本文学研究会理事,中华日本学会理事,辽宁省外国文学研究会副会长。主要研究白桦派文学、中日比较文学与日本宗教文化,著“白桦派研究丛书”等。译有《世纪末的漱石》、《关原之战》、《芥川龙之介全集》(合译)等。

目录信息

雨蛙
护城河畔的住宅
寒冬的大街
山科的记忆
痴情
柏拉图式恋爱
邦子
丰年虫
鸟取
雪地远足
灰色的月亮
译后记:论志贺直哉的中短篇小说特色
· · · · · · (收起)

读后感

☆☆☆☆☆

志贺直哉是“白桦派”的代表作家之一,这次也是头一次知道这个派别。他的作品因主要描写个人的内心世界和心理变化而被称为“心境小说”。在慕名读过这本《灰色月亮》后,我发现他笔下并没有复杂曲折的情节,而大多数是深刻的心理描写,展现生活中的内心世界。不使用华丽的辞藻...

☆☆☆☆☆

志贺直哉是“白桦派”的代表作家之一,这次也是头一次知道这个派别。他的作品因主要描写个人的内心世界和心理变化而被称为“心境小说”。在慕名读过这本《灰色月亮》后,我发现他笔下并没有复杂曲折的情节,而大多数是深刻的心理描写,展现生活中的内心世界。不使用华丽的辞藻...

☆☆☆☆☆

志贺直哉是“白桦派”的代表作家之一,这次也是头一次知道这个派别。他的作品因主要描写个人的内心世界和心理变化而被称为“心境小说”。在慕名读过这本《灰色月亮》后,我发现他笔下并没有复杂曲折的情节,而大多数是深刻的心理描写,展现生活中的内心世界。不使用华丽的辞藻...

☆☆☆☆☆

志贺直哉是“白桦派”的代表作家之一,这次也是头一次知道这个派别。他的作品因主要描写个人的内心世界和心理变化而被称为“心境小说”。在慕名读过这本《灰色月亮》后,我发现他笔下并没有复杂曲折的情节,而大多数是深刻的心理描写,展现生活中的内心世界。不使用华丽的辞藻...

☆☆☆☆☆

志贺直哉是“白桦派”的代表作家之一,这次也是头一次知道这个派别。他的作品因主要描写个人的内心世界和心理变化而被称为“心境小说”。在慕名读过这本《灰色月亮》后,我发现他笔下并没有复杂曲折的情节,而大多数是深刻的心理描写,展现生活中的内心世界。不使用华丽的辞藻...

用户评价

☆☆☆☆☆

我必须承认,这本书的叙事节奏相当挑衅。它拒绝迎合现代读者追求即时满足的习惯,更像是一首缓慢而悠长的交响乐,需要你耐心等待高潮的到来。开篇部分,大量的内心独白和对过去事件的回溯,让初次接触的读者可能会感到困惑甚至有些枯燥。然而,一旦你适应了这种叙事腔调,你会发现它带来的沉浸感是无与伦比的。作者对于时间流逝的处理极其精妙,有时一晃数年过去,有时几分钟的对话却被拉长到几十页,用来剖析其中的微小波动。这种非线性的叙述方式,成功地模拟了记忆本身的运作机制——那些重要的节点被反复审视,而平淡的日子则被轻描淡写地带过。这本书的魅力并不在于跌宕起伏的情节,而在于它提供了一种极度私密的反思空间,迫使读者去审视自己的人生轨迹,思考“如果当初”的可能性。它的文字密度很高,每一句都有其存在的意义,绝无一句赘述。

☆☆☆☆☆

这本书的语言风格犹如一把锋利的手术刀,精准地剖开了复杂的人际关系网。我以前很少读到如此注重对话艺术的小说。书中的对话很少有废话,每一句交锋都充满了试探、防御和隐藏的含义,很多时候,角色真正想表达的意思,恰恰隐藏在他们没有说出口的部分。作者的高明之处在于,他让读者去体会那种“言外之意”的力量,需要读者主动参与到解码的过程中。此外,书中对特定历史背景的融入处理得非常自然,它不是为了炫耀知识储备,而是作为人物命运的不可抗拒的外力,推动着情节发展。我个人觉得,这本书适合在安静的夜晚,配上一杯浓茶,慢慢地品味。它不适合在嘈杂的环境中阅读,因为它需要你完全进入作者构建的那个微妙的心理世界。它不是提供逃避现实的慰藉,而是提供一种更深刻的洞察力去面对现实的复杂性。

☆☆☆☆☆

这部作品给我带来的最大震撼在于其主题的普适性和深刻性。尽管故事设定在特定的时空背景下,但它探讨的核心——关于记忆的不可靠性、身份的流动性以及个体在巨大历史洪流中的渺小——是超越地域和时代的。作者运用了大量的象征手法,但这些象征并不晦涩难懂,而是巧妙地融入到日常物品和场景之中,比如一个反复出现的旧物件,或是一道特定的光线。这种潜移默化的暗示,使得整部小说的意境得到了极大的提升。我喜欢它给予读者的自由度,它不提供标准答案,而是呈现一个充满疑问的迷宫,让读者自己去寻找出口。阅读体验是主动的、探索性的,而不是被动的接受。这本书的魅力就在于它敢于直面存在的虚无感,却又在人与人之间微弱的联结中,捕捉到一丝不易察觉的温暖和希望的火花。它是一部需要被反复阅读的作品,因为每次重读,你都可能在不同的角落发现新的含义。

☆☆☆☆☆

读完这本书,我感觉像是在经历了一场漫长而艰辛的旅行,途中充满了意料之外的风景和令人不安的岔路口。作者的文风是极其冷峻和克制的,他很少使用夸张的形容词来渲染情绪,而是通过精确的动作描写和环境设定,让情绪自然地从字里行间渗透出来。这种克制反而带来了强大的情感冲击力。书中描绘的社会图景是残酷而写实的,没有给任何角色留下轻松的退路。我特别欣赏作者对社会边缘群体的关注,他们如何在体制的夹缝中生存,那些不被主流叙事听见的低语被细致地记录了下来。这本书的结构像是一个精密的钟表,每一个齿轮(人物、事件、背景)都咬合得恰到好处,最终指向一个令人深思的结局,那个结局与其说是故事的终点,不如说是一个新的思考起点。它挑战了传统意义上的“好人”和“坏人”的标签,展示了人性的多面性和复杂性,看完后让人对周遭的人和事多了一层审慎的理解。

☆☆☆☆☆

这本小说简直是一场关于人性的深度挖掘,作者将笔触深入到那些我们平日里不愿触碰的角落。故事的开端平实得有些让人提不起精神,仿佛只是记录着寻常人家的琐碎日常,但随着情节的推进,那种潜藏在平静表象下的暗流开始涌动。我尤其欣赏作者对环境细节的描摹,无论是潮湿的南方小镇,还是喧嚣都市里的某个不起眼的角落,都如同被赋予了生命,与人物的情绪紧密交织。主角的每一次抉择都充满了挣扎,没有绝对的黑与白,更多的是在灰色地带游走。他们并非传统意义上的英雄或恶棍,而是活生生的人,拥有着复杂的动机和脆弱的内心。读到后半段,我好几次停下来,盯着空白的墙壁思考角色的处境,那种无力感和宿命感让人喘不过气来。这本书的后劲很大,合上书本之后,那些人物的命运仿佛还萦绕在心头,让人久久不能释怀。它不像那些快节奏的商业小说,它需要你沉下心来,细细品味文字中蕴含的重量。

☆☆☆☆☆

最喜欢标题作和《邦子》,文风真令人舒服。

☆☆☆☆☆

好像触摸到了一个人的各种碎片,有时候读起来会有种幸福的感觉(?)。 最喜欢《雪地远足》,以及这些片段: “雏鸡也可怜,母鸡也可怜,制造如此不幸事件的野猫被逮住后,看着也非常可怜。但站在邻居家夫妇的立场看,不让这只野猫活下去,也是天经地义的事。我觉得自己对野猫怀有的心情实际上毫无作用。除了默默袖手旁观,别无他法。”(《护城河畔的住宅》) “我想,或许在这只丰年虫还活着的时候,其躯体就已经腐烂了。”(《丰年虫》)

☆☆☆☆☆

最喜欢标题作和《邦子》,文风真令人舒服。

☆☆☆☆☆

这几篇小说在类型和内容上都显得很同质化,读起来却会产生不同的感受。第一次读这种几乎没有剧情的小说,在和阅读太宰、芥川、漱石等人作品时所体会到的情感也有着不小的差别,是一次很特别的阅读体验。

☆☆☆☆☆

这几篇小说在类型和内容上都显得很同质化,读起来却会产生不同的感受。第一次读这种几乎没有剧情的小说,在和阅读太宰、芥川、漱石等人作品时所体会到的情感也有着不小的差别,是一次很特别的阅读体验。