具体描述
日本人爱花,世界闻名。但和大部分国家不同,花在日本,不仅是一种观赏对象或美化环境的植物。花,承载着日本的历史、传统、对生命和世界的认知,可以说,“花”是解读日本文化不可或缺的一把钥匙。
本书分为12章,由日本著名学者栗田勇选取一年12个月最具代表性的“花”,讲述这些花的故事。其中既有赏花胜地之旅的介绍,也有关于花的神话故事、民间传说、文学典故、艺术象征的传承梳理。让读者在与花跨越时空的相遇中,感受日本人寄托在花中的精神内涵。
作者简介
栗田勇
日本作家、美术评论家、法国文学专家。
1929年出生于日本东京。1953年毕业于东京大学法国文学专业。
曾任驹泽女子大学教授、日本文化研究所所长。广泛参与各种创作和评论活动,并撰写了许多关于日本文化的书籍,如《从西行至最澄》《有花的生活》《一遍上人 旅途的探索者》《千利休与日本人》《而今之花》,内容涵盖佛教、寺庙建筑和艺术。1977年,他的《一遍上人 旅途的探索者》获文部大臣艺术选奖。1999年被授予紫绶褒章。
目录信息
探访心灵之旅
芭蕉与吉野山
盛开之樱,难得一见
梦中的吉野山
樱与梅
对樱的迷恋
对落樱的留恋
源氏物语与情色
西行与樱
为何是吉野山
樱树下聚集
樱痴的人物谱
延续的风景
五月 紫藤
紫藤的乐趣
松尾芭蕉与紫藤
紫藤色的薄纱
紫藤的色调
变为衣物后紫藤的灵力
万叶时代以后的紫藤
贯穿《源氏物语》的印象
《枕草子》中的紫藤
藤娘的人物谱
六月 鸢尾
鲜明而冷艳的印象
水乡的鸢尾庆典
从潮来节到阿波舞
鸢尾花开何处
各种各样的特征
掌握季节变化的用法
受人咏颂
终归是鸢尾
《伊势物语》的中心
图画中的鸢尾
花美引乡愁
七月 百合
花之女王
百合令人意想不到的象征
大正时期摩登风的百合与女性
百合的种类
《万叶集》中的百合,反映了古人之心
从《源氏物语》到西行
百合花祭
传说与舞曲
西方人眼中的百合
马拉美作品的魅力
八月 莲
莲花开时有声否
探访莲花
大贺莲的由来
莲花祭
《古事记》中的故事
日本人的风情
平安时代描绘下的莲
在佛教中的含义
寄情于莲的渊源
九月 萩
秋天的各种花
生活中的七草
万叶诗人所寄托的情感
物哀之情
清少纳言的感触
有关秋季轻井泽的回忆
暗藏生机
有关萩的种种描写
萩的万种风情
十月 菊
重阳节
造访武生,探寻菊人偶
制作菊人偶
江户时代的菊人偶
陶渊明所咏之菊
日本古籍中的菊
菊中暗藏的印象
爱菊之姿
十一月 红叶
如何迎接红叶最盛之时
不同于西欧的感触
红叶的种类及颜色
在京都寂光院的相遇
红叶,染红了整座山脉
《万叶集》中的红叶
《古今和歌集》所歌颂的红叶
《枕草子》与《源氏物语》
能剧中所展现的独特之处
沉迷于游山玩水
红叶美学
十二月 花祭
不断延续的花之内涵
新春的花祭
自古以来的宗教性
花簪
以花为生
歌论中所体现的内涵
与幽玄之间的关联
三夕歌
无法言说的真理
插花的世界
生活于花中
一月 松
迎接新年时想到的事
各种松的培育
迎接元旦的感触
门松中包含的心意
《古事记》中的歌物语
《万叶集》中的结松
神话世界中的语言
古典文学作品中的松
《源氏物语》中的咏松之作
能剧舞台上的松
祝贺与宿命
二月 梅
梅的季节
造访太宰府
梅文化的由来
从《万叶集》到《古今和歌集》
天神信仰的传播
中国文化的二次传入
文艺、工艺领域中的梅
三月 山茶
关于旅行的想法
先人们携带的山茶
“市”讲述的交流、交易
山茶的灵力
野生的魅力
重获关注的山茶
江户时代的山茶热
“茶花女”的名气
花、旅行与我们
后记
· · · · · · (收起)
读后感
这是一本通过介绍化的美学来讲述日本美学源泉的书。虽说写花,将篇章按照月份划分,每个月份逐一侧重描写。 开篇就采用了大众人眼中对于日本的通识——樱花。赏樱赏樱,赏的不仅仅是在树上的团团簇簇,更是赏其悠然地从高高的枝头飘落下来。樱花不似其他的花,总是一点一点慢慢...
来交未读的新书《四月樱,九月萩:花的日本美学探源》的作业。 通过这本书,不仅可以认识日本十二月份中最具特色的花,还可以领略到这些花儿在日本文学作品中的内涵及其背后所蕴含的日本文化。先来欣赏一下这本书的美貌吧。 封面图案选用了日本最具代表性的两种花,樱花和紫藤...
有些书,适合在慵懒的午后帮人们打发时间;有些书,需要人们认真研究、细细品味……《四月樱,九月萩》属于后者,这本书以花为起点,介绍了神话故事、文化经典、艺术之美等领域,令人叹为观止。在阅读《四月樱,九月萩》前,我一度以为这只是一本鉴花指南,但是读完全书后,我...
用户评价
这本书的结构设计简直是教科书级别的案例,我个人非常推崇这种非线性叙事带来的惊喜感。它没有采用那种平铺直叙的流水账方式,而是通过碎片化的记忆、不同时间线的交叉剪辑,让真相如同拼图般逐渐浮现。起初,阅读过程可能需要更高的专注度去梳理人物关系和时间节点,但一旦进入状态,那种“啊,原来是这样!”的顿悟感是无与伦比的。这种阅读体验,与其说是被动接受故事,不如说是一种主动的探案过程,读者成了与作者并肩的侦探。此外,语言风格的切换也十分巧妙,在描述宏大历史背景时,语言沉稳厚重,而在描摹私密情感交流时,则变得轻盈灵动,这种多变的音域变化,极大地丰富了文本的表现力,让阅读过程始终保持着新鲜感。
老实说,我一开始是冲着某个宣传点被吸引来的,但读进去后发现,这书的底蕴远超我想象。它的节奏控制得像一位经验老到的指挥家,张弛有度。有时候是那种令人窒息的紧张感,每一个转折都让人屏住呼吸,生怕错漏了什么关键信息;而另一些时候,笔触又变得极其舒缓和诗意,仿佛镜头拉远,让读者得以喘息,去品味人物之间微妙的情感流动。这本书最成功的地方在于它对“人性灰色地带”的探讨,它没有简单地划分善恶,而是展现了在极端环境下,即便是最光辉的灵魂也可能沾染尘埃,而最卑微的角落也可能闪烁出人性的光辉。这种复杂性使得故事具有极强的生命力,让我对很多既定观念产生了动摇。我甚至反复阅读了其中几段关于哲思的对话,那些话语的力量,足以穿透纸张,直击人心最深处的柔软。
这本小说简直是文字的盛宴,作者的笔力深厚得令人咋舌。它构建了一个宏大而又细腻的世界观,让我沉浸其中,几乎忘记了现实的存在。叙事的手法极其高超,像是高明的织工,将无数条线索穿插得天衣无缝,每一个细节的铺陈都像是精心设计的伏笔,最终汇集成一股不可阻挡的情感洪流。人物的塑造更是达到了令人信服的高度,他们不再是简单的符号,而是拥有复杂人性、挣扎和成长的立体存在。特别是主角的内心独白,那种对生命意义的追问,对道德困境的抉择,都处理得极其到位,让人在阅读时仿佛也在进行一场深刻的自我反思。我尤其欣赏作者对于环境氛围的描绘,那些景物描写,不仅仅是背景,更是烘托人物心境和推动情节发展的关键元素。读完之后,那种回味悠长的感觉,就像是经历了一场漫长而又值得的旅程,迫不及待地想和别人分享这份震撼与感动。
坦率地说,我很少看到有哪部作品能将如此多维度的文化元素融合得如此自然和谐。从历史背景的考据,到文化习俗的细致描摹,再到那些充满地域特色的生活细节,无不体现出作者扎实的功底和严谨的态度。它读起来完全没有生硬的“资料堆砌”感,所有这些元素都被巧妙地编织进了角色的命运和故事情节之中,成为推动叙事不可或缺的一部分。特别是那些关于传统技艺或古老信仰的片段,描绘得栩栩如生,让人仿佛能闻到空气中的味道,摸到实物的质地。这本书不仅仅是一个故事,它更像是一扇窗,带领我们窥见了一个瑰丽而又真实存在的另一个世界,其文化厚度令人肃然起敬。
这本书给我最直接的感受就是“沉浸感”的极致体现。作者似乎拥有某种魔力,能够瞬间将读者的感官调动起来。无论是描述一场突如其来的暴风雨,还是刻画角色在寂静夜晚独自沉思的场景,那种画面感和氛围感都强烈到让人无法抗拒。我常常读着读着就停下来,不是因为累了,而是需要时间去消化刚刚感受到的强烈情绪波动。情感的表达是内敛而又爆发力十足的,它没有过度煽情,而是通过环境的渲染和人物细微的肢体语言去传达那种深埋的情感暗流,这种高级的叙事技巧,让我这个阅书无数的读者也感到由衷的钦佩。看完后劲非常足,它会像一根细线,在你日常生活的某个不经意间,突然将你拉回那个故事的深处。
很琐细的随笔,从花入手来描摹文学、文化,也融入了自身经历和感悟,但没有什么嚼味。
深度解读日本文化中的花。作者学贯东西,引经据典,信手拈来,信息量好大。也学到很多有意思的知识。比如百合这种看上去很西洋的花,其实源自日本。作为天皇家徽的菊花其实是10世纪以后才传到日本的。
泛泛而谈。有缘再读。
每月一花的散文集,但比起其他类似的作品的优势在于,作者对日本文化的了解较深,能够从文学与文化中找到相关的内容进行延伸,比起单纯谈论花与美学要显得内容更加饱满。
泛泛而谈。有缘再读。