具体描述
内容简介
西方艺术哲学史，浩如烟海，博大精深，很多人想要了解却又望而却步。
法国知名艺术家、历史学家丹纳，将这部《艺术哲学》带给大众，为普通人打开了解艺术哲学的大门。
该书跨越地理、历史、政治、文学和宗教等各个领域，娓娓讲透雕塑、文学、绘画、音乐、建筑五个艺术门类，讲到荷兰绘画，丹纳甚至会从荷兰特殊的地势与气候分析起，剖析环境对画家性格的影响，对色泽与风格的影响……诸如此类，数不胜数，读来让人豁然开朗，如梦初醒。
从古希腊到19世纪，整整两千年西方美术哲学精髓，在丹纳笔下，变得轻松有趣，亲切可感。阅读这部传世杰作，零基础没关系，您将不知不觉掌握西方美术哲学精髓，提高艺术修养和审美品位，懂得关心美好事物。
法语翻译界泰斗傅雷，翻译本书中译本期间，忍不住亲手摘抄6万多字，寄给其子傅聪。
编辑推荐
◆翻开《艺术哲学》，零基础轻松看懂艺术哲学，提高艺术修养和审美品位！
◆2020年全新升级珍藏版，您的私人纸上博物馆，219件艺术品随心看！
◆突破性收录全球高清名画219幅！超大开本，全彩印刷，足足809页！
◆傅雷经典译本，一字未删，完整典藏！译文优美流畅，通俗易懂，老少咸宜。
◆免费赠送精美书签+藏书票+明信片，爱书人必备必藏。
◆出版五十年，畅销五十年，每个人的书架上都值得拥有一套。
◆傅雷曾手抄6万字给其子傅聪，认为如果细读，“做人方面，气度方面，理解与领会方面都有进步，不仅仅是增加知识而已”。
◆“艺术书籍能陶冶一个人的情操，让人静下来。我很喜欢《艺术哲学》，它非常系统地梳理了全球艺术的发展，阐释了人类对美的追求是在什么样的环境下发生的。阅读完这本书之后，基本上你对人类需求的不同层次，对人性的了解，对社会的了解，都会有一个比较清晰的认识。”——刘强东
名人推荐
应当每年选定一二部名著用功细读。比如丹纳的《艺术哲学》之类，若能彻底消化，做人方面，气度方面，理解与领会方面都有进步，不仅仅是增加知识而已。
——知名翻译家 傅雷
艺术书籍能陶冶一个人的情操，让人静下来。我很喜欢《艺术哲学》，它非常系统地梳理了全球艺术的发展，阐释了人类对美的追求是在什么样的环境下发生的。阅读完这本书之后，基本上你对人类需求的不同层次，对人性的了解，对社会的了解，都会有一个比较清晰的认识。
——知名企业家 刘强东
（丹纳）是当世头号历史学家。
——德国哲学家 尼采。
我现在信仰丹纳的纯客观批评法，此法虽有缺陷，然而是正当的方法。
——知名作家 茅盾
每次我都流眼泪，我知道他（傅雷）多么孤独，我还感受到他内心生活的丰富……他为了使我更了解希腊精神，把他翻译的《艺术哲学》手抄了6万字寄给我，太了不起了。
——知名音乐家 傅聪
这本书对我欣赏油画，理解一些艺术家很有好处。
——艺术家、中央美院前院长 靳尚谊
傅译不光是丹纳思想的传达，也是优美古雅的中文典范。
——知名作家 陈丹燕
这样的文字，真是了不起，也是我少年时代曾经反复被感动过的，现在看也还是很感动。
——知名评论家、文化学者 张颐武
左拉、莫泊桑等人的文风归功于丹纳的影响。
——《大英百科全书》
作者简介
作者简介
H. A. 丹纳（Hippolyte Adolphe Taine，1828—1893）
法国知名艺术批评家，史学家，被称为“批评家心目中的拿破仑”。
丹纳一生潜心学术，精通希腊文、拉丁文、英文、德文、意大利文，曾游历整个欧洲，其后在四大美术学院之一巴黎美术学校担任教授，开设美术史讲座，本书便是这一讲座的结晶。
丹纳对法国文学有深远影响，其写作影响了左拉、莫泊桑等人，茨威格也曾就丹纳作为其博士论文研究对象。其主要著作有《艺术哲学》《拉封丹及其寓言》《现代法兰西渊源》等。
译者简介
傅雷（1908-1966），知名文学翻译家、文艺评论家，公认的法语翻译泰斗。
出生于江苏南汇（今上海浦东）。20岁留学法国巴黎大学，23岁回国任教于上海美术专科学校。1966年，与夫人朱梅馥同殁于上海寓所。
一生译著宏富，译文忠于原著，传神流畅，带着火一样的热情，深深打动读者。主要翻译巴尔扎克、罗曼·罗兰、丹纳、梅里美等法国名家名作。
目录信息
译者序
序
编校说明
第一编 艺术品的本质及其产生
第一章 艺术品的本质
第二章 艺术品的产生
第二编 意大利文艺复兴期的绘画
第一章 意大利绘画的特征
第二章 基本形势
第三章 次要形势
第四章 次要形势（续）
第五章 次要形势（续）
第六章 次要形势（续）
第三编 尼德兰的绘画
第一章 永久原因
第二章 历史时期
第四编 希腊的雕塑
第一章 永久原因
第二章 历史时期
第五编 艺术中的理想
第一章 种族
第二章 时代
第三章 制度
第一章 理想的种类与等级
第二章 特征重要的程度
第三章 特征有益的程度
第四章 效果集中的程度
人名译名原名对照表
· · · · · · (收起)
读后感
最近看了一本非常不错的书籍，这本书的书名叫做《艺术哲学》，看到这样的书名对于普通读者来说觉得是一个挑战，因为艺术和哲学这两个范畴对于普通大众来说都是感觉非常遥远的，在生活中很少有所交际，即使稍有了解，也是仅限于皮毛而已。而本书把这么两个具有难度的学科联系到...
丹纳是法国著名的文艺理论家和史学家，历史文化学派的奠基者和领袖人物，被称为“批评家心目中的拿破仑”。1864年在巴黎美术学校职教，这间学校也是莫奈、徐悲鸿、林风眠、吴冠中的母校。在校期间，丹纳讲课的内容整理成文即《艺术哲学》一书。 1828年丹纳出生于一个律师家庭。...
2017年，宿州读书会曾以傅雷先生的《世界美术名作二十讲》作为活动共读书目，这本书作为学习西方艺术史的入门书籍，有着中国版的艺术哲学之称。这次通过作家经典榜的《艺术哲学》，读到傅雷先生翻译的这本经典之作，对于西方艺术史及傅雷先生的作品，都有了更进一步的了解。 《...
用户评价
拿到《艺术哲学（作家榜经典文库）》这本书，让我对知识的渴望再次被点燃。首先，这本书的设计风格就非常吸引我。封面不是那种花里胡哨的，而是以一种沉静、内敛的美学风格呈现，非常符合“经典”二字所代表的气质。触感温润的封面纸，以及书名上低调而雅致的烫金工艺，都透露着出版方的用心。对于我这样一个对艺术史和艺术理论有着濃厚兴趣的读者来说，找到一本能够系统梳理艺术哲学脉络，同时又能保持可读性的书籍，实属不易。而“作家榜经典文库”这个系列，向来是我的必读名单。它所收录的作品，通常都是经过时间考验的经典之作，能够带来深刻的思想启迪。书的整体感觉非常扎实，无论是纸张的厚度、韧性，还是印刷的清晰度，都让人赏心悦目。我更看重的是它能否带我穿越时空的界限，去感受那些伟大思想家们对艺术的深刻洞察。我希望这本书能够帮助我建立起一个更清晰的艺术哲学框架，理解艺术的多种可能，以及它与我们当下生活千丝万缕的联系。每一次翻阅，都仿佛在与一位智者对话，这种精神上的满足感，是任何娱乐都无法替代的。
看到《艺术哲学（作家榜经典文库）》这本书，我心中涌起一股强烈的阅读冲动。这本书的封面设计，给我一种沉静而庄重的感觉，仿佛在诉说着一本经典之作应有的风貌。书名的字体选用，以及整体的配色，都透露出一种历久弥新的美学品味。拿到实体书的那一刻，我深深地吸了一口气，空气中弥漫着纸张和油墨混合的清香，这是一种纯粹的、令人安心的味道，与冰冷的电子屏幕完全不同。我一直以来，都对艺术的边界、艺术的意义以及艺术与哲学的关系有着浓厚的兴趣，但往往在寻找相关读物时，要么遇到过于晦涩难懂的理论，要么遇到流于表面的泛泛而谈。而“作家榜经典文库”这个系列，一直是我心中品质的保证，它们所选择的作品，往往都是经过时间检验的精华。我期待在这本书中，能够系统地了解艺术哲学的核心概念，去探寻那些伟大的艺术家和思想家们是如何思考艺术的，去理解艺术在不同历史时期所扮演的角色。我希望能通过阅读这本书，拓宽我的视野，提升我的思维能力，并且在艺术的殿堂里，找到更多关于生命和人生的感悟。
这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》拿到手里，就让我感受到了一种非同寻常的分量。不是物理上的重量，而是精神上的厚重感。封面设计，简洁而富有力量，字体和图案的搭配，恰到好处地传达了“经典”的意蕴。我一直认为，阅读一本好书，不仅仅是获取信息，更是一种与智者对话，一次思想的远征。对于艺术哲学这个领域，我一直怀有浓厚的兴趣，但同时又觉得它充满了神秘感，不易窥探。而“作家榜经典文库”这个系列，我一直非常欣赏，它们总能挖掘出那些真正有价值、值得被反复阅读的作品。拿到书，我迫不及待地翻开，纸张的触感、印刷的清晰度，都让我非常满意。我希望这本书能够为我打开一扇新的大门，让我能够理解那些看似遥远的艺术作品背后的深刻思想，去感受艺术家们是如何将他们的哲学理念融入创作之中。我渴望在这本书中，找到一种能够连接抽象理论与具体艺术实践的桥梁，从而更深刻地理解艺术的魅力，以及它在我们生活中的意义。
终于拿到这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》了，拿到手就爱不释手。首先，这本版的封面设计就很有质感，简洁而不失品味，烫金的书名在灯光下熠熠生辉，让我对接下来的阅读充满了期待。拆开包装，扑面而来的纸张油墨香，是一种久违的、纯粹的阅读体验，不像有些电子书那样冰冷，而是带着温度，仿佛作者就在我耳边诉说着他的思考。我一直对艺术哲学这个领域充满好奇，但市面上很多相关书籍要么过于艰涩难懂，要么流于表面，难以深入。而“作家榜经典文库”这个系列，本身就意味着品质和深度，所以这次的选择我毫不犹豫。拿到书的那一刻，我迫不及待地翻开了第一页，字体大小适中，排版清晰，读起来一点都不费眼。我尤其喜欢这种实体书带来的仪式感，窝在沙发里，泡上一杯咖啡，静静地沉浸在文字的世界里，这本身就是一种艺术。我曾尝试过读一些艺术理论的书，但总是被枯燥的术语和抽象的概念劝退，这次我希望能在这本书中找到一条清晰的路径，去理解那些伟大的艺术作品背后隐藏的哲学思考，去探索艺术的本质，去感受艺术家们是如何用他们的作品与世界对话的。我已经迫不及待地想要深入其中，去感受文字的力量，去碰撞思想的火花，去开启一段关于艺术的全新旅程。
终于拿到这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》了，实在让我欣喜不已。这本书的封面设计，是一种低调奢华的风格，哑光的材质配上烫银的书名，显得非常雅致，一看就是精心打磨过的。我一直以来，都对艺术的本质、艺术的价值以及艺术与哲学之间的关系有着浓厚的兴趣，但很多时候，市面上的相关书籍要么过于晦涩，要么过于浅显，难以满足我深度探索的渴望。而“作家榜经典文库”这个系列，向来是我信赖的品质保证，它们所选择的作品，总是那么具有启发性。拿到实体书，那种纸张的触感、油墨的香气，都让我感受到一种久违的阅读的仪式感。我希望这本书能够为我打开一扇新的窗口，让我能够更深入地理解那些伟大的艺术作品背后所蕴含的哲学思考，去感受艺术家们是如何用他们的作品与世界沟通，去探索艺术在人类文明进程中的独特地位。我渴望在这本书中，能够找到对那些困扰我许久的艺术哲学问题的解答，并且能以此为契机，提升自己的艺术鉴赏能力和人文素养。
当我从快递手中接过《艺术哲学（作家榜经典文库）》时，心中便涌起一种莫名的激动。这本书的封面设计，给我一种沉静而深邃的感觉，仿佛一位饱经风霜的智者，正准备向我娓娓道来。书名采用的字体，也显得古朴而典雅，与“经典”二字的气质相得益彰。我一直以来，都对艺术背后所蕴含的哲学思想充满了好奇，但又常常觉得这些概念过于抽象，难以把握。而“作家榜经典文库”这个系列，在我心中一直代表着高质量的出版水准，它们总能带来那些经得起时间考验的优秀作品。翻开书页，我立刻被它所带来的阅读体验所吸引。纸张的手感温润而厚实，墨迹清晰，排版舒适，每一个细节都透露出出版方的用心。我期待在这本书中，能够系统地了解艺术哲学的历史发展，去认识那些伟大的艺术家和哲学家们是如何思考艺术的本质，去探寻艺术与人生、与社会之间的深刻联系。我希望通过这本书，能够提升我的审美能力，更重要的是，能够以一种更深刻、更广阔的视角去理解艺术，从而丰富我的人生体验。
当我翻开这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》时，立刻就被它所散发出的独特魅力所吸引。这本书的封面设计，简洁却不失庄重，字体和色彩的搭配，都透露出一种经典的韵味，让我一眼就爱上了它。我一直对艺术的本质、艺术的起源以及艺术的未来充满着探索的欲望，但又苦于找不到一本能够深入浅出、引人入胜的作品。而“作家榜经典文库”这个系列，一直是我的心头好，它们所出版的书籍，都蕴含着深刻的思想和独到的见解。拿到这本实体书，我深深地感受到了纸张的质感和油墨的芬芳，这是一种数字时代无法给予的、充满温度的阅读体验。我希望这本书能够为我开启一扇通往艺术哲学殿堂的大门，让我能够理解那些关于美、关于创造、关于人类精神的深刻思考，去感受艺术家们是如何在他们的作品中注入灵魂，去探寻艺术在不同文化、不同时代中所扮演的重要角色。我渴望通过阅读这本书，能够提升自己的审美情趣，更重要的是，能够以一种更理性、更深刻的视角去理解艺术，从而丰富我的人生阅历。
这本书真是让人惊艳，从拿到手的那一刻起，就被它深深吸引。书的装帧设计十分考究，封面采用了哑光材质，触感细腻，搭配着烫银的字体，显得低调而奢华，一看就知道是经过精心打磨的。我一直以来对艺术哲学这个主题都有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那些能够引发深度思考的作品。然而，现实中要找到一本既有深度又不至于过于晦涩的书却不容易。当我在书店看到这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》时，立刻就被它吸引了。我特别喜欢这种经典文库系列的出版方式，它意味着对作品价值的肯定，也通常代表着相对严谨的编辑和校对，能够保证阅读的质量。翻开书页，纸张的质感很棒，是那种阅读体验极佳的纸，厚实而富有弹性，墨迹清晰，字迹工整，排版也十分舒适，即使长时间阅读也不会感到疲劳。我最看重的是一本书能否给我带来新的视角和启发。艺术，对我来说，不仅仅是视觉上的享受，更是一种理解世界、理解人性的方式。我希望这本书能带领我走进艺术家们的心灵世界，去探寻他们创作的动机，去理解艺术在人类文明发展中的地位和作用。我深信，通过阅读这本书，我能对艺术有更深刻的理解，也能对生活本身有更丰富的感悟。
这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》的出现，简直就是我近期阅读体验中的一股清流。首先，从视觉和触觉上，它就给了我极大的好感。书的封面上，那种复古又带点现代的设计感，让我觉得它不仅仅是一本书，更是一件可以摆在书架上的艺术品。触感极佳的纸张，以及清晰、排版舒适的字体，都让我在翻阅时感受到一种宁静和愉悦。我一直以来都对艺术的本质、艺术的价值以及艺术在人类社会中的作用感到好奇，但很多时候，接触到的艺术哲学书籍要么太过学术化，让人望而却步，要么又显得过于浅显，无法满足我对深度探究的渴望。而“作家榜经典文库”这个系列，我一直非常信赖，它们总能带来一些真正有价值、有深度的内容。拿到这本书，我感觉自己找到了一个通往艺术哲学殿堂的钥匙。我渴望在这本书中，能够找到对那些困扰我许久的关于艺术的问题的解答，去理解不同的艺术流派是如何形成的，去认识那些在艺术史上留下深刻印记的哲学家们的思想。我希望能通过这本书，提升自己的审美能力，更重要的是，能够以一种更开阔的视野去理解这个世界。
这本《艺术哲学（作家榜经典文库）》的出现，无疑是近期我阅读生涯中的一个亮点。首先，它在视觉呈现上就极具吸引力。封面采用了素雅的色调，搭配上精心设计的字体，散发出一种沉静而富有内涵的气质，让人一眼就能感受到这是一本值得细细品读的经典之作。我一直对艺术哲学这个领域充满好奇，但又觉得它仿佛披着一层神秘的面纱，难以轻易触及。而“作家榜经典文库”这个系列，在我心中早已是品质的代名词，它们所收录的作品，总能带来深刻的思想启迪。拿到这本实体书，我立刻被它所带来的纯粹的阅读体验所打动。纸张的质感非常棒，触感温润，印刷清晰，字迹工整，排版也十分人性化，即便长时间阅读也不会感到疲惫。我非常期待在这本书中，能够系统地梳理艺术哲学的基本概念和重要流派，去理解那些伟大的哲学家们是如何解读艺术的，去探寻艺术与人类情感、理性思维以及社会发展之间的复杂关系。我希望通过阅读这本书，能够获得更深层次的艺术认知，从而更好地欣赏和理解身边的艺术世界。
这两年丹纳的这本书出了很多版本，这本书到底有什么重要的意义呢？他教会你理解艺术家创作的背景，理解如何去欣赏艺术品。这次读，对希腊那一部分理解更深了些，似乎也明白，想获得真正的快乐也许就是不要想太多。这个版本出来就开始打折了，总的来说还算可以，印刷还不错，但也有瑕疵，P486的两条注释就弄反了。
很棒，对艺术有了新的理解，里面的配图也很棒，想入手纸质版
这两年丹纳的这本书出了很多版本，这本书到底有什么重要的意义呢？他教会你理解艺术家创作的背景，理解如何去欣赏艺术品。这次读，对希腊那一部分理解更深了些，似乎也明白，想获得真正的快乐也许就是不要想太多。这个版本出来就开始打折了，总的来说还算可以，印刷还不错，但也有瑕疵，P486的两条注释就弄反了。
很喜欢这本书的封面，之前学过一些哲学导论，也一直对名画有兴趣，所以读了这本书，内容很丰富，也了解了很多知识。
艺术只有放在对于现实生活的热爱与追求中，才能有更深刻的体会，丹纳除了描写西方的许多经典艺术作品，对于当时人们的生活也很是细致仔细观察。通过此书不仅是用艺术开启了一场视觉盛宴，也让自己坚定对于读书生活长期坚持下去的信念。
