韩国综艺界热推的「最佳节目脚本创作书」
俘获观众的韩国综艺创作秘诀,稳坐编剧必读长销宝座
例举《无限挑战》《Running Man》《爸爸!我们去哪儿?》…
五大综艺类型深剖析,爆款一线案例全公开
????编辑推荐
《韩国综艺节目如何讲故事》是一本全方位剖析经典韩综创作法的编导必备、制作人必备之书,从节目构成、故事特质分析,到综艺节目类型、策划、脚本范例,韩国一线资深编剧集 20 多年实战经验现身说法,帮助读者练就策划力、类型掌控力,从而收获扎实的说故事基本功。本书由韩国热门综艺节目《膝盖道士》《Radio Star》编剧崔大勇、《搞笑演唱会》编剧李尚德等业内大咖强烈推荐,稳坐故事创作类长销书宝座,被誉为“蕞佳节目脚本创作书”,是韩国综艺节目从业人员必读书。
◎ 全球综艺先锋的类型创作法门
真人实境秀——将综艺节目纪录片化,打造“角色个性秀”才能赢!
脱口秀——主持人哪些谈话技巧是关键?当“公关”还是当“班长”?传授韩国脱口秀主持人的必胜绝招,高手对话靠“火眼金睛”
轻喜剧——喜剧编剧根本就是准演员!写下你自己的“喜剧档案”!
情景喜剧——“一则秘密扣上一个人物”,营造戏剧性、紧张感也不难
纪录片、广播节目——另类舞台,需要有差异性的说故事策略;纪录片故事是一种“重新构架的事实”;广播节目,别忘了听众是在“听”故事。
◎ 从奇思妙想的创意策划到实用脚本成型的步步指南
节目构成——感性的故事创作、符合潮流的内容、强化真人实境
故事特质——提供欢笑、引发共鸣、复合故事、生存游戏
四大元素——“说话”“肢体”“角色”“情境”
喜剧笑点——“反复”“模仿”“夸张”“愚蠢”“意料中与意料外”“反转”……
◎ 各类型爆款综艺脚本范例具体分析
《无限挑战》
《Running Man》
《爸爸!我们去哪儿?》
《改变世界的Quiz》
《搞笑演唱会》
????名人推荐
综艺节目的脚本没有“绝对”,但具有不可违背的原则。本书针对这一点完整详细地说明了如何掌握故事创作的要领,如何创作具有说服力、节目效果以及独创性的故事,可说是综艺节目从业人员必读之书。
—— 崔大勇 《Radio Star》节目编剧,韩国编剧协会理事
本书是资深电视前辈针对“节目企划的关键知识”多年的经验传承,对于想要成为节目企划,或是已经在这条路上努力的伙伴们,正是一本必读之作。尤其想要提升自我竞争力的人,千万不可错过!
—— 李尚德 《搞笑演唱会》节目编剧
在数字媒体时代,电视与网络的结合让媒体环境产生巨大改变,特别是节目内容逐渐走向精致化、多元化,节目脚本因此需要更扎实的内容。本书即凸显了此重要性并传授如何提升节目脚本内容的扎实方法论。
—— 洪成奎 韩国广播通讯委员会副委员长
本书是作者集二十多年编剧经验以及在大学指导学生的编剧课之大成。因此能将综艺节目所需的基础,从策划、架构、主题选择、脚本写作以及最重要的故事创作,以深入浅出的整理让大家都看得懂。这是一本非常适合对电视圈工作有兴趣、想要成为编剧之人的入门书。
—— 林旗兴 韩国编剧协会副理事长
????内容简介
这是一本故事创作实战宝典,倾注了作者二十多年的策划与编剧体会,详细介绍综艺节目的构成特性、故事特质、创作方法,以及如何做策划、选择主持人和嘉宾、安排流程、撰写脚本,并独家引用《爸爸!我们去哪儿?》《无限挑战》《Running Man》等人气综艺剧本选段,举例讲解。
席卷亚洲的韩国综艺节目“内容竞争力”,便在于淬炼出有趣的故事、捕捉不同世代观众的情感共鸣!
郑淑,韩国德成女子大学国文系、韩国中央大学新闻电视研究所大众传播硕士、博士,韩国电视编剧协会会员,汉阳女子大学兼任教授,在韩国电视圈摸爬滚打超过 20 年。1986 年,通过 MBC 第二届编剧公开招募入行,并以KBS第一届搞笑综艺编剧/策划身份正式推出作品,策划、 编写过表演、娱乐、搞笑综艺、情景喜剧、广播剧等多种类型的节目,曾荣获 KBS 电视大赏搞笑综艺编剧奖与作品奖。曾任韩国电视剧制片公司 Lionfish 策划组长,策划过十多部连续剧。担任过韩国文化振兴院(KOCCA)电视剧故事创作方法咨询委员、韩国放送文化振兴会(FBC)电视剧构想编剧奖审查委员。另著有《韩剧如何讲故事》《用讲故事方法沟通》《连续剧剧本实习》《节目构想练习》《这样写出有趣的搞笑综艺节目》等。
陈圣薇,旅居韩国近十年,喜欢回复关于韩国的一切疑问,更喜欢透过文字翻译传递韩国的日常、生活、正面与负面能量。
就节目的构成与创造,作者提到了韩国综艺《Running Man》和《爸爸,我们去哪儿》这都是韩国大热的综艺。这两个综艺也都引进了中国,一个变成了《奔跑吧!兄弟》,一个还是《爸爸去哪儿》。这两个综艺节目的改编结合中国的文化做了些许更改,《奔跑吧!兄弟》看的不是很多,也就...
评分 评分 评分 评分这部作品简直是文化交流的教科书!我原本对韩国综艺的了解仅限于那些热门的、光鲜亮丽的片段,但这本书深入挖掘了幕后那些精妙的叙事技巧。它并没有直接告诉我“某个节目是怎么做的”,而是通过分析成功的综艺如何构建戏剧张力、如何运用反转来抓住观众的注意力。我特别喜欢作者对“人设”的解构,指出那些看似随意的互动背后,其实是精心编排的弧线,每一个嘉宾的性格设定都是为整体故事服务的工具。阅读过程中,我脑海里不断闪现出那些熟悉的综艺场景,现在回看,一切都变得逻辑清晰、层次分明。它让我明白,那些让人笑得前仰后合的环节,往往是建立在微妙的冲突和情感铺垫之上的。这本书的价值在于,它提供了一个分析框架,让你能从一个更高的维度去审视那些流水线上的娱乐产品,发现其中蕴含的深厚文化功力和精湛的媒体制作智慧。读完之后,再去看新的综艺,感觉就像是拿到了一个剧本分析工具包,一切都变得透明且引人入胜。
评分这本书的排版和用词都非常考究,读起来毫不费力,但其内涵却十分扎实。我最喜欢它探讨的“非线性叙事在综艺中的应用”。我们习惯于线性叙事,但综艺节目往往需要同时处理多条故事线——主线任务、支线人物成长、即时突发事件。书中详细分析了剪辑师如何像指挥家一样,在这些散乱的素材中,找到一条清晰的主旋律,并时不时地插入“闪回”或“预告”来吊足胃口。这种对碎片化信息进行高度整合的能力,是这本书展示出的核心价值。它不仅仅是关于“如何讲一个好故事”,更是关于“如何在信息过载的时代,组织和呈现信息,使其产生最大的冲击力和记忆点”。看完之后,我对任何形式的影视作品都会保持一种审视的眼光,去探究那背后隐藏的叙事逻辑和精心设计的流程。
评分这本书的叙事风格相当独特,它不像传统的学术著作那样板着脸孔,而是带着一种近乎八卦的、却又无比专业的探讨口吻。我特别欣赏作者在论述中穿插的那些“小故事”或者说是“幕后轶闻”(当然,是基于对制作流程的推断),这些细节让抽象的叙事理论变得触手可及。例如,书中对“冲突的驯化”这一概念的阐述,简直是神来之笔。它讨论了如何在保证节目娱乐性的前提下,巧妙地化解真实冲突,将其导向一个具有建设性的、观众可接受的结局。这种对“边界感”的把握,展现了创作者极高的职业素养。每读完一个章节,我都会忍不住去翻看几集经典的老节目,验证书中的观点,每一次验证都让我对这个行业的复杂性和创造力感到由衷的敬佩。这本书无疑是送给所有对“讲故事”艺术有追求的人的一份厚礼。
评分我原本以为这本书会是一本关于技术操作手册的集合,比如“如何使用某个软件”或者“灯光怎么打”。大错特错!它真正探讨的是人类的本性与媒体的结合点。这本书的深度在于,它探讨了文化语境如何影响故事的接受度。韩国综艺之所以能风靡全球,并非仅仅因为明星效应,而是因为它们成功地将一些普遍存在的情感困境(如友情、竞争、家庭压力)用一种极具辨识度的文化包装讲了出来。书中对“情感共振频率”的分析尤其精妙,它区分了“同情”和“共鸣”在综艺叙事中的不同作用,并指出后者才是黏住观众的关键。这种跨文化传播的视角,让我对理解全球娱乐趋势有了全新的工具。阅读体验是渐进式的,开始只是好奇,到后来则变成了一种深入研究的学术热情。
评分老实说,我一开始对这类“行业分析”的书籍抱有疑虑,总觉得它们会过于枯燥或者流于表面。然而,这本书彻底颠覆了我的看法。它没有使用大量晦涩的理论术语,而是像一位经验丰富的导演在手把手地传授心法。最吸引我的是它对“节奏控制”的描述。作者通过对比不同类型节目的剪辑速度和信息密度,清晰地阐释了什么是“恰到好处的留白”,以及何时需要用快速的蒙太奇来制造高潮。那种对时间艺术的精准拿捏,读起来让人手心冒汗,恨不得立刻拿起摄像机去实践一番。更让我惊叹的是,书中对“观众参与感”的讨论。它巧妙地将心理学融入其中,解释了为什么观众会自发地在社交媒体上为角色站队,或者热衷于二次创作。这不仅仅是关于娱乐制作,更是关于如何高效地进行情感联结和社会动员,视角之宏大,令人印象深刻。
评分电视人们再不抓紧就被韩国人甩到屁股后头了,抄都抄不出人家的精髓,书里的干货可以运用到社交里
评分内容比较浅,拿来第一轮知识科普还是可以的。
评分泛泛翻了一遍、以为是结合实例作分析,但其实是创作方法论..没有特别印象深刻的内容,待我再翻一遍
评分比起韩剧如何讲故事,这本没什么内容
评分9.21还以为自己想转行做纪录片短片和电影了,结果里面综艺的各种条件和各种策划思路都喜欢的死,我根本就是想做综艺嘛! 9.28 我收回前面这段话,我要做电影!
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有