具体描述
内容简介：
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我是一只小小的兔儿爷，到了中秋节，我就会被当作礼物送给一个孩子。我被装在一个纸盒子里，盒子上贴着“石狮子胡同7号”，那是我的家呀！
可是，突然刮来一阵风，地址条被吹走，再也找不回来了……我心里多么失望啊！那个孩子心里多么失望啊！“我要去找他！”我捅破纸盒，推开门，走下台阶，穿过大厅，来到街上，我走啊走，走了很久很久……啊，找到了！
“咚咚咚！”“谁啊？”“我是兔儿爷！”
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【编辑推荐】
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国际安徒生奖提名画家熊亮作品
传统文化启蒙绘本
原汁原味的中国故事
入选“中国幼儿基础阅读书目”
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《熊亮·中国绘本》（全十册）是真正的中国本土原创绘本。其精神内核来源于中国传统文化，《和风一起散步》故事源于战国宋玉所作《风赋》；《屠龙族》隐喻龙的传人的典故；《灶王爷》描绘了传统家庭生活；《小石狮》中出现铜烟枪、青花碗、燕子风筝、红色灯笼等传统艺术元素。
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所谓传统，并非照搬给孩子们一些气息陈旧的故事。熊亮将现代儿童不熟知的乡村生活和寓言故事，通过改编和再创作的手法一一展现。《长坂坡》《武松打虎》借用京剧中两出经典剧目，配以猫咪可爱蠢萌的形象，达到了耳目一新的效果，这在以往的儿童绘本中是极为少见的。同时其画面风格融汇了中国传统水墨画的技法，极具个人特色和辨识度。
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《熊亮·中国绘本》是现有儿童绘本市场中独树一帜的存在，它为孩子展现了寻常生活中朴实纯真的美好，是孩子了解中国传统文化的首选。
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中国童话的奥妙是“万物有情”，小石狮、兔儿爷、树神、灶神、京剧猫……一切事物变得热闹又和气，这就是我想要给孩子的童话世界。
——熊亮
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【名人推荐】
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熊亮绘本的方式是探索世界。让孩子与世界建立联系的方式，不是经验的直接告知，而是慢慢摸索去了解世界。
——《新京报》
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这是一本听得见密雨声的书。
——司南《梅雨怪》
作者简介
熊亮
作家、画家、绘本艺术家。
中国原创绘本领跑者，推动中国原创绘本发展的先锋和导师，作品被翻译和在海外获奖最多的中国绘本代表作者之一。
第一个在中国提出和推动绘本“纸上戏剧”概念，其绘本立意根源于中国传统文化和东方哲学；画面注重线条和墨色感；但结构和语言表达却不受传统束缚，现代、简练、纯真，有着独特的幽默感和诗意；
能轻易被孩子、甚至不同文化的读者理解，极富情感表现力。
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历年奖项
2005年 《小石狮》获中国时报“开卷”最佳童书。台湾诚品书店年度十大好书之一。
2007年 《长坂坡》（猫剧场）获中国时报“开卷”最佳童书，获AYACC亚洲青年动漫大赛最佳作品奖，获17届“金牛杯”美术图书银奖。
2008年 《家树》获台湾“好书大家读”年度最佳童书。《荷花回来了》获“中国最美的书”。
2011年 《长坂坡》（猫剧场）获第七届中国国际动漫节“金猴奖”, 获中国漫画作品大奖和最佳漫画形象奖两项大奖。
2012年 《武松打虎》（猫剧场）入选“中国幼儿基础阅读书目”。
2014年 获国际安徒生插画奖提名。
目录信息
读后感
用户评价
这本书带给我的最深刻感受是它所蕴含的“生活哲学”的重量。它没有直接给出人生的答案，而是通过一系列看似平淡无奇的故事，引导读者去思考“何为真实”，“如何面对选择”这类宏大命题。作者的笔触非常克制，尤其是在处理情感高光时刻时，他懂得“留白”的艺术，将最浓烈的情感留给读者的想象和回味，而不是直接倾泻而出。这种留白，反而让情感的余韵更加悠长，久久不散。我发现自己读完之后，会不自觉地将书中的一些情境与我自己的经历进行对照和反思，这种自省的过程是阅读中最有价值的部分之一。这本书就像一面镜子，折射出的不仅仅是故事里的人物，更是我们自己面对困境、处理关系、以及看待世界的不同维度。它成功地做到了寓教于乐，将深刻的人生体验包装在引人入胜的故事框架内，让读者在享受故事乐趣的同时，完成了自我对话和精神上的提升。
这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种带着淡淡的复古气息的封面，一下子就把我的思绪拉回了童年时代，仿佛那些老故事里的情景就近在眼前。我特别喜欢作者在文字中那种不动声色的幽默感，它不是那种直白的、让人捧腹大笑的段子，而是一种融入在叙事肌理里的，需要细细品味的机锋。比如，对某个场景的描绘，看似平淡无奇，但当你把整段文字咀嚼完毕后，会蓦然发现其中蕴含的对人性微妙的洞察，那种“会心一笑”的感觉，比直接的笑料来得更有力量。而且，作者的遣词造句极其考究，很多词语的运用达到了近乎诗意的地步，读起来有一种韵律感，让人忍不住想大声朗读出来，感受文字在口腔中流转的美妙。这本书的结构安排也很有匠心，章节之间的过渡自然流畅，虽然故事线索看似松散，但当你读到后半段时，会发现所有的线索都巧妙地汇聚到了一起，形成了一个完整的、令人满足的整体。这绝不是一本可以囫囵吞枣的书，它需要你放慢脚步，像品尝陈年佳酿一样，细细品味每一个章节带来的独特风味。
这本书的整体氛围营造得非常成功，它带来了一种介于怀旧与现实之间的独特张力。我感觉作者对“时间流逝”这个主题有着非常深刻的理解和表达。他没有采取那种伤感的、煽情的笔调来描绘过去，而是用一种近乎冷静的、带着一丝超然的视角来审视人和事物的变迁。读着读着，我时常会停下来，思考自己生命中那些被忽略的瞬间，那些被我们匆匆略过的日常，其实都蕴含着巨大的信息量和情感重量。作者擅长在看似无关紧要的场景中埋下伏笔，这些伏笔可能是一句不经意的对话，或是一个转瞬即逝的画面，但它们如同散落在地上的珍珠，需要读者自己去捡拾、串联。这种需要读者主动参与解读的写作方式，极大地提升了阅读的参与感和智力上的满足感。此外，这本书在对不同人物性格的刻画上也十分精妙，每个人物都有其复杂的多面性，没有绝对的好人或坏人，他们的动机和行为都建立在合理的逻辑之上，展现了人性的幽微之处。
说实话，刚翻开这本书的时候，我有点担心内容会过于晦涩难懂，毕竟有些文学作品的表达方式总是显得高高在上，让人望而却步。然而，作者的叙事手法却出人意料地平易近人，他似乎有一种魔力，能将深刻的哲理包裹在极其日常和贴近生活的场景之中。我尤其欣赏他对细节的捕捉能力，比如对一家老店铺里光影变幻的描述，或者某个人物在特定情绪下手指的微小动作，这些细微之处，都被作者用极其精准的笔触勾勒出来，让读者仿佛身临其境，成为了故事的旁观者，甚至参与者。这种身临其境的体验，很大程度上归功于作者对口语化表达的巧妙运用，他没有刻意去堆砌华丽的辞藻，而是选择了一种更接近我们日常交流的语感，使得阅读过程非常轻松愉快，毫无阅读压力。即便故事涉及到一些历史背景或者文化典故，作者也处理得非常高明，不会让人感到生硬的知识灌输，而是自然地融入对话或心理活动中，让人在不知不觉中学到了新的东西。这本书的价值，就在于它成功地搭建了一座桥梁，连接了高深的思考和普通人的生活体验。
我必须承认，这本书的文学性达到了一个很高的水准，但这种高水准并非体现在故作深沉上，而是一种炉火纯青的叙事技巧的体现。作者对于节奏的掌控达到了大师级别，时而如急流般奔涌，将情节推向高潮，让人屏息凝神，生怕错过任何一个字；时而又骤然放缓，将时间拉长，专注于描摹人物内心世界的细微波动，这种抑扬顿挫的处理，使得阅读体验极富层次感，绝不会让人感到单调乏味。我特别欣赏作者对环境的描写，那不仅仅是背景的交代，环境本身仿佛成为了一个有生命的个体，与人物的情绪和命运产生了共鸣。例如，一场突如其来的大雨，不仅仅是天气现象，更是某种情感爆发的前奏或者是对既有秩序的洗礼。这种象征性的运用，使得文本的解读空间被极大地拓宽了，每一次重读，或许都能发现新的象征意义。这本书简直是叙事艺术的教科书级别的示范，值得反复揣摩。
月圆之夜看兔儿爷，我们的一生都在找寻与等待。
最后两幅画太深刻了。为儿时的期待守候了一生，得到时却没有机会珍惜了。
20191117 出乎意料，会心一笑。 每个大人都曾是孩子，或许也有人会记得。 岁月漫长，但值得等待。
寻找归宿的兔儿爷
20191117 出乎意料，会心一笑。 每个大人都曾是孩子，或许也有人会记得。 岁月漫长，但值得等待。
