具体描述
著名文学家、人文学者刘再复先生讲述中西文学常识，涉及文学常识的方方面面，如文学的概念，文学的特性，文学的各项要素，文学的功能以及文学与自然、自我、宗教、道德、人生等之间的关系等，娓娓道来，在解读文学的同时，更加注重心灵的养育。
作者简介
刘再复，著名文学家和人文学者。1941年农历九月初七出生于福建南安县。1963年毕业于厦门大学中文系。毕业后到北京中国社会科学院工作。曾任中国文学研究所研究员、所长，《文学评论》主编。80年代以《性格组合论》和《论文学主体性》等著作引发全国性讨论。1989年夏天移居美国，先后在美国芝加哥大学、科罗拉多大学，瑞典斯德哥尔摩大学，加拿大卑诗大学，香港城市大学，台湾中央大学、东海大学等高等院校分别担任过访问学者、客座教授、讲座教授、荣誉教授等，现任香港科技大学人文学部客座教授和高等研究院的客席高级研究员。
刘再复一手从事文学研究，一手从事散文与散文诗创作。其著作有《鲁迅与自然科学》、《鲁迅美学思想论稿》、《鲁迅传》、《性格组合论》、《文学的反思》、《论中国文学》、《放逐诸神》、《告别革命》（与李泽厚合著）、《共鉴五四》、《思想者十八题》、《传统与中国人》、《罪与文学》（与林岗合著）、《现代文学诸子论》、《红楼四书》、《双典批判》、《高行健论》、《李泽厚美学概论》、《教育论语》、《什么是文学》以及《读沧海》、《太阳？土地？人》、《人间？慈母？爱》、《漂流手记》、《远游岁月》、《西寻故乡》、《独语天涯》、《共悟人间》、《沧桑百感》、《漫步高原》、《大观心得》、《人论二十五种》等散文集。最近，北京三联还出版了《刘再复散文精编》十卷及《贾宝玉论》等。在美国出版的英文译著有《红楼梦悟》、《双典批判》；在韩国出版的韩文译作有《共悟人间》、《人性诸相》、《双典批判》、《面壁沉思录》、《传统与中国人》、《告别革命》等。其论文、散文还被译为法、瑞、日、德等多种文字。
新力作，全方位解读文学常识。
目录信息
第二讲 什么是文学
第三讲 什么不是文学
第四讲 真实：文学的第一天性
第五讲 超越：文学的第二天性
第六讲 去三腔与除旧套
第七讲 文学的“心灵”要素
第八讲 文学的“想象力”要素
第九讲 文学的“审美形式”要素
第十讲 文学的初衷
第十一讲 文学批评与经典阅读
第十二讲 文学的隐功能
第十三讲 文学与自然
第十四讲 文学与自我
第十五讲 文学与宗教
第十六讲 文学与政治
第十七讲 文学与道德
第十八讲 文学与人生
第十九讲 文学与艺术
第二十讲 文学与文化
第二十一讲 文学与天才
第二十二讲 文学与状态
· · · · · · (收起)
读后感
从小到大，文学作品便是阅读的主要对象。除去教科书的文章外，四大名著、世界文学、杂志期刊、甚至武侠小说与如今盛行的网络小说，都同属于文学范畴。可究竟文学是什么、有何特性、带给人何种内涵，却从未细细思量过。由著名文学家、人文学者刘再复先生的《文学常识二十二讲》...
我与刘再复先生偶然相识于《读沧海》一文，我恍惚看见他坐在花间的岩石上，贪婪地读着沧海，为我们揭开这个天与地之间的书籍，读着浪花，读着波光，打开海蓝色的封面，进入书中的境界，看安徒生童话里天鹅洁白的舞姿，看罗马大将安东尼和埃及女王克莉奥佩屈拉在海战中爱...
当年身为汉语言文学专业的学生，可是被文学给折磨的好惨，一会古代文学、一会现当代文学、一会世界文学……，最后还又加了一门文学理论，虽然，每到考试，那不是一般的惨，就算是一身的膘也挡不住啊。因为，有那么多的流派那么多的时代文学作品特点那么多的我实在背不下来的东...
以前读书，见识短浅只能以自己为尺，去揣测文章的意思，只能看到浮于社会之人之事，还特别容易被带入，成为故事中人生满是悲剧的人，为什么要读书，为了已经知道的悲剧结局？为什么要活着，为了等到见证悲剧的那一天？ 读了这本书之后，开了文中的天眼，对所有书中人事，现实中...
文/友竹 好的文学作品能够写出人性的真实，向人们传达人性深处的声音，从而令一代又一代的读者品尝不尽、回味无穷。关于人性的真实，高行健指出，真实不是现实表层的真实而是现实底蕴的真实。这就纠正了一种普遍的误解，以为真实是现实的表象，生活的故事，而忘记了真实的根本...
用户评价
第五段： 我注意到这本书的定价相对较高，初次拿到时略有犹豫，但阅读完毕后，我完全理解了这份定价背后的合理性。它似乎并不追求广大的销量，而是面向那些真正愿意为深度和品质买单的读者群体。书籍的重量和内容的密度是成正比的，翻开它，你感受到的不仅是纸张的重量，更是作者多年积累的沉淀与打磨。它没有采用任何花哨的营销手段或肤浅的封面噱头来吸引眼球，而是完全依靠其内在的“厚度”来赢得尊重。这种不随波逐流、坚持自我标准的出版理念，在如今这个信息爆炸的时代显得尤为难能可贵。它像是一件精心雕琢的艺术品，适合静静地收藏在书架上，并在需要时，随时取出来汲取力量。
第二段： 坦白说，我过去对于这类“工具书”式的阅读材料总是抱持着一种审慎的态度，总觉得它们容易流于枯燥的知识点堆砌，读起来像是在完成任务。然而，这本书却巧妙地避开了这种陷阱。它的叙述节奏掌握得极为精妙，如同高明的棋手布局，张弛有度。你会发现，在某些章节，作者像是拉着你漫步在一条幽静的小径上，让你悠闲地欣赏风景；而在另一些地方，他又仿佛为你点亮了聚光灯，瞬间聚焦于某个关键节点，让你不得不停下脚步，深思熟虑。这种动态的阅读体验，极大地提升了我的阅读耐性。它成功地将“学习”的严肃性与“探索”的趣味性熔铸一炉，使得原本可能显得晦涩难懂的主题，变得清晰可触，如同剥开层层外壳，直抵核心的晶莹内核。这种引导方式，是高水平作者才具备的功力。
好的，这是一份以读者口吻撰写的，对一本名为《文学常识二十二讲》的书籍的五段评价。这些评价力求风格多样、内容丰富，且避免提及该书的具体内容，同时保证每段都有约300字的篇幅，且自然流畅，不显AI痕迹。 第一段： 这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种朴实的厚重感，初上手便觉非同凡响。纸张的质感温润，油墨的散发出的淡淡墨香，让人忍不住想一页一页地翻阅，仿佛回到了那个需要精心对待书籍的年代。我记得我是在一个雨天的下午，窝在沙发里，伴着窗外的淅沥声开始接触它。那种沉浸感是现代快餐式阅读无法比拟的。它不仅仅是信息的载体，更像是一个老友在低语，讲述着那些被时光冲刷却愈发清晰的故事。每当指尖划过那些精心排版的文字，总能感受到背后付出的巨大心血。它让人重新审视“阅读”这件事本身的仪式感，那种慢慢品味、细细揣摩的乐趣，是电子屏幕永远无法给予的慰藉。那种对传统工艺的尊重，体现了出版者对知识传播的敬畏之心，让人在翻开扉页的瞬间，就对即将展开的旅程充满了期待和敬意。
第三段： 这本书的字体选择与版式设计，简直是现代排版美学的一个范本。我向来是个对细节有着近乎苛刻要求的人，但面对此书，几乎找不到可以指摘之处。行距的疏密得当，避免了长时间阅读带来的视觉疲劳；页边距的留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又赋予了文字足够的呼吸空间。更值得称赞的是，它在处理那些需要引证或注释的部分时，处理得极其内敛而优雅，绝不喧宾夺主，而是如同恰到好处的背景音乐，烘托出主体内容的深刻性。这种对“视觉舒适度”的重视，体现了编辑团队对读者体验的深度洞察。阅读体验的优劣，很大程度上取决于这种潜移默化的感官影响，而此书在这方面，无疑是做到了极致，让人完全沉浸其中，心无旁骛地与文字对话。
第四段： 我曾尝试将这本书推荐给一位正在准备相关考试的朋友，他的反馈非常有趣。他说，这本书的价值不在于教你死记硬背某个标准答案，而在于它提供了一种看待和理解复杂体系的“视角”与“框架”。它似乎不急于给你一个结论，而是引导你构建自己的思考网络，让你学会如何去连接那些看似孤立的点。这种由内而外的启发性，才是它最宝贵的地方。它培养的不是知识的储存能力，而是知识的转化与应用能力。这种潜移默化的影响是深远的，它会改变你未来接触新信息时的处理模式，让你不再满足于表面的信息罗列，而是本能地去探寻背后的逻辑脉络和历史关联。这种“授人以渔”的智慧，远超出了我最初对这类书籍的期望值。
简明畅达，中正平和~
深入浅出，通俗易懂
四颗星，不能再多了…
作者的文学观真是恰好和我契合。勉强算是系统性的对自身文学观有了一个归纳，受益匪浅。
真是受益匪浅，对于比较一头雾水的理工科文艺青年的心灵润泽。之后再去读最好的文学作品，读、学而化之和。还有其中囚禁于月球，再复先生选的二十部书如下: ——西方 俄狄浦斯王(希腊悲剧) 伊利亚特(希腊史诗) 神曲(但丁) 哈姆雷特(莎士比亚) 堂吉诃德(塞万提斯) 欧也妮葛朗台(巴尔扎克) 悲惨世界(雨果) 浮士德(歌德) 战争与和平(托尔斯泰) 卡拉马佐夫兄弟(陀思妥耶夫斯基) ——中国 离骚(屈原) 庄子(庄子文选) 陶渊明集 李白诗集 杜甫诗集 李煜诗集 苏东坡诗集 汤显祖戏剧集 聊斋志异(蒲松龄) 红楼梦
