具体描述
《爱药》是路易丝•厄德里克的成名作和代表作，是美国高校文学专业的必读书目之一。初版由十四个故事构成，一九九三年重版时另加入了四个故事。有评论家认为，《爱药》不是传统意义上的长篇小说，仅仅算得上一部短篇小说集，因为它没有中心人物，没有开端、高潮和结局，故事之间虽有些许关联，但每个故事相对独立；也有评论家认为，这是一部由短篇小说构成的长篇小说，是一种特殊形式的长篇小说，是对印第安口头叙事最好的继承，彰显了印第安文化的顽强生命力。
张廷佺先生是美国印第安文学专家和资深译者，他借鉴国内外有关厄德里克的最新研究，对其二零零八年版的《爱药》中译本进行了全面修订，以期最大程度地呈现原文风姿。
作者简介
路易丝•厄德里克（Louise Erdrich,1954— ），诗人，小说家，生于美国明尼苏达州，父亲是德裔美国人，母亲是奥吉布瓦部落人，外祖父曾任部落酋长。厄德里克阅历丰富，大器早成，是美国当代最多产、最活跃、最有成就的作家之一，是美国印第安文艺复兴第二次大潮的代表人物，曾获美国全国图书奖、全国书评家协会奖、美国国会图书馆小说奖、纳尔逊•阿尔格伦短篇小说奖、《洛杉矶时报》小说奖等文学大奖，入围普利策小说奖，七次荣膺欧•亨利短篇小说奖。她已出版二十余部作品，被收入多部文学选集。
目录信息
读后感
我对印第安人最初的印象来自童年时期动画里那个扎冲天辫系根骨头的黑皮肤小人，他们身背猎叉弓箭，过着原始的生活。再后来，读《最后的莫西干人》，对这群北美土著居民的认识逐渐丰满，却仍脱不出那个有色人种的语境。是的，尽管《最后的莫西干人》在标题上充满悲悯之心，作者...
我对印第安人最初的印象来自童年时期动画里那个扎冲天辫系根骨头的黑皮肤小人，他们身背猎叉弓箭，过着原始的生活。再后来，读《最后的莫西干人》，对这群北美土著居民的认识逐渐丰满，却仍脱不出那个有色人种的语境。是的，尽管《最后的莫西干人》在标题上充满悲悯之心，作者...
罗豫/文 当代印第安人作为美国社会的边缘群体，出现在公众舞台上的角色，常常模式化得可怜。他们是历史书上的一串不光彩的数字，是西部片里一开头就死去的倒霉蛋，是羽毛工艺品的模特，是“酋长”的代名词，是美国小孩玩游戏时热衷扮演的人物。即便“严肃”地被提及，“有识之...
不太好译、值得一读的厄德里克 张廷佺 路易丝·厄德里克是美国当代最多产、最有成就、最富创造力的作家之一，是美国印第安文艺复兴第二次浪潮的代表人物，曾先后获得纳尔逊·阿尔格伦短篇小说奖、欧·亨利短篇小说奖、全国书评家协会奖、司各特·奥台尔历史小说奖、全国图书...
罗豫/文 当代印第安人作为美国社会的边缘群体，出现在公众舞台上的角色，常常模式化得可怜。他们是历史书上的一串不光彩的数字，是西部片里一开头就死去的倒霉蛋，是羽毛工艺品的模特，是“酋长”的代名词，是美国小孩玩游戏时热衷扮演的人物。即便“严肃”地被提及，“有识之...
用户评价
这本书给我的感觉，就像是品一杯陈年的老酒，初入口时微涩，但随着时间的推移，其醇厚的香气和复杂的层次感便会逐渐释放出来，令人回味无穷。作者的叙事风格非常独特，他似乎不急于将故事和盘托出，而是通过层层递进的描写，一点点地揭示人物的内心世界和他们所处的环境。我读到了一些片段，虽然当下可能不完全理解其深意，但随着情节的发展，这些片段便会像散落的珍珠一样，被串联起来，形成一幅完整而动人的画面。这种“慢热”的叙事方式，反而让我更加沉浸其中，去细细品味每一个字句，去感受人物的情感变化。我尝试着去猜测书中人物的动机，去理解他们行为背后的逻辑，而每一次的猜测，都可能被作者的后续描写所颠覆，这让我感到非常有趣。这本书让我深刻地体会到，好的故事，从来不是一蹴而就的，它需要时间和耐心，更需要作者对人性和生活深刻的理解和把握。
读这本书的时候，我感觉自己像是置身于一个精心构建的迷宫，每一步都充满了未知，但也充满了惊喜。作者的叙事节奏把握得非常好，张弛有度，既有扣人心弦的悬念，也有温情脉脉的瞬间，让人在阅读过程中始终保持着高度的专注。我特别欣赏作者在情节设计上的巧妙之处，那些看似偶然的事件，却在不经意间串联起整个故事的脉络，最终指向一个令人意想不到的结局。我曾经有过几次，以为自己已经猜到了故事的走向，但随即就被作者笔锋一转，打了个措手不及。这种“猜不到”的感觉，恰恰是阅读的最大乐趣所在。书中一些关键情节的设置，让我忍不住去反复揣摩其中的逻辑和暗示，试图去理解作者的创作意图。我感觉，这本书不仅仅是在讲一个故事，更是在引导读者去思考，去探索，去发现隐藏在表象之下的深层含义。这种互动式的阅读体验，是我在其他书中很少获得的，也因此，我对这本书的喜爱程度不断加深。
这本书的结构安排，堪称精巧绝伦，它不像一般的线性叙事，而是将时间线打散，通过不同人物的视角和不同时间点的交织，共同构建了一个庞大而复杂的故事图景。我一开始阅读时，的确会有些许的挑战，需要投入更多的精力去梳理人物关系和事件的发生顺序。但是，一旦我适应了这种叙事方式，便能感受到它带来的强大魅力。这种非线性的结构，仿佛一面破碎的镜子，每一片碎片都折射出不同的光彩，而当这些碎片被重新组合时，便能呈现出更加立体和深刻的整体。我不得不佩服作者的勇气和才华，敢于采用如此大胆的叙事手法，并且能够将它处理得如此得当，既保持了故事的连贯性，又增加了阅读的趣味性。书中一些章节的切换，让我仿佛在穿越不同的时空，去体验不同人物的悲欢离合。这种独特的阅读体验，让我对作者的创作能力有了全新的认识，也让我对这部作品的艺术价值给予了高度评价。
这本书的封面设计就透着一股子神秘感，深邃的蓝色背景，几抹银色的线条如同脉络般缠绕，又像是药物分子结构图的抽象演绎，让人一看就心生好奇。书名“爱药”二字，简洁却又极具张力，仿佛在暗示着一种无法言说的情感，或是沉迷，或是治愈，又或是两者皆有。我翻开书页，首先映入眼帘的是一段简短的序言，作者以一种近乎低语般的口吻，描绘了一个关于寻找、关于失去、关于在迷失中重生的故事。虽然序言并未透露太多情节，但字里行间流淌出的那种淡淡的忧伤和坚韧的力量，却牢牢抓住了我的注意力。我迫不及待地想知道，在这“爱药”的背后，究竟隐藏着怎样的故事，是关于爱情的蚀骨，还是关于生命的救赎，亦或是两者交织出的复杂情感漩涡。书中那些关于“爱”与“药”的隐喻，让我充满了遐想，似乎每一个词语都蕴含着多重的含义，等待着我去一一解读。我猜测，这可能是一本关于成长、关于自我救赎的深刻作品，它会引导读者去思考，在人生的种种困境中，我们是如何寻找那份能够支撑我们前行的“药”，而这份“药”的本质，又是否真的只是药物，抑或是内心深处的勇气与希望。
这本书的文笔，简直可以用“字字珠玑”来形容，每一句话都经过了精心的打磨，仿佛是用最细腻的笔触描绘出一幅幅生动的生活画卷。作者在叙事上显得游刃有余，时而将镜头拉近，捕捉人物内心最微小的波动，时而又拉远，展现出宏大的时代背景和人物命运的跌宕起伏。我尤其喜欢作者对细节的描绘，那些微不足道的场景，却往往能勾勒出人物性格的鲜明特征，例如某个角色不经意间的一个眼神，或者一段对话中潜藏的未尽之语，都充满了意味深长。我读到一些章节时，常常会停下来，反复品味那些优美的句子，感受文字中流淌出的情感共鸣。我很好奇，作者是如何构建出如此立体丰满的人物形象，以及他们之间错综复杂的关系网。书中对人性的探索，似乎也达到了一个相当的高度，它没有刻意去歌颂美好，也没有一味地去揭露黑暗，而是以一种平和而客观的视角，展现了人性的多面性，以及在各种境遇下，人们所做出的不同选择。这种深刻的洞察力，让我对作者的才华佩服不已，也让我对接下来的故事发展更加期待。
通过文字了解世上未知的种族生活，一个故事的叙事者是另一个故事的被叙事者，一个故事的主要人物是另一个故事的次要人物，故事之间因此相互关联。人物的叙述或相互补充、重叠，或由于叙事的主观性而相互矛盾、相互消解。此种讲述形式让人深刻体会世事无常，立场不同，没有谁会是胜利的。
好的小说能把对地方文化的兴趣植入读者心中，短篇笔法的长篇小说，很特别～
就其主要内容来看，离家-回家的内涵还是明确的，即主要是讲几个人物和家庭、家乡、家园之间的远近关系。离家有两种情况，一是主动的逃离，如去了白人社区的以棕色皮肤为豪的第三代；一种是被动的迁移，如露露等人的暴力拆迁。语言为了这个内容服务，特点也是很鲜明的，“为情而造文”，“心声之献酬”，以情感体验为主要特点，作者即使在口头叙事的时候修辞的功力还是极为深刻地出栩栩如生的人物，他们的心理百转千回，你放佛围着这个家族的“灵”在阅读，在感受，很有女性写作的流动性特色。
很多人认为《爱药》这书名好，虽然跟文章对照起来的确是，但我个人认为太露骨了，至少我不喜欢，虽说是长篇小说，实则可以说是一个个短片小说构成，但人物关系却是相互关联。看到了“爱”，看到了对爱的信仰，也看到了对爱的失望，总体来说我看到更多的是颓废，但每个人角度和观点不同，也许其他人看到更多的是积极性也说不定，谁又能知道呢？
读哲学入门类书籍之间穿插看完的，也是第一次读有关印第安文化类的作品。一旦出现英俊的尼科特盖伦之类人物不知为何我脑海中就会闪现《英国病人》里面那个印第安排雷队长，而坚韧的女性形象露露、玛丽则会让我追忆起那不勒斯四部曲里面的莉拉【唉】串了串了😛文体很有特色！
