具体描述
本书涉及的世界文学范围非常广,从古巴比伦的楔形文字残片,到埃及的象型文字文本,从中世纪德国女神秘主义者的通神异象书写,到危地马拉妇女的创伤记忆口述,从卡夫卡作品的重新修订与翻译,到当代词典形式小说的国际阅读,时间跨越古今,视野遍及全球,生动揭示了世界文学构成的多元化以及世界文学实践形式的多样性。作者从跨文化流通、翻译、阅读的角度,重新探讨“世界文学”的内涵,所提出的观点令人耳目一新,创造性地更新了世界文学观念,开创了世界文学研究的新方法,同时也给予比较文学和翻译研究以很大的学术启迪。此书是近10年来国际比较文学界学术影响最为广泛的著作。
作者简介
大卫·丹穆若什,1980年获耶鲁大学比较文学博士学位,随后曾在哥伦比亚大学比较文学系任教三十年。历任哥伦比亚大学比较文学系主任、美国比较文学学会会长、哈佛大学比较文学系主任。现任哈佛大学厄内斯特·伯恩鲍姆讲席教授,比较文学教授。
目录信息
译者序Ⅰ
作者中文版序Ⅰ
导论歌德创造了一个新词
第一部分流通
第一章吉尔伽美什之旅
第二章教皇的吹箭筒
第三章从旧世界到全世界
第二部分翻译
第四章墓地之爱
第五章麦赫蒂尔德·冯·马格德堡的来世
第六章卡夫卡归来
第三部分生产
第七章世界范围中的英语
第八章出版物中的丽格伯塔·门楚
第九章带毒之书
结语如果有足够大的世界和足够长的时间
参考书目
· · · · · · (收起)
读后感
大卫•丹穆若什在结语中总结了他对“世界文学”的理解: ① 世界文学是民族文学间的椭圆形折射。 ② 世界文学是从翻译中获益的文学。 ③ 世界文学不是指一套经典文本,而是指一种阅读模式——一种以超然的态度进入与我们自身时空不同的世界的形式。 为了得出这三条观点,丹穆...
大卫•丹穆若什在结语中总结了他对“世界文学”的理解: ① 世界文学是民族文学间的椭圆形折射。 ② 世界文学是从翻译中获益的文学。 ③ 世界文学不是指一套经典文本,而是指一种阅读模式——一种以超然的态度进入与我们自身时空不同的世界的形式。 为了得出这三条观点,丹穆...
大卫•丹穆若什在结语中总结了他对“世界文学”的理解: ① 世界文学是民族文学间的椭圆形折射。 ② 世界文学是从翻译中获益的文学。 ③ 世界文学不是指一套经典文本,而是指一种阅读模式——一种以超然的态度进入与我们自身时空不同的世界的形式。 为了得出这三条观点,丹穆...
大卫•丹穆若什在结语中总结了他对“世界文学”的理解: ① 世界文学是民族文学间的椭圆形折射。 ② 世界文学是从翻译中获益的文学。 ③ 世界文学不是指一套经典文本,而是指一种阅读模式——一种以超然的态度进入与我们自身时空不同的世界的形式。 为了得出这三条观点,丹穆...
大卫•丹穆若什在结语中总结了他对“世界文学”的理解: ① 世界文学是民族文学间的椭圆形折射。 ② 世界文学是从翻译中获益的文学。 ③ 世界文学不是指一套经典文本,而是指一种阅读模式——一种以超然的态度进入与我们自身时空不同的世界的形式。 为了得出这三条观点,丹穆...
用户评价
这本书的导读部分,简直像是一场深入灵魂的对话,让人不得不停下来,反复咀嚼那些看似简单却蕴含深意的文字。作者没有急于给出定义,而是选择了一条更为曲折、也更具启发性的路径。他像一位老练的向导,带着我们穿梭于不同的历史语境和文化断层之中,让我们真切地感受到“世界文学”这个概念是如何在不断的碰撞、融合与挣扎中逐渐成型的。我特别欣赏作者那种不动声色却极具穿透力的分析能力,他总是能在看似平淡的叙述中,精准地捕捉到那些决定文学地位和流传范围的关键节点。比如,他对不同地域“经典”的遴选标准差异的探讨,就极大地拓宽了我对“普世价值”的反思。读完这部分,我感觉自己像刚进行了一场深度的大脑瑜伽,许多原本模糊的框架被重新校准,对文学的理解也从一个孤立的岛屿,连接到了一个广阔而汹涌的海域。这种从“是什么”到“如何成为”的转变,远比一个干巴巴的定义来得实在和震撼。
这本书在探讨文学的“全球化”进程时,展现出一种近乎批判性的冷静。它没有盲目赞颂跨文化交流的成果,而是毫不留情地揭示了权力结构对文学版图的塑造作用。我深刻体会到,所谓的“世界文学”,往往是建立在某些强势文化中心的话语权之上的,许多声音是被边缘化、被遗忘,甚至是被曲解的。作者用大量的案例,对比了不同语种文学在进入“世界舞台”时所经历的翻译、阐释和再创作的层层过滤。这种对翻译本质的深挖,尤其令人印象深刻——翻译本身就是一种再创造,它既是桥梁,也可能是新的边界。这本书让我开始重新审视那些我们习以为常的“伟大作家”名单,他们的入选,究竟是文学质量的必然结果,还是某种文化政治博弈的产物?这种视角上的颠覆,使得阅读过程充满了智力上的挑战和乐趣,它迫使我跳出原有的舒适区,用更具怀疑精神的眼光去打量那些被神化的文本。
我尤其赞赏作者在处理“读者体验”与“理论建构”之间的平衡。这本书的文字虽然严谨,但绝非高高在上、拒人于千里之外的纯学术著作。它时不时地会穿插一些非常生动的读者反馈和文学史趣闻,让理论的骨架瞬间有了血肉。比如,书中对比了几位作家在不同大洲的首版封面设计和导语差异,那种直观的视觉冲击力,比抽象的论证更有力地说明了文化接受度的复杂性。它让我意识到,一部作品的“世界性”不仅仅在于其内容,更在于它在不同文化土壤中被“重新激活”的能力。这种激活,往往是读者、译者、评论家共同参与的动态过程。读到这里,我感觉自己不再是一个被动的接受者,而是一个潜在的参与者,思考着自己手中的这部作品,在我的阅读经验中,被赋予了怎样的“世界性”的意义。
整本书的结构设计非常巧妙,它不是线性推进的,而是螺旋上升的。每当我认为自己似乎抓住了某个核心概念时,作者总会引入一个反例或者一个全新的维度来解构之前的论断。这种“亦真亦幻”的叙事方式,完美地呼应了“什么是世界文学”这一主题本身的开放性和流动性。特别是关于“体裁”和“媒介”在跨文化传播中的变异那一章节,给我带来了极大的启发。作者深入探讨了诗歌、小说、戏剧乃至新兴的数字叙事,是如何在全球范围内互相渗透和改造的。这不再仅仅是文学内部的讨论,而是将文学置于更广阔的文化经济和技术发展的大背景下进行考察。这种宏大的视野,让我对未来文学形态的演变充满了好奇和期待,它彻底打破了我对文学范畴的僵化认知。
读完此书,最大的感受是“释然”与“责任感”的并存。释然在于,作者最终没有给我们一个标准答案,而是揭示了“世界文学”本质上是一个持续生成、永不完结的议题。这种不确定性,恰恰是其生命力所在。责任感则来自于,作者最后提出的对当代创作者和评论家的期许——我们如何才能创作出真正具有跨越性对话潜质的作品,而不是仅仅满足于本土市场的成功?他提醒我们,每一次的阅读和每一次的翻译,都是在为这个不断演变的“世界文学”拼图添砖加瓦。这本书的行文风格,从始至终都保持着一种知识分子的担当,它不是提供答案的教科书,而是激发提问的催化剂。它带来的后续思考,远远超过了阅读本身所花费的时间,是一次真正意义上的思想“投资”。
Damrosch的文学品味和研究能力高于对“世界文学”范式激烈批评的Pheng Cheah。D擅长打通文本内外的解读,叙事常常被寓言式地反扣文本产生、传播、嬗变的历史语境,其对于翻译/再版的比较研究也细致。他所强调的在源文化和(读者)主体文化两方的张力中生成/考察“世界文学”的理论其实并不复杂,真正的复杂性都在具体的案例和语境中。Cheah草率地将这一模式斥为受资本主义市场意识形态影响,将文学意义看成capitalization,资本主义全球化的副产品,是有失公允的。且Cheah虽在其新书中挥舞从Hegel到Heidegger的理论大棒,末了文本解读却不出新马/后殖民的窠臼。要真谈世界文学的worlding,Damrosch未着一字,却可能摸着门道,Cheah则空有口号,其实难副。
14年读过原版,文学史实性的东西多了一点,analytical的洞见比较少。要想深入了解世界文学,还要细读Pheng Cheah的书吧。
14年读过原版,文学史实性的东西多了一点,analytical的洞见比较少。要想深入了解世界文学,还要细读Pheng Cheah的书吧。
3.5。精华都在导言和结语。中间章节就当小说看好啦(¬㉨¬)
你怎么什么都知道==吐槽和自嘲的部分有点妙。应该不会再看比较文学了。