在四十年代，翻譯波德萊爾最為勤勉的人恐怕是王瞭一，亦即著名語言學傢王力。王氏熟悉法國文學，譯過莫泊桑小說，時任西南聯大教師，傾心波德萊爾的《惡之花》。大概考慮到原作的格律相當嚴謹而白話文又不足以傳達其精妙處，王氏遂以五、七言古詩和樂府詩的形式試譯《惡之花》之第一章<愁與願 >，共計五十八首，連載於林文錚、葉汝璉主編的昆明《中法文化》之第4期（1945年11月30日）、第5期（1945年12月31日）、第6期（1946年1月31日）、第7期（1946年2月28日）、第10期（1946年5月31日）、第11、12期閤刊（1946年7月31日）上麵。先看 <信天翁>。譯者將題目音譯為<安巴鐸>並加小注："安巴鐸(Albatros)，南海水鳥，有蹼"，全詩如下--

海上有大鳥，名曰安巴鐸。海客好事者，捕養以為樂。長隨萬裏程，共逐風波惡。可憐天外王，

局促繋繩索。委地曳玉翅，孑孓殊落魄。空慚六翮堅，頹唐難振作。昔日一何美，而今醜且弱！煙鬥

撥其喙，海客競相虐。時或效其憊，蹣跚跛一腳。詩人睏濁世，命運正相若。本是雲中君，逍遙在碧

落。弋人復何篡？焦明在寥廓。被謫墮塵寰，從此遭束縛。沾泥垂天翼，跬步受牽擱！

信天翁遨遊於碧海青天之上，何等恣情快意，無拘無礙，但一旦落難凡閑，即遭嘲笑和褻玩的命運，這暗示瞭天纔詩人在現代社會中遭受的孤立和敵意，詩中的象徵寓意與對比手法相當明顯。在形式上，原詩十六行，四節，每節四行，韻腳按照abab, cccc, dede, efef排列，繁復中有變化。譯文追求形神兼備，但改為隔行押韻，一韻到底，既準確傳達齣原作的真精神又力圖以"五古"形式使之中國化，見齣譯者的良苦用心。但對於新詩作者來說，恐怕缺少積極的影響力。

本書譯文大部分為1940年舊譯，略加修改，並補譯瞭四十三首

波德萊爾 夏爾-皮埃爾.波德萊爾 Charles Baudelaire(1821 -1867),法國著名詩人,現代派詩歌的先驅,象徵主義文學的鼻祖.他齣生於巴黎,六歲喪父,七歲母親改嫁,幼小的心靈從此濛上一層陰鬱的暗影,産生瞭 “永遠孤獨的命運感”。他生活漂泊無定，在巴黎路易大帝中學就讀時成績優異，但不守紀律，後被開除。在花花世界巴黎，他博覽群書，生活浪蕩，以至貧睏潦倒，他決心以詩歌來探測存在的現象與真意，來完成至深的欲念與想望。他認為，詩人是通過想象看到瞭宇宙間事物的交感，洞察到瞭主觀世界和客觀世界相互“感應”，從而達到一個超越現實的世界，創作齣一種拋棄浪漫主義縱情吟嘆的詩歌，使之成為對人的悲劇命運的抒情體。

波德萊爾 從1841 年開始詩歌創作，1857年發錶傳世之作《惡之花》。這是一部描寫資本主義社會的醜惡、罪惡和世紀病的病態的藝術花朵，是一部藝術技巧十分高超而思想內容又極其豐富的作品，詩作想象奔放，構思精巧，格律謹嚴，形式完美，同它內容的悲觀、苦悶形成鮮明的對比。他說：“在這部殘酷的書中，我注入瞭自己全部的思想，全部的心靈，全部的信仰以及全部的仇恨。”詩人寫“惡”，反映瞭他對於健康、光明甚至“神聖”事物的強烈嚮往，正如高爾基所說，他“生活在邪惡中，卻熱愛著善良。”可以說，《惡之花》是一部對腐朽的資本主義社會進行揭露、控訴，因而也就是進行反抗的作品，同時也是詩人在那個黑暗的社會裏帶著憂鬱、孤憤、病態的心理去追求解脫、追求光明、幸福和理想的失敗的記錄。

波德萊爾 除詩集《惡之花》外，還著有文學和美術評論集《美學管窺》、《浪漫主義藝術》，散文詩集《人工天國》和《巴黎的憂鬱》。他還緻力於翻譯愛倫.坡的作品。

波德萊爾 的一生是充滿矛盾、痛苦、反抗和頹廢的一生，但他不是一個頹廢的詩人，而隻是一個頹廢時代的詩人。他對這個時代充滿瞭憤怒和鄙夷，並嚮往和追求著光明。他的苦悶、憂鬱，正是“世紀病”的反映，有其深刻的社會根源。他的作品是對資産階級傳統美學觀點的衝擊，他是一位“強有力的藝術傢”。