具体描述
本书收录了汪先生几十年创作之精华,时间跨度之大,在以往选本中实为少见。且选家在选择时对内容也作了大致分类归纳,也算妥帖。此选本是阅读和研究汪先生散文风貌与特色的得力之本,具有较高的文学价值与出版意义。文前已请著名评论家季红真作序,对阅读与研究汪先生散文具有一定的指导意义。
作者简介
汪曾祺,江苏高邮人。1943年昆明西南联合大学毕业后,在昆明、上海任中学国文教员和历史博物馆职员。1946年起在杂志上发表小说。1950年后,在北京文联、中国民间文学研究会工作。1962年调北京京剧团(后改北京京剧院)任编剧。短篇小说《受戒》和《大淖记事》曾获奖。主要著作有:小说集《邂逅集》、《羊舍的夜晚》、《汪曾祺短篇小说选》、《晚饭花集》、《寂寞与温暖》、《茱萸集》,散文集《蒲桥集》、《塔上随笔》,文学评论集《晚翠文谈》等。
目录信息
星斗其文,赤子其人
老舍先生
沈从文和他的《边城》
赵树理同志二三事
金岳霖先生
蔡德惠
马·谭·张·裘·赵——漫谈他们的演唱艺术
我的父亲
我的母亲
多年父子成兄弟
西南联大中文系
昆明的雨
翠湖心影
跑警报
泡茶馆
新校舍
觅我游踪五十年
我的家乡
我的家
.故乡的元宵
国子监
午门忆旧
随遇而安
自得其乐
果园杂记
葡萄月令
人间草木
淡淡秋光
紫薇
草木春秋
昆虫备忘录
湘行二记
初识楠溪江
香港的乌
林肯的鼻子
悬空的人
美国短筒
美国女生——阿美利加明信片
萝卜
五味
豆腐
千丝
手把肉
寻常茶话
烟赋
故乡的野菜
四方食事
马铃薯
口蘑
韭菜花
果蔬秋浓
释迦牟尼
建文帝的下落
杨慎在保山
严子陵钓台
贾似道之死
鳜鱼
葵·薤
宋朝人的吃喝
词曲的方言与官话
王磐的《野菜谱》
步障:实物和常理
“小山重叠金明灭”
呼雷豹
城隍·土地·灶王爷
文章杂事
小说的散文化
“揉面”——谈语言
“无事此静坐”
使这个世界更诗化
· · · · · · (收起)
读后感
头一回读汪老爷子的书,看猛了发现停不下来,。想想好像以前看书觉得写得一针见血伶牙俐齿是好,叛逆朝这个世界怒吼是好,有环环相扣引人入胜的情节是好,言语俏皮心灵鸡汤是好,独独没试过这种好。 以意为之的图书馆管理员,有风度的茶馆,愿意借人钱的老板,边跑警报边谈...
沈从文对其他人作品的最高评价只有两个字 家常。 而我认为这本书就称了这两个字。 真正的大家,所以才能这样子的返璞归真。
因为沈从文先生开始看汪曾祺老师的散文。 一脉相承之外又多了直白清淡和小趣味。 总之是个有趣的老头子,食物,植物,家具,文墨,什麽到他手里都变的活灵活现,可爱的很, 看完了让人对身边的小事物都觉察出美得书。
沈从文对其他人作品的最高评价只有两个字 家常。 而我认为这本书就称了这两个字。 真正的大家,所以才能这样子的返璞归真。
头一回读汪老爷子的书,看猛了发现停不下来,。想想好像以前看书觉得写得一针见血伶牙俐齿是好,叛逆朝这个世界怒吼是好,有环环相扣引人入胜的情节是好,言语俏皮心灵鸡汤是好,独独没试过这种好。 以意为之的图书馆管理员,有风度的茶馆,愿意借人钱的老板,边跑警报边谈...
用户评价
这本书的语言风格,简直可以用“清冽”二字来形容。它几乎完全摒弃了华丽的辞藻和复杂的句式,用最基础的、近乎白描的手法构建起整个文本世界。这种极简主义的文字,反而凸显出了一种力量感——一种去除冗余后的纯粹力量。我感觉作者在斟酌每一个词语时,都像是在称量它们的重量,确保每一个字都承载着它应有的分量,不多一克,不少一毫。这种干净利落的文字处理,让人在阅读时几乎不需要做任何的“翻译”工作,直接与作者想要传达的意境进行对话。它带来一种久违的阅读舒适感,仿佛在炎热的午后,饮下了一杯冰镇的、没有加糖的清泉,瞬间涤荡了内心的燥热。对于那些习惯了快餐式阅读的读者来说,这本书可能需要你放慢速度,细细品味那些看似平淡实则蕴含深意的字句组合。
我必须承认,这本书的结构处理得相当巧妙,它不像传统的小说那样拥有清晰的起承转合,反而更像是一组相互独立又彼此呼应的片段集合。每一个章节或段落,都像是一面棱镜,折射出同一束光的不同光谱。有时候是关于一个物件的久久凝视,有时候是对一段记忆的温柔回溯,作者似乎在刻意打乱时间线,让你在过去、现在和一种近乎永恒的状态之间自由穿梭。这种非线性的叙事,初看之下或许会让人感到一丝迷惘,仿佛抓不住故事的主线,但细想之下,或许“主线”本身就是这个“无事”的状态。它挑战了我们对于“故事”的固有认知,将“体验”置于“情节”之上。我尤其欣赏作者在处理人物情绪时的克制,那种深藏不露的波动,比直接的宣泄更具冲击力,留给读者的想象空间巨大,使得每次重读都能发现新的解读层次。
这本书的整体氛围是极其沉静的,但这种沉静绝非死寂,而是一种充满内在张力的“动静相宜”。它成功地将东方美学中的“留白”概念,完整地融入了文字叙事之中。作者留给读者的空白地带非常多,这些空白不是内容的缺失,而是邀请读者主动参与到作品的建构中来。你必须用你自己的经验、你的心境去填补这些空隙,使得每一次阅读体验都会因为读者的心境变化而产生微妙的差异。我感觉自己读完后,并不是记住了某个情节或角色,而是带走了一种特定的“气场”或“频率”。这种阅读体验的私密性和个体性非常强,它要求你卸下所有的防备和批判性思维,全然地去感受文字所营造的那种悠远而绵长的呼吸感。它不是用来“看完”的,而是用来“安放”自己片刻心灵的。
这部作品的叙事风格极其内敛,仿佛是在用最少的笔墨勾勒出一片广袤的禅意空间。作者对于环境的描摹,不是那种宏大叙事的铺陈,而是聚焦于那些极其微小的细节,比如光线如何穿过窗棂,落在满是灰尘的木地板上,那种静谧中带着时间流逝感的质感,被捕捉得非常到位。阅读过程中,我时常感到自己也沉浸在了那种“无事”的状态中,仿佛外界的一切喧嚣都被某种无形的力量隔绝了。它不是那种需要你费力去解读哲学思辨的书,更多的是一种氛围的渲染,一种心境的引导。初读时可能会觉得节奏缓慢,甚至有些平淡,但坚持读下去后,那种潜移默化的力量便显现出来,让你开始关注日常生活中那些被我们忽略的、转瞬即逝的“存在”本身。文字的密度恰到好处,不多一分,不少一毫,就像精雕细琢的玉器,每一面都经过了反复的打磨,触手可及的却是沉静的温润。这种体验,更像是进行了一场漫长的、不设目的地的旅行,最终抵达的不是某个地理坐标,而是内心的某个安宁的角落。
从某种意义上讲,这本书更像是一份关于“觉察”的精妙指南,而非传统意义上的文学作品。它没有提供任何明确的指导方针,也没有给出任何现成的答案,它只是在你面前展示了“如何存在”的一种可能性。我注意到作者非常擅长捕捉那些稍纵即逝的感官体验——空气中某种特有的气味,指尖拂过粗糙墙面时的微弱触感,甚至是极度安静时耳膜里传来的嗡鸣。正是通过这些细致入微的捕捉,作者成功地搭建起了一个与现实世界平行但又紧密相连的精神领域。这种对当下瞬间的全然投入,让我反思了自己日常生活中是如何被各种思绪拉扯,无法真正“在场”。这本书就像一面镜子,映照出我们内心深处对简单、纯粹状态的渴望,那种渴望不是空洞的逃避,而是一种积极地回归本源的努力。
大家,大家
了解一个作家,那种全面能手型的,先读散文是否最佳之选?我在困惑,待我再验证验证。
汪老的书总能让人安静下来。
2010.8看完。对汪曾祺没什么好说的了,从高一起一直爱到现在,并且死不悔改!无论什么时候,看他的文字都能安静下来。
无事此静坐,一日当两日。