具体描述
《西方文艺理论名著选编(上)》由伍蠡甫、胡经之编写。《西方文艺理论名著选编(上)》的几点说明:一、为了批判、继承西方文艺理论遗产,建设具有中国特色的马克思主义文艺理论,促进我国社会主义文艺的发展,我们从古往今来的文艺理论著儿中选择了一些具有代表性的篇章,汇集成《西方言文艺理论名著选编》,分为上、中、下三卷出版。二、应高等学校的教学需要,入选资料多为西方文艺理论中的名著或名篇,基本按照历史线索编排;但至现代,则顾及思潮、流派的不同,略变次序。对历史上较重要的论著,所收力求完整。国内虽有译本而易查找的资料,则酌情多收。三、为丰富、充实选编,我们特地组织的力量,新译了二十余万言的外文资料,编入《西方文艺理论名著选编(上)》,以供读者分析批判。新译的资料,多为在我国影响甚大而了解不多的文艺理论,特别是现代的文艺理论。四、考虑到教材分工的不同,为避免重笔,《西方文艺理论名著选编(上)》不包括马克思主义文艺理论的著述,一般也不收入文学家、艺术家的创作经验谈。所选美学家、思想家的言论,亦以涉及文艺理论为限。五、《西方文艺理论名著选编(上)》之外,我们还编写了《西方文艺理论名工才教程》一书,对西方文艺理论史上出现的一些重要论著进行分析评价。此书可以作为高等学校的教学用书,也可供广大文艺工作者及爱好者参阅。
作者简介
目录信息
代序
〔希腊〕柏拉图
伊安篇
理想国代序
〔希腊〕柏拉图
伊安篇
理想国
〔希腊〕亚理斯多德
诗学
〔罗马〕贺拉斯
诗艺
〔罗马〕郎加纳斯
论崇高
〔罗马〕圣·奥古斯丁
忏悔录
〔意大利〕但丁
致斯加拉大亲王书
论俗语
〔意大利〕达·芬奇
笔记
画论
〔意大利〕卡斯特尔维屈罗
亚里斯多德《诗学》的诠释
〔英国〕锡德尼
为诗辩护
〔法国〕布瓦洛
诗的艺术
〔法国〕布封
论风格
〔法国〕狄德罗
论戏剧诗
画论
〔德国〕莱辛
关于当代文学的通讯
拉奥孔
汉堡剧评
〔德国〕赫尔德
批评之林
〔德国〕康德
判断力的批判
〔德国〕歌德
莎士比亚纪念日的讲话
自然的单纯模仿·作风·风格
歌德谈话录
〔德国〕席勒
论悲剧艺术
论素朴的诗与感伤的诗
艺术的美
〔德国〕黑格尔
美学
〔希腊〕亚理斯多德
诗学
〔罗马〕贺拉斯
诗艺
〔罗马〕郎加纳斯
论崇高
〔罗马〕圣·奥古斯丁
忏悔录
〔意大利〕但丁
致斯加拉大亲王书
论俗语
〔意大利〕达·芬奇
笔记
画论
〔意大利〕卡斯特尔维屈罗
亚里斯多德《诗学》的诠释
〔英国〕锡德尼
为诗辩护
〔法国〕布瓦洛
诗的艺术
〔法国〕布封
论风格
〔法国〕狄德罗
论戏剧诗
画论
〔德国〕莱辛
关于当代文学的通讯
拉奥孔
汉堡剧评
〔德国〕赫尔德
批评之林
〔德国〕康德
判断力的批判
〔德国〕歌德
莎士比亚纪念日的讲话
自然的单纯模仿·作风·风格
歌德谈话录
〔德国〕席勒
论悲剧艺术
论素朴的诗与感伤的诗
艺术的美
〔德国〕黑格尔
美学
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,封面选用了那种略带复古感的米黄色调,配上烫金的书名,显得沉稳又不失典雅。拿到手里能感受到纸张的质感,厚实而略带纹理,翻阅时有一种沙沙的悦耳声响。排版上,字体选择十分考究,主文字体清晰易读,注释和引文部分则采用略小的字号,区分得当,阅读体验非常流畅。尤其欣赏的是,作者在章节标题的处理上颇具巧思,既有古典的韵味,又不失现代读者的审美需求。不过,我个人认为,如果能在页边空白处增加一些留白,或许能让密集的内容在视觉上更放松一些,毕竟是理论著作,眼睛容易疲劳。总体来看,这本书在物理层面上,无疑是精心打磨的作品,体现了出版方对经典文献应有的尊重,让人在尚未深入内容之前,就已经对即将展开的阅读旅程抱持着极高的期待。它不仅是一本知识的载体,更像是一件值得收藏的艺术品,光是放在书架上,都能提升整个书房的格调。
这本书的选篇范围,展现了编者广博而审慎的学术视野。它并非简单地堆砌了那些“必读”的经典片段,而是精心构建了一个理论的“生态系统”。我注意到,编者在引入核心理论家的文本时,往往会穿插一些看似边缘、实则具有关键性的补充材料——也许是某个早期评论家的犀利批判,或是某个后继流派对其理论的“误读”与重塑。这种编排方式,极大地丰富了我们对特定理论的理解深度。我们不再是被动地接受一个“标准答案”,而是被邀请参与到一场漫长的学术辩论之中。这种“带着争议去阅读”的体验,对我理解某些西方现代主义思潮的内在矛盾和活力至关重要。这说明,编者并非仅仅是一位知识的搬运工,更是一位具有独立判断和清晰脉络梳理能力的向导,他引导我们看到,理论的生命力恰恰在于其未完成性和持续的争论性。
读完第一部分,我深切体会到一种知识的冲击,那种感觉就像是第一次登上高耸的山巅,视野瞬间开阔,但同时也感到脚下云雾缭绕,路径崎岖。作者的叙述逻辑并非那种线性、平铺直叙的梳理,而是采用了更像是考古学家发掘现场的深度挖掘方式,将那些晦涩的术语和错综复杂的思想流派,像剥洋葱一样层层解构。我尤其赞赏他处理早期理论家观点的细腻之处,那些被后世简单概括的观点,在这里被还原到了其诞生的历史语境之中,每一个概念的引入和演变,都伴随着详尽的文本引证和背景铺陈。这要求读者必须保持高度的专注力,稍有走神,就可能在思想的岔路口迷失方向。坦白说,有些段落我不得不反复阅读三四遍,才能勉强捕捉到其中蕴含的微妙张力,这绝对不是一本可以“快速浏览”的书籍,它更像是要求你沉下心来,与那些伟大的头脑进行一场漫长而艰深的对话。
如果说有什么地方让我感到略有遗憾,那或许是附录部分的工具性略显不足。鉴于本书涉及的理论家横跨数百年,且彼此之间存在复杂的参照和对立关系,一本详尽的术语表和清晰的人物关系导图,将极大地裨益于初学者。当前的版本中,虽然有脚注和尾注对部分难点进行了解释,但系统性的梳理仍有提升空间。我设想,如果能够在书末增加一个“重要概念索引”,按字母顺序排列,并简要标明其在书中首次出现的页码和核心定义,那无疑会使本书的实用价值倍增,尤其是在需要快速回顾或进行跨章节比较研读时。毕竟,理论学习是一个不断回溯和确认的过程,一个高效的索引系统,能显著降低读者的“检索成本”,从而更专注于思想本身的消化和吸收,而非沉溺于在厚厚的书页间“寻宝”。
这本书的翻译质量,可以说是同类译著中的一股清流。我拿对照原文的习惯,简单核对了几个关键概念的译法,发现译者显然在文本的忠实性和语言的流畅性之间找到了一个极佳的平衡点。他没有采用那种过于直译导致佶屈聱牙的“学院腔”,而是用非常地道的现代汉语,将那些跨越时空的复杂论述重新“激活”了。例如,对于某个特定时期哲学思潮中“在场”这一概念的处理,译者就巧妙地避开了生硬的对译,而是根据上下文的语境,赋予了它更具画面感的表达,让人恍然大悟。当然,理论著作的翻译永远是吃力不讨好的工作,总会有那么一两处,我个人会倾向于另一种表达方式,但这丝毫不影响整体的阅读体验。这套译本的价值,在于它成功地架起了一座坚实的桥梁,让习惯了当代话语体系的读者,能够较为平顺地进入到那些古老而深邃的思想殿堂之中,免去了许多不必要的“翻译障碍”。
《批评之林》的译本国内居然仅有这么一点点,赫尔德是真的不受待见
书是好书,只是突然将柏拉图以来的文艺理论一股脑儿塞进脑子,还是有些费劲。其中几篇关于小说技巧、戏剧的文艺理论非常值得读一读,如格里耶等的作品,稍微还算简单些,其余的大部分都有些难了,1300多页,消化了不知有没有一半的信息量。
了解西方文艺理论的不得不读之作
没想到图书馆这本书被翻得这么旧了
作为《西方文艺理论名著教程》的绝佳补充