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出版者:藝文印書館

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页数:0

译者:

出版时间:1976

价格:836.00元

装帧:線裝

isbn号码:9787600120529

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《诗史千年：汉唐乐府的兴衰与流变》 一部跨越千年的音乐史诗的深度探寻 内容简介 《诗史千年：汉唐乐府的兴衰与流变》并非一部简单的音乐史梳理，而是以广阔的社会、政治、文化背景为经纬，深入剖析了中国古代乐府制度在汉代确立、在唐代达到鼎盛，并最终走向衰微的复杂历程。全书以时间为脉络，以制度变迁为核心，辅以大量的文学、考古与文献考证，力求还原一个立体、鲜活的古代宫廷音乐与民间乐曲的互动图景。 第一部分：汉代乐府的肇始与制度构建（公元前202年—公元220年） 本书开篇详述了汉代乐府的创立背景。汉初，统治者面对“礼崩乐坏”的局面，亟需建立一套既能体现中央集权，又能承载儒家礼乐精神的音乐体系。我们细致考证了汉武帝时期设立“乐府”官署的经过，分析了其初期职能——“街衢之歌者，里巷之曲者，无不毕录”。 重点章节深入探讨了汉乐府“采集民间歌谣，以备宫廷雅乐”的双重使命。通过对《孔雀东南飞》《陌上桑》等经典乐府诗的文本细读，揭示了这些作品如何反映当时的社会现实、阶层矛盾以及个体情感。我们着重分析了乐府采诗制度的运作机制，包括采风人员的构成、收集流程以及最终的审核与整理过程，指出这是古代国家权力介入艺术创作的早期重要实践。 此外，本书还详细梳理了汉代雅乐的重建工作，包括对先秦雅乐的追溯、对律制的重新确定以及礼器制度的复兴。这些努力共同构成了汉代“乐教”思想的物质与制度基础。 第二部分：魏晋南北朝的离散与融合（公元220年—公元589年） 魏晋南北朝时期，是中国传统文化经历剧烈动荡与深刻融合的时代。乐府制度在这一时期呈现出明显的地域化和士族化特征。 在北方，曹魏政权继承了汉代乐府的部分职能，但更侧重于对传统雅乐的整理与“正声”的维护。本书聚焦于“建安风骨”中音乐精神的体现，分析了文人在战乱与宫廷颓靡中对音乐的个人化表达。 南方政权，尤其是东晋和南朝，则出现了“清商乐”与“吴声小曲”的并存。我们详细考察了“清商乐”的传承，即对汉魏宫廷燕乐的保留，以及其在士大夫阶层中的流行。与此同时，江南地区民间音乐的勃发成为重要主题。以吴声、相和、荆楚楚歌为代表的南方曲调，以其婉转哀怨的风格，开始对中原音乐产生潜移默化的影响。本书通过对乐器形制的演变（如琵琶的变迁），印证了文化交流带来的音乐结构变化。 第三部分：唐代乐府的极盛与体制的成熟（公元618年—公元907年） 唐代是古代乐府发展的巅峰时期。本书将唐代乐府的成熟归因于三个关键因素：统一帝国的版图、开放的文化政策以及科举制度对文学的推动。 我们深入剖析了唐代中央音乐机构的组织架构，如太常寺下属的教坊、梨园等机构的职能分工，它们共同构筑了一个庞大而精密的宫廷音乐体系。重点章节对比分析了唐代“燕乐”与“宴乐”的区别，阐明了不同场合下音乐的等级制度。 文学部分，本书对“唐诗”与“乐府”的关系进行了详尽的论述。唐代诗人不再仅仅是乐曲的歌者，他们本身就是“制题为歌”的实践者。通过分析白居易、元稹等人的“新乐府”运动，我们揭示了文人如何借用乐府旧题，创作出具有强烈现实关怀的诗篇，实现了文学对政治的深刻介入。 同时，本书并未忽视“胡乐”对唐代音乐的巨大影响。丝绸之路带来的西域乐器、曲调和舞姿，如何被吸收、改造，最终融入以燕乐为核心的唐代大曲之中，构成了唐代音乐兼收并蓄、气象万千的标志。 第四部分：盛世的隐忧与乐府的衰变（唐末至五代） 盛世之下，往往孕育着衰落的种子。本书的后半部分着重分析了唐代中晚期乐府制度走向衰亡的内在原因。 首先是制度的僵化与效率的降低。随着藩镇割据和地方势力的崛起，中央集权的音乐管理能力下降。教坊、梨园等机构的专业性逐渐被娱乐化所取代。 其次是文学与音乐的渐行渐远。一方面，晚唐五代文人开始更倾向于独立创作，对“为乐而作”的创作模式产生疏离感；另一方面，民间俗乐的发展速度远超宫廷雅乐的更新速度，尤其是词曲的兴起，标志着音乐的重心开始从“歌”转向“唱”。 本书最终描绘了五代十国时期，乐府制度的彻底瓦解，以及其核心功能——作为国家意识形态载体的角色——被新的文化形态（如宋代的“词”与后世的戏曲）所替代的过程。 核心价值与研究视野 《诗史千年》的独特之处在于，它超越了对单一文本或音乐片段的分析，而是将乐府置于一个宏大的“制度—文化—艺术”的互动场域中考察。通过对制度沿革的细致描摹，本书为理解中国古代社会如何通过音乐来维系礼仪、表达政令、塑造国民精神，提供了深刻的洞察。它不仅是研究中国古代音乐史的必备参考，也是理解汉唐文学、政治史演变的参照系。全书语言凝练，考据严谨，旨在为读者呈现一部有血有肉的古代音乐制度变迁史。

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说实话，这本书的阅读体验是相当“慢热”的。初次翻开，我几乎要放弃，那些密集的注释和繁复的引文结构，如同密不透风的藤蔓，几乎没有喘息的空间。我尝试了几次，才终于找到一个适合自己的节奏——不是试图一次性消化所有内容，而是将它当作一本工具书，每天聚焦于其中一个章节进行深入剖析。这本书最出彩的地方，在于它对“义”的诠释，这种“义”并非简单的正邪对立，而是一种与“礼”相辅相成的道德律令。它探讨了在具体情境下，如何做出符合天道人伦的最佳选择，这种探讨极其细腻，充满了人性的幽微之处。相比于一些空泛的道德说教，它提供了操作层面的指南。阅读到后期，我甚至开始模仿书中的结构和引证方式，去整理我自己的思考笔记，这本身就是一种极好的学习过程。它教会我如何进行严谨的文本分析和逻辑推演，远超出一本普通的哲学读物所能提供的价值。

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我一直对古代的政治哲学抱有浓厚的兴趣，尤其是那些关于社会秩序构建的理论基石。这本书在这方面展现了惊人的深度和广度。它并非仅仅停留在理论层面，而是将抽象的礼仪规范，巧妙地嵌入到具体的社会运作流程中去，展示了“礼”如何成为维系大一统王朝稳定运行的无形之手。书中对不同阶层行为规范的细致描摹，细致到服饰、用度，甚至是日常的言谈举止，这种全方位的约束体系，令人叹为观止。我特别喜欢其中关于“中庸之道”的探讨，那种在极端与平和之间寻找微妙平衡的智慧，在今天看来依然具有强大的现实指导意义。当然，阅读过程中会遇到一些关于特定历史事件的注释，如果对当时的背景缺乏了解，可能会稍显吃力。但即便如此，它提供的思考框架，足以让人从一个全新的角度审视当代的制度设计与文化传承问题，是一部让人读后久久不能平静的经典之作。

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这本书给我最大的震撼，在于其展现出的古代士人对于“教化”的极致追求。这已经超越了单纯的知识积累，而成为了一种生命态度和使命感。作者似乎在用尽毕生的精力，试图将先圣的智慧熔铸成一套可供后世操作的“社会工程学”手册。书中的语言风格古朴典雅，充满了仪式感，仿佛能让人闻到古代竹简上散发出的那种特有的墨香。我特别关注了关于礼仪在不同祭祀场合中的应用细节，那种对细节的执着，体现了古人“敬天法祖”的虔诚。虽然部分内容对于现代社会而言，确实显得有些脱节，比如一些繁琐的丧葬礼仪描写，但从中可以窥见古人如何通过有形的仪式来处理无形的情感和信仰。这本书，与其说是在“教人如何生活”，不如说是在“定调子，立规矩”，为整个文明设定了一个高远的道德标杆。

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作为一名对传统文化有兴趣的爱好者，我需要坦诚地说，这本书的阅读难度是毋庸置疑的，它更像是一份专业研究报告，而非大众普及读物。但是，一旦你克服了最初的畏惧感，你会发现其内部蕴含的知识密度高得惊人。它不像某些解读本那样，只提供一个简化的、容易理解的结论，而是把所有的论证过程都摊开在你面前，让你亲身参与到历史的辩论之中。尤其是在处理那些模棱两可的古代文献争议时，作者展现出的那种审慎和克制，让人印象深刻。他不是急于给出定论，而是耐心梳理各家学说，最终给出自己兼顾“礼”与“义”的独特见解。这本书对于理解儒家思想体系内部的张力与平衡，提供了无与伦比的视角。它要求读者投入时间与精力，但回报的，是对传统思想核心价值的深刻洞察力。

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这本厚重的典籍，光是捧在手里，就能感受到一股沉甸甸的历史分量。我花了很长时间才慢慢啃完，每读一页都像是在与千年前的智者对话。书中的文字，初看之下，着实有些晦涩难懂，毕竟那是不同时代的思维方式和语言习惯。但一旦沉下心来，仔细辨析那些繁复的注解和引文，你会发现，作者并非是单纯地堆砌古籍，而是构建了一个极其精密的思想体系。它像一座宏伟的迷宫，引导着读者去探寻礼乐教化的终极意义。尤其让我印象深刻的是关于“孝”与“悌”的阐述，那不仅仅是家庭伦理的约束，更是上升到了治国平天下的层面。作者引用了大量先秦文献进行旁证博引，使得论述扎实有力，让人不得不信服其逻辑的严密性。不过，对于没有古文基础的普通读者来说，门槛确实较高，可能需要辅以现代白话译本才能勉强跟上其思路的跳跃性。整体而言，它像是一部深埋地下的宝藏，需要耐心和专业的工具才能挖掘出其真正的光芒。

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