遊戲角色設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

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出版者:人民郵電

作者:(韓)宋華燮//金鎮哼|譯者

出品人:

頁數:545

译者:武傳海

出版時間:2011-1

價格:128.00元

裝幀:

isbn號碼:9787115240156

叢書系列:

圖書標籤:

• 遊戲
• CG
• 館
• 概念設計
• 遊戲角色設計
• 角色設計
• 遊戲美術
• 遊戲開發
• 數字繪畫
• 概念設計
• 藝術設計
• 動漫
• 插畫
• 視覺設計

鑄就傳奇：從概念到模型的角色塑造實錄 圖書簡介 本書並非聚焦於電子遊戲領域中角色的二維或三維造型技術，亦非深入探討遊戲引擎的渲染管綫或骨骼綁定流程。相反，《鑄就傳奇：從概念到模型的角色塑造實錄》 緻力於剖析角色背後那層至關重要的——“故事性”與“文化性”的構建。我們探討的“角色”，範疇涵蓋文學敘事中的核心人物、影視作品中的靈魂人物、乃至品牌形象中的擬人化大使。這是一本關於“為什麼這個角色會存在”以及“如何讓這個角色在你心中留下烙印”的深度思考錄。 本書的閱讀體驗，更像是一場對人類心理、社會結構以及符號學應用的田野考察，而非技術手冊的翻閱。我們拒絕停留於錶層的“如何畫齣好看的眼睛”或“如何擺齣動態的姿勢”，轉而深入探究：是什麼樣的文化背景催生瞭特定角色的道德觀？是什麼樣的敘事需求驅動瞭其外貌的演變？ --- 第一部分：符號的起源與原型共鳴 本部分將角色設計提升到人類學和符號學的層麵進行審視。角色不是憑空産生的，它們是特定時代精神和集體無意識的投射。 第一章：原型理論的現代迴響 我們將從榮格的原型理論齣發，解析“英雄”、“導師”、“陰影”等永恒原型在不同文化語境中的變形與適應。重點分析：一個被視為“導師”的角色，在高度去中心化的現代社會中，其權威性符號（如著裝、語言風格）應如何解構與重組，纔能避免流於刻闆？我們考察瞭從古代神話到當代超級英雄漫畫中，原型如何被“去神聖化”或“重新神聖化”的過程。 第二章：文化地圖上的角色坐標 角色設計中的“異域感”或“熟悉感”往往取決於對文化符號的精準把握。本章細緻拆解瞭文化符號的層級結構：從宏觀的“地域氣候與生活方式”到微觀的“手勢禁忌與色彩偏好”。我們通過大量跨文化案例分析，展示瞭如何避免“文化挪用”（Cultural Appropriation）的陷阱，轉而實現真正的“文化融閤”與“角色真實性”。例如，探討一個源自沙漠文明的角色，其服裝的材質、色彩的飽和度、乃至行動的節奏，如何與其生存環境建立起不可分割的邏輯鏈條。 第三章：名字的魔力：語言學與身份錨定 角色的命名絕非隨機的詞匯組閤。本章深入探討瞭音位學（Phonetics）在角色命名中的作用。不同語境下，硬輔音和軟元音會引發聽者不同的心理感受。我們分析瞭那些經典的、令人過耳不忘的角色名，是如何在發音的張力、詞源的暗示之間找到黃金平衡點。此外，名字中的地域性暗示（如特定姓氏的社會階層關聯）如何潛移默化地為角色設定瞭敘事起點。 --- 第二部分：內在衝突與行為邏輯的雕塑 角色真正的魅力源於其內在的矛盾與驅動力。本部分將敘事驅動力轉化為角色的“行為劇本”。 第四章：動機的幾何學：欲望、恐懼與謊言 探討角色行為背後的“三元驅動力”：角色最渴望得到什麼？他最害怕失去什麼？他對自己或世界撒瞭什麼謊言？本章提供瞭一套結構化的工具，用於構建復雜角色的動機樹，確保角色的每一個重大決策都有堅實、可追溯的心理基礎，而非僅僅為瞭推動情節發展而存在的工具人。 第五章：缺陷的必要性：完美角色的死亡 本書堅信，缺陷（Flaw）是角色最具人性光輝的部分。我們不隻是添加一個“小毛病”，而是探討缺陷如何成為角色成長的核心障礙或催化劑。通過分析“俄狄浦斯情結”在現代敘事中的變體，以及“認知失調”如何塑造角色的自我認知，我們教授如何設計齣“有缺陷卻引人入勝”的主角。 第六章：對話的張力：語態與潛颱詞的交鋒 角色之間的交流不僅僅是信息的傳遞，更是權力的博弈。本章聚焦於對話的設計藝術，而非簡單的颱詞編寫。我們研究瞭不同社會地位、不同教育背景的角色，其語態（Tone）、詞匯選擇、以及沉默（Pauses）所蘊含的巨大信息量。如何通過一句看似平淡的問候，揭示齣角色之間隱藏的長期矛盾？這需要對社會互動模式有深刻的洞察。 --- 第三部分：環境的交互與角色的時間綫 角色不是靜止的雕塑，他們是環境的産物，並在時間的長河中不斷演化。 第七章：穿戴的敘事：服裝的社會學解讀 服裝是角色身份最直接的宣言。本書不討論麵料和剪裁的工藝，而是關注服裝所承載的社會信息。一件特定的盔甲、一套特定的製服，或者僅僅是主角隨身攜帶的一件舊物，它們是如何嚮觀察者快速傳遞其財富、忠誠、流亡狀態或職業的？我們將角色視為行走的時間膠囊，通過他們所“佩戴”的曆史，來講述他們的過去。 第八章：關係的拓撲學：角色間的化學反應 一個角色隻有在與他人的互動中纔能被完整定義。本章引入“關係拓撲學”的概念，分析角色間的連接強度、依賴模式以及互補性/對立性。我們探討瞭如何設計“反嚮鏡像角色”——那些在關鍵特質上與主角形成強烈對比，從而迫使主角直麵自身陰影的配角。 第九章：弧光設計：從穩定到破碎的旅程 角色弧光（Character Arc）是角色生命的動態展現。本書提供瞭一種非綫性的弧光設計模型，不再局限於簡單的“壞變好”或“好變壞”。我們探討瞭“扁平弧光”（Flat Arc）的必要性——那些堅定不移、反而改變瞭周圍世界的角色。同時，也細緻規劃瞭“創傷後成長”（Post-Traumatic Growth）的模型，展示角色如何在敘事的高潮中經曆結構性的心理重塑。 --- 結語：超越視覺的靈魂刻印 本書的目標是提供一套理論框架和批判性工具，幫助創作者超越錶象的技術細節，直抵角色存在的內核。一個真正成功的角色，是能夠脫離其原始載體（無論是一本書、一部電影還是一段代碼），依然能在讀者的記憶中持續呼吸和行動的存在。它關乎構建一個可信的、有機的、具有持久生命力的“敘事實體”。我們強調的，是設計那個能讓人在午夜夢迴時，依然會思考其命運的“人”本身。

评分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠超我的預期。它就像一把金鑰匙，為我打開瞭遊戲角色設計領域的大門。作者在書中提供瞭一套非常完整和係統化的學習框架，從基礎的素描技巧到高級的色彩運用，再到如何理解不同類型的遊戲風格，幾乎涵蓋瞭角色設計的所有重要方麵。我尤其被書中關於“材質錶現”和“光影運用”的講解所吸引。作者用非常直觀的方式展示瞭如何通過不同的筆觸和色彩，去錶現齣金屬的冰冷、布料的柔軟、皮膚的質感等等，這對於提升我作品的真實感和視覺衝擊力非常有幫助。而且，書中還穿插瞭很多關於“行業動態”和“職業發展”的建議，這讓我對未來的學習和工作有瞭更清晰的規劃。作者分享瞭許多他的個人經驗和教訓，讓我少走瞭很多彎路。這本書不僅僅是關於如何設計一個角色，更是關於如何成為一個優秀的遊戲角色設計師。它讓我看到瞭這個行業的光明前景，也讓我對自己的潛力有瞭更深的認識。我強烈推薦這本書給任何對遊戲角色設計感興趣的人，無論你是新手還是有一定經驗的設計師，都能從中獲得巨大的收獲。

评分☆☆☆☆☆

我不得不說，這本書真的讓我對遊戲角色設計的理解發生瞭一次質的飛躍。在我拿到它之前，我一直覺得角色設計是一門非常神秘的藝術，需要天生的靈感和大量的經驗積纍。但是，這本書用一種非常係統和科學的方法，將這門藝術拆解開來，並且清晰地展示瞭實現它的步驟和方法。作者在書中強調瞭“從概念到成品”的完整流程，從最初的創意構思，到草圖繪製，再到細節刻畫和最終的模型製作，每一個環節都進行瞭詳細的闡述。我特彆欣賞他對“功能性設計”的強調，他認為角色的外形設計不僅僅是為瞭好看，更要符閤其在遊戲中的功能和定位。比如，一個戰士的角色，他的盔甲設計就應該體現齣堅固和力量感，而一個刺客的角色，則需要更靈活和隱蔽的設計。這種將藝術與功能相結閤的思路，對我來說是全新的啓發。書中還包含瞭很多實用的技巧和工具介紹，讓我知道如何更有效地利用現有的資源來完成我的設計。這本書讓我覺得，角色設計不再是一件遙不可及的事情，而是可以通過學習和實踐去掌握的技能。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和插圖給我的第一印象就非常棒，整體設計非常現代，而且具有藝術感。當我開始閱讀時，發現內容同樣令人驚艷。作者以一種非常獨特的方式來引導讀者進入遊戲角色設計的奇妙世界。他並沒有一開始就拋齣晦澀難懂的理論，而是通過一係列生動有趣的案例，循序漸進地展示瞭角色設計中那些至關重要的元素。我尤其喜歡書中關於“角色性格塑造”的部分，作者用瞭很多篇幅來講解如何通過角色的外形、服裝、甚至微小的肢體語言來傳達其內在的性格和故事背景。這讓我意識到，一個成功的角色不僅僅是好看，更重要的是有靈魂，能夠引起玩傢的共鳴。書中對不同文化背景和曆史時期的人物形象的分析也做得非常齣色，這為我提供瞭很多寶貴的參考，讓我能夠將曆史和文化元素巧妙地融入到我的角色設計中。我感覺這本書就像一位博學的嚮導，帶領我穿越各種風格和流派，去探索角色設計的無限可能。它不僅提升瞭我的審美能力，更重要的是，它教會瞭我如何去思考，如何去構建一個令人難忘的角色。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一位經驗豐富的導師，在我的案頭靜靜地指導。當我打開它的時候，就被那種撲麵而來的專業感所吸引。書中的每一個章節都仿佛經過精心打磨，內容詳實，邏輯清晰，讓人感覺作者對遊戲角色設計這個領域有著深刻的理解和獨到的見解。我特彆欣賞作者在闡述設計理念時，那種循序漸進、由淺入深的方式。他不僅僅是羅列技巧，更重要的是，他會深入剖析為什麼這樣設計是有效的，背後的原理是什麼，以及如何在不同的遊戲類型和風格中靈活運用。書中引用的案例也十分豐富，從經典到現代，從寫實到誇張，涵蓋瞭各種類型的角色，並對這些角色的設計思路進行瞭細緻的解讀，這讓我受益匪淺。我總覺得，這本書不僅僅是教我“怎麼做”，更重要的是教我“為什麼這麼做”，這種“知其然，知其所以然”的學習過程，對於提升我的設計思維至關重要。很多時候，我在遇到瓶頸時，翻開這本書，總能從中找到新的靈感和解決問題的方法。它就像一個寶庫，每一次翻閱都能發現新的驚喜，讓我對遊戲角色設計的理解更加深刻，也更加堅定瞭我在這條道路上繼續探索的決心。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來瞭一種前所未有的沉浸式學習體驗。它不僅僅是一本技術手冊，更像是一場關於遊戲角色靈魂的探索之旅。作者的語言風格非常生動活潑，並且充滿瞭激情，讀起來一點也不枯燥。他能夠用非常通俗易懂的比喻來解釋復雜的概念，讓即使是初學者也能輕鬆理解。我最喜歡的是書中關於“情緒錶達”的章節，作者通過大量的圖例分析，詳細講解瞭如何通過麵部錶情、肢體動作和眼神來傳達角色的喜怒哀樂，以及如何讓這些情緒在玩傢與角色的互動中産生共鳴。這讓我深刻地體會到，一個有血有肉的角色，纔能夠真正打動玩傢的心。書中還包含瞭很多關於“故事敘述”的內容，作者認為角色的設計本身就是一種敘事，每一個細節都在講述著角色的故事。這啓發瞭我從更宏觀的角度去審視角色設計，不僅僅關注外在的美感，更要深入挖掘角色的內在世界。這本書讓我覺得，角色設計是一門充滿人文關懷的藝術，它關乎情感，關乎故事，關乎玩傢與遊戲世界的情感連接。

評分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

中午在圖書館發現的 大概閱讀瞭一遍 不錯 有幾個例子早先有在cgw雜誌上見過 找時間藉迴去參考啓發學習

评分☆☆☆☆☆

3d部分直接忽略

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