具体描述
☆ 美国国家图书奖60年唯一最佳小说奖得主
☆ 斯蒂芬·金等125位作家评选，20世纪十大文学作品之一、美国十大文学作品之一
☆ 万人想读高分译本修订再版，九读·好译本名著系列，全本无删减
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读完此书，更能理解人性的幽深和命运的无常！
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“对于耳背的人，你得大声喊叫他才能听见；对于接近失明的人，你得把人物画得大而惊人他才能看清。”
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在奥康纳生命的最后十年，她以笔为炬，写就这部短篇小说集《上升的一切必将汇合》，照亮美国南方那些怪诞却真实的角落。种族、信仰、道德、人性……奥康纳用她独有的黑色幽默和强烈讽刺，以美国南方这片充满矛盾的土地为舞台，创造出一个个古怪、偏执、自私或虚伪的人物，导演了一幕幕荒诞离奇的戏码。最终，所有的故事在强烈的情感冲击中戛然而止，落下帷幕。
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这版译本对我来说大概是非常容易接受和偏爱的，因为多用短句，读来更符合中文习惯，也喜用更口语化的本土词汇。——作家文珍
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我喜欢仲召明翻译的奥康纳，其语言根本不会输给原文。——作家周嘉宁
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我深信她为数不多的作品会永远活在美国文学中……她的作品比十几部诗集有更多的真正的诗意。——伊丽莎白·毕肖普
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天生就懂得魔鬼在哪的奥康纳，不当作家都有点儿天理难容……她的文字能够在不经意间触及人性。——作家马原
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水准极高，格调高度统一与风格化。古希腊悲剧家深凿入木的高峻严酷随着英雄主义的落幕，碎成千千万万，落到美国鸡零狗碎的人间，一变而成奥康纳的精光内敛、狡黠与沉静——她是纯粹的索福克勒斯风格的继承人。——文学讲师张秋子
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多写面对变迁之后的时代，陷入身份焦虑之中的个体的尴尬与挣扎，过程看似荒诞可笑，但结局往往以突如其来的悲剧或死亡告终，令人陡然一惊。——读书博主渡边
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奥康纳创造的文学世界如此美妙。这让我再次确信：生活的丰富性从来不是外在的，它源于内心。——小说家任晓雯
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她的小说人物怪诞，情节怪诞，就在那怪诞之中显出“人”的真实，而那真实必定是悲剧性的。奥康纳的许多篇小说，和乔伊斯的“显现法”很相似，小说的人物，通灵似的，突然领悟到事实的真相。——华裔作家聂华苓
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英语中有关写作形式的极少数经典之作。——《纽约时报》
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这本遗作故事集是一位大师的杰作。奥康纳是一位作家的楷模，同时也是读者的楷模，一位无可比拟的工匠。可以说，她创作了我们语言中一些极优美的故事。——《新闻周刊》
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总之，它们构成了过去二十年来在美国出版的高水准短篇小说集合。——《图书周刊》
作者简介
[美] 弗兰纳里•奥康纳 | 著
Flannery O'Connor
著名小说家和评论家，美国文学的重要代言人。曾获欧•亨利短篇小说奖、美国国家图书奖等诸多奖项，被称为“美国的契科夫”。
奥康纳被公认为是继福克纳之后美国南方杰出的作家，她的作品通常以美国南方乡村为背景，荒凉、诡秘、古怪，展现出一种黑色幽默的南方哥特风格，深刻探讨了人性、道德与伦理。
其作品有《智血》《暴力夺取》《好人难寻》等，本书是其代表作。
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仲召明 | 译
资深译者、编辑，译有《最后一个死去的女孩》《在路上》《暴力夺取》《我在这里做什么呢》《风暴的余波》等多部作品。
目录信息
2 格林利夫
3 树林风景
4 久久的寒意
5 家的慰藉
6 瘸子应该先进去
7 启示
8 帕克的背
9 审判日
10 天竺葵
11 理发师
12 野猫
13 庄稼
14 火鸡
15 火车
· · · · · · (收起)
读后感
难道只有剥尽了黑暗 才能写出你的启示 这不过是琐碎的南方小镇 你却未曾有一丝宽容 好像他们被引至一条道路 变得相同： 目中无人、残忍、贪婪 比十八世纪的英国悲剧还冰冷 你以为磨砺粗糙的苦难 会得到一个通透的天国？ 渴望一个绚丽的人生 蜷缩于农舍 听不得一句伪善之言 远...
第一次读奥康纳，就像寒冷的冬夜被人当头浇了一大盆冰水。 《上升的一切必将汇合》 她的短篇多是田园，风光，奶牛等琐事，但是写着写着，突然的暴躁，手起刀落…15篇小说，死了16个人，每一篇都在挑战读者心理承受承受的极限。朱利安的母亲被气死。格林利夫里梅太太死在牛角下...
用户评价
我不得不承认，初读时我花了相当大的力气去适应作者的叙事跳跃性。这本书似乎拒绝遵循传统的时间线性逻辑，大量的闪回、插入叙事以及多重视角的切换，让情节的脉络显得有些破碎。但这破碎感并非是混乱，反而形成了一种独特的美学效果——它模仿了记忆本身的运作方式，记忆从来都不是线性的，而是碎片化、跳跃式的，充满了主观的情感色彩。随着阅读深入，我开始领悟到作者的用意：他并非想讲述一个“发生了什么”的故事，而是想呈现“如何感受这一切”的过程。这种对结构形式的大胆颠覆，显示了作者超越同侪的勇气。对于那些习惯了平铺直叙的读者来说，这可能需要一些耐心，但一旦你找到了与这种非线性结构共振的频率，你会发现其中蕴含的巨大能量和全新的叙事潜力。
这本作品的语言风格简直是文字艺术的教科书级别展示。我很少看到有作者能将如此复杂的意象，用如此简洁精准的词汇表达出来。那种句子结构上的变化多端，时而如行云流水般舒展，时而又像锋利的匕首般直击要害，极大地丰富了阅读体验。尤其是作者对环境描写的偏爱，简直达到了令人叹为观止的地步。他笔下的场景，不仅仅是背景，它们拥有自己的生命和情绪，与人物的命运形成了奇妙的共振。光是关于一座废弃灯塔的几次侧写，就足以让读者感受到那种被时间遗忘的沧桑和孤独。这种对语言精确度的执着追求，使得全书的文学价值得到了极大的提升。它要求读者不能仅仅“看”文字，而必须“品味”文字，每一个词语的选择都经过了千锤百炼，充满了韵律感和画面感，读起来简直是一种享受。
这本书的氛围塑造达到了近乎催眠的程度，它营造了一种既怀旧又带有未来感的独特时空感。阅读过程中，我常常能闻到纸张上陈旧的气味，感受到那种被时间浸泡过的厚重。作者在描述技术与人性的交织时，尤其显得高明。他没有陷入对未来科技的盲目崇拜或恐慌，而是冷静地审视了工具理性对人类精神的侵蚀与重塑。那些关于“身份认同”的探讨，在高度依赖虚拟连接的当代社会显得格外具有先见之明。更妙的是，尽管主题宏大，但字里行间始终渗透着一种温暖的人文关怀。这使得整部作品在保持其知识分子气质的同时，避免了陷入纯粹的理论说教，真正做到了让思想之火在情感的灰烬中熊熊燃烧。
坦率地说，这本书的题材可能不是最容易消化的类型，它探讨的主题相当晦涩和宏大，涉及了人类文明的兴衰和个体在宇宙中的渺小。我一开始有些担心自己会迷失在那些形而上的探讨中，但出乎意料的是，作者用一种近乎冷峻的客观视角，将这些深奥的概念融入了极其真实可信的人物互动里。主角们的挣扎和选择，虽然发生在超乎寻常的背景下，但他们所面对的伦理困境和情感抉择，却又无比贴近我们普通人的生活。这种“疏离感”与“亲近感”的完美平衡，是此书最成功的地方。它没有试图提供简单的答案，反而鼓励读者去拥抱不确定性，去直面那些难以名状的恐惧和希望。这本书更像是一次智力上的攀登，虽然过程艰辛，但山顶的风景绝对值得。
这本书的叙事节奏如同夏日午后缓缓流淌的溪水，带着一种让人沉浸其中的魔力。作者对于人物内心世界的挖掘极其细腻，即便是最微不足道的日常琐事，也能被赋予深刻的哲学意味。我尤其欣赏作者在构建世界观时所展现出的那种克制而有力的笔触，它不是那种大开大合的史诗叙事，而是更倾向于通过细节的堆砌，让读者自己去拼凑出宏大的图景。那种隐而不发的张力，让人在阅读过程中始终保持着一种微妙的期待感，仿佛每翻过一页，都能触碰到更深层的真实。那些关于时间、记忆和存在本质的探讨，并不显得生硬或说教，而是自然地融入到情节的肌理之中，如同呼吸一般流畅。读完之后，我感觉自己仿佛经历了一场漫长而宁静的冥想，很多困扰已久的问题，都在这种沉静的文字中找到了新的观看角度。这不仅仅是一个故事，更像是一面映照内心深处的镜子，需要用心去体会其中的微光。
不愧是哥特式风格的作家，每一篇都在我能够理解的边缘试探。感觉很精彩，可以理解一点，但是又觉得自己理解的不全面。让我想去看看这个作家的其他短篇，感觉很精彩的样子。
我还是因为云蓬的推荐，才去读的奥康纳。结果被这个作家迷住了，那些琐碎的、毫无光泽的、底层的人们，因为她的文笔，终于在故事里发光。
我还是因为云蓬的推荐，才去读的奥康纳。结果被这个作家迷住了，那些琐碎的、毫无光泽的、底层的人们，因为她的文笔，终于在故事里发光。
奥康纳将自己对生活和崇教的诸多想法放在了故事中，又以她擅长的出人意料又在情理之中的反转将每个主人公推下悬崖、楼顶、屋顶，让他们在自我怀疑里大彻大悟或是陷入更深不可解的迷茫，实在是适合每个人反复研读的人生读本。
故事压抑而窒息，却在结局的时候仿佛被一记清醒的信号枪击中，从整个故事中被翻转出来，孑然一身的站在故事之外。 作者笔下的女性都没有丈夫，男人都没有妻子，他们的家庭都是破碎的、残缺的、都是看起来完整，却支离破碎处处危机的家庭关系。母子之间、父子之间，那是一种互相爱却有互相憎恨的关系在不良的生长。 那些想要做救世主的母亲也好、父亲也好。固执的认为自己能够拯救那些迷途的堕落的灵魂，却忽略了连自己的亲生孩子都无法拯救的他们，谁都拯救不了，他们只能做一个被人嘲讽的假善人。
