具体描述
2010年安古兰国际漫画节“另类漫画奖”得主
蛰伏地下20年，异色漫画万华镜
26位硬核漫画家，29段私密心路旅程
16开精美装帧，4万字解说别册，收藏必选
★ 编辑推荐
◎ 获得国际权威舞台认证的中国原创漫画。
SC全称special comix，中文意为“特别漫画”或“异常漫画”，2010年，《SC》获得了法国安古兰国际漫画节“另类漫画奖”，是迄今为止中国漫画在安古兰的正式竞赛单元获得的唯一奖项。《私人体验：SC 漫画特辑》以获奖的《SC》 为底本，加以新选新编。从2004年第一期《SC》问世至今，这部蛰伏地下20年的原创漫画集终于以正式出版物的形式与读者见面。
◎ 前所未有的原创异色漫画万华镜。
如主编胡晓江所说，《私人体验》这本书，对读者而言是一个真正的异类，漫画出版领域从未出现过的怪物。绝大部分作者从未正式出版过，绝大多数作品的画面风格，以及题材类型，也是前所未有。比如高考前的压抑，手术的纪实，仅仅描述了散步的体验，一点也不娱乐的迷茫，青春期的美梦，无厘头的噩梦，有些辛辣的寓言，地铁上的乞丐，被消杀的家庭，地震中的孩子，等等。还有一些纯粹的私事，通过这些私事可以看到的真实人类和真实生活。
◎ 人们总是被告知，自己需要一个好故事。
画漫画不是为了讲故事，而是为了分享一段独有的体验，看漫画不是为了读故事，而是为了将一段他人的体验据为己有。故事是粮食，而漫画是酒，故事是雪，而漫画是城市。当粮食酿成酒，当雪覆盖城市。这是一个私人体验的时代，人人都在分享自己的体验，也都从别人的体验中获得满足，朋友圈如此，短视频如此，电影和游戏如此，文学和绘画如此，漫画也不例外。就像那部电影《成为约翰•马尔科维奇》，这本书就像是读者进入不同作者内心的秘密通道，某一瞬间的所见所闻，所思所想，一览无遗。
◎ 26个作者和29条隐秘心路。
全书分为九个部分，收录了26位创作者，风格截然不同的29篇漫画。从形式到内容，展示了作者漫画迥异于主流商业漫画的魅力，不再仅仅提供消遣，传达情绪和营造氛围才是作品的核心，敏感的读者藉此获得触动和沉浸。收录的作者包括（按目录顺序）：温凌、Ann xiao、yussek、象牙塔、Pigao、屁头兔、rere、義虎、王航、gantea、石榴、刘黑、子杰、HELLOZOO阿中、狗眼蛋蛋、胡晓江、甘木、千步、TKL、一一、小龙花、左马、Menz、阿涩、王xx、烟囱。
◎ 装帧精美，极具收藏价值，附送4万字解说别册。
随书附送主编胡晓江和漫评人陶朗歌分别撰写的别册，共计4万余字，为读者提供可供参考的解说，和可供回味的伴读。精装16开，封面荧光橙+银专色印刷；锁线装订，可180°摊开；特选优质内文纸，呈现印刷品质。
◎ 豪华推荐语天团，提供多种多样的丰富视角。
特邀十位业内和业外人书写不同角度的推荐语，有日本异色漫画圣典《GARO》的执行主编，德语区最长寿漫画杂志的主编，著名女性主义漫画家，香港独立漫画前辈，小众漫画书店店主，以及五位各具风格的先锋作家。
★ 内容简介
这是一本中国独立漫画合集，收录了26位作者、风格截然不同的29篇漫画。全书分为九部分，分别是：序章、未来、漫游、眷念、散步、体验、异色、现实、SC（编辑部的故事）。包含两度安古兰国际漫画节提名、并摘得安古兰“另类漫画奖”的作品选编，以及新人新作，新选新编。这些作品以不同漫画家的独特视角和笔触，展现其亲身经历或内心幻想，邀请读者共同体验。从形式到内容，本书展现了漫画超越常识的可能性，将读者领入漫画的未知之域。
★ 名家推荐
《SC》在我看来就像是一种很少开花的外来植物。但当它绽放的时候，它的光芒会压倒一切。
——克里斯托夫•舒勒（瑞士艺术漫画杂志《STRAPAZIN》主编）
近来常感到，我们文化的现代性是一种“外部的”现代性，要将之内化，尚需付出艰苦努力。我说的现代性，或可体现于诗性与智性二者，《SC》在此两方面做出的全新尝试，正是其“异常”所在。这一批创作者在近于孤绝中坚辛探索，成为了由外而内实现文化改造的先锋。
——朱岳（作家）
如今通俗漫画在世界范围内广受喜爱，但也存在着与此不同、无法纳入框架的作品。对某些人来说，那是非常震撼心灵的作品。我拜读了《SC》，每一位作家都非常有个性，没有两个作品是相似的，都在摸索着各自独特的表现方法，仅凭这一点，这本书就非常珍贵。
——手塚能理子（日本艺术漫画杂志《AX》主编 前《GARO》副主编）
作为一个漫画读者，我较早接触的是日本漫画（Manga），大约在八十年代末，日本漫画刚引入国内，就让当时的我惊呆了。而漫画第二次让我惊呆，则来自2009年晓江向我推荐的《SC》。这些作者在一个更根本的层面回应了漫画艺术。
——胡安焉（作家）
我满怀兴致地看完了这本书，对其形式和叙事的高质量感到惊喜。尽管距离遥远、文化各异，但多数艺术家都以抽象或隐喻的方式，描述了让我这个欧洲人也能感同身受的日常。这并不是肤浅的所谓全球现代化，而是梦幻和现实的艺术融合，所产生的人之共性，一些重要的、和我息息相关的东西。我满怀感激，窥探到艺术家们的生活，并深受感动。
——方安珂（德国艺术家）
将《发新设》作为这样一本漫画集的序章，真是妙哉。追求独立性的人仅提供创意，借由理发师的手才完成作品；作为直接作者的理发师，却表示不应收钱（对该成果持否定态度）。此中有对独立性的复杂自嘲。多次巧妙运用镜子元素，并拍照把这样的两人并置，也都让妙更妙。以上戏仿评论家（以真诚的心）。
——陈志炜（作家）
如同一场接一场奇异的散步，略漂浮于现实，在地图偶然获得的支线里游荡，迷途，返回起点，或者到达深处。在探索叙事的可能性中一次次消解叙事，是作为一个写小说的人也想拥有却不得的能力。
——周嘉宁（作家）
啊，是这样的漫画，就像我们的写作。那我们的写作，也一定是这样的漫画。那他们肯定也一样的真实，一样的困难重重。
——孙智正（作家）
坚持实验精神，展示包容量度，守护幽默态度，彰显创作欲望。
——欧阳应霁（香港漫画家 作家）
当我们九成九的人都在规训中逐渐失去自我表达的能力，把世界的解释权上缴时，事情就变得无聊。应该有一些东西来刺激下我们的大脑，提醒它还有工作要做，有梦要造，有晦暗不清的欲望和情绪，有自己的故事要讲。
——一鸣（木鸟漫画店长）
作者简介
作者名单（按目录顺序）：
温凌、Ann xiao、yussek、象牙塔、Pigao、屁头兔、rere、義虎、王航、gantea、石榴、刘黑、子杰、HELLOZOO阿中、狗眼蛋蛋、胡晓江、甘木、千步、TKL、一一、小龙花、左马、Menz、阿涩、王xx、烟囱
推荐语（按版式顺序）：
克里斯托夫·舒勒、手塚能理子、方安柯、欧阳应霁、朱岳、胡安焉、周嘉宁、陈志炜、孙智正、一鸣
目录信息
发新社 温凌
Part 1 未来
鸵人乌托邦 Ann Xiao
他城 Yussek
Part 2 漫游
桃花源 象牙塔
烟霞洞 Pigao
Part3 眷念
柚园 屁头兔
MAMA rere
寓言 義虎
海豚座 王航
Part4 散步
南公园 gantea
夕阳里的章鱼 石榴
第二年的雪天 石榴
初雪 刘黑
散步 子杰
Part5 体验
手术 HELLOZOO阿中
汕尾以南 狗眼蛋蛋
物尽其用 胡晓江
泥 甘木
Part6 异色
方的故事 千步
怪猴俱乐部 TKL
造访天文台 一一
后院 小龙花
Part7 现实
地铁 温凌
回家 温凌
猫男 左马
前途 Menz
再见孩子 多西
Part8 特别篇SC
名字古怪的小矮人 王xx
漫画葬礼 烟囱
· · · · · · (收起)
读后感
2010年的法国安古兰小镇，一本中国独立漫画合集登上了国际漫画节的领奖台。这本围绕主题“前途”，经过精心打造的漫画合集《SC3》网罗了45位中国先锋漫画家，从不同角度记录了时代的回忆。安古兰国际漫画节是欧洲历史最悠久的漫画展览，因其强烈的艺术性、叛逆性和先锋性，备受...
19年认识佳末，那时候我还在搞摄影，他给我看了一篇“异常漫画研究中心”公众号翻译的漫画，铃木翁二的《一根火柴的故事》，我才知道漫画是可以这样画的，也正好那时候缺钱，玩不起摄影了，于是我也才画漫画。一篇一篇地看，也慢慢知道原来还有那么多的国内原创漫画。今天拿到...
2010年的法国安古兰小镇，一本中国独立漫画合集登上了国际漫画节的领奖台。这本围绕主题“前途”，经过精心打造的漫画合集《SC3》网罗了45位中国先锋漫画家，从不同角度记录了时代的回忆。安古兰国际漫画节是欧洲历史最悠久的漫画展览，因其强烈的艺术性、叛逆性和先锋性，备受...
收到书，第一时间简单翻阅了下，内容很丰富（不得不说这类漫画阅读是有门槛的，读一遍蛮多读不懂的，需要多读几遍，有些自然而然 哎 就懂了，还有蛮多几遍还是不懂，或者读了没感觉怎样？幸好《私人体验》这本书带有解读别册，浅读忽略的也好，读几遍还是不懂仍有疑问也好，解...
19年认识佳末，那时候我还在搞摄影，他给我看了一篇“异常漫画研究中心”公众号翻译的漫画，铃木翁二的《一根火柴的故事》，我才知道漫画是可以这样画的，也正好那时候缺钱，玩不起摄影了，于是我也才画漫画。一篇一篇地看，也慢慢知道原来还有那么多的国内原创漫画。今天拿到...
用户评价
我必须承认，一开始读起来有点费劲，这本书的叙事节奏是缓慢而内敛的，不像现在流行的快餐式阅读。它更像是一部慢火熬制的汤，需要时间来释放其全部的层次感。这本书的魅力在于其强大的“氛围营造能力”。作者似乎对某种特定的地域有着深厚的感情，那些关于潮湿、关于青苔、关于老旧木结构房屋的气味和触感，都被他用近乎百科全书式的精确度描绘出来。读着读着，我仿佛真的闻到了那种带着咸味的、略微发霉的空气。书中探讨了关于“记忆的不可靠性”这一宏大主题，但处理方式却非常个人化，是通过讲述几个看似毫无关联的梦境片段来侧面印证的。这些梦境的衔接处理得非常高明，它们不是简单的插叙，而是情感逻辑上的必然延伸。这本书不提供明确的答案或结局，它更像是一张打开的地图，邀请读者在其中迷失，并在迷失中找到属于自己的意义。这是一部需要投入情感共鸣才能真正领略其深度的作品。
这本书最让我印象深刻的是它对“沉默”的刻画，简直达到了出神入化的地步。作者似乎相信，真正重要的东西往往发生在对话的间隙，发生在那些没有被说出口的停顿里。书中有一个关于两兄弟多年未见的场景，他们坐在同一张桌子前，中间隔着一壶已经凉透的茶，那段没有台词的描写，却比任何激烈的争吵都更能体现出他们之间复杂而深厚的情感纠葛。作者的句式结构变化多端，有时是一连串短促、跳跃的祈使句，模拟着焦虑的心跳；而有时则是一长串结构繁复、如同河流般不绝的复合句，描绘着思绪的绵延不绝。我尤其赞赏作者在处理哲理思辨时，从不采用说教的口吻，而是将其巧妙地融入到日常生活的琐碎细节之中，比如通过对一只蝴蝶翅膀上花纹的细致观察，引申出关于对称与失序的思考。这本书的阅读过程，更像是一次深入自我内心世界的探险，它让你直面那些平时被你刻意回避的、细微的、却又至关重要的存在感问题。
这本书的语言风格简直是教科书级别的“克制”，每一个形容词的运用都像是经过了无数次推敲和打磨，恰到好处，不多不少。我注意到作者大量使用了对比和反讽的手法来构建人物的内心世界。比如，描绘一个看似光鲜亮丽的上流社会聚会时，笔锋一转，立刻聚焦于某位女士手中玻璃杯上凝结的水珠，那水珠里折射出的却是她无法言说的焦虑和空虚。这种对比带来的张力，比直接的控诉要有力得多。全书的情感基调是偏向忧郁的，但这忧郁不是无病呻吟，而是根植于对现实生活细微矛盾的敏锐捕捉。我欣赏作者对于细节的执着，他写一封信，会详细描述信纸的纹理和墨水洇开的痕迹；他写一段对话，会着重描写人物何时拿起茶杯，何时眼神游离。这些看似不关紧要的动作，却是推动人物内心变化的关键节点。对于喜欢精雕细琢、追求文字质感的读者来说，这本书绝对是一场盛宴，值得反复摩挲推敲。
老实说，一开始我是冲着封面那张略显模糊的黑白照片才买的，以为会是一本偏向纪实或历史回忆录一类的东西。然而，这本书完全超出了我的预期，它更像是一系列零散的、高度风格化的生活片段的集合，虽然叙事线索并不明确，但这种碎片化的结构反而营造出一种独特的氛围感。作者似乎更专注于捕捉瞬间的情绪和感官体验，比如清晨街道上第一缕阳光穿过尘埃的味道，或者在拥挤市集中心突然涌上的那种强烈的疏离感。书中很多段落都充满了强烈的视觉冲击力，我感觉自己不是在阅读文字，而是在观看一部由光影构筑的默片。我尤其欣赏作者在描绘都市边缘人群时的那种不动声色的同情，没有刻意煽情，只是冷静地记录他们的存在和挣扎。这本书的“阅读门槛”稍高，需要读者主动去填补那些留白的空白，但一旦进入状态，那种自由漂浮的阅读体验是极其迷人的。它不是那种能让你大声叫好的作品，而是那种在你内心深处悄悄生根发芽，让你在夜深人静时回味的“老朋友”。
这本书的文笔细腻得让人心头一紧，仿佛作者是一位隐居多年的老者，用最朴素的语言讲述着最深刻的哲理。我读到一半时，忍不住停下来，望着窗外久久不语。那些关于时间流逝、世事无常的描摹，不像是在叙事，更像是在进行一场灵魂的拷问。作者对人性的洞察力令人叹服，他笔下的人物并非脸谱化的好人或坏人，而是充满了矛盾与挣扎的鲜活个体。比如书中那个执着于修复一座古老钟楼的工匠，他的每一次敲击，都像是对逝去岁月的无声挽歌。我特别喜欢其中对于“等待”这一主题的探讨，那种近乎凝固的寂静，被作者用排比句式和大量的意象描绘得淋漓尽致，让人体会到“望穿秋水”的真正含义。整本书的节奏把握得极好，时而如春日细雨般温柔缱绻，时而又像夏日雷暴般猛烈震撼，读完之后，内心留下的是一种被洗礼后的澄明，而非简单的故事满足感。这本书需要的不是快速翻阅，而是沉下心来，让文字慢慢渗入骨髓，细细品味其中那些不易察觉的韵味。
其实没有很惊艳，也许是因为精致又正统的装帧，里面有几篇甚至看过作者版。也对作者漫画的一些熟悉而“免疫”。不过对于作者漫画市场来说是一次旅程碑式的出版，当然我觉得每一篇都有我喜欢的部分
能对上电波的我一天翻七八次都不腻，对不上电波的，就按照一本我第一次翻开的书那样细细读完，没有共鸣，非常正常。我要为《初雪》《寓言》《再见孩子》《汕尾以南》《桃花源》鼓掌，马上对上电波就和高潮一样让人兴奋，这值得。
确实重磅
封底木鸟漫画的老板一鸣写的推荐语让我感动：“当我们九成九的人都在规训中逐渐失去自我表达的能力，把世界的解释权上缴时，事情就变得无聊了。应该有一些东西来刺激下我们的大脑，提醒它还有工作要做，有梦要造，有晦暗不清的欲望和情绪，有自己的故事要讲。”
能对上电波的我一天翻七八次都不腻，对不上电波的，就按照一本我第一次翻开的书那样细细读完，没有共鸣，非常正常。我要为《初雪》《寓言》《再见孩子》《汕尾以南》《桃花源》鼓掌，马上对上电波就和高潮一样让人兴奋，这值得。
