★竊取一根開花的樹枝,跟著星光閃爍的腳,進入春天明澈的身體。
★享譽世界的愛情寶典,永不枯萎的灼熱愛意。
★諾貝爾文學奬得主巴勃羅·聶魯達情詩全集,完整收錄《二十首情詩和一首絕望的歌》《船長的詩》《一百首愛的十四行詩》,特彆收錄詩人生平年錶。
上麵是高深莫測的藍天,手中是我剛剛寫下的幾行詩句,近處是存在著並將永遠存在於我詩中的一切——從遠處傳來的海浪聲,野鳥的啼鳴,像永不枯萎的黑莓那樣永不枯竭的熾熱的愛。——巴勃羅·聶魯達
從貝殼雕成的酒杯裏/看見你年輕時的倒影/聽你的情歌,識你的情人/想那些滾燙的歲月——莫言《聶魯達的銅像》
聶魯達的《二十首情詩和一首絕望的歌》我爛熟於胸,為的是迴校惹老師發飆。——加西亞·馬爾剋斯
巴勃羅•聶魯達是二十世紀所有語種中最偉大的詩人。他書寫任何事物都有偉大的詩篇,就好像彌達斯王,凡他觸摸的東西,都會變成詩歌——加西亞•馬爾剋斯
他的詩篇具有自然力般的作用,復蘇瞭一個大陸的命運與夢想。——諾貝爾文學奬授奬辭
巴勃羅·聶魯達
Pablo Neruda
1904年生於智利帕拉爾。19歲齣版第一部詩集,20歲享譽全國。著有數十部詩集,被譽為“人民的詩人”。1971年獲諾貝爾文學奬。
一直想写这么一个帖。主要是因为这本书的论坛下方一直有个声音: “没人来写个这版本和李宗荣的译本的差异么” (http://book.douban.com/subject/25858680/discussion/58314031/) 本来以为会有人写(我太懒了……),但等了大半年也没人来写。基于我对目前这个版本的热爱...
評分当我还没有开始上班的时候,我希望你是平装的,让我能够接近你、亲近你,拥抱你,在我的怀里而不是梦里 向上和向下的道路是一样的,我们在季风里跋涉,看不见彼此,经过冰川的时候,我闻到了你的味道 ,一道斜阳从崖上落入海中,我们相视而笑
評分 評分在我看来,译者后记,是一篇诗一样的评论。 是故贴上来,分享之。 爱是最温柔的暴动 李宗荣 A 在一座空屋子里,最後一次安静的念完这些诗句;无有回声,却突然想起这么多年不见的你、而有了想与你说话的欲望。 亲爱的 G,曾经离开了一座...
評分当我还没有开始上班的时候,我希望你是平装的,让我能够接近你、亲近你,拥抱你,在我的怀里而不是梦里 向上和向下的道路是一样的,我们在季风里跋涉,看不见彼此,经过冰川的时候,我闻到了你的味道 ,一道斜阳从崖上落入海中,我们相视而笑
我必須承認,初讀這本書時,我有些跟不上作者的思路。這絕不是那種可以輕鬆消遣的讀物,它更像是一部需要全神貫注、甚至需要查閱資料纔能完全理解的學術論文與意識流小說的混閤體。作者構建的世界觀宏大而又精微,充滿瞭符號和隱喻,每一次翻頁都像是解開一個新的謎題。尤其在描述那些抽象的哲學概念時,他沒有使用枯燥的理論說教,而是巧妙地將其融入到人物的內心獨白和環境描寫之中,使得冰冷的哲思擁有瞭血肉和溫度。不過,這種高密度的信息量也對讀者的心智提齣瞭極高的要求。我常常需要停下來,閤上書本,在大腦中整理思緒,試圖理清一條清晰的脈絡。對於喜歡“一目瞭然”敘事的讀者來說,這或許會是一場挑戰,但對於那些渴望挑戰智力邊界、尋求深度文本挖掘的愛好者來說,這本書無疑是打開瞭一扇通往新維度的大門。它強迫你進行思考,而不是被動接受信息,這種互動的體驗,是許多當代作品所缺乏的。
评分這部作品的結構安排堪稱精巧的建築藝術。它並非采用傳統的綫性敘事,而是像一個多麵棱鏡,從不同角色的視角、不同時間綫的碎片中,緩緩拼湊齣一個完整卻又開放的真相。作者在敘事的時間跳躍上運用得極為大膽,前一秒還在描繪孩童時代的純真,後一秒就跌入瞭成年後的權謀鬥爭。這種強烈的時空錯位感,非但沒有造成混亂,反而營造齣一種宿命般的迴環感,暗示著過去對現在的深刻影響。我特彆欣賞作者對於“留白”的運用。他從不把話說滿,總是在關鍵的轉摺點戛然而止,將解釋的權力交給瞭讀者。這種“留白”讓每一次閱讀都可能産生新的解讀,極大地增強瞭作品的耐讀性。它不是在“講述”一個故事,而是在“邀請”你參與構建這個故事的意義。這是一部需要耐心,也必將給予豐厚迴報的文學探索之旅。
评分這部作品簡直是一場文字的狂歡,讀完之後,我的心緒久久不能平靜。作者的筆觸細膩得如同最精美的絲綢,輕輕拂過讀者的情感神經。我尤其欣賞他對復雜人性的洞察力,那種近乎殘酷的真實感,讓人在閱讀時既感到震撼,又忍不住深思。書中描繪的那些場景,無論是光怪陸離的都市一隅,還是寜靜緻遠的田園風光,都仿佛被施瞭魔法一般,栩栩如生地躍然紙上。敘事節奏的掌控更是爐火純青,時而如涓涓細流般舒緩,讓人沉浸其中,時而又如同山洪暴發般激昂,讓人喘不過氣來。更難得的是,作者似乎總能在看似平淡的對話中,暗藏著對生命意義的終極追問。我感覺自己像是在進行一場漫長而深刻的自我對話,每一個角色的命運,都映照著我們自身可能麵臨的選擇與掙紮。這本書不僅僅是文字的堆砌,它更像是一劑猛藥,強行將人從日常的麻木中喚醒,去重新審視那些被我們習以為常的情感和關係。我已經迫不及待地想重讀一遍,去捕捉那些第一次閱讀時可能遺漏的精妙之處。
评分讀完這本書,我産生瞭一種強烈的“共情疲勞”。作者筆下的人物太“真實”瞭,真實到令人心疼。他們沒有臉譜化的好人或壞人,每一個角色都背負著難以言喻的創傷和矛盾。我跟隨他們經曆瞭巨大的喜悅,更深切地感受瞭無望的深淵。尤其是在描述人際關係中的誤解和隔閡時,那種小心翼翼的試探、錯誤的解讀,以及最終導緻的關係破裂,寫得極其到位,讓我聯想到瞭自己過往的經曆。這本書成功地捕捉到瞭人類情感中最微妙、最難以言喻的部分——那些我們羞於啓齒、甚至自己都不願承認的陰暗麵。但正是這種暴露,讓這本書擁有瞭強大的治愈力量,因為它讓你明白,你並非是孤獨地承受著這一切。它提供瞭一種理解自己的視角,雖然過程有些痛苦,但收獲的卻是對人性更深一層的寬容。我需要一段時間來消化這種情感的衝擊,纔能再次麵對它。
评分這本書的語言風格極其獨特,帶有一種古典的莊重感和現代的疏離感交織在一起的奇特韻味。作者似乎對詞語的選擇有著近乎偏執的考究,每一個形容詞和動詞都像是經過韆錘百煉,精準地卡在那個最恰當的位置。特彆是當敘事轉嚮對時間流逝的描摹時,那種帶著宿命感的嘆息,通過文字的韻律感滲透齣來,讓人感到一種曆史的重量。我特彆喜歡他處理環境描寫的方式,他不是簡單地描繪“看到瞭什麼”,而是描繪“這種景象帶給人物怎樣的心理共振”。例如,書中對一座被遺忘的鍾樓的刻畫,與其說是對建築的描述,不如說是對“停滯不前”的人生命運的隱喻。唯一讓我感到些許遺憾的是,某些段落的句式結構過於冗長和復雜,初讀時略微影響瞭閱讀的流暢性,需要反復迴味纔能領會其中的深意。總而言之,這是一部文學性極強的作品,值得被反復品味和研究。
评分之前沒印象,原來《二十首情詩》裏有一首詩改寫自泰戈爾,也難怪《船長的詩》的第一輯特彆有《園丁集》的味道;《昆蟲》這首和芥川龍之介的《女體》神似。因為對《二十首情詩》太熟,反而覺得100首十四行詩讀來更新鮮,在同主題的反復歌詠下,可以看到聶魯達對多種角度的挖掘、對意象的靈活駕馭。
评分之前沒印象,原來《二十首情詩》裏有一首詩改寫自泰戈爾,也難怪《船長的詩》的第一輯特彆有《園丁集》的味道;《昆蟲》這首和芥川龍之介的《女體》神似。因為對《二十首情詩》太熟,反而覺得100首十四行詩讀來更新鮮,在同主題的反復歌詠下,可以看到聶魯達對多種角度的挖掘、對意象的靈活駕馭。
评分之前沒印象,原來《二十首情詩》裏有一首詩改寫自泰戈爾,也難怪《船長的詩》的第一輯特彆有《園丁集》的味道;《昆蟲》這首和芥川龍之介的《女體》神似。因為對《二十首情詩》太熟,反而覺得100首十四行詩讀來更新鮮,在同主題的反復歌詠下,可以看到聶魯達對多種角度的挖掘、對意象的靈活駕馭。
评分之前沒印象,原來《二十首情詩》裏有一首詩改寫自泰戈爾,也難怪《船長的詩》的第一輯特彆有《園丁集》的味道;《昆蟲》這首和芥川龍之介的《女體》神似。因為對《二十首情詩》太熟,反而覺得100首十四行詩讀來更新鮮,在同主題的反復歌詠下,可以看到聶魯達對多種角度的挖掘、對意象的靈活駕馭。
评分之前沒印象,原來《二十首情詩》裏有一首詩改寫自泰戈爾,也難怪《船長的詩》的第一輯特彆有《園丁集》的味道;《昆蟲》這首和芥川龍之介的《女體》神似。因為對《二十首情詩》太熟,反而覺得100首十四行詩讀來更新鮮,在同主題的反復歌詠下,可以看到聶魯達對多種角度的挖掘、對意象的靈活駕馭。
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有