坦纳兄妹

坦纳兄妹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者: 作者:[瑞士]罗伯特·瓦尔泽 出品人:野spring 页数:376 译者:韩天雪 出版时间:2023-11 价格:69.00 装帧:精装 isbn号码:9787559862327 丛书系列:罗伯特•瓦尔泽作品系列
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  • 人物传记
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具体描述

【编辑推荐】

⭐ 现代德语文学奠基人罗伯特·瓦尔泽,首部长篇小说全新呈现!

他被誉为 “错过了时间的散步者”“细微之处的洞见者”“命运如雪的诗人”;

他是被埋没的天才作家,一生坚持不懈地为小人物著书立传;

他与穆齐尔、卡夫卡齐名,影响深远,被追认为现代德语文学奠基人。

罗伯特·瓦尔泽——“柏林三部曲”+精选故事集,德语直译,全新译本携手出版!

⭐ 你最爱的作家们都爱罗伯特·瓦尔泽!

弗兰茨·卡夫卡、瓦尔特·本雅明、赫尔曼·黑塞、斯蒂芬·茨威格、托马斯·伯恩哈德、埃利亚斯·卡内蒂、温弗里德·塞巴尔德、马丁·瓦尔泽、苏珊·桑塔格、J. M. 库切、彼得·汉德克……一致推崇!

⭐ 一个无业游民的《奥德赛》,拒做螺丝钉的反内耗宣言

当一颗螺丝钉决定松开社会机器的螺帽,拒绝踏入功绩至上、人人倦怠的时代洪流;

当一个年轻人发现自己不适合工作,转而去过一种无关功利的本真生活——

无业游民西蒙·坦纳如是说:

“我在哪儿都干不长久,办公室的狭窄污浊让我的青春活力萎靡不振。”

这是属于街溜子、晃膀子、二混子的壮游……

⭐ “柏林三部曲”之一,与瓦尔泽个人生命同频的赤裸之作

在柏林,他为了专注写作,从未投身于任何长期岗位,

缺钱了就去打零工,钱够了就辞职,循环往复;

在城市曾与哥哥同住,在乡下又受到姐姐照顾。

这些经历一一化为主人公西蒙的遭遇,融入这部梦幻、忧伤的长篇首作。

写于二十八岁,瓦尔泽预言了自己的死法——“在冷杉树下、在雪中躺卧僵硬”。

⭐ 知名青年设计师汐和操刀,方脊精装小开本,山系冷峻风设计,四色雨花纸超质感呈现

包边书脊,峰峦叠嶂,是环绕着瑞士作家的自然环境;

冷峻裱封,如德语文学一贯的语气,雪中取火,面冷心热;

稚红色雨花纸封面,110*185方脊精装,典雅小巧,出门无忧。

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【名人推荐】

要是瓦尔泽有十万个读者,世界将变成一个更好的所在。

——赫尔曼·黑塞

正是在罗伯特·瓦尔泽的作品中,我们第一次注意到一种非同寻常的、难以描述的荒疏。这种虚无就是重量,这种混乱就是毅力——这是读者在阅读瓦尔泽作品时所能想到的事实。

——瓦尔特·本雅明

瓦尔泽的作品充满了柔美、梦幻、自由和丰富的道德内涵,令人回想起那些无关功利的、懒散的岁月。

——罗伯特·穆齐尔

瓦尔泽写作艺术的道德核心,在于对权力、对统治的抗拒……只有在最纯熟、最高雅的艺术作品中,才能找到瓦尔泽式的美德。他是用文字创作的保罗·克利、好脾气的贝克特,是一位真正出色、令人心碎的作家。

——苏珊·桑塔格

人们如何能够理解一位深受阴影折磨,却在每一页作品中点亮最柔和之光的作家,一位用最纯粹的绝望创作出幽默速写的作家,一位几乎总在写同样的事物却从不自我重复的作家,一位在地上稳稳站立却总在云中迷失的作家?瓦尔泽一直是常伴我左右的伙伴。

——温弗里德·塞巴尔德

瓦尔泽的风格难以模仿,因为它悬于一道深渊之上,而这道深渊至今无人能够探入……但瓦尔泽笔下的人物,凭借某种先验的平衡,顺利地行走于深渊的边缘,几乎在此翩然起舞。

——吉奥乔·阿甘本

最能展现瓦尔泽优点的,是他以最轻微的反讽来审视水彩式浓淡情绪的短篇小说,以及那些像蝴蝶翅膀般敏感地应对情感流逝的散文。他自己那不平坦,却以其特有的方式让人断肠的一生,是他唯一真正的题材。

——J. M. 库切

【内容简介】

坦纳家的小儿子西蒙,无所事事,游手好闲。

他不断辞职,放弃一份又一份稳定的工作,

在世上无目的地漫步。

他在丰富多彩的旅途中收获了奇妙的情感。

大哥克劳斯担心他,姐姐黑德维希收留他;

二哥卡什帕和他一样四处漂泊,三哥埃米尔则境遇凄凉。

散在大地上的一家人,各自过着孤独的生活。

《尘封的旋律》 一、 序章:迷雾中的邀请 艾米莉亚·凡尔赛斯,一位在欧洲古典音乐界享有盛誉的钢琴家,正处于她职业生涯的巅峰。她的指尖流淌出的音符,仿佛拥有洗涤灵魂的力量,每一次演奏会都座无虚席,评论家们用“时代的回响”来赞誉她的才华。然而,在光鲜亮丽的外表之下,艾米莉亚的心中却潜藏着一处难以触及的伤疤——那段关于她童年失散的弟弟的模糊记忆。 故事的开端,是一份来自东欧某个偏远小镇的匿名信件。信封陈旧,散发着一股陈年的霉味,信纸上的字迹歪斜而有力,上面只有一行字:“维也纳金色大厅,十二月二十日,‘永恒的黎明’等你。” 艾米莉亚的心脏猛地收紧。二十年前,在战火纷飞的年代,她的弟弟里奥在一次混乱中与她失散。他是一个拥有非凡音乐天赋的孩子,比艾米莉亚小五岁。那封信,如同穿越时空的暗语,直指她内心最深处的渴望。 她抵达了信中提及的小镇——一个被现代文明遗忘的角落,空气中弥漫着松木与湿土的气息。小镇的主管人,一位名叫格里高利的沉默老人,接待了她。格里高利目光深邃,似乎藏着无数的故事,但他只是递给她一把古老的钥匙和一张手绘的地图,地图的终点指向镇子边缘一座被藤蔓覆盖的废弃庄园——“琉璃之屋”。 二、 琉璃之屋的秘密 琉璃之屋,正如其名,是一座充满了哥特式建筑风格的庄园,斑驳的彩色玻璃在微弱的阳光下折射出诡异的光影。屋内陈设充满了维多利亚时代的奢华与衰败,空气中静止着时间的灰尘。 艾米莉亚带着那把沉重的黄铜钥匙,推开了厚重的橡木门。屋内的一切都指向一个不寻常的主人。墙上挂着褪色的油画,描绘着与她记忆中完全吻合的童年场景;书架上摆满了早已绝版的乐谱,其中赫然夹着一张她从未见过的、稚嫩笔迹写就的曲谱残页——《星辰的叹息》。 在庄园的主音乐厅里,一台被深色绒布覆盖的三角钢琴静静地立着,如同一个沉睡的巨人。当艾米莉亚揭开绒布时,她发现琴键上覆盖着一层极薄的、仿佛是霜冻的物质。她小心翼翼地试弹了一个音符,那声音沉郁而悠远,充满了共鸣。 夜晚,艾米莉亚无法入眠。她开始阅读庄园主人留下的日记。日记的主人是一位名叫亚历山大的作曲家,他记录了自己对音乐近乎偏执的追求,以及一种神秘的“共振理论”——相信通过特定的音高组合,可以连接不同时空的记忆碎片。日记的最后几页,提到了一个“被时间遗弃的天才”和“一场必须完成的合奏”。 三、 消失的乐章与记忆重塑 随着调查的深入,艾米莉亚发现了隐藏在壁炉后的密室。密室里没有金银财宝,只有一套保存完好的、记录了亚历山大毕生心血的乐谱集——《未完成的交响曲》。 这套乐谱的结构极其复杂,仿佛是一部关于人生、失落与救赎的史诗。然而,最关键的第三乐章却缺失了。每当艾米莉亚试图用自己的音乐知识去填补它时,总会有一种无形的力量抗拒着她,让她的手指在琴键上僵硬。 与此同时,镇上的人们开始对艾米莉亚表现出一种既敬畏又疏远的态度。他们私下议论着“琉璃之屋的诅咒”,并提到每隔二十年,音乐家们都会被一种无法抗拒的“旋律”吸引至此,最终归于沉寂。 一天清晨,艾米莉亚在庄园的花园中发现了一株奇异的植物,它开着一种近乎透明的花朵。她触摸花瓣时,脑海中闪过一段清晰的画面:一个年幼的男孩,在战火中紧紧抱着她,哭喊着“姐姐,不要走!”那正是她一直试图遗忘的、也是最核心的记忆碎片。 她意识到,亚历山大不仅仅是一位作曲家,他可能是与里奥的失散有着千丝万缕联系的人。那封信,那场音乐会,都是一个精心布局的邀请,目的并非重逢,而是完成一个未竟的艺术使命。 四、 决战“永恒的黎明” 十二月二十日,维也纳金色大厅座无虚席,空气中弥漫着期待与紧张。艾米莉亚站在后台,手中的乐谱是她自己根据密室日记和记忆碎片推演出的《未完成的交响曲》的完整版。 当她走上舞台,聚光灯打在她身上时,她看到了台下坐着的人群。坐在最前排的,是一个面容苍老,但眼神中依然闪烁着少年锐气的男人。他穿着一件与庄园主人画像中相似的燕尾服,手里拿着一张老旧的乐谱——正是《星辰的叹息》的完整手稿。 他,就是里奥。他没有死,而是以作曲家的身份,在这二十年里,追寻着姐姐留下的线索,并与亚历山大产生了某种精神上的传承,最终完成了那缺失的乐章。 当交响曲奏响,前两个乐章宏大而悲怆,讲述着流亡与分离。当进入第三乐章时,里奥走到指挥台上,与艾米莉亚的钢琴对奏。钢琴声如泣如诉,而里奥指挥出的旋律,却是她童年时哼唱过的摇篮曲的变奏。 这不是一场简单的音乐会,而是一场跨越时空的对话。在乐曲的高潮部分,艾米莉亚的演奏似乎触动了什么机关,庄园里的共振理论在金色大厅中显现——音乐的能量改变了周围的空气,一瞬间,所有观众都仿佛置身于那个战火纷飞的童年庭院。 五、 终章:和解的余音 当最后一个音符落下,全场寂静,随后爆发出雷鸣般的掌声。艾米莉亚与里奥在舞台中央紧紧相拥,二十年的隔阂在音乐中彻底消融。 里奥解释道,当年他被亚历山大收养,那位作曲家将自己对艺术的执念和对“完美乐章”的追求,全部灌输给了他。亚历山大深信,只有拥有共同童年记忆的两位天才,才能合作谱写出真正连接人与时间的作品。 他们没有选择留在维也纳的喧嚣之中。艾米莉亚放弃了她即将开始的世界巡演,里奥也解散了他新成立的室内乐团。他们决定回到琉璃之屋,那座见证了他们分离与重逢的地方。 在庄园的音乐厅里,艾米莉亚与里奥并肩坐在那架古老的三角钢琴前。他们不再是昔日分离的兄妹,而是音乐上并肩作战的伙伴。他们将那部交响曲命名为《回归》,用余生去演奏它,去铭记那段尘封的旋律,以及时间如何以最曲折的方式,引导他们重新找到彼此。琉璃之屋不再是诅咒之地,而成为了他们音乐与生命融合的永恒殿堂。

作者简介

【作者】

罗伯特·瓦尔泽(Robert Walser,1878—1956)

瑞士现代作家、诗人。

十四岁,家人送他去银行做学徒。

十七岁,抛弃银行正职,逐梦演艺界,惨败。

放弃舞台后,他做过各种工作,包括助理、办公室文员。

1905年,随哥哥到柏林,一边就读于仆人学校,一边写作。

他说,只要稍微攒点钱就辞职,为了能够不受干扰地创作。

1913年,离开柏林,回到瑞士,成了“一个被奚落和不成功的作者”。

他酗酒、失眠、幻听、做噩梦、焦虑不安。

1929年,躲进精神病院,此后余生,不问世事。

1956年圣诞节,死于散步途中的雪地里。

如今,瓦尔泽已是与穆齐尔、卡夫卡齐名的现代德语文学大师。

【译者】

韩天雪,复旦大学德语系博士研究生,研究方向为20世纪德语文学中的空间诗学与身体美学。

目录信息

读后感

☆☆☆☆☆

合上罗伯特·瓦尔泽的《唐纳兄妹》,我想如果有人问我这本小说在讲什么?可能在当下的功利的语境里,我找不到合适的词汇去描述一个人在无所事事的漫游中,试图坚持、挖掘和维护人的价值的努力,是否能以“讲了什么”“得到什么”“有什么意义”这样的句式来讲述它。 《唐纳兄妹...

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合上罗伯特·瓦尔泽的《唐纳兄妹》,我想如果有人问我这本小说在讲什么?可能在当下的功利的语境里,我找不到合适的词汇去描述一个人在无所事事的漫游中,试图坚持、挖掘和维护人的价值的努力,是否能以“讲了什么”“得到什么”“有什么意义”这样的句式来讲述它。 《唐纳兄妹...

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合上罗伯特·瓦尔泽的《唐纳兄妹》,我想如果有人问我这本小说在讲什么?可能在当下的功利的语境里,我找不到合适的词汇去描述一个人在无所事事的漫游中,试图坚持、挖掘和维护人的价值的努力,是否能以“讲了什么”“得到什么”“有什么意义”这样的句式来讲述它。 《唐纳兄妹...

☆☆☆☆☆

我认识一个朋友,喜欢写小说,我看过,写得挺好的,但从未发表过。 他没有正式工作,不用朝九晚五。 天气好,就出去打打篮球,公园跑跑步,天气不好,就窝在家里读书看电影,不论天气好或不好,他都写小说; 财务充裕的时候,他就约各种朋友,赴各种局,财务告急了,他就去做做...  

☆☆☆☆☆

我认识一个朋友,喜欢写小说,我看过,写得挺好的,但从未发表过。 他没有正式工作,不用朝九晚五。 天气好,就出去打打篮球,公园跑跑步,天气不好,就窝在家里读书看电影,不论天气好或不好,他都写小说; 财务充裕的时候,他就约各种朋友,赴各种局,财务告急了,他就去做做...  

用户评价

☆☆☆☆☆

这部作品最让我印象深刻的是其对环境氛围的营造,那种近乎压抑的、带着宿命感的氛围贯穿始终,让人喘不过气来,却又放不下。作者似乎对环境的描写有着一种近乎病态的痴迷,无论是阴雨连绵的郊外,还是灯光昏暗的室内,都像是被赋予了生命,成为推动情节发展的无形力量。故事的核心冲突,与其说是人与人之间的矛盾,不如说是人与他们所处的“地缘”环境之间的抗争。我感受到一种强烈的“地方感”,仿佛作者在描绘的这个特定空间,有着自己独特的法则和历史的诅咒。角色的命运似乎早已被那片土地和那段历史所烙印,无论他们如何逃离或反抗,都难以挣脱那无形的枷锁。这种对“场域”的深刻书写,使整部小说拥有了一种厚重的、史诗般的质感,尽管它可能只聚焦于几代人的故事。它成功地将个人悲剧嵌入了更宏大的历史背景之中,读罢,有一种身临其境的疲惫感,仿佛自己也一同经历了那段漫长而艰辛的岁月。

☆☆☆☆☆

这部小说的笔触细腻得让人心头一紧,它没有宏大的叙事,反而专注于描绘个体在时代洪流中的挣扎与坚守。作者似乎对人性的幽微之处有着异乎寻常的洞察力,笔下的人物并非脸谱化的善恶符号,而是活生生的、充满矛盾的复杂体。我尤其欣赏作者在刻画人物内心独白时的那种克制与精准,每一个选择、每一次沉默,背后都蕴含着沉甸甸的重量。 故事的节奏把握得极好,时而如静水深流,让人沉浸在角色细腻的情感波涛中无法自拔;时而又陡然加速,抛出令人措手不及的转折,让你不得不放下手中的书卷,在夜色中反复咀嚼。 这种叙事上的张弛有度,让阅读过程变成了一种极具张力的体验。更难能可贵的是,它探讨的议题——关于记忆的不可靠性与身份的流动本质——是如此深刻,却又包裹在极其生活化的场景之中。读完合上书本的那一刻,我仿佛完成了一次漫长而艰难的内心漫游,那些关于“我是谁”的疑问,久久地萦绕在心头,久久不散。它不是那种读完就忘的快餐文学,而是需要你投入心力去体会的艺术品。

☆☆☆☆☆

坦白说,这本书的语言风格极其冷峻且充满哲思,完全不是我通常偏爱的轻松读物。它的句子结构复杂,句式多变,阅读起来需要一种近乎学术研究的严谨态度。然而,一旦你适应了这种独特的“韵律”,就会发现其文字本身具有一种独特的、近乎诗意的力量。作者对词汇的选择有着近乎偏执的挑剔,每一个形容词和副词的放置,似乎都经过了千锤百炼,力求达到最精微的表达效果。它探讨的主题围绕着“秩序与混沌”之间的永恒拉锯战,通过对一个特定社群内部微妙权力结构的解剖,揭示了体制对个体的潜移默化影响。我尤其欣赏作者处理伦理困境时所展现出的那种不带感情色彩的客观性,它不轻易给出道德评判,而是将道德的两难性赤裸裸地摆在你面前,让你自己去面对。这本书绝对不是用来消磨时间的,它更像是一剂需要慢慢品尝的烈酒,后劲十足,回味无穷,适合在安静的午后,配上一杯浓茶,独自沉浸其中。

☆☆☆☆☆

这本书的精妙之处在于其叙事视角的灵活切换,作者像一个高明的魔术师,在不同的叙述者之间流畅地穿梭,每一次视角的转换,都像是一次对既有认知的小小颠覆。我们通过不同的“我”去拼凑一个完整的真相,但最终发现,也许并不存在一个完全客观的“真相”,而只是一系列主观感受的集合体。这种多重叙事的策略,极大地增强了故事的层次感和复杂性。它在探讨的核心议题——“真相的相对性与构建性”——在当代文学中极具前瞻性。我欣赏作者对那些边缘人物的关注,他们往往是故事中最沉默,却也是最能揭示核心秘密的群体。通过他们的眼睛,我们看到了主流叙事所忽略的角落和裂缝。整本书的情感基调是内敛而深沉的,没有爆发式的戏剧冲突,取而代之的是一种缓慢渗透、细水长流的心理压力累积。它不是一部读起来轻松愉快的书,但它的智识回报是惊人的,它要求你带着批判的眼光去审视一切,包括作者本人所呈现的一切。

☆☆☆☆☆

我必须承认,这本书的叙事结构简直像一个精巧的迷宫,初读时会感到一丝困惑,但一旦理清了其中的线索,那种豁然开朗的震撼感是无与伦比的。作者运用了大量的闪回和交叉叙事,将时间线打碎、重组,迫使读者像考古学家一样,从残存的碎片中重建完整的历史图景。这种挑战读者的创作手法,无疑是对传统线性叙事的颠覆。我尤其被其中关于“沉默的代价”这一主题的呈现方式所吸引。它没有直接说教,而是通过不同角色的视角,展示了那些未曾说出口的话语如何腐蚀和改变了他们的人生轨迹。书中的场景描写极其具有画面感,仿佛空气中都弥漫着湿润的泥土味或旧木头的腐朽气息,成功地构建了一个沉重而迷人的世界观。阅读此书,与其说是在看一个故事,不如说是在经历一场对时间、历史和个人责任的深刻反思。它要求读者保持高度的专注,但所有的付出都得到了丰厚的回报,让人拍案叫绝。

☆☆☆☆☆

这本书并不易读,大段大段的人物剖白,但读懂的人一定会爱上。它看似反工作,却不是沮丧的。它无处不在地提示人们应该去热爱生活,生活不在格子间,而在自我的创造中,在草地上,在晚霞下,在落雪的时候。

☆☆☆☆☆

“我还年轻,过于老练会显得不合时宜”

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“我还年轻,过于老练会显得不合时宜”

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“我还年轻,过于老练会显得不合时宜”

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虽然读《坦纳兄妹》的人几乎立刻会把焦点放在它的“反工作”属性上:西蒙和所有今天刚出大学的年轻人一样,无法忍受工作的律令带来的痛苦;但是,另一件重要的事情是,这部小说深刻地谈论了“爱”。各种形式、各种境况下的爱。我们会在生命的任何时刻爱上人,任何的人,从父母兄弟到新朋旧友,同性、异性、年长、年幼。因为道理很简单:爱才是生命必须要做的事情。不是工作、赚钱,不是取得成就、击败他人,而是爱。在《与瓦尔泽一起散步》里,在写完这本书的很多很多年以后,年老的瓦尔泽已经住进疗养院,还是一以贯之地这样说:“没有爱,人就会完蛋。”